文|小彭的灿烂笔记
编辑|小彭的灿烂笔记
【前言】大唐盛世是一个极具魅力的时代，其辽阔的疆域强大的军事，繁荣的经济，使大唐社会呈现了充满自信和张扬个性的全新面貌，并以绚丽的光彩照耀着整个人类世界。
同时唐代文学艺术空前发展诗词歌赋、绘画、雕塑、音乐、舞蹈都得到了长足发展，形成了大唐盛世的艺术精品。
并且盛唐的开放政策也使得西北突厥、南吐番、南诏东、北渤海等少数异族直入长安，融汇成唐代文化兼容并集、推陈出新的风格。
而在唐朝，还有一种非常著名的舞蹈《霓裳羽衣舞》，那么很多人就会好奇，唐代舞蹈当中的服装都是什么样子的？
长安城的国际化程度很高，既有经由新疆西通印度、波斯、地中海的陆路交通，又有经由南洋西通印度洋到达非洲东岸和地中海的水路，东方也与朝鲜、日本交接往来。
众多国家的使臣客商、僧侣、学生、工匠、舞者纷至沓来，见识着长安城的丝绸、瓷器、金银器制作、酿酒、染织等“高科技”。
同时这种八面来风的异质文化，也滋养着大唐精神，更使唐代的文化艺术呈现出雍容华美、姿态万千的气度。
这种盛唐的精神气质反映到唐代服装上，呈现出的是唐代服装的热烈奔放、华丽多姿的风格特征。
如《新唐书》“舆服志”记载：(中宗)宫人从驾缘胡冒乘马，海内效之，至露警驰聘，而帷帽亦废。”
又有《新唐书》“天文志”记载：高宗尝内宴，太平公主紫衫玉带，皂罗折上巾，具纷厉七事舞于帝前。”
唐代妇女春天踏青时，常穿绿衫红裙，遇到绿草红花处就席地而坐，解下红裙插挂成一座神幄名为“裙”。
无论是太平公主的异域男装，还是安乐公主的鸟毛织裙，以及贵族女性的女裙神幄，所体现出的都是唐代服装的华丽、精致与大胆。
因此作为舞台艺术的舞蹈服装，既与大唐舞蹈艺术紧密配合，又是大唐社会绮靡风气的直接体现。
中国古代的舞蹈起源于祭祀，又带有强烈的政治色彩，从大的方面来划分可分为宗教祭祀舞蹈与娱乐舞蹈两大类。
唐代舞蹈是唐代文明与繁荣的象征之一，唐代舞蹈约有六七十种之多，从大的方面可划分为宫廷宴乐舞、宗教祭祀舞、软舞健舞、民间巫舞、技摒与歌舞剧等。
从舞蹈的表演形式上又可分为巾舞、拂舞、字舞、花舞、马舞。
五花八门的舞蹈样式再加上唐高祖、唐太宗、唐高宗、唐玄宗杨贵妃等对音乐舞蹈艺术的热爱，更加推动了唐代音乐舞蹈的发展。
唐代的舞者不仅舞姿优美奇异，更有绚丽的舞蹈服装和舞美设计为其增加魅力，展现着唐代舞蹈服装的华贵与时尚。
从大的方面来说，唐代的乐舞倡优都是专门为皇室贵族服务的，无论是祭祀还是宴会，都会表演大型的舞蹈节目。
故此与其他时代的舞蹈服装一样，唐代舞蹈服装追求的是华丽、鲜艳，另类，大胆。
就像我们之前说的，太平公主舞于唐高宗与武则天面前时，身着当时最典型的武士军服及配饰“纷砺七事”。
太平公主腰间所挂的“纷砺事”又称作“纷砺七事”，指的是算袋、刀子，砺石，契苾真，哕厥，针筒、火石袋等七件用品。
太平公主穿武士男装起舞，是唐代女子着男装的风尚的表现，故唐高宗与武后看了太平公主的舞蹈之后笑曰：“女子不可为武官，何为此装束？”
唐代的舞蹈服装做工精细、色调鲜艳，追求花样奇绝，织工精细、染色精纯、裁剪高贵被誉为“天上取样人间织”，这一奇景在白居易的《缭绫》一诗里有着精当的描述。
“霓裳羽衣舞”是唐玄宗为道教所作之曲，是唐代歌舞的集大成之作，“霓裳羽衣舞”在开元天宝年间曾盛行一时，其舞场面华丽音乐华美至至。
在此舞中，舞者要幻化为仙姬的模样舞蹈，服饰要创造出仙女驾五彩云的情景，所以要穿着长裙、身披飘动缠绕的长丝带，再配上绣着羽毛的上衣，以表现出所谓“羽化而登仙”的意境。
