听说，国产功夫老了？
看一看这几年的国产动作片，打戏越来越流于浮夸：出手之前，动不动就转十几个圈，再配合花式慢镜头，让人看得身心俱疲。
真功夫，真的要绝迹国产片荧幕了？
但这个功夫硬汉，凭什么让我口干舌燥、五肢充血，肾上腺素加速分泌，紧紧盯住荧幕不敢眨眼？
就问你，被一直美式冲锋枪指着，你能干啥？
对普通人来说，只能乖乖举手，投降。
但对于功夫高手来说，意味着拳风来往，偷梁换柱，等到对方抠动扳机，弹夹已在他手，接着抛出、起脚、飞踢，不仅逃出生天，更转败为胜。看下时间，不到四秒。
要不是亲眼所见，很难想象如此身手，只不过是这场动作盛宴的开胃小菜。
不过是他，就难怪了。“中国最后的功夫明星”赵文卓，终于——《反击》。
这部赵文卓执导并领衔主演的现代动作电影，已经从大年初四起在腾讯视频全网独播。
刷完两遍，想说的是：看第一遍，忍不住猛拍大腿，爽了。
看第二遍，又忍不住，动情了。
第一次亲自上场操刀动作片，赵文卓想说的，都在片名里。
但这何止是一个经历过国产功夫片黄金时代的功夫硬汉的反击。
这是国产功夫的绝地反击。
真功夫的反击提到赵文卓，脑内立即浮现三个字：真功夫。
具体表现为——
黄师傅、霍师傅，以及那个黄金时代的国产功夫片。
但《反击》作为一当代军事动作片，想要赢得新一代观众，必须有两把刷子。
果然，影片全网上线后，听到最多的一个形容词就是——硬核！
动作片，想要观众看得爽，首先剧情要够硬。
更简单地说：别啰嗦，干就完事！脱下长袍马褂，赵文卓这次不再是飞檐走壁的“一代宗师”，而是扮演了一位安保专家，演出了一个在国外工作中遭到竞争对手的蓄意陷害以及同组人员的背叛、恶势力甩锅后，为自证清白绝地反击的故事。
这故事，摆明了，就是拒绝开金手指，走现实风的打怪升级之路。
看故事节奏，从男主被栽赃陷害，被围追堵截，到九死一生之中与三方敌对关系周旋，最后凭一人之力扭转乾坤，将恶势力绳之以法，一路没有废戏，直接飙到大结局。
看动作场面设计，三个字：海陆空。
海上：游艇追击……
陆地：热带丛林中的丛林逃生、枪林弹雨……
空中：空战对决……
用心，体现在每一个场景和细节上，有高科技装备傍身，精彩的动作戏也必不可少，本片讲究的，是真实激烈的身体对抗，拳拳到肉，硬桥硬马。
但不是说，刚猛中就没有巧劲。
高密度的动作戏，不稀奇，最难的是，如何在不断解锁动作戏名场面，例如在逃脱、打斗、追逐、枪战中，让动作场面保持连贯、紧张的同时，在动作段落之间讲好故事。
快节奏叙事 高密度对战，一路火花带闪电的效果，让我直呼好家伙。
并非刀枪不入、而是以血肉之躯上阵的男主，在与对手的决斗中，两人腾空挪移，以现代格斗技巧硬碰，一招一式都令人肾上腺素飙升。
别以为我是直接拿全片高潮戏唬人。更多高能在后头。
从这重重中逃脱，看似安全后，真正的最强对手，才现出真身。
而赵文卓用行动再次告诉观众，真正的硬汉，就是化一切不可能为可能！
电影就像一部加速度的列车，越是接近终场，越是让人感到酣畅淋漓，血脉偾张。
尤为感人的是，电影本身没有为爽而爽，不顾逻辑。
男主从被构陷到找出真相、再到反击的过程，都未被忽略，每一次转折都“胜出有因”。
所谓真功夫，不仅在功夫本身，也在功夫之外。
