相信《纪念碑谷》很多朋友都玩过，小编第一次玩的时候，真的是一边大呼神奇，一边又觉得不可思议！感觉每一关都有一块磁铁在吸引着我跳进去。每每动过一个按钮、机关，画面的空间关系都会发生让你意想不到的变化，建筑上下层的关系变成同一水平面的关系，竖向的爬梯突然一转变成横向的路，这在游戏里都是常见。而且玩这个游戏常常需要换个角度去看问题，脑洞能有多大放多大。
举个例子（上下层关系因为一个旋转按钮变成了同一层关系）
当然，游戏只是个引子（大家可以自己去下载感受），今天我们的主角是莫里茨·科内利斯·埃舍尔（名字好长，小编不但记起来有困难，念起来都有困难......心疼自己一秒...）
大家要问了，他和《纪念碑谷》有什么关系，别急......接着往下看就知道了......
莫里茨·科内利斯·埃舍尔
他欺骗了你的眼睛
他难以被归类，甚至艺术史也曾刻意将其遗忘。
他影响了众多科学家、音乐人、导演...还有今天的游戏。
他是荷兰版画大师莫里茨·科内利斯·埃舍尔（ Maurits Cornelis Escher ）。
此刻，即使你没有听过这个名字，你也一定见过他的作品，或者看过受他影响的电影，又或者是着迷过小编上面提到的那款名叫《纪念碑谷》的游戏。
莫里茨·科内利斯·埃舍尔
莫里茨·科内利斯·埃舍尔（放这张是想花痴下，真的是有颜有才......(❤´艸｀❤)
莫里茨·科内利斯·埃舍尔（M·C·Escher），1898-1972，生于荷兰吕伐登，逝于荷兰拉伦。他主要的创作生涯集中在1941-1970住在巴伦这30年，距现在其实并不遥远。其父是建筑师，还有个地质学家哥哥，想必对他的艺术创作不无影响。
他的艺术天赋在大学时已明显展现，而素材的积累肇始于1922年在西班牙格拉纳达阿尔罕布拉宫（摩尔式建筑的巅峰之作，世界建筑史里的一颗明珠），这座14世纪的穆斯林建筑运用在墻壁和地板上的平面镶嵌图案让他对密铺平面产生了兴趣，并且尝试应用在作品中。虽然开始的尝试并不是很成功，而且还一度放弃了这个主题，但当时的作品中已不难看出他天赋不凡。
《八张脸》，木刻，1922，埃舍尔的第一幅平面镶嵌（的确天赋不凡！）
1923年遇上心爱的瑞典姑娘并于1924年步入婚姻殿堂。在罗马居住到1935年，然后又去瑞士住了两年，1937-1941在比利时，因为二战爆发又回到了荷兰，安心作画。
下面请准备好你的脑洞，来欣赏下“鬼才”爱舍尔的作品（小编温馨提示：保护好你的眼睛，扶好你的下巴......）
《观景楼》 石版画 1958 年
《观景楼》是埃舍尔的代表作品之一，一眼看上去，画面和谐而静谧。细致观看时就会发现，观景楼的二层和三层竟然一个为纵向、一个为横向，并且支撑楼面的石柱也是交错的。更有意思的是，处于画面边缘左下角男孩手中的“玩具”——一个立方体，一个不可能的立方体。这个立方体就是最早的“不可能图形”（ impossible figure ），这类图形是人类视觉对一个二维图形进行三维投射时形成的光学错觉，在三维空间中它不可能存在。
《升与降》 石版画 1960 年
埃舍尔的作品中充满了这类奇幻因素，《纪念碑谷》的制作人 Ken Wong 曾说，正是埃舍尔的名作《升与降》给了其灵感才制作出这款游戏。
作品《升与降》中，楼顶分别有两队教士，一路向上走，一路向下行，谁升？谁降？很难说，他们最终都是在相近的平面上打转。
