导言
如果说20世纪最伟大发明是什么？那我首先要投飞机一票，毕竟飞机的出现完整了人类自诞生以来的飞天梦，满足了人类对于那片“Dark Blue”的渴望。
那一抹象征着未知的深蓝，不仅存在于海底，同样存在于天空。“那边的天空是什么颜色？”人类对于蓝天的好奇从未停止，更高的地方有什么，所有人都想知道的答案，与其说是对蓝天的好奇，不如说是对未知的好奇，那里究竟有着怎样的景象，在那片未知的空域，等待着我们的是什么？
本期评测的主角就是一部和我们阔别多年的空战游戏续作《皇牌空战7：未知空域》
“告诉我，那边的天空是什么颜色？”
空中飞的才是精品，地上跑的都是附属品
《皇牌空战7：未知空域》作为一款空战游戏空中的画面表现当然不会逊色，无论是晴天还是雨天，无论是第三人称视角还是机舱内的第一人称视角，目前来看画面的表现效果都比较出色，在保持前作UI的原貌时做出了一些精简。
“解锁机型采用了树状图，大体分为苏系和美系两条路线”
游戏目前提供三种视角，分别是第三人称，第一人称HUD和舱内视角，这三种视角把功能性和表现力很好的结合了起来，比如第三人称方便了解机身状态和周围环境，HUD方便玩家进行准确的操作，而舱内视角则可以带来很强的临场感，截止到目前，笔者大多时候在用舱内视角进行游戏，可以直观的感受到环境对机身的影响，当你穿行在云层中你会看到覆盖在舱盖上的水珠，搭配游戏内的音效和手柄的震动感，“飞行”的体验感很强。
“在暴雨中穿梭在闪电和石林间追逐敌机还是很刺激的”
另外值得一提的就是游戏内有录像回放功能，会完整记录你的任务流程，并在每次任务结束后自动剪辑播放，这时玩家就可以靠在椅背上享受空中芭蕾的“浪漫”，在录像中HUD是隐藏的所以随手截一张图就获得了新的壁纸，但这一系统目前还有问题，比如镜头不连贯这一点就非常讨厌。
但是，再强的临场感，再强的画面表现都局限于空中，而且只局限于空中。曾经看到有人这么形容《头文字D》：“车才是主要的，至于人物什么的都是附属品。”这句话用来形容本作也恰到好处——“空中才是主要的，地面上的都是附属品”。我们接下来聊聊地面上的“附属品”
有一段剧情动画是这样的：身着白衣的敌国公主下飞机后由战争英雄的两位孙女迎接她，最后三位公主不顾炎热的天气在雪白的盐湖机场上和唱着一首歌谣，那时正值战争时期，地面上的热蒸汽不断的烘烤着机场上的三人，而作为公主的“护卫”，一条金毛犬驻守在公主身边，在热汽的影响下你可以看到狗毛的变化，以至于你快忘了这条狗实际上是一张贴图。这一作制作可以说是尽全力把成本压倒了最低，用一条金毛的贴图加上热蒸汽来省去建模的成本，如果不仔细看的话还真的很难发现。
“照片的原型狗狗已经于近日去世，愿他安息”
地面上的其他物品却显得没太走心，坦克，SAM和AA等等模型都比较粗糙，这个问题在录像回放功能会暴露无疑，有些镜头里的坦克简直不忍直视。毕竟空战游戏嘛，压缩成本做好空中的内容才是最重要的，地面上的东西，就当做附属品吧，如果说这一点还可以理解，那么你为什么要加入那么多舔地关卡让玩家炸豆腐啊！我们接下来聊聊游戏里的核心部分——空战。
体验感很强，操作空间很大
相信大家都知道，要报考飞行员的话对每个人的平衡感和方向感都是有要求的，通常一开始会做一些测试考核基本素质，比如大家熟悉的揪耳朵转圈就是一个很基本的考核内容，所以说不是人人都可以当飞行员。比如笔者的平衡感就不好，所以一开始让我开飞机我是拒绝的，第一我一定要试一下，你不能让我开我就马上开，写评测的时候“云”一下， 很爽很过瘾，这样读者一定会骂我，游戏根本没有这样，就证明我这个飞行员是假的，所以我后来用舱内视角玩过了游戏才来写评测......好了，梗就玩到这里，我们接下来聊聊飞行的体验感。
作为一款空战游戏，把一个平衡感很差的人玩晕才算合格，《皇牌空战7：未知空域》做到了，在玩游戏的那几天，笔者骑个自行车都想旋转拉升。虽然生理体验不舒服，但是这个游戏因为其强烈的体验感也让笔者开启了“真香”模式，不得不说这是一款体验感较强的空战游戏。