功夫硬汉的反击当代动作功夫片作为故事与动作的综合体，不仅得有精彩剧本，有撑得起剧情野心的画面，还得有实打实的动作段落，光是拳拳到肉不行，还要拳拳出众。
在这一点上，《反击》的动作水平，同样够硬！
多年前看赵文卓的功夫经典，印象最深莫过于那些腾挪辗转的真功夫镜头。
功夫给人的震撼，在视觉效果加持下经久难散。
有人说：在港片黄金时代出来的那波功夫明星中，赵文卓独有的动作特点是英姿飒爽、飘逸潇洒。用徐克的话说：做一百套动作都不会重样。
真功夫，当然要来真的。
赵文卓八岁起即向张植彬从师习武；在大学时曾夺得全国锦标赛少年冠军、中国全国大学生比赛全能冠军、全国武术冠军和当选中国国家武英级运动健将等荣誉。擅长于剑、枪和拳术，同时也精通太极拳法。
那些帅气飘逸的武打设计背后，其实都是硬功夫的底子。
中国功夫，并不是好勇斗狠，不同于街头混混打架，也不是黑帮械斗。
一招一式，都有名字，也有来路。
但功夫硬汉的新挑战是：如何将赵式功夫，融入现代战场？
答案是：与时俱进。
动作片发展至今，其武装装备与格斗战术本就是因时而变，不会墨守成规，从冷兵器对决到现代的飞机枪炮、再到新一代的无人机、机器人运用等，将真功夫融入当代军事化水平中，才是《反击》最大的尝试与突破。
要突破，就直接把作为新科技作战装备的"飞行翼放进电影。
据专业人士讲，此类"飞行翼"装备在目前国际军事领域中仅有3个，并且还未在任何军事行动中使用过，在此前的影视作品中也从没有公开亮相过。
《反击》就敢尝鲜，想象一下，凌厉画面加持下，以飞行翼上的飞行员第一视角在空中俯冲射击，最终眼见敌方被空中碾压，观众好似身临其境，也成为战场中的一员，体会到肾上腺素飙升的快感。
但，真正的动作片不是炫耀武力，战，是为以战止戈，在内核里，必须找到愤怒与仇恨的燃料，去驱动一招一式的推进。
反击恶势力，反击蓄意嫁祸，都让主角的每一次出击，直击观众的情绪爆点。
这其中，又让人看到功夫片黄金时代，那种忍无可忍无须再忍的的美学和套路。
对于功夫真谛，赵文卓是太熟了。这份手艺与情怀，早已刻进了他的骨髓。
说到底，《反击》够硬核，还是因为做电影的这帮人，够硬核！
为了打造这出功夫视觉盛宴，赵文卓聘请了专业的军事指导跟组拍摄，让所有演员在开机前都进行了枪支和战斗训练，船上、飞机机舱内的动作戏，也是在真实的军舰和飞机上完成的。
为了营造真实感，整队人马进入热带雨林，在丛林里面搭建木屋，连续拍摄14天，其中包括8天夜戏。天气恶劣不说，还经常遇到有毒蛇虫，拍摄过程中还是有工作人员被毒蜘蛛咬伤、搬运器材时碰到荨麻叶手臂立即红肿过敏等情况，所幸及时就医并无大碍。
比起“危机四伏”的丛林戏，海上戏更是“酷眩”，一部分工作几乎是在晕眩的状态下坚持拍摄完成的。
正是这种硬桥硬马的拍摄，让融入现代军事现实背景中的真功夫，熠熠生辉。
国产功夫片的反击可以说，赵文卓的功夫人生，满是和功夫片的不解缘，但也经历了功夫片时代的落寞与迷失。
上世纪90年代初期是港产新武侠电影的黄金时代，许多港片导演北上寻找“能打”的演员。
导演元奎到北京体育学院为影片《功夫皇帝方世玉》选角。本来在睡觉的赵文卓，被同学撺掇去打了一套通臂拳，就此被元奎看中。
初入影坛，赵文卓硬得像块石头。第一次拍戏时，有武行让他带护具，但赵文卓认为 “戴护具是打习武之人的脸。”