缓时舞者斜拖着长裙好似凌波微步，急时若惊龙般旋转不定，五彩的舞衣如同插上翅膀，长长的裙带飘摇不定，再加上舞者的环佩叮当之声，恰似有彩云围绕飞升月宫的景象。
故诗人白居易有《霓裳羽衣歌》称赞云：案前舞者颜如玉，不著人家俗衣服，虹裳霞帔步摇冠，锱缨知累累珊珊……飘然转旋迥雪轻，嫣然纵送游龙惊，小垂手后柳无力，斜曳裙据百云生
从西域传入中原的“拓枝舞”，是唐代著名的健舞之一，因此舞来自于西域的石国，石国又名拓枝，故名之。
原为女子独舞，后发展为双人舞，舞女穿着五色绣罗的宽袍，头戴胡帽，帽上有金铃发出清脆的响声，腰系银腰带摆动时有细碎的声响。
从唐诗中的“绣帽珠缀香衫袖窄裁”(白居易)金丝雾红衫薄，银蔓垂花紫带长”(张枯)、“卷檐虚帽带交垂，紫罗衫宛蹲身处，红锦靴柔踏节时”（张枯)“红罗画衫缠腕出，碧排方背腰旁（张枯)来看。
拓枝舞者应穿着金丝线的红色或紫色的窄袖罗衫，脚踏红色锦靴，腰缠垂花长丝带，头戴珠玉刺绣卷檐帽，上挂金铃。
拓枝舞动作明快，擅长以轻盈柔软的动作，表现出其高超的舞技，正如白居易拓枝妓所云：红蜡烛移桃叶起，紫罗衫动拓枝来，带垂钿胯花腰重，相转金铃雪面回。
“胡旋舞”是由从西域康居传来的民间舞，特点是动作轻盈，急速旋转，有点像是现代的拉丁舞。
“胡旋舞”是唐代最有特色的健舞，其伴奏音乐以打击乐羯鼓为主，很具感染力所以迅速传遍了长安城。
据说杨贵妃特别擅长胡旋舞，她还曾经领着一群胡旋女在玄宗面前跳起胡旋舞。
在这种舞蹈当中，舞者们穿着彩虹一样的衣装，戴着翡翠花冠，柳絮般轻盈旋转，看得唐玄宗忘情地接过鼓亲自为贵妃击鼓，竟把羯鼓都击破了。
胡旋舞的舞者多为女子有独舞，也有三四人舞，舞时女手持小皮羯鼓击打出响亮的节拍，其身穿宽摆紧身的鲜艳长裙，长袖宽大，腰系各种柔软长丝带，下着绿色长裤，红皮靴，头戴金银饰品和长长的纱巾。
旋舞起来时全身彩带飘逸，环佩叮当在飞旋的舞蹈中，观众看得眼花缭乱，造成“回风乱舞当空蔽”的效果。
据新唐书，卷二十二记载：(唐代音乐)分乐为两部，堂下立奏，谓之立部伎，堂上坐奏，谓之坐部伎。
坐部伎有六部乐舞，演出的规模较小，少则三人多则不过十二人；立部伎演出规模大，少则五六十人，多则如“上元乐”舞，演出者多达一百八十人。
这些舞蹈的主题，大多是赞颂大唐盛世吉祥的景象或是表现对生命的祈祷，舞蹈服装在其中起到了衬托气氛的作用，烘托出舞者所要表达的赞颂祝福祈祷的主题。
如立部伎的乐舞“破阵乐”，是一个严肃的主题，所要表达的是古代的战争场面，歌颂先王开疆拓土建立大唐社稷的伟业。
所以一百四十个人的舞者都手持长槊，身穿戎装起舞，场面恢宏壮烈。
而“上元乐”舞蹈是一个欢乐的主题，所要表现的是初唐时代的繁荣与光明，故一百八十名舞者身穿各种色彩的祥云图案的华服，在舞台上呈现出满天云霓气象万千的绚丽。
“清商乐”舞是魏晋南北朝以及隋唐时期俗乐舞的总称，一说是源于古代的商歌，另一说是来源于汉代乐府《相和歌》中的清商三调。
在经历了汉魏六朝至唐初，清商乐在不断汲取民间乐舞的营养之中，显得更加气派宏大，而被认为是”华夏正声”。
比较特殊的是初唐的“鸟歌万岁乐”舞，为武太后年间所作，因“宫中养鸟能人言，又常称万岁，为乐以象之。”
表演“鸟歌万岁乐”舞时，三名舞者皆着绯色大袖舞衣，上面画着鸟儿的形状，头戴鸟像头冠，并模仿鸟的形状动作而高歌，像是一群鸟儿在空中飞翔。
总之唐代是一个气象万千的时代，金碧辉煌的庙宇，高耸入云的佛塔，仗剑骑马的勇士，凤冠霞帔的女子，形成了唐代社会不拘礼法又时尚风流的特殊语境。
而在风花雪月，尽显风流的唐代舞台上，唐代的舞蹈服装除了有可舞性、表演性、异族风情之外，更能彰显唐代的华丽与风流本色，蕴含着唐诗一样唯美的意境。
