施齐/编译
近日，为纪念作曲家、钢琴家与指挥家谢尔盖·拉赫玛尼诺夫（Sergei Vassilievitch Rachmaninoff）诞辰150周年、逝世80周年，俄罗斯塔斯社（TASS）推出了一个关于拉赫生活及音乐的特别纪念网页“人-乐团”。而网页中最受乐迷关注与喜爱的是一个有关拉赫玛尼诺夫《第二钢琴协奏曲》的互动小游戏。
在游戏互动中认识“拉二”
该纪念网页的标题为“拉赫玛尼诺夫的三个角色”，讲述了作曲家的学生时代、职业生涯（《第一交响曲》的失败与《第二钢琴协奏曲》的成功）、移民后的音乐创作及全球影响力。页面辅以大量图表数据，包括这位作曲家最常为哪些乐器组创作作品等内容，档案资料由俄罗斯国家音乐博物馆提供。而在该页面最引人入胜的互动小游戏中，网友可以选择分别聆听拉赫玛尼诺夫《第二钢琴协奏曲》的各个声部——钢琴声部、木管声部、铜管声部、弦乐声部及打击乐部分等，每个部分都有特别的介绍。玩家既能收获对每个声部本身的基础性介绍，了解其在乐队中的作用，还能更深入地理解在这部作品的创作中，拉赫玛尼诺夫是如何让每种乐器都各司其职的。
作为特别纪念项目的一部分，该音乐小游戏的音频由指挥家帕维尔·佩特连科与圣彼得堡交响乐团在俄罗斯圣彼得堡市录制，音乐家安娜·谢鲁德科担任独奏。据悉，乐团根据不同乐器成员被分为若干组进行分别录制。对于这种制作方式，音效师热利亚科夫表示，“我以前从未以这种方式录制过古典音乐，何况这个特别项目是在没有节拍打点的情况下制作的。古典作品通常不以这种方式录制，原因是之后不仅在节奏、速度方面，而且在音高方面，所有的乐器组别合成起来都相当困难。当音乐家们一起演奏时，他们会听到一个共同音高，但他们分别演奏时，音准可能出现偏差。”
游戏应用古典音乐呈两种途径
像拉赫互动小游戏这样将古典音乐与电子游戏结合的例子并不罕见。2018年9月，英国Classic FM电台与众多古典音乐自媒体先后总结了一系列当今最优秀的应用古典音乐的电子游戏清单。从中我们可以发现，电子游戏中古典音乐的在场主要呈现为以下两种形式。
第一种为角色扮演类（RPG）游戏。与拉赫互动小游戏类似，这些游戏本身以作曲家或特定古典音乐作品为出发点，通过游戏形式，让玩家对作品本身或解读作品的多元角度、语境等有一个更深入、更开放的体验。
游戏《魔笛》
如游戏公司Opus Ludus制作的以莫扎特歌剧作品《魔笛》为基础的改编游戏，将莫扎特笔下的神奇故事带给崭新的观众。游戏中，挑战玩家需扮演塔米诺王子，在开始营救夜后的女儿帕米娜公主的过程中，需穿越一系列冒险场景、战斗与谜题。一场探险与歌剧总时长相似，将近两个小时。又如游戏《永恒的奏鸣曲》（Eternal Sonata），它是一款以作曲家的生活和工作为灵感的RPG游戏。游戏故事开始于肖邦生命的最后几小时，由于意识模糊，他在想象中构造了一个梦。梦中他与一群角色一起穿越一个奇异的世界，与邪恶的生灵战斗。因而很自然，游戏中出现了肖邦生前的多部作品。最后一场战斗是游戏玩家与肖邦本人的精神斗争，背景是《c小调练习曲“革命”》的混音版本。
游戏《永恒的奏鸣曲》
在第二类古典音乐与游戏的结合中，音乐扮演了类似调色背景一样的次要角色。例如由《生化危机》系列的制作方Tango Gameworks开发的游戏《恶灵附身》。这是一款生存恐怖类游戏，在历经充满邪恶幽灵与恐怖怪物的噩梦之旅后，玩家将听到德彪西最著名的钢琴作品《月光》。
