久等了。
去年年末最受期待的国产巅峰IP翻拍。
《风声》
The Message
这版由徐璐、文咏珊、周一围 、张志坚和杨祐宁出演的《风声》，终于赶在2020临近结束的几天开播了。
别着急兴奋。
Sir估计，这也是新一年最多人踩坑的“山寨货”。
豆瓣还没出分，目前口碑比较割裂。
有五星好评称为年度最期待的。
也有直接差评的。
争议？
不。
如果要拿电影版比，Sir认为没有任何争议。
原版11年前就是主旋律类型片的一座高峰。
国庆档票房冠军。
一时间麦家的《风声》成为当时最火IP。
问题是……
谁都想蹭，可谁都不敢轻易蹭。
当初为了这戏，不仅请来了陈国富和高群书两人共同执导。
还组了一桌厚实且具实验性的班底——
周迅、李冰冰、张涵予、王志文、苏有朋、英达和黄晓明。
连客串，都是苏大强倪大红，达康*吴刚这种能叫得上名字的人物。
几乎所有演员，都在这暗黑暴戾的大银幕作品中留下生涯高光，甚至最佳。
吴大队长（张涵予 饰）被严刑拷打的血腥，李宁玉（李冰冰 饰）被羞辱人格的精神虐待，还有顾晓梦（周迅 饰）舍生取义的慷慨赴死.......
李冰冰摘得金马影后，苏有朋获百花奖最佳配角。
2011年，终于有人试水。
剧版《风声传奇》。
坦白说，由廖凡、张歆艺、刘威葳、胡可、田雨、李乃文组成的主演阵容。
有实力派，有话剧精英，有颜值有身材。
在那个拍电视剧还会被大明星嫌弃的年代，不说星光熠熠，也称得上优质。
结果？
评分6.4，反响平平。
这一次试水，再次证明《风声》并非一次炸裂的演技比拼。
它更是演员、导演、剧本，还有时代和运气的相互成就。
于是，尽管翻拍再火，来钱再快。
此IP始终没人敢碰。
直到2017年，才有人重新捡起来。
哪知道出师未捷，就有人摊上事了。
主演之一的赵立新“因言获捶”，他的戏份必须删掉，本来前年可以开播的剧，一拖再拖到现在。
咋办？AI换脸吧，效果如下——
这镜头Sir看了十多遍，愣是没看出演员是谁。
反复确定演员表后又看了几遍，愣是没看出这张脸哪个部位属于周一围。
声音是换了，可这脸实在太赵立新。
抛开换脸之谜，就能入戏吗？
难。
你将面对的还有——
五毛的特效海鸥。
明显抠图的海。
一艘CG味重，毫无实感的轮船……
开场第一集，出戏出到九霄云外。
Sir再次按住自己想退出的手，心想——
抛开演员，抛开制作，抛开服化道，就算只把剧本改好，《风声》应该也不会差嘛。
好，继续。
剧版主线没变，依旧是1940年代，地下党员窃取和传递情报的故事，不过比起电影版，剧版得加料。
一开始便安排了两大主角展示业务能力的场景。
原版由周迅饰演的顾晓梦（徐璐 饰）。
二十四岁，普林斯顿大学数学系，表面千金小姐，实则训练有素的地下特务。
首先面临的考核是找“内鬼”。
限时十分钟，现场人员若干。
线索，仅一根长头发。
排除法，留下两位女性。
二选一，瞎蒙也有一半机会啊。
但真瞎蒙，就显示不出女主智商在线了。
她先找那两位女性分别拿了根头发，接着是砸烂自己手表的玻璃。
将秒针绑上头发，逐一比对起扯断时间。
扯断时间一致的，头发就是内鬼的。
挺有创意对吧？
然而这根本就是瞎！扯！
姑且不说人的每根头发韧性都不同，现实中，嫌疑人不会只有两个吧？
如果真是内鬼，她会干坐着，等你来拔头发？
这种理论上可行，却无法落地的方法，竟然会被情报处金生火处长（张志坚 饰）点头称赞。
只因为她能毫不眨眼砸掉自己的名表，金处长觉得这是一种气魄的表现。
好吧......一般人确实不会随便砸表，这气魄一定是钞能力的表现。
最终，顾小梦以第二名通过考核。
第一名是谁？
这话当然就是为了引出第一名的李宁玉（原版由李冰冰扮演）的出场。
文咏珊，香港为数不多还活跃的新一代女星。
常年扮演大众情人的她，自上一次《赤道》转型演无情*手后，这次则来挑战冷艳特务和天才。
李宁玉的任务更难。
日本人让在场者试着破译二代恩尼格玛机。
啥尼玛机？
看过《模仿游戏》的观众，应该有印象。
这是德国的情报加密器，当初图灵一行人就是为了破译这机器而被召集。
之所以能破译，靠的是他发明出来的图灵机。
这，分明就是不可能的任务。
可剧版觉得还不够刺激，必须提高难度。
提高难度的方法：作死。
当所有人都在破译密电时。
李宁玉冷冷地说了声“没有必要，没有恩尼格码机，别说两个小时，两年都算不出来，除非给我一代恩格玛机。”
本是正确的答复，但却引起了日本人的怀疑。
既然如此，可以满足你。
条件：96个小时，还原一部密码机，并破译电报。
否则，死。
全员死。
李宁玉二话不说迎接挑战，并在最后时刻完成任务。
怎么完成的？
不知道。
镜头下，她就真的只是像熬夜复习高数的你，坐在那里猛算......