这种视错觉带来的感观体验令人着迷，甚至他的每一幅作品都可以使人长久驻足。但埃舍尔又不只是在塑造“不可能图形”，《生与降》中的画面左侧有一位悠闲的观察者，他仿佛是埃舍尔自己，在平静地看着楼上发生的一切；画面下方还有一位，他的等待，在等待更多的“打转者”。
《静物与街景》 木刻版画 1937 年
1936 年第二次游历阿尔罕布拉宫摹画归来后，那些单调的图案在埃舍尔的脑子里，打开了具有无穷变换空间的版画世界的大门。
他说，仅仅是几何图形是枯燥的，但只要赋予他生命，它就有了灵魂。
这幅 1937 年的木刻《静物和街景》是其少有的超现实主义画作，画中的街道和自己的书桌糅合一体。
《美洲鳄》 石版画 1943 年
《美洲鳄》算是埃舍尔最著名的关于二维三维变换的作品，在这件作品中，他如同一位思想在向世人提问：
美洲鳄的起点是哪里？
是纸上，是生物书上，还是收纳罐里？
我们的起源是哪里？
我们的未来又在哪里？
《阳台》 石版画 1945 年
埃舍尔50岁的时候在美国得到大家的认可，很大一部分得益于嬉皮士对其作品的痴迷，滚石在 1970 年的文案中将埃舍尔介绍给美国主流文化。他的版画后来更是横扫 60 年代的摇滚专辑封面，包括断头台乐队的《 L 和 P 》以及喧闹者摩特出道时的同名专辑。
埃舍尔作品受到嬉皮士追捧的重要原因是它的“致幻”作用，特别是他的石版画《阳台》让人着迷。如果你仔细观看《阳台》，画面中央被放大的植物大麻就会直接冲击你的视觉。
《骑士》 版画 1946 年
《高与低》 石版画 1947 年
《瀑布》 石版画 1961 年
《瀑布》是埃舍尔最为人所知的作品之一，水流不息，却毫不现实。画面下方同样有一位观察者，此时，他既是画外的观看者，也是埃舍尔自己。
《相对论》，石版画，1953
《日与夜》，木刻，1938，副本销售量最高的作品。
《循环》，石版画，1938
《异度空间I》，美柔汀，1946
《画手》，石版画，1948，你一定在某处看过，只是不知道谁创作的，而现在，你知道了！
《双行星》，木刻，1949，两颗复杂的正四面体，人造拱门与自然洞穴相互交错
《阶梯宫》，石版画，1951，可能是告别地心引力系列的开山之作
《同心外壳》，木口木刻，1953
埃舍尔的作品还有很多，就不一一列举了，但小编相信只是这几幅都要看好久，感觉一不小心都会被其中某一幅给吸进去。
埃舍尔不仅画作惊奇，其影响力在电影中更为显见。吉姆·韩森 1986 年制作的由大卫·鲍伊主演电影《迷宫》就是向埃舍尔的作品致敬；诺兰在其电影《盗梦空间》创造了一系列令人迷幻的、埃舍尔般的梦境，里面的巴黎街道可以折叠、弯曲；《哈利波特与魔法石》中异次元风格的场景设计灵感也来自对埃舍尔作品的想象...
《迷宫》某片段
《盗梦空间》某片段
《哈利波特与魔法石》某场景
尽管埃舍尔并没有像拉斐尔那样因为精湛的绘画技巧而成为后人乃至今天古典学院派的终生追崇对象，也没有像印象主义之流那样改变艺术发展进程中的绘画表现方式，更不像杜尚那样现成品艺术带进博物馆，将艺术的意义带入另一个极端……这便是许多人认为埃舍尔艺术的存在无足轻重的原因。然而，埃舍尔的影响力是独一无二的，并不能简单地放在审美观念里和其他流派相提并论。哪个画家能像他那样，用这些古怪的，恶作剧似的作品，吸引所有非艺术界专家的注意力呢？当游戏《纪念碑股》一再占据各大排名榜首的时候，你可别忘了，这是一个执着的荷兰艺术家，在二战时期自己阴冷的家中伏案数十年研究出来的杰作啊。
（文章内容整理自网络）
