在传统纸媒体时代，漫画作者通常不直接接触到读者，而是由编辑作为中间人来传达读者的部分反馈。而在当今网络漫画时代，作者不仅能直接看到读者的评论留言，部分读者还会通过站内信或微博私信等方式与作者发生直接沟通。
虽然大多数读者善良且友好，但总有极少数××（骂人的词）出于种种原因——甚至只是因为剧情发展不符合自己的心意——便*扰、辱骂作者，许多作者深受其扰。
另外，许多漫画作者也有【运营】自己的需求，虽然做好作品本身才是王道，但好的运营也可以让作品人气更上一层楼，无论是为了争取更高的稿费还是避免被腰斩，甚至只是为了让自己的心情更加舒畅，漫画作者都需要与读者进行更好的互动。
有鉴于此，河伯盘点了几种当下比较适合漫画作者采用的互动方式，不过在此之前，我们先简单回顾下纸媒的时代。
如今大多数日漫依然在纸媒上连载，页边、页脚会有广告，因此在单行本中，这些部分就成了空白，很多漫画家会利用这些空白写一些内容，和读者进行互动，讲述一些创作中的趣事、生活随笔、吐槽等等，有的时候，甚至会写得密密麻麻！（例：《尼罗河的女儿》）
在单行本末尾也会有数页内容，有时是剧情中不方便交代的设定，作为对正文的补充；有时是读者问答，收集读者来信中的提问，作出或是妙趣横生、或是严谨认真的解答。《海贼王》卷末的SBS问答延续了九十多卷，直到现在。
也有作者会绘制卷末小剧场，为角色制作番外小故事，或是让自己出镜。
纸媒时代的读者互动，一般滞后性比较强，从读者寄出信件，到漫画家读到并作出回应，再到单行本的制作和发行，需要很久的时间。因此问答环节里很少讨论剧情里的悬念、伏笔这类具有时效性的话题，提问没有明显的目的，更多的是天马行空的奇想和随心所欲的搞笑。
对作者来说也是一样，卷末互动处在"读者已经购买了单行本"的前提下，定位在"分享趣事"、"粉丝福利"上，这种情况下作者的卷末语更倾向于单方面的输出，不需要读者回应。
而当下的国漫以网络连载为主，与读者的互动更加即时、灵活，尤其是快看漫画平台，因其更注重社区建设，基本上每部作品结尾都有互动环节，主要有以下几种形式：
1.最简单的是画一张求赞图，放在每一话的结尾提醒读者别忘了点赞或评论，有时候甚至不惜"威胁"读者。（例：《傀园》）
有的会根据漫画APP排版，画一个指向点赞按钮的手指，提醒读者别忘记点赞。（例：《徒有虚颜》）
2.有的作者会用较长篇幅的文字和读者互动，设计能让读者参与的游戏环节，和读者开玩笑。在《凶兆Liar》中，作者在第2话的互动环节设计了一个"猜猜这是谁"的游戏，给出的轮廓图和主角头像极为相似，但答案却出其不意，打破了读者的思维定式，让读者会心一笑，发奋吐槽。小小的幽默能很快拉近作者和读者的距离，这类具有鲜明风格的互动也成了作品本身气质的重要一部分。
3.喜欢看日漫的同学应该会注意到，汉化组喜欢在每一话的结尾加上一两页漫画，素材就在本话里选，只是擦掉了台词，加上自己的话，一般是吐槽或广告宣传，这个手法也被许多国漫作者所继承。下面这个例子不是来自快看漫画，而是微博动漫的《真理面具》
4.有的作品题材扎根现实，并有一定的专业性，作者有时会就某一话中涉及的现实元素做一些科普。这些科普如果塞在正文里，可能会显得拖沓，影响剧情的节奏，但如果不画出来，也会影响读者的理解。因此作者就会选择在一话内容结束以后，以小剧场的形式为大家解释。（例：《羽影》，《精准撞击》）
5.这一类作品同样扎根现实，而且是大多数人会关注的话题，如情感、心理学、学习、职场等等。读者想从漫画里得到的，不仅是漫画本身的内容，还希望能解决自身生活中的一些难题。漫画《前任战争》每一话的结尾都会提出情感类问题，鼓励读者发表评论，并从评论里抽取部分读者，提供情感咨询。
以上就是我梳理的5种互动方式，当然，互动方式肯定不止以上这些，更多更好玩的方式还有待作者们去进行开发。就以上5种而言，我个人觉得效果最好的是第2种，给读者设计一些能让他们自己去玩的点，事半而功倍。
我们通常认为只有作品本身才是内容，其他的不过是一些广告宣传包装，甚至对其嗤之以鼻。日本niconico网创始人川上量生曾去吉卜力公司实习，原以为吉卜力应该就是全身心地投入动画创作之中，制作出一部又一部像《千与千寻》《龙猫》这样的作品就完事儿了，但让他震惊的是，公司内有关制作外包装和海报等的会议非常之多。
吉卜力尚且如此，何况我们普通漫画作者？尤其现在漫画网站都在力推付费阅读，那什么漫画的付费效果好呢？我想除了漫画本身有趣以外，擅长与读者互动一定也能加分不少吧。
