我们需要一些去同质化的、成人和儿童都能够欣然接受的“合家欢”式儿童影片。图为《西小河的夏天》。
饶曙光，中国电影家协会秘书长，他坦言自己也是一个三十多年的职业电影观众，会带孩子看各种类型电影。孩子也看了很多电影，尤其是日本的动画片。现在有关动画片、日本电影的很多信息都是从孩子那里得来的。
荣梓杉，2006年出生，在2015年的影片《山河故人》中饰演童年张到乐，在最近上映的电影《西小河的夏天》中饰演一个热爱足球的小学生顾晓阳。
1981年6月1日，北京儿童电影制片厂成立，1987年更名为中国儿童电影制片厂，我们有了自己的儿童影片专业生产基地，一度各种题材的佳片百花争鸣。
最近10年中国电影总票房屡次突破纪录，2017年达到559.11亿元,其中国产电影票房301.04亿，其中儿童电影《喜羊羊》《熊出没》等动画系列电影和《爸爸去哪儿》综艺套拍系列就奉献了近50亿，剩下有上映排片和票房记录可查的国产儿童影片，仅有12部，总票房598.1万。
再看今年六一档，在内地上映的国产儿童电影，呈现出两大鲜明特点：一是题材单调，动画片居多，会有三部国产动画片组团抗击日本的《哆啦A梦：大雄的金银岛》，但他们加起来的排片占比也比不上后者，从IP质量上更无胜算。二是能够真正反映现实儿童状况的影片缺席，却有一部恐怖片《毛骨悚然之红衣男孩》是在用片名蹭“儿童节”热度。
国产儿童影片曾经一度辉煌，最近十年为何如此持续低迷？不少专家向新京报记者反映，纵观目前国内儿童电影产业生态，除了动画片外，优秀的、让人印象深刻的作品屈指可数，数据显示，近五年来中国电影票房逐年增加，包含动画片的儿童电影票房总数也在上升，但只是数据上的乐观，内容低幼、粗糙制作和同质化的类型题材被诟病至今。越来越多人开始思考，“那些好看的中国儿童电影都去哪里了？”
过去为何很好看？
国营厂创作，质量有保证
1922年，但杜宇拍摄的第一部儿童故事片《顽童》拉开了中国儿童电影的序幕。建国后，《三毛流浪记》《小兵张嘎》《鸡毛信》《宝葫芦的秘密》等优秀儿童电影陪伴着几代人度过美好的童年。其中1954年的影片《鸡毛信》,在英国第9届爱丁堡国际电影节荣获优胜奖,这是中国儿童片第一次在国际上获奖。从事多年儿童电影研究的电影人李雨森回忆，小时候学校都会组织看《小兵张嘎》、《鸡毛信》等儿童电影，那似乎也是童年的一段很美好的时光，事实上，从建国初期到上世纪八九十年代，儿童电影是无数中国观众的童年必需品。
改革开放以后，国产儿童电影发展迅速，当时每个国营电影制片厂每年都要生产至少一部儿童电影，1981年6月1日建立的儿童电影制片厂更是每年要生产五部不同类型的儿童电影。其中，诸如反映西双版纳大自然风情的《红象》、充满童真童趣的《小刺猬奏鸣曲》、由国宝熊猫出演半纪录式的《熊猫历险记》、诗情画意、立意深远的《哦，香雪》、第一部儿童科幻片《霹雳贝贝》、广受赞誉被称为“永远最佳”的《我的九月》、春风化雨的师德教育片《苗苗》和《烛光里的微笑》、用童话故事传达“环保意识”的《大气层消失》等各种题材广泛、创意新颖的佳片名作频出。在票房数据方面，这些优秀儿童影片当时的票房也不高，但都能达到保本。1988年上映的《霹雳贝贝》成本为47万，在当时已经属于大投资，而1982年斯皮尔伯格的童心巨作《E.T》成本高达2000万美元，可见双方在制作上的差距之大。而在文化交流方面，据统计，至今已经有60余部中国儿童影片在全球25个国家和地区荣获140多项奖誉。
现在为何不好看？
只考虑孩子，内容低幼“弱智”
随着中国电影进入市场经济时代，儿童电影的生产也从“计划”被推进了“市场”，尤其是随着从事儿童电影的老前辈逐渐退休或转行，进入这行的人才却越来越少，而儿童片不卖座的现状也很难吸引新鲜力量的进入。同时受到如《狮子王》《小鬼当家》《狐狸与我》等大量国外优秀儿童影片的冲击，家长和孩子对国产儿童片基本不买账，影院只好在六一档放几部应应景。国产儿童片无论在数量还是质量上，开始下滑。1999年，中国内地仅生产儿童电影10部，质量平平，几乎没有反响。
2010年后，国产儿童片在质量上颓势不减，在年产数量上则保持稳定。中国儿童少年电影学会会长、北京电影学院教授侯克明曾对此现象做过总结。在他看来，近几年国产儿童片(不含动画片)每年的产量都在50部左右，但是由于大部分规模小、成本低，很难进入市场，即使能够公映，也往往因为推广力度不够而草草下映，难逃“影院一日游”的命运。
