最近几年的游戏新闻中，总是夹杂着如同另类，与潮流背道而驰的一种类型游戏。但是其在市场的号召力，却相当之高，游戏制作的数量也不在少数，而同类型游戏的口碑，更是好评居多。这个类型就是带着复古色彩的像素类游戏。
今年的《循环英雄》，就作为一匹黑马，为像素游戏又一次摘得荣耀，虽然低像素的画面和太过古旧的UI让不少人望而却步，但凭借其半自动和循环的独特玩法，更像“放置游戏”的特性，仍使得不少玩家沉迷其中。
在又一次刷新游戏玩法的一片好评声中，不禁让人想问，为什么近年来成功度最高的游戏类似，是像素游戏？
历史过渡的必然在游戏发展的历史中，无论从内容玩法，还是画面表现，都是逐渐进步的。整个行业曾经不得不在像素画面下开发游戏，直到新技术的出现，各个商家都开始转战3D游戏的领域，像素游戏成了明日黄花，被理所应当的过渡掉了。即便如此，在只能做出像素游戏的年代，还是诞生了大量的优秀IP，而GBA则功不可没的成为将像素游戏特性发挥到极致的平台。
真正的像素游戏
在游戏产业已经步入3D化的新千年，任天堂还是凭借GBA系列的便携性，取得了相当不错的市场份额。而出现于GBA系列平台上的游戏，几乎可以看作是像素游戏最为辉煌的代表。这其中就包括了《宝可梦》、《火焰纹章》、《马里奥》、《塞尔达》《恶魔城》、《星之卡比》、《逆转裁判》、《最终幻想》、《洛克人》、《合金弹头》等等一系列让人陷入童年回忆的重磅游戏IP，甚至连《忍者神龟》、《火影忍者》这样的漫改作品，都有登场。直到07年GBA的全面停产，似乎为像素游戏带来了一份悲凉。
09年有一款惊为天人的游戏诞生，这就是由马库斯凭借一己之力开发的沙盒游戏《我的世界》。由于满屏的“马赛克”画面并没有掩盖游戏本身的无穷魅力，像素游戏的风格，再次被推向了舞台中心。像素游戏的省成本和小体量优势，让那些碍于资本和资源的开发者，皆以MC为指明灯，纷纷跳脱大型3D游戏这个越来越难挤过去的独木桥，转头用像素风格实现自己的游戏理想。
一时间大量的像素独立游戏，开始出现在人们的视野。以2011年发布的《以撒的结合》为代表的动作冒险类2D像素游戏，往往能给人耳目一新的感觉，独特的美术风格和搞怪的叙事方式，合胃口的玩家，自然会爱不释手。再加上拥有丰富的收集要素和随机地图机制，使得重复游玩更有动力。
2012年4月份登陆XBLA的《菲斯》则在美术上认真打磨，用像素小清新的画面和优美舒缓的音乐来治愈人心。剧情和玩法更是层层相扣，当你发现这是一款超越限制的空间游戏时，难免在惊呼制作者高明的同时，赞叹一声神作。
有创新自然也有继承，《超级肉食男孩》发行于2010年11月，就是这么一款足够传统的平台跳跃游戏，同样的像素风格叫人亲切，只是那可怕的游戏难度，让喜欢的人爱之深切，讨厌的人也恨之入骨。
初尝了在风云变幻的游戏界，依旧能用像素游戏打下一片天地的成果后，更多的制作者，加入了像素游戏的阵营。
除了许多制作者为了求稳，采用了像素的画面，除了从前像素游戏爱用的类型题材，譬如RPG、横版过关、动作冒险之外，也有更多的制作人尝试将像素风格应用到不同的方向上。
其中值得提及的，是开罗游戏公司，这家公司专注于像素风格模拟经营类游戏多年，最著名的作品便是2010年发行于安卓平台的《游戏发展国》。这款游戏中，你需要管理自己的游戏公司，并尝试设计出独特的百万畅销的游戏。需要统筹规划好公司的发展，招聘各种专业人才，厘定员工的工资，让你的公司健康运行，最终获取游戏开发大奖赛。其开发的系列游戏都有着独特的气质和幽默感，不知不觉就叫人沉迷其中。
《泰拉瑞亚》于2011年5月在PC平台发行，它大概不是第一个使用沙盒系统的游戏，但它一定是一定使用高度自由沙盒系统的平面像素游戏。这款游戏中你几乎可以做任何你想做的事情，无论是建造，战斗还是探索，这款游戏无所不包。虽然被玩家爱称2DMC，但是更侧重战斗的游戏内容，玩起来更加有趣。
2015年3月，《符石守护者》在Roguelike盛行的时代，将回合战斗和D＆D规则，以及卡牌系统进行了完美的融合。虽然是像素的画面，但很好的表现了地牢那种独有的压抑感，虽然看不见角色的实际形象，但游戏的战斗系统十分出色，大大加强了身临其境的探索感。
