文/匹夫
编辑/匹夫
前言从我能够获得的信息来看，目前，在《哪吒之魔童降世》中，已有的关于电影的解构与重建，美学与叙事等方面的讨论很多，而且大都是从大的方面进行的。
关于角色设计的研究，以“哪吒”为中心进行，这给论文中的“角色对倒”带来了一些启示，但是整体上的研究在深度上都有所欠缺，而在具体的视听语言和场景设计上的研究就更少了。
有关“对倒”技巧的探讨，多见于刘以鬯的著作《对倒》及王家卫的影视《花样年华》，尚未见到有关动画片“对倒”技巧的探讨。有关这方面的研究，在国外也没有。
因此，本课题拟从角色、场景及视听语言三个层面，解析《哪吒之魔童降世》中“对倒”技巧的精妙应用，进而探索神话中意象符号的创造性转换方式，以期探寻具有传统意义上的“正”与“邪”之分的现代美学特质。
其中最为明显的当属“哪吒-敖丙”这对一正一邪、亦正亦邪、邪中有正、正中有邪、相生相克、相辅相成的“对倒”关系。
本来，太乙道人应该将这颗珠子寄宿在陈塘关李靖的三子哪吒的体内，但因为申公豹的插手，这颗灵珠与魔丸在一次偶然的机会中互换了位置，魔丸在哪咤的体内，灵珠在敖丙的体内。
电影里的哪咤是火红色的，敖丙是水蓝色的。哪咤就像一团红色的火焰，无法掌控自己的力量与情感，他很是霸道，到处都是火球。
风火轮、火尖枪、混天绫，都是红光闪烁，将哪咤那桀骜不驯的性格，衬托得淋漓尽致。
“红”象征着“哪咤”的生活主体的色彩与命运，凸显出“谁”这个人物的反抗、冲动与不屈服等精神特质，显示出他个性中的“狂野”一面以及最终的“涅盘”。
此形成鲜明，在电影中，敖丙的登场被设定在了惊涛骇浪的海边，他潇洒地从空中降落，温文尔雅，彬彬有礼，甫一出手，便以拯救孩子为己任。
一袭白色长袍，一望无际的烟波，澄碧的颜色，清冷的色彩，将敖冰的沉稳的气质，尽数展现了出来。
同时，蓝色还表现出敖丙孤独、压抑、冷漠，背负着龙族责任所带来的压抑情绪，同时也表现出他能够打破家庭束缚，解救好友，得到新生的理智。
“对倒”的设定，也体现在了太乙道人与申公豹的角色组合之中。影片中的太乙真人呈现给大家的是一副嗜酒如命、乐善好施、喋喋不休、矮胖圆润、落拓不羁、略带喜感的形象；而申公豹的角色形象则是自命清高、居心叵测、吞吞吐吐、高瘦尖刻、谨小慎微。
他们对于弟子的态度和目的，也有着明显的区别。知道了哪咤是魔丸转世，李靖夫妻二人也表明了要抚养他的决心。
太乙真人从头到尾都无私地指导着哪吒，传授了哪咤昆仑的功法，还立下了誓言：“带他修身养性，改掉魔丸恶习，成为一个斩妖除魔的正义之士。”
申公豹却是不同，他日夜都在幻想着自己能够登上昆仑十二位金仙之位，更是把敖丙当成了实现这个伟大理想的棋子。
为此，他以威胁、诱惑敖丙，告诉敖丙：“你只有在封神大战中建功立业，封神登天，才有机会将龙族带离这海底炼狱。”
在敖丙要将太乙与李靖夫妇从鬼门关拉回来时，申公豹却说：“太乙和李靖夫妇不死，我又怎么跟天尊圆谎？”“那你去，去了就别回来，别怪我没警告；告过你”，“龙族的存亡，就在你的一念之间”。
场景对倒除了人物“对倒”的设定之外，在《哪吒之魔童降世》里，还有很多镜头都是这样做的。最具代表性的是对倒“陈塘关”和“龙宫”，以及“江山社稷图”和“真实世界”对倒。
在江山社稷图与现实世界的中间，还巧妙地运用了情景“对倒”的手法。电影中最引人瞩目的就是江山社稷图了。
该场景是动画片中“虚幻中的虚幻”设计，它不仅是一个瑶草奇花般的仙境，更像是一个惊险刺激的游乐。
一次偶然的机会，哪咤迷迷糊糊走进了江山社稷图，当他清醒过来的时候，看到的是天上祥云密布，地上青草如茵，恢弘大气的大殿，洁白如玉的莲花，以及莲花之上的多重世界，看得哪咤目瞪口呆。
在如此迷人的时空中，以“指点江山”那只“随心所欲”的画笔，带着小哪咤经历了一段惊心动魄的旅程。
一道道令人心驰神往，令人欲罢不能，令人惊叹不已，有云游仙境，激流勇进，水柱过山车，悬空海盗船，激情滑雪，风驰电掣，天旋地转，比翼双飞，莲花飘飘，龙卷风迷宫等等，令人心旷神怡。
但对于哪咤来说，真实的陈塘关中的情景，实在是乏善可陈。李靖夫妻二人怕他乱来，便将他锁在了自己的府邸内，让“结界兽”严密的监视着他。
对于已经丧失了自由的哪咤来说，李府就是一座囚牢。再加上他的爹娘要去剿灭妖怪，还要镇守要塞，根本没有时间和他在一起。
他百无聊赖地靠在墙上，口中吟诵着一首打油诗：“关在府里无事干，翻墙捣瓦摔瓶罐。来来回回千百遍，小爷也是很疲倦。”
