文|阿淼
部分图片|小张
你的朋友圈被北京环球影城刷屏了吗？
它会是继上海迪士尼乐园之后，让你种草的另一个游乐场吗？
相信很多人给出的答案都是肯定的。
众所周知，北京环球影城马上就要正式开园了，也是全球第五个环球影城，占据了环球影业的IP资源，其中7个游乐场所，涵盖了哈利波特、变形金刚、功夫熊猫、小黄人和侏罗纪世界在内的5大IP。
从北京环球影城开放内测开始，大家都盯着它的票价，黄牛门票更是水涨船高，一度要价到七八千元，甚至最后有黄牛因倒卖内测资格被拘留。
从上述的种种来看，都能体现大众对北京环球影城的热情。可是，北京环球影城真的能支撑起大家的热情吗？
Vol.1
2021年8月19日，北京环球影城发布了一条官微，所有人都兴奋了，这座修建近7年，耗资超数百亿，号称北方最大游乐公园的环球影城终于来了。
作为全球知名的电影文旅产业，北京环球影城就靠着环球影业手握《小黄人》《变形金刚》《哈利·波特》《功夫熊猫》等炙手可热的电影IP，吸引了大众的关注。
结合这些IP，北京环球影城共设有七大主题景区，功夫熊猫盖世之地、变形金刚基地、小黄人乐园、哈利波特的魔法世界、侏罗纪世界努布拉岛、好莱坞和未来水世界，同时设有37个骑乘娱乐设施及地标景点，和24个演出项目。
虽然北京环球影城目前仍处于内测试营业阶段，但从开园那天，就凭借“土味”“物价”“黄牛”等关键词登上各类热搜。尤其是“土味宣传视频”，实在很难把它和梦幻的电影造梦相结合，甚至有些劝退。
即便如此，依旧不少游客对此翘首以盼，甚至愿意花高价买黄牛票。
小张是幸运儿，成为了参加试运行期间的游客。这是她第一次体验环球影城，在出发前心里还有些许的激动。
相比上海迪士尼，北京环球影城并不算在偏远地方，位于北京东五环外的通州。早上8点半，标志性刻着“Universal Studio”的地球仪出现在她面前，这是北京环球影城最吸引人的地方，当然，这并不是真正游乐场入口。
大概过了半个小时，她来到游乐园的大门，并顺利排队进园。虽然目前还是试营业，但人流量并不算少，几乎每个游乐设施，小张都需排40分钟至1个小时，“但体验只有5分钟”。
所有环节下来，让小张最为惊喜的地方则是好莱坞园区，其中由张艺谋和斯比尔伯格参与的“灯光，摄像，开拍！”的项目，让她找到真实在片场拍摄的体验。
作为备受期待的哈利波特环节，对于小张而言，更多是一种失望。所有工作人员尽力在营造出一种魔法和麻瓜的世界。但是这种“尽力”也让小张觉得有些尴尬，当然，这种尴尬并不只在于哈利波特环节，乃至整个环球影城的游园项目都显得特别用力，“每个工作人员都在演，但又不像迪士尼的游园那样沉浸其中。”
哈利波特项目中，小张忍住了买魔法棒的冲动，“300元买一根魔杖，整体还是有点贵”。而晚上霍格沃兹的灯光秀则非常亮眼，为她一天的游玩，画上了圆满的句号。
至于网上频繁吐槽的餐饮方面，小张当天购买了“网红产品”黄油啤酒，和网曝的价格一样，50元。主食方面，她在小黄人乐园点了一份鲜虾叻沙套餐，价格是88元，“没有网传的那么贵，在不少其他景区，88元算是能接受。至于分量的话，作为女生，甚至还剩了一点。”
一天下来，疲惫和欢乐同在，但从体验来看，小张觉得有上海迪士尼的体验在先，北京环球影城整体会比较失望，很多项目没有过多的惊喜，除了电影IP加成之外，和欢乐谷或者迪士尼没有太大的差别，而且网上讨论的建筑风格“土气”，现实中确实存在。
即便如此，“会想再去一次”。
事实上，北京环球影城相对美国洛杉矶的环球影城，整体占地面积会更大。目前，环球影城只有一期开放，随着未来二期、三期工程的建设，北京环球度假区最终占地将达到4平方公里，将成为全球规模最大的一家环球影城主题公园。
或许对于每个游客来说，更多的机会还在未来。
Vol.2
环球影城会爆火，并不意外。这种情况几乎复刻了当年迪士尼乐园在上海的境况。
5年过去了，上海迪士尼的话题依旧不断，“在逃公主”甚至成为了当下明星出圈的概念标签。如今环球影城开业，成为了偶遇各路明星的新去处。
和环球影城一样，迪士尼乐园的出圈，就是凭借着它手上超前的IP影响力，米老鼠多年的运作，加上近年漫威宇宙对年轻人的影响，以及其他影视IP的经营，使得迪士尼乐园成为了全年龄段都向往的地方。