低成本、上映难、票房差、缺关注，国产儿童电影一直面临各种客观尴尬。而在内容呈现和主题表达上，其中大多数要么主题陈旧，说教意味重，成人化意识太强；要么题材单一，人物虚假，主要角色低龄化，造成“小孩子看得高兴，家长一旁打瞌睡”的情况仍常常在影院出现，两代人无法分享观影的局面。与之相对的是，以好莱坞和日本为代表的世界主流儿童佳片却呈现另一种趋势，即儿童商业大片元素越来越低龄化，而动画大片却一直坚持成人化，这样做到让成年人看了不觉得“弱智”，儿童看了不觉得难以理解，其乐融融的“合家欢式”儿童片才会延续成功。
未来如何能好看？
拓展受众群体，以家庭为主
票房分析师罗天文认为，国产儿童电影从来不缺受众，它的观影群体一直是固定的，且有巨大的票房潜力空间，甚至可以说是亟待开采。比较外国儿童电影，不仅国产的质量式微，票房吸金力几乎上是极其可微，从质量和宣传上都有很多工作需要做，可以说，要获得可观的票房收益还有大量的路需要走。“儿童电影要实现价值功能的最大化，很大程度上取决于家庭、儿童的观影需求和热度，需要走进家庭观影的层面，从电视荧幕走进电影院银幕，造成可以持续延展的日常生活产业链。”罗天文提到，目前不少国产儿童电影都存在院线存在感低的情况，大多都已经沦为了票房炮灰。
北京师范大学艺术与传媒学院副教授宋维才则认为，幼儿、6岁前的学龄前儿童、6到14岁的少年儿童，每个儿童的年龄段不同，能接受的影片程度是不尽相同的，这也意味着国产儿童电影的创作需要聚焦不同年龄段的需求，对于儿童受众的认知和价值观等要有有效的、分层次的了解和体现，“用高质量的作品去寓教于乐，其实可以收获到的不只是票房的市场价值，还有很多教育价值。”他提到，如今国产儿童电影在创作潜力、人才培养上都有大量的进步空间，可以说如今还没有系统化的发展、激烈的竞争，适合儿童观看的电影在创作、投入上都有大量的进步提升空间，需要相关部门、业内业外进一步地扶植和提升这些空间的发展。
电影市场专家蒋勇回忆，这十年能记住的国产儿童电影实在是少之又少，如《长江七号》、合拍片《功夫梦》等，但这些年能说出来的作品确实很少，他说其实不少人都在怀念以前的《乌龙院》之类的电影，而现在国产儿童电影拍出来基本没什么人看，拍出来的质量也不高，“存在的问题也是对目标观众不自信，没有形成家庭的观影体系，现在不少制作方自己都不抱有信心，就一直认为自己拍的没人看，那谁会对这一类型的影片做出精良制作呢？再加上我们在儿童电影的类型探索上实在是少之又少，例如奇幻、科幻，几乎是很少去探索的领域。”类型创作上的拓展是蒋勇认为如今国产儿童电影最缺乏的内容，“可以加大拓展目标群众，增加和儿童受众的互动性。目前看起来拍的东西很低幼，还是需要花很多心思去探索。像《摔跤吧！爸爸》前面很大的戏份都是关于女儿年幼时的剧情，这些过渡和故事讲述的模式都是可以借鉴的，最主要的还是要有一个值得推敲的好故事，创作上没有那么大的想象力去拓展。”另外，国产儿童电影在排片上和档期扎堆方面都还需要协调，不应该只是去瞄准一些例如六一儿童节的档期，事实上应该有不少作品可以好好地去暑期档搏一下，利用这些有利的节假日档期去赢得一些票房空间。
访谈
题材同质化、院线要支持
新京报：目前国内电影市场，供孩子选择的电影类型多吗？
饶曙光：家长经常出现困惑，因为他们带孩子去看电影，可能并不完全适合于孩子。因为我们是高度同质化的电影市场体系，所以现在观众的观影需求，选择度是比较低的。那么。如何来建设差异化的市场体系，培育观众群体让他们愿意看不同类型的电影，这是一个长期在孵育，但是一直还没有解决的问题。
新京报：国产儿童电影曾有辉煌成绩，但为什么现在好的国产儿童片这么少？
饶曙光：现在好的儿童片也不少，问题在于它们在市场公映的机会不多。一些优秀的儿童片，比如今年年初上映的《我的影子在奔跑》，市场反应不是很好，没多少人能看到它。现在的儿童片被称是三无影片，没有投资，没有明星，没有宣传。当然更重要的还是市场结构问题，因为我们现在的市场是高度同质化的，缺乏差异化的电影市场体系，没有给儿童电影提供足够的放映空间，他们难以有效地与自己的目标观众群体相衔接。
新京报：对于提升国产儿童片现状，有什么解决办法吗？
