90年代的香港，
四大天王红透半边天，
刘德华当时已是天王巨星，
却开始练习写歌，但写得并不好，
可有一个人竟然敢直接，
把刘德华骂的很惨：
“没有看过写歌写得那么笨的人，
如果不是他自己唱，根本没人听”。
这一骂，就骂了三年，
以至于一向温和的刘德华，
跟他当面抗议，
最后，在他的刺激下，
刘德华写出了著名的《冰雨》。
当年成龙被曝出“小龙女事件”，
成龙说自己只是犯了，
全天下男人都会犯的错误，
这位大哥的江湖地位众所周知。
可有一个人却敢直接骂成龙：
“留情不留种叫风流，
留种不留情是下流，我说的！”
这个人究竟是谁？
怎会有如此胆量，
怼天怼地，谁都敢惹？
甚至他连李小龙都打过！
或许你现在还不知道他是谁，
但是你今天知道他后，
一定会扑通就跪下了。
11月24日，这个特殊的日子，
我们就来说一说，
江湖始终流传的一个传说。
他，就是黄霑
1941年，他出生于广州，
8岁时，随父母搬到香港。
他的父亲在太古煤仓做苦力主管，
不讲粗口就难与属下沟通，
年幼的他受父亲影响，
也养成了爱爆粗口的习惯。
早年他入读喇沙书院，读书期间，
就显露出了过人的音乐天赋，
他是学校口琴队成员，
率队连续5年拿下了口琴大赛冠军。
16岁时，又拜著名口琴家梁日昭为师，
同时，
他也开始为邵氏电影配乐、伴唱。
当时，李小龙也是喇沙书院的学生，
年龄虽小，拳头却很硬，
天天喜欢找人打架。
有一次，表弟哭着找到他，
说自己被一个叫李小龙的人欺负了，
他气不过，要为表弟出头，
找了四五个小伙伴把李小龙偷袭了。
这样奇耻大辱，李小龙岂能哑忍？
从此每天课堂休息时，
李小龙就追着他打，
足足追了一个多月。
一个月后，大家都筋疲力尽了，
他和朋友请李小龙去小卖部吃了一顿，
就这样恩怨一笔勾销，
从此，他和李小龙也成了莫逆之交。
1960年，他以优异成绩考入港大中文系，
那时有个传言说：港大有个传统，
学生间要比谁脏话说得多，
而他能一口气说出，
长达五十多个字的脏话。
后来杨澜向他考证，他笑道：
“那是瞎编的，没有那么厉害了，
五十字的脏话我不会，
但十几个字可以。”
大学毕业后，这个满嘴脏话的少年，
竟进入天主教圣培中学当老师，
有模有样地教起了《圣经》。
可教师的职业对他来说太无聊，
1965年，满脑子古怪念头的他，
转行投身广告业。
他极具广告创作天分，
“人头马一开，好事自然来”，
这句著名广告词就是出自他的手笔。
1972年，
他已经担任国泰广告公司的总经理，
后来还获得了一个美国广告界的最高奖。
然而他的才华远不止此，
在香港，他和金庸、蔡澜、
倪匡并称为四大才子，
能与金庸齐名，
其才气风度可见一斑。
他会拍电影。
青年时，他拍过，
《天堂》和《大家庭》两部片子，
相当卖座，后来自组电影公司，
却因追求尽善尽美，一直研究剧本，
欠下了巨债，数年后才还清。
而他不止会拍电影，还会演电影。
他演过许多角色，曾和周润发合作，
在《老虎出更》里饰演沾叔。
在《义胆群英》里饰演王律师
在《鬼赌鬼》里饰演叶荣祖侄子
他也是《逃学威龙2》里的黄牧师，
在课堂上和星爷争论犹大是不是好人。
而他最让人难以忘记的角色，
就是《唐伯虎点秋香》里的华太师，
华太师和华安称兄道弟，很是搞笑，
面对宁王发飙又不卑不亢，，
其性格爽朗羡煞旁人。
而他能拍能演，
还能唱，能主持节目。
《随遇而安》，
是台版《倚天屠龙记》的主题曲，
演唱者就是他
香港四大才子，从左到右：金庸，倪匡，蔡澜，黄霑
而当年倪匡爱上了一个夜总会的妈妈桑，