《恶灵附身》中玩家听到德彪西《月光》的时刻
可以想象，在分分钟面对死亡威胁的游戏中听到这样一首安静美好、预示着噩梦终结的音乐，是怎样一种可喜的解脱。
游戏是古典音乐新观众入口
自2011年起，英国作曲家、指挥家安德鲁·斯基特（Andrew Skeet）就开始与伦敦爱乐乐团合作，将经典电子游戏音乐改编为交响乐版本并发行专辑。他认为该项目与其说是为了吸引年轻观众聆听交响乐，不如说是古典乐界“对新媒体和新表达机会的回应”。他表示：“我认为以这样的方式录制的电影音乐或游戏音乐，与音乐厅中的古典音乐没有真正区别。我把它们当作勃拉姆斯、斯特拉文斯基或任何西方音乐的伟大偶像对待。我们必须像演奏经典音乐一样给新音乐一个机会，要怀着同样的信念来演奏。我们在专辑中玩得很开心，伦敦爱乐乐团非常棒。”
不过，西澳大利亚交响乐团首席指挥保罗·丹尼尔却认为，最好的电子游戏配乐只是“参考了瓦格纳、马勒、肖斯塔科维奇、古斯塔夫·霍尔斯特和约翰·威廉姆斯等伟大的交响乐作曲家”。他表示：“听音乐作为电子游戏配乐或另一项活动的背景，与听和看一百位音乐家的现场演奏是一种非常不同的体验。电子游戏音乐作曲家以不同的方式在音乐世界‘玩耍’——音乐跨度短、主题动机发展小、旋律重复性大；而在音乐会环境中，这可能显得非常肤浅。”当然，他也承认，就像交响乐可以属于音乐厅外部一样，把音乐厅的墙做成障碍是任何音乐的死亡，“我真的很欣赏新的音乐表演突破的障碍，灯光、声音、真正的戏剧……我相信瓦格纳会喜欢这一切的！”
Classic FM电台数字总编辑麦迪·肖·罗伯特认为，电子游戏音乐是少年儿童接触古典音乐的入口。英国皇家爱乐乐团的一项新民意调查显示，通过电子游戏发现古典音乐的年轻人比通过现场音乐会的多。英国皇家爱乐乐团常务董事詹姆斯·威廉姆斯在《每日电讯报》的采访中表示，电子游戏音乐对儿童来说就跟一场现实生活中的音乐会一样，因此它们是对古典音乐一种很好的介绍。“我们发现，一旦我们点燃了这把火，人们就会真正渴望继续这段旅程并进行探索。如果电子游戏是导火索和催化剂，那将是一件非常积极的事情。”
英国皇家爱乐乐团在调查中询问了6至16岁的儿童如何体验古典音乐，约六分之一的孩子说，“当古典音乐是我玩的电脑游戏的一部分时我会听。”与之相对，只有11%的孩子回答：“当我去音乐厅时我会听。”该调查也发现，电子游戏音乐如今已吸引了一批“非常有声望”的作曲家，并“被公认为一种艺术形式”。在过去的几年里，电子游戏音乐越来越受欢迎，现在经常出现在Classic FM电台的各种频道。去年Classic FM电台与英国皇家爱乐乐团合作推出一场在英国皇家阿尔伯特音乐厅举办的电子游戏音乐会“PlayStation in Concert”。詹姆斯·威廉姆斯表示：“这场音乐会吸引了一批迷人的观众，其中许多人以前从未欣赏过现场音乐会。如今交响乐团拥有一系列新的机会，这丝毫没有破坏贝多芬和勃拉姆斯仍处核心地位的事实。我们正在接受所有这些新的机会，它们是新观众的入口。”
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