成立于2011年的北京天悦东方文化传媒有限公司（以下简称“天悦东方”），立足互联网基因的影视公司定位，是国内首批提出影游联动概念的企业之一，并以《青春失乐园》开创了国内网络影视内容付费观看的新模式。作为国内较具代表性的“制片人中心制”企业，天悦东方专注优质内容，打造爆款影视作品，并以此为核心，实现游戏、动漫、网文、衍生品、线下实景娱乐的多维结合，未来还将持续关注“伴随一代人成长型IP”，开创互联网影视及全产业链开发新时代。
互联网基因定位 全产业链联动布局
互联网的兴起对传统影视行业带来了巨大变革，播出平台、受众年龄及类型偏好进一步细化。90后及更年轻一代用户的观影习惯早已脱离电视平台，转向PC端、并再次向移动端转移。基于此，天悦东方自成立以来，就明确将互联网影视作品及年轻受众作为公司发展的核心方向，从选题、拍摄到播出平台方的选择均基于年轻用户的喜好。
天悦东方创始人，CEO林正豪将影视比喻为泛娱乐产业体系中的“火箭发射器”：影视承载的用户量相当庞大，一部影视剧上线后，基于此实现的用户聚集及潜在效能非常强大。基于此，林正豪提出影游联动和影品联动概念，这种结合对商业价值变现及用户转化大有裨益。目前，天悦东方通过与爱奇艺、360、小米等企业合作，基于《莽荒纪》IP及影视作品，探索手游、页游等多款游戏产品，塑造英雄人物角色的游戏质感，为用户带来独具特色的参与体验。
同时，天悦东方致力于开发线下实景娱乐。如今，前往新疆克拉玛依的游客可以在当地看到《莽荒纪》拍摄地景区。剧组建造的纪氏部落，在拍摄结束后借由这一方式实现了后续价值的持续开发，观众也得以在此更直观感受莽荒文化，最终实现双赢局面。
品质为王 制作为本
打造“爆款”“火箭发射器”
影视作品在全产业链中的“火箭发射器”地位，并非意味着任意一部影视作品都有进行全产业链开发的潜质。林正豪表示，只有那些品相好、品质高的影视爆款才能实现这一价值效能，实现对用户的强大黏性及二次收益转化。
为打造爆款，各大影视机构纷纷争夺热门IP。热门IP经过一轮市场检验后，投资风险相对较小，一时间，IP抢购成为风潮。不过，在林正豪看来，IP和互联网连载小说有着本质区别。构成IP的核心元素包括作者的号召力、平台的影响力及用户黏性。前两者直接决定用户基数，用户黏性则从庞大的用户群中筛选出愿意为作品付费的核心人群，这类受众未来将成为IP全产业链开发的核心市场。
IP从小说到影视作品的改编常常受原著粉诟病，毕竟读者基于个人经验基础上的想象各不相同。受限于影视作品的独特属性及还原原著的可实现程度等方面，IP改编常面临取舍和平衡问题。以《莽荒纪》为例，由于原著内容复杂庞大、涉及人物众多、需要影视化的元素极其琐碎复杂，若想通过影视化全面展现原著中的世界观挑战极大。加之原著以打怪升级为核心逻辑，受众多为男性，这与影视剧女性受众更多有所偏差。基于此，《莽荒纪》剧本反复修改11稿，在保留原著宏大的世界观架构及热血、燃情的英雄武侠精神基础上，重新梳理情感线，增加人物关系的起承转合，让不同的受众从中发现契合自己的元素。
《莽荒纪》投资接近3亿，其中2亿花费在特效、布景、服化道上。来自印度、韩国、香港、内地等11家特效公司共同参与制作了23000个特效镜头，此外，2800个小时的道具制作时长，10万平米的置景面积，横跨北京、新疆克拉玛依、白杨沟、鄯善沙漠、云南石林、大叠水、象山近2万公里的实地取景，加上基于少数民族特色的东方元素呈现，都将“品质为王”发挥到了极致。
在选角方面，该剧一改大众熟知的玄幻仙侠剧“套路”——小生、小花挑大梁，中生代、老戏骨做配的搭配方式，选用中生代挑大梁，青年演员、老戏骨做配。兼任《莽荒纪》制片人的林正豪对此表示，《莽荒纪》的选角没有遵循常规套路，不以流量作为选角的主要标准，更看重演员与角色的匹配度，以期通过演员的演绎提升观众的角色代入感。
从IP疯抢到自主原创
全产业链开发实现进阶发展
随着互联网在影视领域的深度渗透，以影游联动、影品联动为着力点，追求爆款影视作品，继而通过多渠道实现价值变现。如果将这一联动模式作为全产业链开发1.0时代来论的话，目前，天悦东方已完成本阶段的主要任务，并向2.0时代升级。
