进入11月以来，不少朋友的钱包要被电影院掏空，其中有一个非常熟悉的老朋友也和大家见面了，就是万年小学生柯南。
《名侦探柯南：零的执行人》电影海报
作为第22部柯南剧场版动画，这部电影在自己老家可谓是风光十足的爆款。
在日本上映后连续7周霸榜周票房冠军，拳打《复联3》，脚踢《头号玩家》，最终票房突破88亿日元刷新剧场版动画票房纪录。
不止妥妥预定下日本2018年度冠军，还拿下本土动画影史第八名，雅虎评分高达4.14，比《你的名字》还高一丢丢。
《零的执行人》雅虎评分截图
《你的名字》雅虎评分截图
然而，这部日本爆款到了中国却遭遇口碑滑坡 票房冷场，上映首日被《毒液》无情碾压，豆瓣评分仅为5.8。
《零的执行人》豆瓣评分截图
想当年，身为童年阴影培养皿、推理迷入坑第一站的《名侦探柯南》，怎么说也是陪伴了一代80、90后成长的情怀大IP，但随着日本的剧场版票房逐年增高，国内的口碑评价却越来越低。
数据图片来自柯南吧
是现在的柯南不够*了，还是你中国粉丝眼光高了？
放眼回望，柯南曾经的剧场版动画确实很厉害，不仅融推理、爱情、特工、冒险等大众喜闻乐见的类型片元素于一炉，甚至有的脑洞故事比好莱坞大片领先十几年。
不信？小电君就拿下面这6部给你看看~
开山奠基
《计时引爆摩天楼》
（1997）
《名侦探柯南》剧场版的开山之作，为整个系列奠定了基调，其中不少经典元素都是从这一部开启的，比如爆炸场面、故事高潮发生在密闭空间、新一和小兰的感情线、毛利小五郎的推理错误、少年侦探团的插科打诨、主角们的动作戏、博士的冷笑话等等。
尽管这部剧场版还是颇为夸张的90年代画风，但它却是所有剧场版里为数不多的真·推理动画电影，主线连环爆炸案，和副线新兰感情戏融合的相当巧妙。
最后30分钟的拆弹戏，既有悬疑片的紧张节奏，又有爱情片的细腻动人，新一的那句“剪错就剪错吧，反正定时间到了还是会爆炸的，既然这样，就剪你最喜欢的颜色好了，我会在这里一直陪你，我会陪你一起死”即便放到今天多次回看，依然激动人心。
值得一提的是，片中反派森谷帝二的日文名字发音，和福尔摩斯的对头“莫里亚蒂”相似，正好对应了柯南的名字，众所周知，“江户川柯南”分别取自日本推理小说家江户川乱步，和《福尔摩斯探案集》作者柯南·道尔。
更绝的是，森谷帝二这四个字都是左右对称的，加强了这个人物是完美主义强迫症的设定，当年对细节的打磨可见一斑。
格调华丽
《世纪末的魔术师》
（1999）
这是前三部剧场版里票房最高的一部，应该也是柯南剧场版里最“*”的一部，但并不妨碍它当年把我们迷得七荤八素，
因为它引入了《名侦探柯南》系列里最有腔调的人气配角——怪盗基德，当他穿着一身白色礼服在夜幕中降临，低头浅吻步美手背的那一刻，相信有无数少女心在屏幕外疯狂爆炸！
基德身上神秘莫测、行踪不定的魅力特质，加上擅长易容和魔术把戏的华丽设定，既能增加感官上的视觉冲击，也为剧本增加反复构造的戏剧冲突，更给柯南的追击推理戏码增光添彩。
整部电影围绕着一件古董复活节彩蛋展开，大胆地对近代俄国皇族的故事进行再创作，片中对古宅和彩蛋的各种机关极尽利用，推理反转环环相扣，后半部分还有明显的盗墓片色彩。
结尾小兰对柯南的怀疑质问堪称全系列最刺激瞬间。
基德一波三折的解围也收尾得相当巧妙。
走心之作
《瞳孔中的暗*者》
（2000）
和之前剧场版最为不同的地方就是，这部《瞳孔中的暗*者》抛弃了那些不可思议的巧合、抓马夸张的事件、违背科学定律的操作，转向现实去关注人与人之间最基础的情感，友情、爱情和亲情，更贴近日本社会派推理作品的原貌。
抛开推理而言，这也是柯南剧场版里最言情的一部。
从云霄飞车的回忆，失忆梗的虐心，到游乐园的逃亡，喷水池的倒数，新兰的感情线成了这部作品的主打，其中那句“我喜欢你比世界上的任何一个人都喜欢你”更是成为众多粉丝念念不忘的经典告白。
灾难典范
