游戏制作的确需要创意，但是沉迷于创意之中，就会迷失了体验最基本的东西
相信在今年E3展会上的SE发布会上，大家都还记得那个刷的掉渣的真人播片《寂静的人》，是的，这就是一款互动动作电影——一个在已经在90年代的CD游戏黎明期就凉凉的游戏类型，虽然笔者很奇怪为啥现在还有人回去弄这种凉透的游戏。但你也很难不好奇：在2010年代这种游戏是否还想他的前辈一般逗比呢？
要说这游戏最大的特色，可能就是——聋哑人模拟器：在当前的游戏里，也就是Limited Edition限制版，人物对白是没有声音的，据说就是为了模拟聋哑人主人公的体验。然而在约一周之后，游戏就会解锁人物声音和台词，玩家在玩二周目时就会体验完整的剧情和挖掘细节。这的确是一种非常新鲜的做法，鉴于该游戏已经正式发售，它的核心玩法和完整体验已经制作完毕，所以我就为大家带来这款游戏的深入评测。
独特的创意
如果一般的游戏评测，咱们可能上来就会说说画面——但说实话，这游戏除了部分战斗部分以外，还真的没法怎么说画面——不是真人镜头就是CG，你说个锤子的画面呢。
该游戏在宣传时特意强调了“能在真人实拍片段、引擎制作场景和实际游戏之间无缝切换、完美衔接。” 但如果你打开视频设置，就会发现游戏只支持16:9的分辨率。这也就是无缝结合的秘诀之一吧。
一开场就是这个游戏最棒的一个镜头
但抛开这个确实没啥办法的分辨率固定问题，游戏上图这个开场战斗的长镜头就很好的说明了他们的独特创意：通过将镜头从现实真人移到低对比度的现实场景，然后乘机偷换到cg场景，再移到cg人物，再移到战斗镜头。全程保持了长镜头的连贯自然，让人不能不为它叫好。
可以说，如果这部作品能娴熟运用这一技巧打破真人电影和游戏场景的界限，那无疑是备受期待的。然而，事情哪有提出一个想法那样简单。
糟糕的剧情
“提供剧情推动的沉浸式动作电影体验”
玩过或看过《底特律·变人》的朋友一定会对“互动电影”这个概念不陌生。在我看来，互动电影的独特之处就是拓宽了电影的表现形式，电影不再是单一的观看体验而是变得繁华多样，可以进行交互以达到多结局。
但是互动电影不是电影行业创造的，而只是90年代游戏行业孕育出来的并不算成功的分支。人们想要体验互动电影，也不是到电影院里拿着手柄，而是打开ps4和PC。说了这么多，笔者想说的其实是：互动电影不是电影变得像游戏，而是游戏变得像电影。无论是镜头的运用还是剧情叙事的技巧，这才是互动电影的核心体验。当我们谈到互动电影时，游戏性也不再是首先关注的对象。那么对于《寂静的人》来说，电影的这一部分做的怎么样呢？
先抛出结论：《寂静的人》做的真的非常糟糕。无论是剧情的安排，还是镜头的运用，都是豆瓣评分4-5分的水平
主角年幼丧母
首先来看剧情：正如开头介绍的，这个剧情会在大约一周之后公布人物的台词和对白。也就是说，咱们游戏的大部分时间，都只是再看一个“默剧”——稍微有观影经验的朋友也该知道，没有声音的电影，就是最考验导演与演员功力的类型。
只可惜，现在游戏展现给玩家的，除了挤眉弄眼的演员演技，就是用力过度的剧情。尤其是剧情的安排设置了太多的冲突。我们经常可以看到剧中经常打架打到一半或话说到一半，主角便开始回忆童年，回忆和其他人物的恩怨交织，你能看出，编剧确实是想把人物塑造丰满的。但这无疑让整个剧情节奏变得支离破碎了起来。
故事有几条线索：主角童年的经历——串起他和兄弟、仇人和恩人；主角现在的身份，串起兄弟和仇人和爱人；主角要面对的挑战，也就是介绍中说的：“寻找神秘蒙面人绑架女歌手的动机”，又把所有人串起来。
其中更不必说主角，女主和哥们的感情、神秘人的身份揭开这样的剧情推动——然而主角和仇人打，和恩人打，和小混混打，和带头大哥打，和哥们打，和神秘鸟人及最后boss打，除了妹子不打全都打，甚至还有一段神展开——请问在3个小时连蒙带猜的游戏体验里，要经历这么多的转变和冲突，这是什么样的剧本才能驾驭的了？现在这个游戏除了了一头雾水外，很难有浸入式的体验。
笔者本来打算写一篇剧情向的攻略，但是想来想去，也解释不清女主和男主妈妈的关系，更解释不清后来超自然一般的神展开。算了，随他去吧。我不相信补全了台词就能起到化腐朽为神奇的作用，就算真的解释清楚了剧情，这也是一个用力过度，纰漏百出的剧本。
确认过眼神，是大哥的女人。
再来看一看镜头。由于模仿电影镜头运用而大量采用的固定机位，在战斗中就显得十分拖累。他们甚至借鉴了很多意识流电影的拍摄手法，但却不加提示和预警的给你回忆、暗示、和联想。让我一头雾水之外，就是一个劲拼命问自己“这是谁？这是哪？他在干啥？”。
