上世纪30年代，一位旅日的中国女画家，风靡了日本。
日本政府将她的油画，印制成明信片，在全日本发行。
很多日本家庭，都以家里的墙上，挂一幅她的作品为荣。
后来她回国后，正是日本侵华时期，日军多次提出给她办画展，动员她做亲日代表，她穿着中式旗袍，说道：“越是在这个时候，我越要表现出一个中国女人的端庄与优雅，因为我是一个中国人！”
同时她开始“封*”自己：坚决不社交、不绘画、不出门，宁愿埋没自己的一腔才华，也决不给日军任何可乘之机。
她就是关紫兰。
作为中国第一代闺秀油画家，关紫兰的一生，有过名动艺术界的辉煌，有过自我雪藏的从容沉寂，但不管何时，她的选择，始终忠于自己。
上世纪二三十年代，盛极一时的富家名媛们，成为了繁华上海滩，一道靓丽的风景线。
她们是中国，最早接触西方文化的第一批女性，常出入上流社交场所，风靡上海滩的社交圈。
关紫兰，就是这上海滩的名媛之一。
她出身富商之家，从小跟着父亲学习布匹印染，醉心于绘画。
那时候，西方思想文化涌入，国外不同流派的油画，也开始在国内落地发芽。
关紫兰向来喜欢丰富的色彩油画，于是便考入了上海神州女校图画专修科，师从洪野，主修西方美术。
此时，在国外学习油画归来的陈抱一，经常受邀到关家，指导关紫兰画画，无意中发现了关紫兰惊人的绘画天赋，便提议，让她转入中华艺术大学，在自己成立的绘画研究所中学习。
要知道，陈抱一被公认为国内油画先驱，其在现代画坛上的分量，不言而喻。
而中华艺术大学，也是由丁衍庸等新派画家所成立的，是当时现代画思潮阵营中的代表。
天赋异禀又有名师加持、贵人相助，关紫兰的油画造诣，突飞猛进得不可思议。
没过两年，关紫兰一幅名为《幽闲》的作品，就从学校的200多幅毕业展中，脱颖而出，被《良友》画报的主编一眼相中，登在了画报上。
而这个画报，影响力非同一般，号称有华人的地方，就有《良友》。
关紫兰从此，便在上海画坛上，开始小有名气。
可她不喜社交，当其他富家小姐们忙着聚会、呼朋引伴地为八卦小报提供素材时，关紫兰总是安静地躲在画室，潜心创作。
面对慕名而来的报纸杂志采访，关紫兰都有意避开，并将前往法国继续深造的计划，提上了日程。
得知关紫兰要出国进修，陈抱一又一次提出建议：“学西洋画并不一定都要去法国，去日本吧，我有相熟之人可以提携于你。”
关紫兰听从了老师的安排，于1927年，入读日本东京文化学院。
但让关紫兰没想到的是，她入学之时，竟然受到了日本各界人士的欢迎！
日本著名女画家龟高文子、中国公使张元节、日本政府相关官员等，竟都到场迎接，日本各大新闻社，还全程进行了跟踪报道。
如此大的阵仗，关紫兰受宠若惊，恩师陈抱一在日本的声望，高得出乎她的意料。
而且陈抱一所说的相熟之人，就是中川纪元等日本知名油画家，关紫兰刚入学，就得到了大师们的亲自指导。
她也不负陈抱一得意门生之名，入学不久，就在神户开办了首秀画展。
此后连续3年，她的画展几乎年年不落，而且人气越来越高，受到了日本画界的追捧。
1930年，关紫兰即将学成归国，她的一幅作品《水仙花》，被日本政府印制成明信片，在全日本发行。
这对于一个涉足日本画坛，不过两三年的画家而言，简直是奇迹。
关紫兰成为了日本家喻户晓的油画家，当时的很多日本家庭，都以家里挂一幅她的油画为荣。
然而不管外界如何狂热追捧，关紫兰始终淡然处之，她既不会为了声名，而追赶潮流，也没有为了前程，选择在日本发展。
学业一完成，她便第一时间回到了上海，将在日本的一切声名，抛诸身后，除了偶尔开办个人画展，就低调地在美术学院任教。
30年代，“国家危难”、“艺术救亡”是当时艺术家们的政治正确和“流量密码”。
而关紫兰的作品，大部分都以鲜花、水果、小房子等闺阁小物为主，她并不在乎舆论，只是我行我素地即兴创作。
可酒香不怕巷子深，她兴之所作的闺秀之画，追捧者并不少，后来更是因为一幅奔放的作品——《中国第一女模特的肖像》，让她在国内画坛上，引起了巨大轰动。
曾经就对她欣赏有加的《良友》画报，不仅将她作为封面人物，还为她的作品，设计了专版。
声名再一次向着关紫兰，扑面而来。
只是这一次，关紫兰没想到，随着声名而来的，还有麻烦。