《通往天国的倒计时》
（2001）
第一次有黑衣组织加入的剧场版，虽然戏份不如2009年《漆黑的追踪者》多，但却大大增加了整个故事的悬疑感和紧张度。
情节是围绕一栋双塔形高楼展开的，据说高度是最接近天国的，倒计时，顾名思义就是定时炸弹。
这部剧场版最精彩的地方在于，刻画了一场前所未有的长达40分钟的灾难逃生戏，爆炸次数之多、逃生戏码的设计之复杂，吊打17年后巨石强森的《摩天营救》无压力。
从60分钟第一次爆炸开始，剧情进入终盘危机，随后黑衣组织的远程狙击、火势的蔓延、人物的围困，堪称是剧场版灾难逃生高潮的最佳示范。
小兰跳楼之猛，只有《新警察故事》里飞堕27层楼的成龙大哥，和《碟中谍》系列里的阿汤哥可以比肩。
飞车跃楼之爽，恐怕《速度与激情7》穿越迪拜高楼的戏份也稍逊风*，毕竟动画的这段还有柯南的足球射门秀。
系列最佳
《贝克街的亡灵》
（2002）
从脑洞、推理、故事、立意，都是公认的系列最佳。
豆瓣评论截图
《超验骇客》《超体》里提到的生命意识植入人工智能概念、《头号玩家》里引人入胜的VR游戏世界，早在16年前就被柯南玩过了。
剧情以《福尔摩斯探案》和《开膛手杰克》两个一虚一实的经典故事为基础，把现实和虚幻融合的十分完美，穿越到19世纪伦敦、满满的“福尔摩斯”彩蛋，还有工藤父子俩双线破案都是这部电影非常精彩的地方。
但与其说这是系列最佳，倒不如说它是借了《柯南》外壳的独立科幻片，因为这部剧场版的复杂结构和现实意义已经超出了儿童片的范畴。
编剧野泽尚将日本社会阶级的固化、教育体制的僵化、世纪末伦敦的隐喻放进了这部动画片里，人类物质社会的极大跃进与精神世界的原地踏步，在这里得到了冰山一角的呈现。
文化输出
《迷宫的十字路》
（2003）
少见的把京都作为故事的舞台，使得这一部的基调在整个系列里显得格外复古唯美。
一首《Time After Time花舞う街で》不仅让年仅21岁的柯南歌姬仓木麻衣一炮而红，更是成了系列里传唱度最高的主题曲之一，被不少人奉为“柯南第一神曲”、“经典中的经典”。
虽然从这一部开始，剧场的故事和推理渐渐大不如前。
但《迷宫的十字路》里涉及了很多《义经记》、能剧、歌舞伎等等以京都为主的日本传统文化。
相信很多看过的粉丝，印象最深的就是樱花树下穿着和服唱儿歌的拍球萝莉，极具古都风情和浪漫气息。
这不是柯南剧场版第一次成为日本文化强而有力的输出途径，2017年的《唐红的恋歌》里也用了大量的笔墨来描写日本传统歌牌文化和大阪城的景色风光。
看完这些曾经的神作，再看看现在的剧场版。
如今只有票房成绩的柯南真的就一无是处嘛？
从1994年《名侦探柯南》漫画在少年SUNDAY上的连载算起，柯南陪伴了无数80、90后走过了25个年头，这期间它耗死了《死神》，耗死了《火影》，还耗死了《银魂》。
能够成为国民动画头把交椅和本土电影的票房先锋，柯南剧场版的商业化套路其实相当成功。
如果说以前是有无心插柳，英雄所见略同，恰好契合了好莱坞类型片的套路。
那如今的柯南剧场版则是在套路用尽的基础上有心栽花，用更适合院线的商业化模式，争取给这个老IP探索更多的转型可能。
比如这次上映的《零的执行人》，基本上直接摒弃了传统推理元素，向着《极限特工》、《速度与激情》、《碟中谍》、《无间道》等感官性极强的类型片靠拢。
这种给IP保值的方式，见仁见智，有粉丝表示不齿，但也有粉丝捧场到连刷30多遍。
粉丝推特截图
尽管国内柯迷嘴上都骂，可到时候我等死宅还是照样出门真香！
毕竟他是柯南啊~
/ 福利 /
后台回复“福利”，按规则参与，即有机会获得
《名侦探柯南：零的执行人》电影票
/ 开奖 /
恭喜
栗栗板，红豆加绿豆，木头岛上，杜小胖
获得《破梦游戏》电影兑换券
恭喜
owen，Prejudice_b，凌云飞霄
获得《毒液》电影兑换券
/ MORE /
/ HOT /