2015年4月，初次登场同样为PC平台的《节奏地牢》就属于更加另类的像素游戏了，其实只是用像素画面来表现的音乐游戏。同样采用Roguelike的地牢玩法，但是相当具有新意。电音听起来非常的带感，你甚至能看到作为商人的NPC开口唱歌给你听，基于战棋的玩法类型，还要配合音乐的节奏行动，更考验玩家的策略性。同时对于节奏感不好的玩家来说，这也是相当不错的节拍训练器。
其实从这种类型可以用来开发这么多种类的游戏可以看出，像素说到底不过是游戏画面，简单来说已发展成美术风格的一种。所以此类游戏的发展，必然会有着相当多的选择。
首先在技术上就有许多制作者在尝试更高的突破，像素在早已不受32Bit这样的画面表现限制的状态下，在18年甚至产生了《八方旅人》这般，用顶级光影和3D、2D亦真亦假的视觉冲击来体现制作力的游戏。这种基于像素的画面表现，足够震撼，在场景细节上的体现，更是让人沉醉其中。只是太看重复古的体验和极致画面的演绎，让游戏在剧情上并没有突出的表现，八个不同角色之间的故事，没能很好的串联起来，是相当大的遗憾。
而16年11月正式发售的《猫头鹰男孩》，选择了用不同的方式来表现画面的极致技术力，那种仿佛置身精致童话世界中的绝美场景，给玩家带来的不仅仅是享受。作为开发了十年的独立游戏，自然无愧于如此长时间的打磨，虽然看起来大部分的精力是用在美术的制作上，但这款游戏还是其设计的独到之处。主角作为哑巴的存在，自然的将游戏带入了“无声”的世界，这种沉默带来了优秀的剧情体验，当NPC与主角进行交流时，我们可以看见他们的对话，但作为主角的回应，只能用表情和动作来代替。但恰恰是这一点，将游戏的代入感极大的提升了。
追求画面不一定是像素追随者的初衷，相当一部分人更愿意将精力用来打磨故事内容。虽然发售于2015年，但《传说之下》还是用着梦幻8Bit时代的画面劝退了不少玩家。只有玩过这款游戏的人，会耐着性子向他人安利这款，他们心目中的神作。游戏用近乎残酷的方式，赤裸裸的让玩家对自己进行剖析，即便是想用二周目重新开始完美结局，制作者如同看透你心思一般，无时无刻不在提醒着你“我知道你做了什么”。看似在说人和怪物的故事，其实是在描绘人性以及人与人之间的隔阂。
还有一些游戏追求游戏性的进化，譬如发行于2017年9月的《尾牙》，就是将像素风格融汇进了RTS的玩法，简直就是复古界的标杆。但在玩法上还是大大有别于传统的RTS，舍弃了操作大量部队的繁琐内容，只控制一个角色的方式，更像是冒险游戏。虽然这让RTS该有的游戏性受到了一定的减弱，但优秀的游戏表现力还是值得一试。
除了国外热衷于像素游戏的制作，对于国产单机来说，像素游戏更像是突破口。毕竟国内单机游戏市场，还是处于外来的和尚好念经的状态，本土游戏的制作，相对来说还是有很大缺失的。像素游戏的便利性，让国内很多制作人看到了希望。
最成功的例子就是2016年4月发行《挺进地牢》，这款弹幕射击类的Roguelike游戏，用非常好的射击手感，和丰富的武器物品系统，一直吸引着大量的玩家每天刷上几局。其后登录NS平台，更是为游戏带来了更多的赞誉。而游戏在玩法上不仅仅只有单人模式，更支持本地的双人合作玩法。
而类似于《迷雾侦探》这样因被外网冒用参与众筹，而后决心参与众筹来生产的游戏，则用不同的游戏风格和叙事风格来演绎像素解密游戏的可能性，游戏现已于2019年4月30日发售。作为宛如“赛博朋克”版的“清明上河图”一样的游戏，耐玩性和趣味性相对来说都是不错的作品。
除了这些，国内也有立志在像素游戏中有所建树的存在，还未完成开发的《Eastward》就是这么一款让人初看就很惊艳的游戏。细腻的画风，和制作人试图“制作一个成人童话”的理念，给了玩家许多的期待，尝试融入多种亚洲文化元素的想法，或许会让该作收获意想不到的好结果吧。
像素游戏其实从未离去，发展至今也有了非常完善的体系，所谓复兴，也可以说是审美疲劳下的必然产物。毕竟游戏硬件技术的进步，会带来许多的变化，但游戏本身的制作内核，永远是万变不离其宗的。因此当大厂都在拼技术而制作了许多越来越同质化的游戏时，像素游戏却可以凭借它极富特色的发散能力，为游戏制作带来更多的灵感。
