作者：闫伟 朱斌
作为我国电视剧重要的本土类型，谍战剧在发展历程中淬火了一批深入人心、难以磨灭的英雄形象，尤其在男主人公的塑造层面，谍战剧以传奇性与反差式的人物经历给予了角色充裕的表现空间。自我国第一部电视连续剧《敌营十八年》成功塑造了江波这样一位机敏果断、意志顽强的地下工作者形象之后，谍战剧的男主谱系一方面延续着忠于信仰与斗志昂扬的革命者气质，另一方面不断在元素杂糅中丰富身份标识，寻求超越个体的审美突破。
《敌营十八年》是中央电视台在1980年拍摄的电视连续剧，一共9集，是中国大陆第一部电视连续剧。
步入21世纪，以《誓言无声》《暗算》为代表的作品拉开了谍战剧创作“黄金时期”的帷幕。前者聚焦于许子风和骆战两位反间谍人员的调查行动，一老一少既有互相间的理解阻碍，也有磨合中的合作共识，在舒缓含蓄、深沉克制的情节推动中实现了精神信仰的代际传递；后者则通过柳云龙分饰的安在天与钱之江两人串联起“听风”“看风”“捕风”三个环环相扣的故事，特别是安在天这一角色交织着狷介与冷静、天才与偏执、理性与感性的性格张力，闪耀着多向度的人格光辉。相较于传统的反特题材，新世纪谍战剧的人物设定不再简单地加冕主角光环、丑化敌对势力，而是注重挖掘理想主义与私人情感之间的矛盾冲突，从而昭示出信仰高度与人性深度。
其后，陆续播出的《潜伏》《黎明之前》《悬崖》《风筝》《红色》等剧塑造了一批经典谍战剧男主形象。首先，剧中反面人物不再是一味作恶、低智的刻板印象，而是拥有丰沛情感与高水准的“业务能力”，如《悬崖》中的特务科科长高彬，他既将警察厅内部工作安排得条理有序，又以缜密的思维对潜伏于此的主人公周乙屡设圈套，从侧面衬托了我党地下情报工作的艰难与危险。其次，这些作品注重彰显主人公复杂的内心情感，折射其笃定的革命立场。《潜伏》中余则成的知识分子气质与处事方式，让剧作在惊心动魄与妙趣横生间汇集戏剧浓度。在剧集结尾处，余则成与翠平的无言别离，既践行了关键线索的圆满传送，也成为“咫尺天涯”的动情写照。《风筝》中担任军统高官的郑耀先长年坚守无法自证清白的地下工作岗位，建国后，当他面对审讯坦承共产党员身份时，这一具有震撼性的反差桥段将全剧推向了高潮。
这一时期影视作品中的男主形象拥有典型的艺术魅力，因此，在此后诸多同类题材的人设中犹能看到身影，之后的谍战剧创作曾一度陷入同质化的疲软状态。然而近几年，一些兼具口碑和市场的优质作品为谍战剧注入了新活力，也带来了一些新的面孔。《叛逆者》与《局中人》中的林楠笙与沈林，被赋予了身份转变的“觉醒”型叙事，在他们本就有着不俗能力的基础上，挖掘心灵的救赎，由此作出的选择蕴藏着更深刻的内涵。同时，作品伏笔丛生的悬疑推理和年代质感的精致场景所带来的“高级感”，更离不开与其人物成长的无隙融合。从《麻雀》到《隐秘而伟大》，李易峰饰演的陈深和顾耀东有着显著的变化，成长的赋能使得顾耀东这一形象有别于传统谍战男主的反差身份，而是在职场和家庭两个场域张弛相间、刚柔互补，将其与他人之间的微妙关系刻画得有滋有味，为自身蜕变不断铺陈出从属于内心的潜层空间。
谍战剧男主形象的嬗变为该类题材的审美破局提供了经验与启示。一方面，应持续探索家国信念与革命信仰的理想化交融。这种理想化并非悬浮的，而应秉持“酌奇而不失其真”的创作态度，从以往的凸出“背负使命”而“远离亲情”，转为在明暗错落的战场之下流溢温情，透过人物关系里暗藏机锋的动作、台词等，实现传神写照 的效果。《伪装者》中明台、明楼与明诚三兄弟各自性格鲜明、所处阵营相异，但血缘间的维护与信任让亲情成为了信仰的港湾。另一方面，着力阐扬个性化与成长型的人物弧光。应当说，谍战人员在坚定信念的引领下，“步步深入”的谍战脉络经由线索暗号的明暗穿插、追逃节奏的张弛起伏、身份立场的平仄递换更加引人入胜。此间，捕捉主人公成长关键点的个性色彩与历史必然是关键，而不是让爱情戏份破坏应有的情感逻辑。
在现实生活的叙事场域里，以现代都市为背景、维护国家安全为戏核的当代谍战剧也成为该类题材的重要分支，但以《守卫者·浮出水面》《暴风眼》《风暴舞》等为代表的此类作品，多数人物形象的塑造还有简单化、脸谱化的倾向。作为类型拓展与创新表达，当代谍战剧如何让观众更好地体验植根于时代语境的谍战故事，如何在视角拓宽的同时更深入人性细微地描摹，并透过“男主”这一角色切口进行洞观？若想解开这些谜题，或许可以从那些经典谍战剧吸取经验。
（作者闫伟系中国电视艺术委员会编辑部副主任，朱斌系山西师范大学戏剧与影视学院2019级戏剧与影视学专业博士研究生）
来源： 光明网-文艺评论频道
