英雄联盟主题歌《孤勇者》出圈,背后的游戏音乐产业如何破圈?丨红星观察

英雄联盟主题歌《孤勇者》出圈,背后的游戏音乐产业如何破圈?丨红星观察

首页角色扮演凤凰飞沉默传奇更新时间:2024-08-03

前几天,#凤凰传奇和陈奕迅都沉默了#冲上热搜,起因是一位网友将凤凰传奇《自由飞翔》和陈奕迅《孤勇者》混编为《孤勇飞翔》,改编成了一首6-60岁都爱听的神曲。这就不得不感慨《孤勇者》的魔力——这首动画《英雄联盟:双城之战》的中文主题歌,除了霸占各大音乐榜单、热搜外,在#孤勇者#话题下,抖音已有41.9亿次播放,甚至已成为众多小学生热爱的“儿歌”。

陈奕迅《孤勇者》

一首由知名游戏IP衍生而来的歌曲如此大火,印象里还是头一遭,这是游戏跟音乐成功融合的延续,并借助动画实现了泛年龄层覆盖。更重要的是,像这样优秀的游戏歌曲,也直接引起大众对游戏音乐新的认知和理解。

然而让人意外的是,在中国游戏行业高速发展的当下,游戏音乐的产值却很低。据《2020中国音乐产业发展总报告》显示,当年(2019年)中国音乐产业总规模3950.96亿元,而游戏音乐收入约1.83亿元,占比远未到千分之一。这也说明,游戏音乐还有不小的发展空间。

《英雄联盟:双城之战》海报

《孤勇者》有多火?

播放量超40亿且还在攀升

QQ音乐上,热搜TOP1、785万热度、连续在榜14天、评论10万 ;网易云音乐上,冲入热搜榜、评论10万 ;在抖音,有超过293万名用户以它为背景音乐发布短片,而#孤勇者#话题下,已有41.9亿次播放,且还在攀升……

前些日子,一段视频在网上蹿红:一群小学生正看着电视,齐声合唱《孤勇者》。这首被网友们称为“难唱”的歌曲,在小学生的口中却毫不费力。为此,陈奕迅本人还发了2022年第一条微博回应:“听说我出了首儿歌?”

人民网评《孤勇者》截图

陈奕迅微博截图

单从数据来看,2021年11月8日正式上线的《孤勇者》,是一首不折不扣的爆款歌曲。“陈奕迅的《孤勇者》是多年来难得一见的华语流行音乐金曲,也是环球音乐2022年以来全球范围内流媒体播放量最高的歌曲之一。”环球音乐集团大中华区总裁兼首席执行官张松辉评价道。

坦白讲,这首歌的演绎对于陈奕迅而言中规中矩,但在红星新闻记者看来,词曲创作却皆为一流,尤其是歌词:“谁说站在光里的才算英雄”“爱你破烂的衣裳,却敢堵命运的枪”……总能在不经意间打动你我。词作者唐恬是公认的才女,她还创作了《人世间》《体面》《追光者》《你一定要幸福》《如果爱下去》《笔记》等耳熟能详的作品,全民歌曲《唱得响亮》也出自她之手。虽然遭遇了人生重大变故,但她从未放弃过生活。对她来说,《孤勇者》不只是她的目标,更是“可以用来标记一段人生的宝物,承载时光和梦想的重量”。

值得一提的是,当初唐恬生病时,她父母曾带着她的歌词来到一档综艺节目,帮女儿表达了为陈奕迅写首歌的愿望。如今,她如愿与陈奕迅完成合作,而《孤勇者》也因为唐恬的故事变得更触动人心:整首歌曲立意宏大,歌词中表现出的勇敢、信念、希望,实实在在地鼓舞到了每一位前行的普通人。

《孤勇者》出圈原因:

天时、地利、人和

演唱者陈奕迅,词作者唐恬,曲作者钱雷……这样的顶级配置,《孤勇者》不红才怪。但如此出圈,成为全民歌曲,还是令人吃惊。众所周知,《孤勇者》是动画《英雄联盟:双城之战》的中文主题歌。这部筹备多年的动画,在上映之前就已被游戏玩家广为期待,并在上线后获得了普遍的好评。豆瓣上15.4万用户给出了9.1的高分,烂番茄新鲜度高达100%。