每次都叫蔡澜、黄霑一起，
借“捧场”之名去看美女，三人聚在一起，
回回把夜总会的女人逗得大笑不止。
后来蔡澜说：为什么，
我们花自己的钱，去逗别人笑？
于是他就突发奇想，
为什么不做个脱口秀节目，
请大明星来喝酒、唠嗑、讲段子，
又开心、又养眼、又赚钱，
于是一档名震香江的电视节目出世了，
它就是《今夜不设防》，
张国荣、林青霞、王祖贤，
等一众大明星都曾在里面大谈秘闻，
因各种爆粗口、黄段子，
它还一度被称为“成人节目”。
请张国荣那期，
哥哥最后还是没躲过，
黄霑大大的一个吻，
后来每次见到张国荣，
黄霑都非要亲上一口，
理由很粗暴：“他靓仔嘛！忍不住啊！”
除了能拍，能演，能唱，能主持，
他还是一位知名作家。
为人率性的他，口边经常，
挂着粗言秽语及不文笑话，
因此人送外号“不文霑”，
他还将自己自创的黄色小笑话集起来，
出版了《不文集》，结果很受欢迎，
加印了六十二版，破了香港书坛纪录。
他说：
“没人愿意拿自己招牌写这种书，
但是我敢，说实话，有些人做的事，
恐怕比书上所写的事要龌龊百倍，
但他们倒整天一副正人君子的模样，
中国人在性方面就是这么虚伪。”
多少作家冠冕堂皇地说，
自己写文学作品是为梦想不为利益，
所以挨穷没有关系，可他却直白地说：
“一个人提笔就为了写文学作品，
那是矫情。
为什么要文穷而后工？
文富而后工不行吗？
我摆明是要赚钱的，
我喜欢赚钱，也喜欢花钱！
我喜欢看书，要买资料，
要买齐全的资料，便得有钱！”
如此大性大情，潇洒不羁，
他彻底打破了人们心中文质彬彬，
自有一股文人清高的才子印象。
他一生涉猎极广，样样手到擒来，
但他在江湖上如神一般的传说，
莫过于他在音乐方面的造诣。
他的音乐，只能用“神作”来形容，
许多人都不知道他写过什么歌，
但是知道后，你一定会彻底服气。
1988年，徐克要拍《笑傲江湖》，
便找到他，请他帮忙制作电影主题曲。
他写了一稿，徐克不满意：“再改改。”
写了第二稿，还是不满意，
前后写了六稿，都被徐克推翻了。
徐克说想要的是江湖高手金盆洗手后，
退出一切纷争，
与知心好友合奏那种意境和旋律。
于是他翻烂无数本书，
他觉得这样的曲子也就两种，
一种是难到全世界没有人会弹，
只有那三名高手会，能人所不能；
另一种就是非常简单，像儿歌，
而味道则无人能及。
有天晚上，
他翻到《中国音乐思想批判》，
书中引述《宋书·乐志》里的“大乐必易”，
这四个字一下子就点醒了他：
“最容易的一定是音阶，
中国人的音阶——宫商角徽羽，
是否可以反过来用呢？”
这音阶已存在千、万年，
但从来没有人这么用过，
而他却想到了，
没想到用钢琴一弹格外好听。
五分钟内，他就谱好了旋律，
半个小时内，又填好五段歌词。
然后，他就把乐谱传真给了徐克，
乐谱上他还画了一枚男性生殖器，
并附上一大段粗话：
“爱要不要！不要就另请高明吧！”
没想到徐克一拿到，就爱不释手，
这首歌，就成了经典的《沧海一声笑》。
《沧海一声笑》
好的剧本，可以一拍再拍，
但一首经典歌曲，却只有此一，
空前，绝后。
看《笑傲江湖》，听《沧海一声笑》，
实为绝配！
他在无形的世界里，
把冲霄豪气和万股柔情，
化作文字和旋律，
荡你的气，回你的肠，
隐隐中能听得，
气浮流水，心静高山的宗师风范。
在录制国语版《沧海一声笑》时，
霑叔、徐克、罗大佑三人都喝高了，
开始乱唱、乱笑，
而这种放肆、自在的嗓音，
却让人仿佛看见了，
那个气盖云天的江湖在眼前铺展开来。
他为香港电影代表作《英雄本色》，