可跟你不同——
熬完几个通宵，人家不仅发型依然靓丽，连黑眼圈都没有。
只是涂白了嘴唇，捂着胸口喘息几下，表示宝宝心累而已。
这种无诚意的处理，再加上文咏珊近乎面瘫的尴尬演技。
让剧版仅有的“原创剧情”没有增加一丝危在旦夕的提心吊胆。
难道剧版真没有一点看头吗？
也不是。
熬过前四集，第五集开始，有些看点了。
终极“狼人*”。
玩家除了各大路人，MVP当然还是顾晓梦、李宁玉、金处长，还有新加入的吴大队长（杨祐宁 饰）和白小年（牛子藩 饰）。
给李宁玉的庆功宴上，别墅停电。
电闪雷鸣中，日军的boss被*。
谍战剧瞬间转为了密室*人案。
熟悉柯南的观众一定很熟悉吧，密室，说明凶手一定就在其中。
长桌一摆——明面的诬陷，暗里的挑拨，你来我往。
开局，西装男一口咬定顾晓梦是凶手。
原因：她当时在跟日本boss共舞，且不止她一人。
其余四位为帮凶。
好家伙，这是预言家直接点出了五头狼啊！
可玩狼人*，单打独斗肯定早死。
懂得打配合才能坚持到最后。
老狐狸金处长当然明白这个道理，于是用“飞烟传书”，招贤纳士。
接下来，就是主角团的连珠炮发。
先是李宁玉来一发“诛心论”：西装男能力渣，一直别有用心，妒忌我的才华，整个指控都是小人报复。
西装男慌了。
更狠的是白小年，关键时刻掀出底牌：西装男的白俄人妻子，和长期不敢相认的混血女儿，都被人肉出来。
背后有外部势力撑腰，你不是凶手，还有谁呢？
整段狼人*，确实有点意思。
比的不仅是逻辑，更是各大怀鬼胎者的心战。
可是西装男真是狼人吗？
Sir不剧透。
看完10多集后，客观说——这是一部演员和制作都槽点满满，只靠剧情（原著）光环勉强撑起来的谍战剧。
可让Sir感到失望的，并非这一次《风声》的翻拍。
而是国产谍战剧近几年全面的衰颓。
数量上，断崖式下跌：
△数据源自西安曲江丫丫影视
观感上，质量越来越来越糟糕。
最后一部有口皆碑的谍战剧？
张鲁一的《红色》，6年前了。
△ 《红色》剧照
之后几年，谍战剧普遍陷入套路的桎梏中挣扎。
转型是最先想到的办法。
比如，培养年轻观众？
找来流量明星，加入各种类型元素，来将谍战剧给偶像化。
然而。
从陈学冬的《解密》到刘诗诗的《黎明决战》，口碑全扑。
是谍战剧彻底过时了吗？
不一定。
Sir认为，当下谍战剧颓靡的根源——只有“谍”，没有“战”。
谍战剧真正吸引我们的是什么？
是让人眼花缭乱的剧情反转，潜伏手法，脱险技巧吗？
不，普通悬疑片就能满足。
真正让“谍”的精彩变得心惊肉跳的，是“战”的暗涌，是谍战剧中那个人命微贱如草菅，人性扭曲成兽性的时代。
不信，毒饭们可以再回忆一下那部巅峰的《风声》。
李宁玉怎么破译密码，还记得吗？
张涵予怎么用《空城计》对暗号，还记得吗？
但。
你们一定记得，那种时刻围绕在这群人周围的，气氛里的紧绷。
你们一定记得，那些非人酷刑带来的赤裸的绝望。
以及，这绝望之下传递出的坚定信念。
于《风声》这样优秀的谍战——可贵的不是尺度，而是尺度下的血肉。
如今我们似乎不敢这样拍了。
大多数新谍战剧，要不，像剧版《风声》。
仅剩大开脑洞的解题表演。
要不，即使优秀如李易峰的《隐秘而伟大》（豆瓣8.2）。
也只是把“谍战”当作一副外壳，包裹着一部小人物的励志片。
Sir并非反对类型上的创新。
但“创新”，不该成为类型被消灭的遮羞布。
《风声》海报上有一句口气很大的宣传语：
“中国首部谍战巨制”。
它做到了。
但Sir真心不希望，在12年后。
另一句口气更大的宣传语也成为预言——
风声之后。
世间再无传奇。
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编辑助理：海边的卡夫卡