回过头看,《孤勇者》本身是作为全球知名的游戏IP衍生剧推广曲诞生的,并很快与国内玩家群体形成了共鸣。红星新闻记者注意到,这首歌发布之时,恰逢中国游戏战队EDG获得“英雄联盟全球总决赛”冠军,天时、地利、人和,也让《孤勇者》出圈具备了坚实的受众基础。“《孤勇者》出圈背后,体现的是不同属性的优质内容结合所带来的叠加效应,而具有高沉浸体验且占据了年轻人大量时间的游戏,也已经成为带动音乐传播的新动力。”某资深音乐人告诉红星新闻记者。

红星新闻记者了解到,《英雄联盟》的出品方拳头游戏本身非常重视音乐,被戏称为“游戏界的音乐公司”。《英雄联盟》衍生出来的金克丝角色主题MV和虚拟女团K/DA,都是游戏和音乐融合的成功案例,相关作品在流媒体上有数以亿记的播放量。

K/DA《ALL OUT》专辑封面

“首先是动画剧集非常成功,叫好又叫座;其次是词作者唐恬,除了功底非常深厚外,她自己身上的抗癌故事也能触及更多用户;最后,我觉得和这两年的疫情也有关系,歌曲很励志,能够振奋人心。”国内一流游戏音乐品牌、小旭音乐创始人卢小旭告诉红星新闻记者,“不知道你们有没有关注,这首歌在抖音表现非常好。其实我们音乐圈很多人在讨论,终于(有)一个霸榜歌曲不是抖音神曲,抖音神曲我们听起来别捏,但是它就是有流量。但《孤勇者》质量高且流量高,非常难得。”

游戏音乐产值很低

音乐在游戏中处于配角位置

《孤勇者》的火,是游戏跟音乐成功融合的延续,并借助动画实现了泛年龄层覆盖。更重要的是,像这样优秀的游戏歌曲,也直接引起大众对游戏音乐新的认知和理解。

游戏和音乐的合作由来已久,最开始音乐仅作为游戏中的BGM(背景音乐)出现,由于早期声音芯片的局限性,迫使作曲家选择易于哼唱和简单和弦的旋律。据红星新闻记者了解,发展至今,游戏音乐门类庞多,除了游戏配乐外,还包括主题歌曲、角色歌曲、活动歌曲、宣传歌曲、赛事歌曲等众多门类。正如电影配乐一样,游戏音乐正逐渐成为主流音乐类型之一,在数量上呈现逐年增长的趋势。

《王者荣耀》交响音乐会海报

《魔兽世界》巡演音乐节现场

在国外,游戏和音乐结合最成功的案例无疑是2020年《堡垒之夜》与美国说唱歌手特拉维斯·斯科特合作的虚拟演唱会,时长仅20分钟便在全球范围内吸引了2770万用户观看;在国内,《和平精英》《摩尔庄园》《龙族幻想》等游戏也纷纷试水游戏中的虚拟演出,头部唱片公司也陆续投资布局;线下方面,以游戏音乐为核心内容的现场演出也屡有落地,无论是《王者荣耀》交响音乐会,还是《魔兽世界》巡演音乐节等,都引起了广泛讨论。

但是,从《2020中国音乐产业发展总报告》来看,游戏音乐在国内的产值并不高。报告显示,当年(2019年)中国音乐产业总规模为3950.96亿元,而游戏音乐收入约1.83亿元,占比远未到千分之一。“因为它是功能性的音乐,很少有人去分享。大众对游戏音乐的认知,有可能离开了游戏单独去听,就没有什么感觉。”卢小旭坦言,“还有游戏公司的重视程度不同,大厂很重视,中小型公司不太重视。国内每年上线几千款游戏,真正对音频重视的可能只占20-30%。同时,游戏的研发制作人,对于音频的感受能力相对比较差。”

卢小旭告诉红星新闻记者,在游戏中,音乐始终处在配角位置,是被忽视的艺术。他举例说,国外一个游戏的成本预算中,音乐能占到20%,但在中国,这个比例甚至不到1%。“国外的同行,一年完成一个游戏音乐的所得,可能就足够生存的了。但在国内,这显然是无法想象的。”

“游戏 音乐”的跨界生意

更大的用户增长和变现空间

游戏音乐产值低下,换个角度讲,意味着游戏音乐有不小的发展空间。从腾讯音乐数据研究院发布的报告《双赛道加持下,“游戏 音乐”这门跨界生意的现状与未来》来看,2021年上半年的游戏音乐数量已经超过了2020年全年。目前中国游戏市场的规模约是音乐市场的20倍,远高于全球市场数据,所以与游戏结合,可为音乐带来更大的用户增长和变现空间。该报告明确提到,“大型线上游戏中,社交互动的功能越来越多,游戏具备了更多社交空间的属性,这对于内容的传播无疑是巨大利好。据MRC Data数据显示,当前全球28%的Z世代音乐听众使用电子游戏来发现新音乐。和游戏更多进行跨界联动,有助于推动音乐的传播和宣发。”