饶曙光：我们中国电影家协会成立了儿童电影工作委员会，每年也举办相应的活动来推广儿童电影。当然更重要的还是体制机制建设，也就是要建立以社会效益为主，经济效益与社会效益相统一的体制机制。特别是在院线建设方面，我们应该推进差异化市场电影的体系建设，这样才能够保障包括儿童电影在内的弱势群体的电影，能够有效对接自己的目标观众群体并且实现自己的良性循环。
新京报：国内很多儿童电影都比较偏文艺风格，对于儿童来说可能看不进去，怎么看待这种现象？
饶曙光：这是儿童电影的一个永恒的争论。儿童电影是只针对儿童观众看，还是给更多的关注，尤其是父母看，这永远都是一个问题。因为儿童观众没有购票能力，都是由父母带着进电影院。如果选择一些文艺风格的，孩子看不懂。但如果看一些所谓适合儿童看的电影，《喜羊羊》也好，还是那些电视节目改编的动画片也好，作为成人观众也很难看进去。所以最重要的还是观众从娃娃抓起，从小就培养他们能够看不同类型的电影的习惯。如果电影能够进校园，可能情况会有改变。
新京报：相比国外的儿童电影，国产儿童电影最缺乏什么？
饶曙光：我们目前儿童电影的创作存在一些同质化的倾向，比如说关于留守儿童的题材就比较多，缺乏新的角度和新的表现。
喜欢接近自己生活的影片
新京报：有没有印象比较深刻的国产儿童电影？
荣梓杉：《长江七号》，因为我和主角的性格差不多，但是我们的遭遇不同，所以对这部电影印象挺深刻的。
新京报：最喜欢国产儿童电影中的哪些元素？
荣梓杉：看外国电影《奇迹男孩》，我没有太多感觉，因为看不到我们学生生活的影子，只是挺同情片中小男孩的遭遇。但《长江七号》里面有各种各样的人，有比较斯文的，比较调皮的，还有校园暴力，影片里的学校的场景其实跟我们现在差不多，我比较喜欢和自己的生活学习比较接近的儿童电影。
新京报：你出演的《西小河的夏天》还在上映，这部电影你能看进去吗？
荣梓杉：我以前在《山河故人》里面客串过，但是我不懂里面在讲什么，我看那个电影比较迷茫，去电影院就纯属看我自己的。但这部《西小河的夏天》我知道它的中心思想是什么，一大部分原因在于我对这个剧本的了解，我们开拍前会做一些人物的解析，导演会给我讲一些角色，还有和片中爸爸、爷爷的关系，了解会更深一点。
【近十年国产儿童片数据】
数量：75部
不算动画片，近十年，国产儿童电影的总产量在75部左右。相比其他电影类型，这个数量不算多。其实，目前国产儿童电影的创作大部分还是动画电影，真人儿童电影在创作上不太乐观。
票房：4.88亿
近十年，去除动画电影，国产儿童电影的总票房有4.88亿，不是很乐观，并且大部分票房集中在票房最高的几部影片上，其他很多影片基本都是影院一日游，几千几万的票房收入，甚至没有票房数据。
口碑：平均分不足6分
在豆瓣网，因为观看人数不足，近十年上映的75部儿童电影中有37部暂无评分，而剩下的38部国产儿童电影平均分仅有5.6分。评分最高的是2012年的《孙子从美国来》，分数高达8.4分，就算放在国产电影中都算是很优秀的了。评分最低的在2分多点，比如《囧蛋奇兵》（2.4分）、《让熊猫飞》（2.5分）。
题材：农村题材过半
在近十年，75部国产儿童电影中，除去古装历史和科幻奇幻类型，有42部儿童电影属于农村题材，占据了全部影片的一半多。并且，在农村儿童影片的创作上，同质化问题也比较严重，大多是讲述关于留守儿童的故事，比如2012年的《念书的孩子》，2013年的《高三女生部落格》，2015年的《家在水草丰茂的地方》等。
中国儿童电影问卷调查
（有效回答40，其中成人20，儿童20）
●近十年，除了《熊出没》《喜羊羊》等动画片系列电影，你是否看过国产儿童电影？
答案汇总：看过
（儿童：12名 成人：16名）
●你认为最好或最喜欢的国产儿童电影是（为什么？）
答案汇总：
《爸爸去哪儿》因为好玩煽情
（儿童：7名 成人：12名）
《猫的桃花源》有童心，画面舒缓
（儿童：3名 成人：6名）
《八月》童心视角，有感而发
（儿童：1名 成人：7名）
《我的九月》，贴地气、温暖励志
（儿童：0 成人：12名）
●你最喜欢国产儿童电影哪些元素？
答案汇总：
儿童：可爱、好玩
成人：感人、看起来没心理负担
●你最不喜欢国产儿童电影哪些元素？
答案汇总：
儿童：片子太长了、看不懂、动物太丑了、吓人
成人：千篇一律、制作粗糙、很多幼稚到反智
●你认为国产儿童电影缺乏什么？
答案汇总：
儿童：缺乏好玩的，缺乏笑
成人：缺乏能够合家欢的、缺乏符合儿童视角的叙事、缺乏符合儿童审美水平情趣的表现手法
本版采写/新京报记者 周慧晓婉 滕朝
