自从德云社的周九良先生在台上一本正经地提醒：“不要说虎狼之词”后，影视编剧们隐藏在台词中的小心机，便被猎奇的网友搬上台面成为谈资。
无论老剧新剧经典剧还是古装现代言情武侠宫斗，细心的网友总能挖掘出来几段让观众意想不到的双重释义台词，初看不觉有异细思却极其“慌张”，甚至还伴有脸红感。
看着老剧中埋下的台词“彩蛋”，我们一边为曾经单纯的自己扶额，一边又臣服于编剧的巧妙构思。而“虎狼之词”被热衷直白剧情的网友们玩坏之后，出现在新剧时，大家的领悟能力便飞速增涨。
编剧，也更加钟爱这个台词腔调，不少作品都纷纷做贡献素材。
这厢，许凯、张榕容主演的古装非主流作品《从前一座灵剑山》用沙雕无下限风格让“虎狼之词”更冠冕堂皇。那边，李现、李一桐的《剑王朝》便在复仇严谨的基调中直接将此风格抛给观众。
剧中李现饰演的丁宁是由巴山剑首梁惊梦重生，为复仇化身市井少年与李一桐饰演的长孙浅雪结成同盟。两人以梧桐落酒馆为遮掩隐藏身份，并且假扮成一对姨甥。
这对假姨甥·真旧情人又是官方CP的男女主，乍出场便以脱口而出的“虎狼之词”撩晕观众，比如两人第一场对手戏女主轻松抛出“上床等我”。
？？？
看到如此不加掩饰的“虎狼之词”，作为观众的七话一脸懵逼，不是震惊于两位的直白，而是惊叹于它居然能不受约束面世！
不过，观众很快也理解冰山美人长孙浅雪为何如此大方的说出这样的台词，因为她口中的“上床”的确纯洁无暇。
在故事里，长孙浅雪修炼九幽剑诀，体质极寒；而丁宁则是亢阳难返之身，是至阳之体。简而言之，一个真气一乱就要被冻死，一个恰巧会被热死。
于是，两个人体质刚好互补，睡在接近的地方相互吸取对方身上的温度，便可以“双修”续命。
不得不感叹，这神奇古早的武侠套路，意外很能击中观众的少女心。试问，还有什么样的情节，能比得上为保命而做出亲密举动来得有理有据。
当年，武侠老剧《如来神掌》中的男女主便因类似的梗互许终身，只不过当时编剧们更加大胆，把“双修”进行的十分彻底。
如今《剑王朝》虽只是耍耍口舌调戏，却也足够观众脑补万千，总能因大胆而容易产生歧义的“虎狼之词”，被同时撩动少女心与笑点。
或许是冰山美人长孙浅雪一本开经地“开车”带歪了丁宁，这位重生后性格大变的男主，与“虎狼之词”更为搭配。他不仅积极配合“洗澡”，让演员李现能够秀出自己的完美肌肉，还时不时偷窥女主沐浴，画面太美实在让观众脸红。
言语调戏起“小姨”，更是直白有目的性。
“死在小姨床上”；
“我肚子里有......你还不知道？”
看着高冷女主被混“侄儿”狂撩，作为观众只能感叹：干得漂亮！而李现的粉丝们，应该个个都想化身小姨，等待被男主撩拔。
电视剧中的“虎狼之词”适度可调节观剧体验，量多则过犹不及，所以编剧大多很克制。《剑王朝》偶尔出现几句大胆有“歧义”的对话，对于全剧基调来说，亦是绝佳调味剂，因为这部作品基调并不轻松。
男主角丁宁的前世梁惊梦结局非常惨烈，他为蘅王打天下、对妻子叶甄深爱有加，却遭遇两人的双双背叛，被合谋害死。忠心于他的伙伴挚友，亦大多死于围剿之中，这种遭遇与《琅琊榜》中的林殊有过之而无不及。
越侠义忠诚的角色，遭遇背叛后，越是让观众揪心。
《琅琊榜》的基调便悲情难掩，每每提及赤焰军观众都难隐泪水。但它前期与主角关联的角色出场较多，林殊复仇的悲情基调很快被飞流、蒙挚、言豫津等人与他之间的兄弟互动而中和，观众可以一边虐心一边感受角色之间的真挚情感。
而《剑王朝》中丁宁的身份并无人知晓，即使与他朝夕相伴的长孙浅雪，亦不知他隐藏最深的秘密，很难通过角色互动调和基调。这个时候，略为跳脱的男主角性格设定，以及让人浮想翩翩的反转台词互动，便可以在严谨悲情中添上笑意。
这样一来，既让观众产生轻松愉快的体验，又能给男主角感情升温加上一把力，是一举两得之策，编剧使用的恰到好处。严谨复仇风格与能够因几句台词的撩拨，便与解压的氛围相融合，非常值得点赞。
但台词的幽默诙谐只是《剑王朝》的调味剂，为本剧口碑打下基石的，还是整体质感。
在七话看来，《剑王朝》真正的优势在于武侠风的回归，这部原著是奇幻修真的作品，制作上并没有采用当下流行的奇幻风格，而是以“剑”为题，突出了古典武侠韵味。
剧中动作设计行云流水，一招一式大多是演员真身上阵，这让打戏更为真实。人物动作与背景的美学搭配，也颇有当年张纪中金庸武侠剧的风格延续，画面美感十足。
相较于靠电脑特效加持与局部人物特写镜头拼凑而成的轻武侠、重奇幻打戏形态，《剑王朝》的取向明显更添江湖气息。
这正好与剧情相辅相成，因为本剧虽是修真却走江湖与庙堂交错的设定，内核中原本便充斥的侠义情怀，传统武侠风更能突显它的大气磅礴。
这样的制作方式，对于武侠爱好来说，是一大惊喜，对于奇幻类作品的风格取向，也是不错的引导。
若它能能继续保持这份精良的制作优势，辅以生动有趣的台词协调，相信能成为12月新剧中耀眼的一颗明珠。