写过两首歌，全部由张国荣演唱。
一首是《当年情》，
这首歌恰如其分地体现出了，
兄弟义气和手足之情。
张国荣倾诉般的歌声缓缓飘出，
一份温暖与感动在内心交集。
还有一首《奔向未来日子》，
歌声响起，千愁万绪，
便一股脑的涌上心头。
这两首歌在当时，
都斩获不少音乐奖项，风靡至今。
《上海滩》
凡有华人处，无人不识上海滩，
而这首粤语老歌《上海滩》，
几乎每个中国人都会唱两句。
可是你知道吗，
这首歌的词作者正是黄霑。
曲作者是他的老朋友顾嘉辉，
顾嘉辉在交稿当天才赶完旋律部分，
然后就赶紧给他打电话让他帮忙填词，
因为来不及录制样带，
顾嘉辉就在电话里把旋律哼了一遍，
而他不出二十分钟，
就交出了这首《上海滩》的歌词，
如此有才华，实在令人惊叹！
后来有人问他创作灵感来自哪里？
他笑着说，是一次拉肚子，
当他按下冲水马桶的那一刻，
“浪奔，浪流，万里滔滔江水永不休”
的佳句就涌上心头了。
有没有一首歌，光看歌曲名，
就能让人沉醉的？
《世间始终你好》就是这样的一首，
它堪称世间最好的情话。
83版的神雕英雄传堪称经典，
而其中的主题曲更是难以逾越的经典。
知乎上有一位网友曾这样评论：
年轻的时候，我们翻遍席慕蓉，
三毛和聂鲁达，只为寻找一句，
可以充分表达内心的情话。
后来才发现什么高深的情话，
都不如，世间始终你好。
2016年，周星驰在电影《美人鱼》中，
还把这首歌作为宣传曲，
请来莫文蔚和郑少秋重新演绎，
对他满满的致敬之情。
说起《倩女幽魂》，
聂小倩惟有王祖贤，
宁采臣也只有张国荣。
后继的所有翻拍版本，
都休想再超越。
而在《倩女幽魂》三部曲里，
他一口气包揽了这三部电影的所有配乐，
留下《倩女幽魂》《人间道》
《黎明不要来》《道道道》等经典，
随着时间流逝，
他的歌曲逐渐成了电影灵魂般的存在。
《倩女幽魂》
《东成西就》这部喜剧片，
集结了张国荣、林青霞、梁家辉、
等等众多巨星，成为一部经典。
在这部经典电影里，他又创造出了，
一首令人忍俊不禁的歌曲《我爱你》。
全曲基本上就是反复反复地，
唱“我爱你”几个字儿，
时而用中文，时而用英文，
但格外好听，简直洗脑。
他的身上，有一份俗、一份野、
一份狂、一份真，
更有一份热爱祖国的赤子之心。
他在英语和粤语环境的香港成长，
每天都受到西方文化的熏陶，
可他十分热爱祖国的文化。
他是最早将中国诗词意境，
带入被视为粗俗的流行曲调第一人，
比周杰伦的中国风，还早了二三十年。
1982年，
日本文部省在审定中小学教科书时，
公然篡改侵略中国的历史，
他愤然拿起笔，
一首《我的中国心》横空出世。
最朴素的语言，
却道出了最深沉的爱国心。
在《勇敢的中国人》中，
他如此写道：
做个勇敢中国人，
热血灌醒中国魂……
一字一句，
都激励着中华民族的自豪感。
这首《男儿当自强》，
中国人熟悉得不能再熟悉，
可是你知道吗，
这首歌也是他创作的。
他为古曲《将军令》填上新词所作，
谱出华语武侠电影中最强的正能量之音，
鼓巍巍中华男儿势，跃然曲中，
让多少人听了热血沸腾！
此曲不仅成为黄飞鸿电影系列的代表作，
后来更是扩展到了其他电影中，
只要事关国运存亡，
需要一个人来解决的场景，
都会出现这首熟悉的旋律。
面对这首歌的火热，他说：
“男儿当自强全国都在唱，
香港唱，台湾唱，大陆也唱。
非常好，我一定要多写这种歌。
因为这种歌，
其实是旧的中国传统把它现代化。”
1973年，他为香港剧集《狮子山下》，
创作了同名主题曲，
