在茫茫的网络中，一直在寻找空间如何能够和小朋友发生互动的答案，直到发现了美术馆的设计，隐隐有了些灵感，不准备藏私，也想分享给大家一起来研究一下如何增强儿童空间的互动性。
2020年6月，位于东京立川站北口新街区的“PLAY！MUSUEM”正式营业，这是一家以美术馆和儿童游乐场复合定位的场馆，整个建筑和室内空间是由手冢建筑研究所负责。
整个场地都是围绕儿童进行规划设计的，所以以往那种“禁止喧嚣”、“禁止追逐、吵闹”的操作在这个美术馆里都完全不存在！
01.“PLAY！”从门口就开始！
在美术馆的进门就放置了几个散乱的“PLAY！”LOGO积木，这种混乱无序可以带给孩子们一种好奇与新鲜感，很可能会激发孩子们的创造力和想象力，许多物品在改变了形状后，都能让孩子有新认知。
02.万物皆可PLAY！
要问什么样的动线会很有意思？那肯定是可以一圈一圈去探索、去发现其中蕴含的惊喜的路线了！而这座美术馆的设计团队——手冢夫妇，就将美术馆的内部设置成“螺旋状”，不断向前走都能发现不一样的事物。
螺旋展厅办展
螺旋展厅草图
设计师希望这样的设计可以给孩子们带去欢乐，也希望这里能够变成一个有活力、有梦想的探索空间。
03.PLAY! PARK
三楼特别设置了一个“PLAY! PARK”，这里不仅仅可以提供给孩子们尽情玩耍，大朋友也可以参与进去。
当中共设立7个玩乐区，主题是“与未知相遇”，提供与艺术、手工艺、声音相关的玩乐设施，让小朋友按照自己的想法去玩耍。
Play!的开馆活动中，Park游乐区并没有放置任何现成的游戏设施，取而代之的是一大堆白色气球和保鲜膜，且没有说明书。就是这样简单的两样东西，激发了小朋友“玩”的创造性。