就算他们能逃出来，在大街上游荡，也会被人当成瘟疫来对待。因为受到了成见，所以没有人认可，没有人接纳，有的只是畏惧的目光，以及“该死的魔头”的咒骂。
“我是小妖怪，逍遥又自在。*人不眨眼，吃人不放盐。一口七八个，肚子要撑破。茅房要拉屎，想起忘带纸。”
哪吒满以为人心都是肉长的，若是将百姓当成家人，好好利用自己的力量，替百姓除害，百姓便不会将他当成妖物。
他奋不顾身地与海夜叉战斗，将少女从他的手里救了出来。但当村民们来到这里的时候，他们非但没有感激，还误会了哪吒，甚至还对哪吒发起了进攻。
这一刻，他的心态与申公豹如出一辙：“人心中的成见是一座大山，任你怎么努力都休想搬动。”
因此，当他的父母前来探望时，他沮丧地说：“别烦我，让我一个人安静地死去。”并又一次有气无力地背诵出了一首歌谣：“生活你全是泪，没死就得活受罪。越是折腾越倒霉，越有追求越悲催。垂死挣扎你累不累，不如瘫在床上睡。”
“现实的生活场景”并不像“江山社稷图”中那般单纯和快乐，处处充满着烦恼和纠葛。
虽然都是元始天尊的徒弟，但在电影一开始，就用“对倒”的手法，将两个角色分别刻画了出来，形成了一个反差极大的反差。
电影一开始，“太乙”是正面面对着观众，平静地走向屏幕，申公豹是一幅与混元珠交手的画面，然后是申公豹的侧身，微微仰望着屏幕，将他的狡猾和邪恶展现得淋漓尽致。
两个人分别在陈塘关道观和李家的房间里，都是“对倒”的。就在殷夫人叫苦不迭，恨不得把这座破庙给拆了的时候。
太乙真人却是从天上掉了下来，一缕阳光洒在他身上，将他整个人都照亮了，整个人沐浴在强烈的强弱对比之中，宛若一位仁慈的佛陀。
与之形成鲜明对比的是，当申公豹站在李府亭中时，他是仰头看着这一幕的，整个人都被阴影所覆盖，而那颗被偷走的珠子，则散发着淡淡的青色光芒，从下而上，将他那张凶神恶煞的脸衬托得更加邪恶。
这种“对倒”的光线与阴影也适用于陈塘关内与龙宫内的布置，只不过陈塘关内大多使用了光线强烈的光线，而龙宫内却使用了较为沉闷、阴沉的色调。
影片中许多场景的安排都使用了“对倒”的技巧。比如太乙与申公豹大战混元珠的场景，申公豹被混元珠逼得连连后退，渐渐的，他的身影在云壁上留下了痕迹。
申公豹却是从云壁上一跃而下，向着太乙冲了过去，这样的场景，显然是申公豹一次又一次地被击败。
这种颠倒黑白的安排，也可以从哪咤和“伏魔帮”孩子们玩的那一幕中看出来。电影中，哪咤伪装成“伏魔帮”的一名成员，给伏魔帮出了一个对付他的好主意。
这就是“伏魔帮”成员心目中的“哪咤”，他在经过一座用木头做成的吊桥时，忽然跌落在桥下，触碰到了第二个陷阱，将他的水缸掀开，里面的东西洒了出来。
他慌忙从水缸里拿出一口平底锅，却不知道那口平底锅也是一个陷阱，里面有一块圆形的巨石，砸在了他的身上，他逃了出来，却发现巨石砸在了他的身上。
他跌落在一颗大树上，却发现一条毒蛇已经准备好了，他一不小心摔在了一根绳子上，绳子上有一个蜂巢。
他一个不注意，又一次跌倒在地，这时，一只马蜂正朝他扑来，他为了不被马蜂蛰，只好跳进了烂泥里。
但事情却出乎了他们的意料，事情发生了逆转，被折腾得够呛的不是哪咤，而是“伏魔帮”的人，他们落入了哪咤布下的无数陷阱之中。
每一个“对倒”的画面都令人笑个不停，令人在风趣的气氛中，深入体会到了创作者独特的“对倒”和创意的构思。
“对倒”的艺术形式能引发人们的联想，产生陌生感，形成结构性的互补。《哪咤之魔童降世》中，通过“对倒”的技巧，将角色性格、形象特征、场景气氛、视听语言等形象符号进行了创新。
充分说明了形象符号应该随着时间的推移而变化，通过“对倒”的技巧，创造出了不同于传统的具有现代美学特征的现代神话人物形象。
并将其与原作品的含义进行了连贯的再解读，为读者提供了一种新颖的、独一无二的经验。
这种结构上的突破，既是对国内动漫理念的一种转变，也是对中国动漫创作的一种创新性与时代性的诠释。
既符合当下人的生活情境，又符合这个时代的永恒主题，同时也是国产动漫影片的一种脱胎换骨与成熟的表现。
在进行作品的时候，并没有固定的规则与模板，所以在形象符号与艺术手法上，需要紧跟时代的步伐，进行持续的创新，这也是在数字时代，动画电影所体现出的无限空间和艺术魅力。
参考文献：
［1］凌逾《对倒叙事:香港后现代电影和小说的融合剂》
［2］闻丹丹《《哪吒之魔童降世》:后现代主义审美驱动的主旨重构》
［3］陈小康《《哪吒之魔童降世》的IP改编策略》
［4］李冰，韩栋《《哪吒之魔童降世》的现代叙事性审美》
