时代潮流的变与不变-《异世界魔王与召唤少女的奴隶魔术》前瞻（异世界冒险谭）

作者:酱牛腱/Anitama 封面来源:《异世界魔王与召唤少女的奴隶魔术》

STORY

有交流障碍的家里蹲坂本拓真因其在网游《Cross Reverie》中的压倒性强大，被其他玩家称作“魔王”。有一天，他以游戏角色“迪亚波罗”的姿态被召唤到异世界。在那里，他遇到的是两位自称召唤主的精灵少女谢拉与豹耳少女蕾姆。两位少女对迪亚波罗使用召唤兽奴隶化魔术，却被他的固有能力“魔术反射”弹回而沦为奴隶。为掩盖自身的交流障碍，拓真开始以迪亚波罗的姿态扮演魔王。魔王（演技）依靠绝对力量探险的异世界冒险谭即将开幕！

在日本，相对漫画动画和游戏而言，轻小说或许是时代特征最为明显的一种媒体。其主要原因在于新作品开发周期的长短。

游戏发售前也好，动画开播前也罢，所需的准备时间都以年计。而漫画采取连载形式，即便是最为高速的周刊，在内容上要成气候也得坚持相当长的时间。开发的长周期直接导致了这些媒体在“跟风”上的灵活性并不很强。发现一个作品红了，打算效仿而立项。而等到作品面世，恐怕已是数年过去。

而轻小说一个人一支笔，一个编辑一个画师，一出就是一本。相对的灵活性和较短的创作周期，使得轻小说跟风效率更高。加上轻小说又几乎是所谓二次元中唯一的“必须依靠其他媒体的展开才能够走上大红大紫巅峰”的媒体（暴言）。这使得轻小说，尤其走商业路线轻小说的独立性偏低而更容易走上跟风之路。其结果就是某一个时期会出现某一类轻小说题材扎堆的可能性更高。而这一扎堆的题材类型，直接反映了轻小说的时代特征。

说了这么多，我想表达的其实是，虽然《异世界魔王与召唤少女的奴隶魔术》看起来很那啥——既有异世界，又有魔王，又有奴隶，又是网游穿越，还是主人公最强。但这部作品却意外地不是跟风作！

小说作者紫雪夜（むらさきゆきや），本来是一位典型的跟风作家。两部卷数较多的代表作，包括始于2010年的出道作，走学园灵异战斗路线的《幽灵什么的我看不见》和始于2012年的本格战记《霸剑皇姬阿尔缇娜》。对比年代和作品题材，很容易就可以看出跟的是什么作品。顺便一说，紫老师光明磊落，在作品后记中毫不讳言自己为了动画化而对于其他作品的跟风，甚至豪放地直接提及其他作品名称。

而除了不拘小节的性格外，紫老师的笔力也颇为强劲。这几部代表作尽管跟风，但销售成绩颇佳，屡屡被列入“有希望动画化然而就差一口气”的名单。而这次《异世界魔王》的动画化，终于让紫老师长出了一口气。

有趣的是，他为了动画化而追赶时代潮流多年未果，最终得偿所愿的，却是刻意逆潮流而动的《异世界魔王》。

在animatetimes的采访（原文链接）中，紫老师表示在本书立项当时，存在一种“奇幻小说除非出身网文否则卖不动”的思潮。然而紫老师不信邪，拉上插画师鹤崎贵大便开了这个企划。

紫老师自嘲地表示，他过去一直跟风流行，然而哪有那么容易跟住。轻小说自立项到成书约需一年，一年后的流行并不是很好预测。《异世界魔王》便因为主角是精灵，标题带奴隶，与当时潮流不符而吃过出版社闭门羹。幸而得到讲谈社轻小说文库编辑庄司智的知遇之恩才得以出版。结果放到现在一看，当时觉得偏离潮流的本书特征，放到现在完全就是流行顶点。紫老师感叹，幸亏他和插画师（在业界以喜爱金发精灵著称的）鹤崎贵大坚信这类题材终将等来流行的时代。

然而紫老师也表示，或许这所谓的坚信，只不过是个人兴趣爱好的体现。在他与鹤崎贵大讨论角色设计时，并没有要求鹤崎设计精灵和豹妹，然而鹤崎却发来了精灵设计稿。

紫老师困惑地问：“为啥不按人类设计？”

鹤崎斩钉截铁：“现在的时代属于精灵！”

紫老师表示：“行吧那就精灵走起。”

然而定稿不久后，鹤崎又说了一句“希望巨乳精灵可以流行起来就好了。” 紫老师不禁“？？？你说‘时代属于精灵’都被你吃了吗！” 他终于意识到，鹤崎只是喜欢精灵和兽耳而已。

紫老师总结，即便如此，无论是作家还是画师，创作兴趣爱好——自己喜欢的东西时才是最强的。在异世界题材流行的当下，作品数量极多。无论是怎样的作品，其中的要素必然会存在于其他类似作品之中。现在已经很难举出一个要素说“这是只属于我的作品的要素”了。但是所谓的作品平衡性——“主人公、作品气氛、战斗和日常的配比”的组合，却是只属于每部作品的唯一风格。

紫老师最后点出《异世界魔王》毫无疑义的特征，那便是鹤崎笔下的女角色非常色情可爱。希望观众务必关注这独一无二的特征。

从紫老师的采访中，我们归纳出《异世界魔王》动画化的成功之路。“不要去追赶潮流，而是要让潮流追赶上你。”领先于时代一步，在轻小说文库以精灵兽娘和最强男主网游穿越异世界为题的本部作品，终于在2018年被时代赶上，被走到了流行的中央。

而本部作品的另一个特征，则是无需特意追赶的永恒潮流。

那就是色情。

色情只会被缺席，永远不会迟到！