拍了几次他才知道，原来一个镜头要拍上好几遍才能过。被摔了几次后，他自己乖乖地带起了护具。
拍戏时他刚满19岁，导演的要求是”不能笑“，因为他一笑太像小孩了。他饰演的九门提督是个反派，元奎就让他“斜着眼睛看人”。
碰巧徐克的《黄飞鸿4》和《方世玉》当时在同一个片场。由于李连杰和嘉禾已解约，戏正拍着主演没了，郁闷的徐克跑到元奎这探班，一眼相中赵文卓，让他出演新黄飞鸿。
文卓后来回忆说，当时24小时连轴拍——白天，他是斜眼看人的阴狠大反派；晚上，卸完妆他马上跑到隔壁剧组，又成了一代宗师，连脑袋都得正过来。
整个90年代，赵文卓一口气拍摄了《黄飞鸿之王者之风》、《青蛇》、《黄飞鸿之龙城歼霸》和《黄飞鸿新传》等一系列电影，见证了港产武侠片最后的余晖。
2001年，《风云雄霸天下》中情深义重的聂风，《至尊红颜》中风姿翩然的李君羡，又成为赵文卓的代名词。
但一个人的功夫，终难阻止浪潮的消退。
时代更迭之中，硬派功夫片难以为继，动作片演员青黄不接。不止是华语影坛，在好莱坞，史泰龙、施瓦辛格和汤姆克鲁斯之后，美国再未出过其他动作巨星。动作片时代已经过去了，特效满天飞的超级英雄时代登场。
但观众真的不需要真功夫了？
可每当旋转跳跃闭上眼的国产动作新片遭遇群嘲，真功夫哪次不被怀念？
问题不是真功夫落伍了，而是国产功夫片的精髓到底是什么？只是《王者之风》中飘逸凛然的黄飞鸿吗？
但真功夫不止是那些精彩的拳脚，而是兼具中国传统，和激烈的对抗性。
是将中国自古以来的侠义精神，在动作功夫片中重新激活。
是快意恩仇，锄强扶弱。也是热血激扬，报效国家。
是许许多多被打击、被构陷的人，一点不认命的理想。
这个时代的功夫英雄，如何承继这种功夫片真正的血脉？
《反击》就是赵文卓的答案。
国产功夫片要活下去，还得靠真功夫，但也必须把真功夫放入新的时代中。
当男主说出，“作为一个中国人，我绝对不能背这个黑锅。”这背后的责任担当，才是影片中最燃、最热血的部分。
爱国，尚武，侠义绝不只在当年黄师傅、霍师傅的飞身一跃中，同样在新时代动作英雄的拳风如电里。
我想这位功夫硬汉亲自上阵，想借《反击》再次追问的是——真功夫电影究竟给生命带来了什么？
也许今天对于我们来说，是娱乐，是做梦。
但在某个时刻，是那群爱着功夫电影的人们，以命相搏，去寻找心里要的一秒钟。
当年拍摄《青蛇》时，威亚断了，赵文卓险些坠入悬崖；大红袈裟伏妖一段戏，因为风力作用差点要了他的命。苦吗？但他很享受：“观众都是聪明人，自己打和替身打肯定不一样。”
那些功夫片的流金岁月过去了，但赵文卓要的，不是沉迷于过去的那场光影之梦。而是要让功夫影像从当下荒凉的深处，在流沙上立起一面旗。
功夫片无法被特效取代的，不是它那拳拳到肉的打击感，而是功夫背后，永不消逝 的男儿热血。
所以《反击》的“爽”，也不仅在于动作炸裂、打斗爽燃，不仅在于剧情的激烈精彩，更在于它将真功夫的精神呈现得更温暖有力、直击人心。
2020，我们都经历了艰难的一年，就像功夫片也经历了艰难的岁月，但赵文卓敢用一部《反击》再燃起他的功夫梦，我们又凭什么不敢，拥有对生活打一场翻身仗的那份敢和燃。
真功夫，不仅在功夫片中，每个人都能努力在生活的银幕上投下自己硬桥硬马反击的影子。
但别急，新年已至，先看部《反击》养足精神，咱们再出手。
