最近在看的《一人之下》第五季《陈朵篇》完结，确实被国漫的创作高度惊艳到了。比如片头曲《擒虎碧游村》完全是京剧唱腔，乍一听还真欣赏不来，但看完这整篇故事，才发现片头曲与几位临时工非常契合，且独具中国特色，非常适合文化输出。再比如其中的打斗场景，远近交替、虚实结合，延续了前几季的画风，确实是难得的佳作。
仔细回想整篇故事，笔者想分享三个内容与感受：
1、人物个性鲜明
第五季中的主角配角可以说都是围绕“临时工”展开的，8个临时工身份各异，能力异常强大，但又都存在明显的缺陷（生理/心理）。每一个人单独拿出来都可以做一个吸引人的创作，棱角鲜明的不完美拼凑在一起却显得那么和谐。
随着故事的展开，大家从“执行一次任务而已”的心态，逐渐适应彼此，了解到这世间还有那么几个人背负着相似的命运，到后来战斗过程中发现和这位配合的舒适度、默契度远超以前其他的同伴。在陈朵的问题上，大家的想法出奇的一致，给予了这个可怜的圣童一个向往已久的选择，哪怕选择的是死。
最后大家陪同陈朵逛街、肖自在为其超度，虽然是在热闹的大街上，但这几位确实显得格格不入，通过换装以后周围人对陈朵的嫌弃、畏惧和临时工团队的嬉笑氛围形成对比；最后肖自在超度时的虔诚认真与周围人的冷漠、讥讽形成反差，塑造出了一个独特的团队，他们不需要世人的理解与包容，只要体会到自己行走的道路上还有其他的伙伴，足矣。
2、明线与暗线交织
即便在国漫发展之初，国漫的叙事水准也完全不输日漫（当然我们需要排除掉纯属资本收割的作品）。《一人之下》第五季的故事明线很清晰，公司明面上下令通缉陈朵，暗地里又责令临时工对马村长进行围剿。其实，从实力对比上，为了通缉一个叛逃的临时工，还用得到这么多临时工的精英？这个伏笔只有到了碧游村并见识了那个炉子，公司的用意也就浮出水面。
暗线也是随着剧情到后面，不摇碧莲通过执行任务中，利用自己的不合群将宝宝推入临时工小团体中。整个过程虽然潜移默化，但也不排除有人察觉到这种意图，妙就妙在即便察觉了也不可能拒绝接受宝宝，阴谋与阳谋的并用可谓达到巅峰。
3、 人性的思考
陈朵的经历很悲惨，从小被药仙会用来炼蛊，成为几十个孩子中唯一的存活者。残酷的实验与折磨已经让这个圣童失去了作为人的本能。在被公司救出后，因其身世与能力特殊，廖忠对其异常照顾，可以说遇到廖忠是陈朵的幸运，但似乎也铸成了大错，从“放我走”到“带我走”，再到“送我走”，陈朵给出了三种自己的选择，但廖忠并没有领会。从这里开始，整个《陈朵篇》对人性的思考缓缓展开，一个从小生活在与世隔绝且异常残酷的邪恶组织中，当有一天她回到了现代社会，她需要的是什么？廖忠把自己能想到且能办到的全部都给了陈朵，却并没有真正理解陈朵的需求；老孟一直将陈朵的错归咎于自己，但在最后除了把陈朵带回公司，别无他法。
其实，在众多影视作品中，命运比陈朵悲惨的大有人在，相比之下陈朵的背景只能说是尚可；对于人性的需求中，剧中给出的答案是选择的权利，陈朵想自己做出选择，哪怕是一件小事也行，这个答案在“自由”“幸福”甚至是“羁绊”等等其他影视的回复中也只能算是一般。而《一人之下》的成功之处在于，在这种尚可的背景下，运用细节描写、人物变化以及设置悬念，将“选择的权利”恰到好处的引出，让观众切实的理解并赞同剧中的设定。
结语
以前提到动漫，我们都会想到日本的柯南、犬夜叉、灌篮高手之类的，由于动漫的受众群体都是年纪偏小的学生党或年轻一代，在日漫这种文化渗透下，很难不让人担心祖国的未来。幸好近些年国漫的发展越发精湛，已经隐隐形成和日漫分庭抗礼之势，这对于我国文化的传承极为重要。至于2D、3D的讨论，还是看自己的偏好吧。