(《双赛道加持下,“游戏 音乐”这门跨界生意的现状与未来》截图)

据《2020中国游戏产业报告》显示,国内游戏用户的增速在持续放缓,获客成本水涨船高,行业从流量时代迈入存量时代。“包括腾讯、网易这样的大厂也注意到了旗下运营的5-10年长线游戏,都在面临用户增长和付费瓶颈的问题,老玩家们在游戏里的投入有天花板,达到一定程度后会对付费项目越来越挑剔,这时有两个解决办法,一是拉新,二是开发衍生周边,并配合IP做内容营销。”某资深游戏音乐人告诉红星新闻记者。

所以,游戏厂商通过内容来做品牌的曝光和分发正在成为趋势之一,音乐营销正成为此趋势中的重要分支。据《双赛道加持下,“游戏 音乐”这门跨界生意的现状与未来》显示,从APP STORE及腾讯WeGame平台来看,绝大部分头部游戏IP对游戏歌曲的重视程度可见一斑。包括《王者荣耀》《剑网3》等,在2019-2021年发行游戏歌曲的数量均超过10首。

此外,从2019-2020年新发游戏歌曲中,当年播放量破千万的游戏歌曲来看,头部游戏IP均加大投入,纷纷选择与人气音乐人进行合作,力图拓展游戏IP的影响力,覆盖更大范围的目标用户。如《王者荣耀》找到易烊千玺、周深、汪苏泷合作,《梦幻西游》选择了张艺兴,《天涯明月刀》则是押宝王一博。此外,邓紫棋、张碧晨、张韶涵、毛不易、火箭少女101等人气歌手纷纷成为头部游戏IP的合作者。

(《双赛道加持下,“游戏 音乐”这门跨界生意的现状与未来》截图)

“主要跟明星合作的还是(游戏)歌曲,要他们的流量去做歌。”卢小旭坦言这其实跟游戏音乐是不太一样的,“就像电影配乐,检验好不好的标准是它跟电影的配合。游戏配乐也是如此,要看跟游戏的融合度怎么样。与明星合作,更多是在于宣传,是你的市场有效。”卢小旭认为两者都很重要,但他觉得与游戏的融合度,比选择与流量明星合作更重要。

游戏市场进一步发展

游戏音乐或成音乐行业新增长点

2013年,国外媒体曾做过一份关于美国程序员、游戏画师、游戏策划、制作人和全职游戏音乐师的收入报告。报告显示,在组成游戏的几个大职位里,全职游戏音乐师以平均年薪95682美元位居榜首,其次才是程序员93251美元,足见游戏音乐师的重要性。而国内的游戏音乐师尚未达到这个水平。几年前就有媒体报道,国内音乐制作费用达不到总预算5%的例子比比皆是,这一数字在国外则为10%-30%。

换句话说,即便2022年了,国内游戏音乐师的平均年薪也难达到程序员水平。“国外其实他们的竞争更大,所以现在世界的作曲音乐人都在中国来接活,包括日本的。因为中国的业务大、市场大,但是他们国家的那些竞争真的是更饱和。”但卢小旭也向红星新闻记者透露,其实从事游戏音频行业的音乐人,薪资水平在整个音乐行业里都是最高的。“我个人认为是属于前20%的,因为游戏公司有钱,这个行业能赚到钱。”的确,对标国际来看,随着游戏市场走向品质化,可以为游戏音乐师提供一份不错的就业岗位。

小旭音乐创始人卢小旭

2021年,游戏和电子竞技被写入《“十四五”文化产业发展规划》,提到促进电子竞技与游戏文艺行业融合发展,游戏市场在得到进一步发展的同时,也能为音乐行业提供新的增长点。

据《双赛道加持下,“游戏 音乐”这门跨界生意的现状与未来》显示,“游戏 音乐”在行业变化中迎来更多交集,双方的发展正在向彼此靠拢。更重要的是,“元宇宙”概念兴起,“游戏 音乐”内容生态的发展,将进一步推动行业对于沉浸式、强互动和延展性数字体验的探索。“在元宇宙的概念快速兴起,近几年人工智能、大数据、云计算、AR/VR等技术全面进步的市场背景下,文化娱乐产业的发展业态、应用场景和商业价值,正在快速拓展与升温。尽管,包括元宇宙在内的概念仍难以界定,但未来人们与数字及虚拟世界的关系,娱乐消费的方式都将从根本上发生改变,全面整合包括游戏和音乐在内丰富多样的差异化媒介资源,会是末来文娱行业打造全场景下具备沉浸式、强互动和延展性数字体验的大势所趋。”