彼时淞沪会战爆发，日军在进犯上海时，因为关紫兰有过旅日经历，又是上海名人，便多次出面，请她为日军工作。
关紫兰严词拒绝，日军不死心，又提出，要为她举办盛大的画展，想借此笼络人心。
关紫兰知道日本人的狼子野心，她没有犹豫，当即决定闭门搁笔，不出门，不画画，不社交，让自己消失在上海美术界。
她从小就热爱画画啊，却让她陷入了被摆布的境地。
那些声名，她已不是第一次丢弃，可挚爱的绘画，却是第一次放下。
搁笔后，关紫兰也有过郁郁寡欢，可她来不及多想，因为她曾经的恩师洪野、陈抱一，正陷入困境之中。
战争爆发后，洪野带着家人逃难，却不幸在途中染病逝世，留下了孤儿寡母。
关紫兰及时找到了洪野的妻儿，为他们提供生活帮助的同时，还一直资助洪野的孩子上学。
另一边，陈抱一因为拒绝和日本人合作，导致经济陷入窘境，关紫兰第一时间伸出援手。
直到陈抱一去世，她也一直照顾陈夫人和其孩子，直到战争结束。
这所有的一切，关紫兰全是暗中义举，从未向外人，透露过分毫。
就像她封*自己，以沉默表达自己的爱国之心，从不在意，是否会有人记得自己。
陈丹青说过：“关紫兰和世界名画家瓦拉东有得一拼，她的胆气和闺秀之气，以后的中国油画，再也没有了。可美术界没人说起她，她也不让人知道她，记得她。”
明明才华横溢，却只想默默无闻。
关紫兰和同期的名媛才女们比起来，不管是身前还是身后名，她都仿佛小透明，唯有说起闺秀之画的历史，她才会被人们所注意。
其实在抗战胜利后，关紫兰曾重新提起了画笔，但没过多久，她又进行了第二次自我雪藏。
那时候新中国成立，关紫兰对新时代的到来，充满了期待和欣喜。
她重新提笔后，不再仅限于闺阁小物的描绘，而是将时代的特点，记录在了自己的作品中。
比如《上海街景》、《虹口公园》等，就记录了新时代中，上海人民的生活之景。
还有纪念嘉兴南湖中共“一大”的《南湖红船》、展示苏州河沿岸盎然生机的《四川路桥》等，独特的时代风情在她的油画布上，盎然生辉。
可60年代之后，那场洗劫文化艺术的大运动席卷而来，让每一个文化人和艺术家，都变得胆战心惊。
关紫兰当时受邀，成为上海文史研究馆馆员，可工作还未展开，就不断有人，向她询问同时期的画家背景，想通过她，调查其他画家的思想状态。
关紫兰并不想因为自己的言语，给别人带去麻烦，而越演越烈的运动，也让她感受到了异常的危险氛围。
她再次选择罢笔收山，就如当年避开日本人一样，停止作画，关门闭口，隐藏起自己。
而这一次雪藏之后，关紫兰就再未复出，她被彻底地遗忘和沉寂。
直到2006年，上海一家老字号照相馆，流露出了一批二三十年代的美人照。
2006年，上海一家老字号照相馆，因为水管爆裂而引发水灾，工作人员抢救出了几只旧箱子，一打开，竟是一批上世纪二三十年代的老照片。
其中一张美人照，酷似电影明星阮玲玉，经媒体报道之后，有一位老者站出来纠正：“那不是阮玲玉，是我的母亲关紫兰。”
自此，这位曾风靡日本，名噪中国画坛一时的优秀油画开创者，又重新走进了人们的视野。
她的作品，重现于北京《世纪女性艺术展》大型展览，一度引起轰动，还多次出现在了上海艺术博览会中，并在大型艺术品拍卖会上，拍出了远比同类艺术品更高的价格，因关紫兰在画坛和艺术界，再次引发了轰动。
再后来，多家电视台，多家纸媒都开始争相报道关紫兰，日本NHK电视台也多次对她的油画，进行了鉴赏介绍。
中央电视台还特意就关紫兰的艺术成就，进行了全面报道，让关紫兰，得到了“中国早期杰出女油画家、艺术家”的赞誉，更被艺术评论家认为，是“女性艺术家的优秀典范”。
此时关紫兰早已去世数十年，这一切身后名，已和她无关。
即便她还在世，她也不会在意。
一如她不曾在意，自己风靡过日本，也名动过上海，那些世人趋之若鹜的声名，她放下得比任何人都干脆。
她拿起画笔，便开创心中的艺术殿堂；她放下画笔，便坚守住了心中艺术的纯洁。
洪自诚在《菜根谭》里说过：“放下功名富贵之心，便可脱凡。”
在关紫兰的脱凡人生里，她从未想过，自己会被铭记。
. END .
【文|紫尘静雪 】
【编辑| 丹尼尔李】
【排版 | 毛毛雨】
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