地铁，是一个城市最要的交通工具之一，人们在其间穿梭停留，出现在城市每个角落。
△美国纪实摄影师Bruce Davidson
如果你在纽约，你会发现在通往曼哈顿的地铁站内有大片的涂鸦，在城市建设的发展过程中，一些由地铁文化孕育的公共艺术悄然而生。
△Wildstyle 涂鸦：一种字母之间互相穿插连接，互相影响，箭头和连接的形式
涂鸦艺术，起源于60年代纽约的布朗克斯区，起初是年轻人为了彰显自己的个性，将自己的绰号和签名等帮派符号画在墙面、地铁、车站等而产生的一种街头艺术。当下最流行的“Hip-Hop”说唱文化也是由此而衍生。
△美国纪实摄影师Bruce Davidson
说到涂鸦，让人不禁联系到60年代同样兴盛的波普艺术。在当时的美国，波普艺术和涂鸦艺术同样作为大众文化成为当代艺术主流进入人们视线。在精神上他们具有一定的相似性，都是面向大众，平民化，但却能产生深远的影响。
△美国著名波普艺术家Andy warhol
△车站的涂鸦：Andy warhol经典作品《金宝汤罐头》
伦敦地铁的涂鸦在七八十年代达到了顶峰，甚至成为美国半个文化艺术的发源地。在underground 的年代，那些年轻人通过喷漆、画笔展现出自由而又充满活力的血液，在地铁车站中持续发酵一直至今。
不可置否的是，在地铁车站中所展现的城市百态构成了一个流动的地下美术馆，它的存在正是现代城市的缩影与精神的物化。
近日，立品团队同样为一个年轻的潮流品牌以“地铁车站”文化为概念，将街头艺术融入其中，通过视觉形象及店面空间设计为其打造了独特的品牌体验。其中当然也少不了涂鸦元素的出现。
△没机会涂墙的设计师借此契机大玩一把，为品牌打造了一系列街头风的涂鸦墙画
▼
Modern Station
designed by Leaping Creative
···
上世纪叛逆浪潮延续至今日，许多千禧一代将这种街头艺术的精神与各种时尚元素结合，继而迈向一种多元化的发展，形成了一种当代年轻人独有的人生观，价值观。
年轻人追求标新立异、个性、时尚与潮流，这不仅是他们的一种消费诉求，更是希望展现自己独特风格的方式。
时尚带来的尝鲜感非常重要，
年轻消费者更愿意为能够分享惊喜和愉悦的体验停留。
由立品团队操刀的全新品牌Modern Station与年轻人们的生活方式及时尚态度一拍即合。从品牌命名、定位到产品品类，从品牌视觉形象到店面空间设计，一起Freestyle起来！
我们选取“地铁文化”作为品牌的主题概念，寓意“人流聚集、信息交换的公共空间”，并取名MODERN STATION（时尚站点），通过从二维平面到三维空间中车站元素的运用，打造热烈而充满活力的趣味体验。
△美国艺术家Chuck Close为纽约地铁3号线创作的作品
视觉概念从象征波普的彩色圆点出发，象征抽象化的动态地铁意向——行人、车灯、夜色中的霓虹灯、充满个性的车站广告牌或年轻人心中具有影响力的网路大V们……形成了摩登都市的缩影。
品 牌 标 志
品牌LOGO是由英文字母与两个不同颜色的圆点交叠而成；大胆又高饱和度的色彩组合形成跳跃的碰撞，圆点位置的动态变化突出品牌基因中的灵动与自由。
多形态变化是MODERN STATION品牌标志的一大特质，在不同语境中为圆点选用不同大小、位置及色彩组合，使其视觉形象具有更高强的适应性，满足了年轻人与当下时尚潮流风向多变的需求。
△在平面宣传物料中，图形与背景不同配色方案的选择可用于区分面向男性或女性的不同产品。
地 铁 车 站 元 素
在品牌的“地铁车站”主题之下，我们为平面和空间加入具有地铁文化代表性的视觉元素作为品牌记忆点；在营造车展氛围的同时，引导年轻的消费者从细节处发现惊喜并产生联想。
△车票样式的产品吊牌
象征流行文化的波普图案与涂鸦相结合被用作视觉元素运用在平面物料中，之后还会以更巧妙的方式融入店面空间。
（ 将 屏 幕 转 过 来 感 受一下 ）
从 平 面 到 空 间
顺应店面层高高的特点，我们将各种主题的涂鸦插画用于光线较暗的空间上部墙面，模拟出外国车站鲜有人知的通道一隅。
互动区模拟了地铁路线图，不同颜色的线路将顾客引向装置，从而加深了顾客对品牌“地铁车站”的概念。
△充满科技感的收银台设计，地面标志与图案模仿车站地面警戒线。
△将列车扶手元素运用在货架中，轻易地令消费者联想起日常乘车体验。
为空间营造热闹氛围的同时，保证在消费者在进店的第一时间将注意力留给品类丰富的产品。而在逛店的过程中，这些涂鸦又将作为惊喜出现在有心人的眼中。
△地铁线路的彩色标识被用于空间中提示功能分区，进一步强化“车站”印象。
关注羊驼君每天带你看遍来自不同领域的设计案例！
