我觉得配音是这部作品的一大亮点，很好的扮演了角色，促进了表演，改变了我过去对普通话配音的印象。
以我比较熟悉的日语配音为例。日语配音有一个基本原则。一个好的声优可以根据角色类型的不同，掌握很多种声音，但是一个路人配一整集动漫，绝对不会让人有重复的感觉。变声是声优的基本功，国内声优也能做到。而声线与人物台词、情绪的微妙协调，往往是一件很难把握和处理的事情。
松冈祯丞的角色当时真的让我很惊讶。
部分日本作品的优势在于天马行空，而且由于日语在国内平时听不到，所以日本声优即使夸张也不会有太多违和感。这在国内作品中是行不通的。大家平时的语言都是普通话。如果声优在一些日常场景中被“抬举”，会让人不好意思说我们经常说的话，因为平时没人这么说话。但如果过于夸张，跑调，也会让人觉得做作。只有在两者之间保持微妙的平衡，才能突出配音的技巧和质量。在我看来，《小白兔电商》中的声优对人物与情感表达之间的“适当界限”把握得非常好。
比如我们的男主一龙，刚出场的时候是一副愤世嫉俗，无良商贩的嘴脸，此时的森中人声音也是刻薄的，说话语速极快。他明确表示是在“忽悠”人，不给对方思考的时间，用声音对角色做了初步的诠释。而且《小白兔电商》中的文字也很接地气，大量使用了“哎呦、哎呦、哎呦、哎呦、哎呦、哎呦、哎呦、哎呦、哎呦、哎呦、哎呦、哎呦、哎呦、哎呦、哎呦、哎呦、哎呦、哎呦、哎呦、哎呦、哎呦、哎呦、哎呦、哎呦、哎呦”等日常语气词，当然还有一些常用的配音手法，比如用方言拉近观众的距离(这是必须的，不可能奏效的)以及故意用一些搞笑
因为男人经历的变化，在不同的场合，前后期的声音会有细微的差别。有时候利用他们的精明，有时候是兄弟间的那种情谊，有时候深情，有时候迟钝。声优用不同的语气、方式、语气，对不同时期发生变化的男人进行了生动的诠释。他们真的把情感融入角色，用声音铸造灵魂。这部作品的辉煌至少有一半是因为出色的配音。
当然，我个人最喜欢的角色声音是太妃糖。虽然太妃糖的性格没有男主那么复杂，但是日常习惯在两张脸之间切换，声优无论是角色还是声音都表现的恰到好处。偶像的温柔矜持与私底下的桀骜傲娇形成了极大的反差，让我感到了满满的崇拜，整个角色形象屹立不倒。
其实这部作品有很多亮点。比如这部作品的主题表达很符合国内的特点，仔细研究后其实是很正能量的。每个人物形象也很感人，无论是兔牙的单纯，还是喵的骄傲。社会上有太多关于妖怪的说法了。即使现实不允许怪物精细化，我们还是可以尝试做《小白兔电商》的怪物。当然，我也在这个怪物社会中找到了自己的本体。也许我在另一个世界的电商平台上，一边收割一边吃着兔牙和它们的胡萝卜~