根据相关报告显示，2020年，上海迪士尼乐园接待游客550万人次，相当于2019年的52%，年收入相当于54%，成为疫情以来全球恢复最好的大型主题乐园。如今，环球影城落户北京，或许对于上海迪士尼而言，会是一次冲击。
面对这两座当今全球最具商业文化价值的文旅场所时，大家发出最多的问题就是，为什么中国做不了迪士尼，为什么中国没有自己的环球影城。
整体前文反复提及的概念，不管是迪士尼乐园，还是环球影城，他们最大的卖点就是IP，回到最初的起点，其实就是内容产业。正如小张的环球影城的体验反馈中就谈到，如果不是因为这些IP支撑，和欢乐谷游乐场并没有差别，甚至可能还不及于它。
从这个角度出发，不少电影公司早就高喊自己要成为“中国迪士尼”。在过去十年中，光线传媒、华谊兄弟、华策影视、乐视影业（现融创文娱）等多家影视文娱公司，均在公开或者私下说过这样的话术。
甚至当初王健林曾在迪士尼开业前喊话，要让它20年不盈利，但最终则是万达在武汉的电影乐园经营不善，被迫关停；华谊兄弟更是在江苏、海南等多地建立电影主题公园，但收益也并不理想……
很大原因在于多数电影公司没有运营好目前手上的自有IP，毕竟IP对于文旅产品的建设，可谓是绝对的生命力。
Vol.3
IP不是单纯的符号标签，而是需要更多的情感建设。
腾讯集团副总裁、阅文集团CEO、腾讯影业CEO、腾讯动漫董事长程武就曾说过，IP是“经过市场验证的，承载用户情感的符号和载体”，说白了就是得足够多的观众看过且满足观众的特定需求，而这类IP其实还很少。
虽然华谊兄弟有《非诚勿扰》《狄仁杰》之类的全民IP，但研究迪士尼和环球影城的IP建设，我们会发现科幻和动画类的IP会更适合进行实景娱乐的开发。
彩条屋动画隶属的光线传媒，是目前影视公司中，手上IP较多的公司之一。
尤其是《大圣归来》《哪吒之魔童降世》等动画作品的出圈，有很大的机会去刺激文旅实景文化的开发和建设。但从目前看来，光线在IP运营方面，仍是欠缺的，在作品爆火之后，并没有快速推进相关内容运营，相反限制了IP本身的发展。
彩条屋动画目前的IP阵容
除此之外，手握不少动漫IP的腾讯影业同样面临着类似的问题。当然，围绕着光线传媒和腾讯影业最大的问题，就是目前暂无地产背景，在整个实景娱乐的产业链上，缺少重要的下游环节。
腾讯手中动漫IP集合
IP概念和地产背景的问题，似乎让大家更笃定中国无法复制迪士尼的成功。但目前来看，并非没有机会。
融创在收购了乐创之后，成立了融创文娱，并大刀阔斧地进行了内容“收购”。从融创文化2021年的发布会来看，目前冰滴映画、放暑假、光锥、小白马、寒木春华、梦之城、 Animation七大工作室均与融创动画厂牌达成深度合作，其中最具盛名IP的就是阿狸。
事实上，融创近年一直发展自己的实景娱乐，并计划将《流浪地球》的IP引入其科幻乐园的项目布局中。除此之外，《烈火英雄》导演陈国辉也计划拍摄一部名为《失眠酒店》的作品，希望未来能和实景娱乐相结合。
除了融创之外，方特也是目前最有机会的一家公司品牌。但它目前最大的问题，则是IP多样性的欠缺，除了《熊出没》之外，并没有过多深入人心的IP形象。
方特动画的制片人尚琳琳曾告诉我们，方特并不想说自己要成为“中国的迪士尼”，“相反，我们要发挥自己的优势，在主题公园的建设中，如何更好的融入中国传统文化。”
方特主题公园目前面临着中国实景娱乐最大的问题，本身的文旅项目和IP是分裂的，主题公园的项目先行，但后续没有影视作品继续跟进。尚琳琳告诉我们，方特目前正在努力去做结合，但IP之所以能有足够的生命力，更多还是要有好故事和内容去支撑。
或许正如尚琳琳和程武所说，不会想着成为第二个迪士尼或者环球影城。
所有中国实景娱乐应该基于中国独特的内容进行开发和建设，放眼中国的实景娱乐，他们多数不是和迪士尼、环球影城那样，直接入驻北上广，而是主打二、三线城市，找到真正适合自己发展的路线。这些实景娱乐在发展中，切勿爱护自己的IP，进行合理开发，才有机会实现更大的突破。
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