行业“大佬”卢小旭:

游戏公司需提高对音乐的认知水准

卢小旭是土生土长的成都人,2001年背着吉他开始北漂,2005年成立音乐公司,已在游戏音乐打拼16年。据红星新闻记者了解,他的小旭音乐,为《天龙八部》《诛仙》《完美世界》《古剑奇谭》《QQ斗地主》《鬼泣》《仙剑奇侠传7》《我叫MT》等上千部游戏配乐,完成了数万首原创音乐,是这个细分领域当之无愧的“大佬”。其知名度最高的作品,当属游戏《完美世界》的主题歌《完美世界》,这首由水木年华演唱的歌曲,在2006年曾登上春晚舞台。

摇滚音乐人的梦想都在北京,卢小旭经不起音乐的诱惑,还在读大学时就开始北漂:“北漂生活跟故事里是一样的,住地下室,在酒吧唱歌这些都经历过。饱一顿饿一顿是常有的事情。”当时卢小旭任职的唱片公司叫喜洋洋,有水木年华、田震等歌手。“我当时就帮别人打杂,有机会就给水木年华、孙悦他们写歌,勉强能糊口。”

非典过后,唱片行业不景气,请卢小旭写歌编曲的人越来越少,一个偶然的机会让他接触到游戏音乐。“当时水木年华还是三个人,除了卢庚戌、缪杰之外,还有一位叫姚勇。他在乐队待的时间不长,本身也在从事游戏行业。有一次他问我要不要给游戏写音乐,当时我已经很久没活干了,便一口答应了!”第一次写游戏音乐,卢小旭拿到大概4万块的收入,“对我来说是一笔巨款。”

卢小旭接触游戏音乐的机会越来越多,后来央视体育频道一档游戏专题节目还做了他的专题,让他在游戏圈受到极大关注。“当时北京音乐圈挺不规范,拖款的现象很常见。我给明星做歌,半年都没有结款。后来实在忍不了,去找这位歌手要钱,他说这是公益歌,他都没有钱。相比之下,游戏公司从来不拖款。所以我就开始全心做游戏音乐。”卢小旭透露了做游戏音乐的动机,直言算是把两个爱好紧密结合起来了,“我很喜欢玩游戏,又是做音乐制作的。”

卢小旭

谈到目前国内游戏音乐存在的问题,除了游戏公司不重视外,游戏的同质化现象也非常严重。“中国风的仙侠武侠游戏这几年特别多,可能占了市场份额的70%,但里面的音乐都差不多。或者对于客户的认知而言,仙侠武侠就需要加入笛子、二胡之类的中国风元素。我们也很想突破,但音乐毕竟是给游戏量身定做的,要想突破,难度挺大。还是呼吁整个游戏行业从业人员音乐素养的提高吧。”

在他看来,要想吃游戏音频这碗饭挺难的。“不管是对游戏还是对音乐,都需要很懂。甚至你要对一些游戏开放的流程、编程也要懂。不像一些抖音神曲,随便在淘宝、闲鱼上找个人编个曲、录个音就能卖歌。”

按照卢小旭的经验,培养一个游戏音频人才可能要5年以上的时间。相比16年前自己的单打独斗,他的公司在2014年和2017年分别获得游久游戏和宋城演艺的两轮投资,是国内有一定规模和影响力的音乐品牌,除了北京总部外,还在广州和成都设立了分部。公司业务除了游戏音乐,也涉及抖音MCN孵化。卢小旭表示,自己见证了中国游戏的成长,但要想再上一层楼,或者是对整个游戏音乐行业起到推动作用的话,“重要的还是游戏公司对音乐的认知怎么样。如果他们的认知水准不能提高,我们音乐人再怎么努力也是徒劳。希望能通过像《王者荣耀》《英雄联盟》这样的成功产品,对整个行业的音频水平有所引领,这是非常重要的。”

红星新闻记者 任宏伟 实习生 余雪娇

编辑 李洁

(下载红星新闻,报料有奖!)

查看全文
大家还看了
也许喜欢
更多游戏

Copyright © 2024 妖气游戏网 www.17u1u.com All Rights Reserved