“尤其是在天海关很容易搞混最后撞机”
十二世纪日本能剧大师世阿弥为理想的故事节奏提出了一个范式，后来也被引申到了游戏设计中，叫做“序-破-急”。简单讲述一下，“序”即为一个平静而克制的开始，“破”即是在慢慢的积累紧张的情绪和能量，而“急”则是到了能量和紧张感饱和时的释放感，目前一些大逃*类游戏的整个体验就是这三个阶段，而这种体验确实非常爽快，
吸引笔者玩下去的另一个原因就是目前《皇牌空战7：未知空域》的战斗体验也是这种模式，不同于《抢滩登陆》射爆的爽快，而是通过咬尾拉升旋转闪避等等一系列操作成功击坠敌机的爽快感，漫长的等待只为一个决定性的瞬间，这种厚积而发的感觉才是空战的浪漫。
本作在战斗上的另一个表现就是操作空间非常大，毕竟空战游戏不同于其他对战类游戏，空战游戏的空间更加开拓和自由，伴随的就是巨大的选择余地，本作很好的保留了这一点。通常一款游戏的细节设计可以反映他的操作上限，在游戏中愈加注意各项细节往往能积累更多的优势，这一点竞技类游戏玩家都深有体会。
空战游戏本身的特色加上本作精简的操作系统在保持自由度的同时也提高了操作的上限，这是让玩家乐此不疲的点之一。
承上启下的剧情
故事一开始是以一位女孩的视角展开叙述，讲述自己来历的同时也交代了游戏的时间背景，《皇牌空战7：未知空域》的故事背景设定在《皇牌空战5》之后，随着女孩自装机的起飞，动画的视角很快从地面转移到了空中，就在女孩将要触碰到那片“蔚蓝”时一架无人机忽然出现。
随着人工智能的发展，人类和机械的关系越来越敏感，无人机作为工具被创造，却像天空中的蔚蓝一样，有时对我们意味着未知，无人机是和平的保卫者还是战争的使者实际上取决于背后的操作者赋予了工具怎样的使命，所以说在讨论机械与人这一问题的时候实际上是人类在进行一次自我审问。
“漫天飞舞的无人机群”
本作的故事舞台回到了尤吉亚大陆，两大强国欧西亚和艾鲁吉亚的紧张局势持续升温，最终艾鲁吉亚以“反抗欧西亚对大陆的过度干涉为名”发动了战争，占领了曾合作开发的“轨道电梯”并派出了无人机对欧西亚国内展开了一系列的军事打击。玩家作为欧西亚国防军的一员参与了战争，代号“Trigger”。
游戏在叙事层面采用了多角度叙事，分别以不同阵营下的人物展现故事的一角，玩家作为上帝视角对故事有一个整体的了解，在塑造人物方面有些角色还是给玩家留下了深刻的印象，比如上面提到的战争英雄米哈伊。这一作在故事背景的选择上可以说非常成功，选择了口碑较好的第五作作为故事背景，这样不仅可以看到新的面孔，还可以让前作的经典场景出现，比如“巨石阵”。
“这不正是阿姆斯...不好意思，走错了”
剧情的主旋律依然是反战，探索还有和平，在剧情的结尾这一主题用一种巧妙的方式和天空还有科技联系了起来。其实空战背景的游戏有很多，但是大多都是把蓝天作为一个背景和舞台，相比起来《皇牌空战7：未知空域》对于“天空”本身的思考相比起来就显得比较深刻，游戏中不同的人物在故事的结尾都对那片“未知空域”有了一个属于他们的定义。本作在整个系列的游戏剧情中承上启下，属于桥梁的性质，在游戏剧情的尾声还有某位我们熟悉角色的登场。
“那边的天空是什么颜色”圆满了故事开始时废铁女王留下的遗憾。
另外值得吐槽的一点就是游戏内有一群只会尬吹的队友“Trigger最棒了！”“交给Trigger吧！”“什么？又是那三道爪印”“终于不用和三道爪印交战了”等等，吹的我尴尬癌都犯了，可以说除了会喊666就会送人头。
总评
《皇牌空战7：未知空域》目前来看空中画面表现优秀，但是地面上的东西有点看不过去，游戏的体验感很强，战斗的可操作空间非常大，整体游戏流程不长，每一关的难度设计适中，但是存档点较少所以经常在任务快要结束时因为一个失误重头再来。剧情上由于是多角度叙事所以呈现出了多样化的内容，最后每个角色对于天空本身的思考确实是剧情上的点睛之笔，但部分剧情的设计显得不明所以。
此外，游戏目前有VR版本和大逃*模式，感兴趣的玩家可以试一试，总评：可以称之为一款佳作，但要振兴整个系列，还需要继续努力。