长镜头则能省再省，开场的真人CG无缝切换的长镜头则是再也没有出现——我无法得知实现自然过渡这个成本有多大，但是从游戏体验来说，这个镜头预告片一出就已是绝唱。就好像第一次泡方便面，看着包装那丰富的佐料，最后出来的成品却只有一丁点葱花儿。
这是最像电影的一段，可惜没有台词可以欣赏
再次强调，像开场那个高质量的切换长镜头，后面一个都没有出现过。就是简单真人电影放完后，屏幕一下切到cg这么僵硬的做法。最后，为了营造电影的体验，作为一个游戏必要的反馈它都几乎没有——没有互动提示，没有文字信息，打击感时好时坏，判定若有若无，剧情不能跳过快进。如果说，《寂静的人》更像是一个互动电影，让玩家可以包容它这一系列的硬伤，而只是为了所谓的“沉浸式体验”。但是没有剧本质量与沉浸感的互动电影，真的就什么都不是了——难道你还真的想靠游戏性取胜？
但好像还真的是：制作组真的弄了一大堆——起码他们觉得非常有“游戏性”的内容。但结果表明了，这就是一个灾难。
失望的游戏性
“您扮演的是一个聋哑角色戴恩，要和他使用同样的方式体验这个世界。”
目前看来，剧情平淡无奇。虽然推动和展开无比僵硬，但是这不是他最致命的地方——游戏里，为了表现主角聋哑人的形象，制作组取消了所有正常的音效和几乎所有的台词。
所有声音去掉了中高部分的频率，听起来像是在水下一般沉闷。台词都是杂音，却总能主角走路哐哐的鞋子声。这一点都不安静，反而是“吵闹的人”更加贴切。演员拙劣的演技也让“看脸色行事”变得完全不可能。
况且主角还是个面瘫。我猜演技如此僵硬的人，如果知道面瘫在演戏时还有瞪眼这个技巧，那他还是有机会接拍几部电视剧的。而且在剧中，有好几个场景里其他人物仿佛能和主角自由沟通，主角也能简单应答。屏幕前瞪大双眼的我才反应过来，他不是聋哑人，我才是那个聋哑人。
并非玩家不能扮演聋哑人——恰恰相反，游戏里这样的一个核心创意其实是非常具灵性的，但不仅游戏的剧本让这个系统彻底丧失了说服力，粗糙的设计水平更是狠狠伤害了本作的游戏性。
在设计一款游戏的时候，一定要给玩家以积极的反馈。不能让玩家一直淹没在不确定和挫折里。而《寂静的人》是怎么做的呢？主角的身世没有交代，一开始出现的人物也不交代，他们说什么，有什么关系也不交代。战斗的时候一个劲儿地搞一些意识流，给你闪回过去的事情，看又看不清，打又打不爽。在前30分钟里，你会见到7-8个人物，穿插在没有台词的剧情里，这简直就是理解力的灾难。就算我猜对了他们这句话说的什么意思，我也无从验证。
为什么聋哑人就不能观察力敏锐一些呢？就算玩家又聋又哑，还不让认字了？笔者玩过一些游戏，把盲人的听力夸张化之后，既可以做成射击游戏，也可以做解密游戏。它们的思路，其实也是换一种方式去给予玩家本应看到的信息。这样既新奇有趣，体验也很好。而《寂静之人》完全可以把唇语读出来，大致给玩家展示原本30%~50%的信息。或者以文字的形式，去提示游戏中人物表情动作的含义——总之要让玩家有根据，可验证的进行推测。而不是让我看着僵硬的脸去猜笑还是哭。
把观察的结果反馈出来，这样是不是就可玩多了？
再说战斗部分。游戏没有教程。对攻击效果的理解可以说是基本靠猜。攻击分四类，Q是进入子弹时间，无视敌人防御；E是轻击，R是重击，配合场景有处决；F是抓住人。也许是传统格斗游戏的投技，但是不能破防；最后一类是用space和ctrl闪避后接E\R的反击。
战斗谈不上美学，只有暴力。在动作之间的衔接绝不流畅，经常有大身位的瞬移。动作也是单独各个比较出彩，彼此之间却不连贯。更不必说僵硬的bug和人物穿模了。
滑步来补充位移 瞬移衔接动作
接触到地图死角就会“慢动作”
最后，也许是预算不够。这款游戏的敌人重复利用率高的有点突兀。战斗设计也几乎没有，打boss非常刻板的反击打出破绽——追击到一定血量的套路重复套路。可玩性非常低，也就看看处决动画有点意思——这就是“由《如龙》系列的著名导演精心设计的战斗系统”？这未免也太侮辱《如龙》了吧？
总结
不推荐您现在以任何方式任何目的进行这款游戏。也许在一周之后文本和台词出来后，会让游戏变得好理解一些。但本体设计的拙劣之处太过突出，电影叙事和分镜先天畸形，而游戏性又因为拘泥于聋哑人的创意而大打折扣。游戏制作的确需要创意，但是沉迷于创意之中，就会迷失了体验最基本的东西——无论作为电影还是游戏，它的体验都是不及格的。
总而言之，这款游戏给玩家不是“如聋”的体验，而是夺走了玩家用文字获取信息的能力。光靠读空气是撑不起这么复杂的剧情的。这，也就是《寂静的人》让玩家如此烦躁的原因。