林正豪介绍，2.0时代的核心任务是全IP运营及IP出海。IP作为产业链源头，在2.0时代将迎来从疯狂囤积向自主创作发展。2018年，天悦东方将着手启动一系列完全自主开发的新项目，覆盖网络文学、动漫、影视等多平台、多类型。鉴于购买IP在改编层面面临的重大挑战，自主创造IP在很大程度上解决了这一问题。林正豪详细介绍了这一全新流程：先由影视剧编剧进行世界观架构，设计出符合影视化的人设和故事主线，再将此给到小说作家；小说作家结合细腻的情感线、升级的任务线及青春热血等元素加以改编，如此呈现出的小说在后期的影视化过程中可实现与原著的高度匹配。此外，基于漫画和动漫用户的迅速增长，多种呈现方式能够让年轻人在不同的IP维度获得各具特色的娱乐体验。
天悦东方的另一部重要储备作品《滇娇传》正是在2.0时代的泛娱乐大布局试水，通过“网文 漫画 影视 游戏 线下实景娱乐”全产业链开发的模式，天悦东方联手作家耳根，尝试进行原创IP的多元孵化。
2.0时代的另一个维度则聚焦IP出海。林正豪介绍，借由类型片实现的代入感是全世界共通的。好莱坞魔幻题材、科幻题材、印度奇幻题材以及中国的神话新武侠题材，都是架构的风格影像化内容。别国作品在中国乃至全世界受到追捧，中国影视剧作品同样可以。2017年，天悦东方携《太古神王》等作品参加2017春季戛纳电视节（MIPTV）、秋季戛纳电视节（MIPCOM）、亚洲电视论坛等全球行业交流及交易盛会。《太古神王》作为天悦东方打造“东方英雄主义帝国”布局的重要组成，通过参与国际推介活动，让世界感受中国的传统文化和独特的民族元素。
未来，全产业链开发必将迈入3.0时代。这个阶段以“伴随一代人成长型IP”为基础，深入、持续挖掘一个IP的持久生命力。林正豪以《铁臂阿童木》《哆啦A梦》为例，并坚信这种“伴随一代人成长IP”未来也将在中国生根发芽。“虽然有难度，但总归要有人去做，影视企业不能停留在内耗和跟风的盲目层面，敢于尝试才能有所创造。”林正豪说。
持续探索创新
助力行业新变革新发展
2011年，天悦东方创立伊始，即试水网络影视内容付费观看模式，这一模式如今已发展为常态，这也让天悦东方在影视发展史上留下了浓墨重彩的一笔。林正豪表示，知识版权付费在国外早已普及，国内鱼龙混杂的盗版乱象不利于优质内容的产出，这才有了此举。事实上，这一举动只是天悦东方众多机制创新中的一小部分。
为持续深度挖掘IP价值，林正豪提出了类似美剧的“系列剧”概念。“一部戏火了，却没有深入做下去，那散去的用户也就浪费了。因此在预知一部戏会火的筹备阶段，就要提前想好延续之路。以《莽荒纪》为例，该剧在最初设定时是以三部的形式出现的：《莽荒纪》《莽荒纪之三界》《莽荒纪终极至尊》。系列剧在让观众产生追剧的观看体验的同时，也实现了用户的留存迭代。”
制作机制方面，天悦东方坚持“制片人中心制”：公司内的任何一部影视作品均以制片人为核心，制片人需担负起生产全流程的统筹工作，因此制片人更像是“产品经理”。相较“导演中心制”，制片人更能够把握市场、了解动向，让团队的理念和目标更明确。未来，这一机制有望在中国成为主流。
谈及国外影视作品的周边产品开发，林正豪希望未来衍生品领域能塑造出更多广为人知的东方英雄人物形象，天悦东方也将在此领域持续尝试。“天悦东方将一如既往肩负垫脚石和先驱者的使命，希望每一次尝试都能为行业带来新的改变。”林正豪说。
天悦东方创始人，CEO林正豪
立足用户 多维联动 互联网基因影视公司大有可为
记者：互联网基因的影视公司与传统影视公司有何区别？
林正豪：传统影视公司的作品收益是可以预测的，电视剧的收益基于平台购买，播出效果与制片方关系不大，这之后的价值想象空间也不多；电影的风险系数很大，受排片等多重因素影响，基于单个影视作品实现预期收益成为最大难题。传统影视公司不能发挥作用的地方，恰恰是互联网基因影视公司可以有所作为之处。
记者：为何会提出影游联动概念？
林正豪：影视是用户的情感代入，游戏则是用户深度参与和互动的角色代入，两者的体验感完全不同。用户在观看影视作品时，其互动主要基于评论，无法亲自代入其中，游戏解决了这一问题。用户可通过选择游戏角色、操作游戏通关玩法，实现真正的代入体验。
记者：对影视作品进行全产业链开发是基于什么考虑的？
林正豪：在一个影视作品上线以后，受众会迅速聚集，但影视作品受限于播出周期（通常在2-3个月），播完以后用户和影响力就散去了，没有任何留存，这是一种巨大的流量浪费，而对互联网来说，流量是最有价值的。当下是传统影视行业与互联网结合的最佳契机，这一结合可以创造出更多的流量价值。
记者：从影视作品到全产业链的关键是什么？
林正豪：架构英雄人物是最重要的课题，基于IP所做的影视作品项目要求故事完整、人物关系有起承转合，整个人物具有代入感和情感线，才能在观众心中立住，也才能在未来的衍生品及其他产业链环节中持续发挥价值。