这首歌最终竟成为了香港“市歌”，
鼓励港人同舟共济，奋发图强，
很多港星都翻唱过。
2002年，香港经济萧条，
朱镕基总理更是向香港市民，
深情吟诵他的《狮子山下》的歌词：
在狮子山下相遇上
总算是欢笑多于唏嘘
同处海角天涯
携手踏平崎岖
才华横溢，冠绝词曲，
他一生创作了2000余首作品，
像《男儿当自强》《沧海一声笑》，
这样的作品写出一首就足够传世了，
而他一个人就独占了二三十首。
他的曲作浩浩汤汤，意蕴悠长，
他的词作结合侠义精神与人生哲学，
是当之无愧中国的乐坛大师。
因为他在音乐的辉煌成就，
他在90年代连获香港乐坛九大奖项：
金针奖、最佳唱片监制、最佳作曲、
最佳歌词、金曲金奖等多个大奖，
00年又与张国荣，
同获 CASH音乐成就大奖。
著名的词作人林夕曾这样评价他：
以文言写歌词，
只有学富五车才能写好，
而黄霑不仅学富五车，
而且在香港这片土地上，
他还做到了融汇中西，自成一体。
晚年，他罹患癌症，
医生勒令他戒烟戒酒，
但他烟照抽酒照喝，潇洒地说：
“生死有命，富贵在天，
就是讲给中国人听的！”
因为接受化疗不断脱发，
最后他索性把头发理光，
还请来香港另外两个大光头，
麦嘉和罗家英做了一个新节目：
《三个光头佬》。
重病在身，他仍然坚持创作，
可随着许冠杰、
林子祥老一代歌手的隐退，
梅艳芳、张国荣等人的离世，
港乐的辉煌时代宣告终结。
黄霑和罗文
他曾非常伤感地说：
也许是香港音乐界的气数尽了，
乐迷年纪越来越小，8岁、10岁，
已经开始去买唱片，十几岁就去追星，
他们懂什么，小学都没念完，
有什么眼光去看歌词好不好？
只知道长得好！
现在是“看歌”，而不是“听歌”了！
晚年光景，他在书房里，
把晏几道的一句诗反复写在纸上：
“衣上酒痕诗里字，
点点行行总是凄凉意”，
满是落寞萧索之意，
他还为自己刻了一方印，
上书：“不信人间尽耳聋”。
更让人难以置信的是，
这个倔强的老人，在辞世前，
还拿到了香港大学的博士学位。
别的明星也有博士学位，
但大多都是虚名，
可他凭借的却是真材实料，
他用生命的最后6年，
洋洋洒洒写下数万言博士论文，
而最终通过了考试。
论文题目为《粤语流行曲的发展与兴衰：
香港流行音乐研究（1949─1997）》，
论文中痛陈了香港流行音乐的衰败，
行业短视，水平骤降，
再没有美丽的旋律。
这是他毕生音乐实践的集大成精髓，
比任何研究音乐专业的书籍，
都要详尽和权威。
当时全港大无一人敢审！
2003年，
他留下最后一首曲作《情常在》，
这首歌由林夕作词，
也成为他和林夕难得合作的歌曲。
2004年，他为张敬轩填出了，
人生最后一首词作《Blessing》。
尽管对这个世界还有那么多眷恋，
可他的生命还是走到了终点。
2004年11月24日，
一代乐坛巨擘黄霑辞世，年仅63岁。
他悄悄来到世间，
大闹一场后又悄然离去！
之后他的追思会上，
背景配乐就是他自己作词的《楚留香》，
最后一句曾久久回响：
千山我独行，不必相送！
有人说，他最深的底蕴有二，
一是痴，
痴是悲，是凄凉，
是对尘世的眷恋；
二是笑。
笑是喜，是洒脱，
是对人世的放达。
痴痴笑笑的他，
一生恣意挥洒，亦庄亦谐，
纵情豪气，活得够本，
就像笑傲江湖里的令狐冲，
恃才傲物做自己，
俗世之中，我就是我。
他走了，可他留下的那些，
大气、绮丽到令人惊叹的作品，
他笔下的那样侠义的世界，
必将永不会随雨打风吹去。
今天，2018年11月24日，
黄霑逝世14周年祭，
致敬！缅怀！
