同样是“回忆*”，
为什么《灌篮高手》在微博上引发的热议不断？
而与之相比，《超级马力欧兄弟大电影》的热度一般。
这几个孤零零的热搜词条看起来更像是“宣传操作”？
难道是“马力欧”的粉丝群体不够硬？
答案显然是NO！
毕竟“任天堂是世界的主宰”并不仅仅是个梗那么简单！
如果“马力欧”的粉丝群体不够硬的话，
那么《超级马力欧兄弟大电影》是不会在这么分裂的评价中，依然在豆瓣保持8.0这个分数的。
打开影评区，关于电影的评价“分裂”明显。
喜欢的人说“任天堂是世界的真主宰”、“任天堂天下第一”、“游戏改编电影里最棒的一部”；
甚至有影迷发出“死后可以上任天堂吗”的疑问，
像是一个虔诚的信徒，
在“爱慕者”的眼中，《超级马力欧兄弟大电影》是“天花板”一样的存在。
有捧就有*。
有人觉得电影是在“割韭菜”，吐槽“游戏实况剪辑都比这剧情多”，
“完成度堪忧”、“十分钟不到就硬生生的把笑容从脸上扯走”；
更有评论把矛头指向制作公司，表示“照明娱乐一生黑”。
一边刷五星，一边不及格，
这部电影究竟烂不烂？
下面我们就来好好聊一聊——
《超级马力欧兄弟大电影》
The Super Mario Bros. Movie
对于IP粉来说，
《超级马力欧兄弟大电影》以一种快乐的方式还原了马力欧的世界！
从充满童趣，梦幻感十足的蘑菇王国，我们感受到了“治愈”；
每一帧画面都令人目不暇接。
满屏的冰淇淋色，空气中都在散发甜甜的味道，
仿佛自己不是坐在影院里，而是置身在巨大的童话王国。
色彩纷呈美好如童话世界的蘑菇王国，不仅是马力欧忍不住“哇哦”的程度。
更是路人粉隔着屏幕看，也会忍不住喜欢的程度。
对于游戏粉来说，
影片中对于故事线中每个时期最经典游戏玩法的还原融合，
是十分惊喜的。
蘑菇王国的“入门挑战”；
在碧姬公主的陪伴下，马力欧开始不断练习自己的跳跃攀岩能力，
熟悉的BGM响起，马力欧在浮空关卡“跑酷”，跃向城堡旗帜；
场景还原并致敬《超级马里奥》中的游戏情节。
最高难度关卡，唤起你按手柄的冲动，
“路易吉鬼屋”原景复现；
“赛车”游戏里直冲天际的彩虹赛道。
这条赛道可以说是马力欧赛车里最标志性的赛道，
于游戏粉而言，这条彩虹赛道里，不止于竞技。
与其说是竞技，不如说是享受游戏本身。
在这个赛道里，所有人物都出现在赛道两旁，
不管是正义的马力欧、路易吉，还是邪恶酷霸，
彼此都是朋友，在这个美好的世界里，生息与共。
《马车》的赛车设置选单，更是被巧妙地直接搬到了游戏当中。
可大可小的魔法蘑菇、突然出现的炸弹龟壳、问号金币、无敌星星……
红白机里的童年回忆，
全部在电影世界里一砖一石的世界刻画下，
还原出来。
对于情怀粉来说，
电影片头开始“噔噔噔.....”的游戏声音响起的时候，多少人的DNA随着旋律一响就动了。
这个已经出现在超过200款游戏中，
在16X16像素中前进的“男人”，
影响了几乎涵盖70、80、90，甚至是00后的一波又一波的人。
仿佛拿起手柄的那一刻就获得了极致的快乐。
只是对于不少观众来说，
过去对他们的理解只停留在游戏，而此次却被搬上了大银幕。
影片中，不被家人理解的马力欧，失意的拿着手柄坐在红白机前，
荧幕映出一张落寞的脸。
于曾经拿着手柄的人而言，是一段不小的视觉冲击，
因为那仿佛是“我”，
而之所以共情，大概有那回不去的童年。
同时，也因看到生动鲜活的马力欧感到奇妙。
影片结尾的小蓝星星Lumalee说了这样一段话，
“现在这是一个快乐的结局”
“还是吗”
“因为一切都结束了，剩下的只有你和无尽的虚空”
“有点让人想吹萨克斯管”
这种感觉大概就是又悲伤又快乐吧！
影片整体故事简单。
忠实还原了马力欧兄弟的“水管工岁月”，
马力欧和路易吉在布鲁克林开创事业，
就被水管“传送门”送到蘑菇王国。
路易吉误入酷霸领地，酷霸抓走了碧姬公主，；
马力欧必须和小伙伴们一起打败大坏蛋，
救出弟弟，
复兴蘑菇王国。
简单的故事，在呼应游戏原初精神的同时，
也引起粉丝吐槽，
成为诟病点。
许多人认为马力欧在影片中像游客，
堆砌般的“冒险，吃道具，打败敌人”简直单调循环。
影片中马力欧再怎么飞天遁地，
对于吐槽的那部分粉丝观众来讲都是表面展示。
武德充沛的碧姬公主，
也被人认为是时代的产物，
毕竟时代不允许公主等待拯救。
碧姬公主 冰花的设定，也莫名让人联想到艾莎的”冰冻技能”
……
电影对于“挑战”的呈现，
解决方法单一——道具。
吃下蘑菇，马力欧才敢面对难关；
变身猫力欧，才能打败大金刚；
吃下无敌星，才能打败酷霸王......
剧情中一招制敌的道具，仿佛专门为马力欧开外挂而准备。
游戏中的马力欧是通过不断闯关、磨炼技巧、打败敌人，最后骄傲地登上旗杆顶端。
而在影片中，道具的功能似乎有点喧宾夺主，
不够巧妙的运用，
被粉丝觉得这样的马力欧“不配赢”。
粗暴得就像“渣渣辉是兄弟就来啃我”的页游广告一样。
游戏场景的还原，并没有填补那部分期待故事线饱满的观众。
“任天堂品质”的品质似乎不止于此。
这能说明这部影片不值得一看吗？
其实，影片中设置这么多彩蛋，
定然是希望粉丝们能够从中感受到情怀的。
披萨店里吃饭的混蛋是1985年FC游戏，《拆屋工》里的斯派克；
路易吉的手机铃声是NGC主机的开机音乐；
电话联系人的头像是Mii造型;
去修水管的路上，两人横向闯关的场景致敬了经典的1-1关卡;
……
整个影片中，不止50处的隐藏彩蛋和细节，
以及多到无法细说的音乐音效细节，
无不在展示着“用心”和“期待共鸣”。
影片的衍生或许不够纯粹，也许剧情不够“高明”，
但那些小小的元素，在尽力承载着无数的记忆。
蓝天白云青春，小小卡丁车于红白赛道，
闯关的速度与激情，
马力欧世界被时光液压成薄片，拓印上属于我们的童年痕迹，
清晰地记载着过去的每一个痕迹，每一份记忆。
今年是马力欧兄弟游戏发售的四十周年。
马力欧一直是既“年长”又“年轻”存在，
当年低调的大胡子中年人形象，早已成为了流行文化的符号，
一次次的闯关探险，一次次的跳跃拯救，丝毫没有老去样子。
我相信那些对于这部电影不甚满意的人，
大概也是“爱之深，责之切”的表现吧！
至于评分，或许重要，或许不重要
见仁见智。
