众所周知，近几年国漫崛起的势头越发强劲。《大圣归来》、《大鱼海棠》、《风语咒》等作品的上映，将国风与传统故事的结合做到极致。绚烂的画风、动人的故事，不禁让观众对国漫的未来倍感期待。
此次，中国民间四大爱情故事之一的“白蛇传”以动漫《白蛇：缘起》的形式亮相银幕，将“情不知所起，一往而深”的故事进行一番别样的演绎。
说起白蛇与许仙的爱情故事，可谓无人不知无人不晓。很多女演员都曾出演过白娘子一角，并因此成为许多观（zhai）众（nan）心中的女神。
最经典的一版当属赵雅芝，翩翩素衣，姿体若仙，简直是妖与仙的完美结合。而妖媚与端庄两者兼顾得最佳的，还得是祖贤姐姐在《青蛇》中曼妙深情的扮相。
有时，白姐姐一不小心还会被一旁的小青抢去风头。电视剧《白蛇传》中由陈紫函饰演的小青简直颠倒众生，撩法海那段堪称影神少年时代的情爱启蒙。
影神先替大家为各位女神献上难以自持的爱意——mua~
然而此次《白蛇：缘起》，小白的形象更像是迪士尼动画人物的仿照，失了东方女性美不说，也不如之前几位妩媚。
可毕竟是动画，总体上还算是仪静体闲，风姿绰约。但仔细瞅瞅，丹凤眼、宽眼距，莫非画师在创作时参考了“锦鲤”杨超越？
另外，单眼皮造型的许宣也被影迷大呼“太丑了”，单看脸型轮廓，还以为是胡歌的什么远房表亲呢~
再怎么吐槽，毕竟人家是神仙眷侣。都2019年了，居然还是被这对画中人的官宣狠狠地虐了一把！
套用片中肚兜的话来说：“这还有条狗呢！”
除了西化的人物形象，《白蛇：缘起》中对于中国传统元素的运用，未免有些东拼西凑之嫌。
奇门遁甲、阴阳五行、二十八星宿等传统文化符码徒有其表，反派蛇母、国师、小道童也仅仅在没有建构起自己严谨的动机后，就莫名其妙地领了盒饭。而那个三头鹤，确定不是《神奇宝贝》里的嘟嘟利吗？
繁琐的文化表象细节，英雄救美的套路故事，使得影片沦为傻白甜的青春偶像动漫。
但从制作角度来看，《白蛇：缘起》在画面空镜的设计上可谓匠心独运。
民风淳朴的蛇村景象，古风旖旎的自然空镜，无间决战的宏大场面，都为影片增色不少。话不多说，有图为证！
除了让喜欢古风国漫的观众一饱眼福之外，影片在故事的延展上也大开脑洞，结合“白蛇报恩”的细节，开拓出这段“人蛇情未了”的前世记忆。
顾名思义，《白蛇：缘起》诉说了许仙（指代《白蛇传》中的角色名）、白娘子断桥相遇的前世：国师捕蛇以练太阴真功，白蛇刺*不成反失忆，被许宣救下。不料二人渐生情愫，但人与妖的战争不可避免。最终，许宣为救白蛇牺牲自己，为500年后的断桥相会埋下伏笔。
生生死死，死死生生，还真应了《牡丹亭》中的那句至情之语：“情不知所起，一往而深，生者可以死，死可以生。”
另外，本片在历史背景的构建上极其考究。
晚唐永州捕蛇村，借鉴了柳宗元《捕蛇者说》中的概念：“永州之野产异蛇。”而国师为练太阴真功让百姓捕蛇，也是对上层阶级增加赋税致使百姓苦不堪言这一社会背景的反映。
反派国师的设定，以及佛塔下的道家机关，都反映了晚唐时期儒释道三教激烈的斗争。
不炼仙丹改练太阴真功，从侧面反映了晚唐道家炼心养性的“内丹派”逐渐取代了以服丹药为主的“丹鼎派”。
造型精美，空镜幻灵，背景考究，《白蛇：缘起》在制作上可谓精良。而面对新的演绎，想必观众也会再次陷入小白与许宣的甜蜜撒糖中。
但若要说起这段“人妖恋”的真正缘起，那简直是少儿不宜。
——白蛇真正的缘起：世界图腾与民间传说——
关于《白蛇传》的故事源头，说法不一。有的说出自唐传奇《白蛇记》，还有人认为是来自世界其他蛇文化的引入，最终与本土文化杂糅成现在的故事。
世界文化各不相同，但在瑞士心理学家卡尔·荣格看来，每一段民族神话都揭露着人类祖先的集体无意识。许多故事虽远隔重洋，但或多或少都有着相似的情节，而人与蛇的神话在许多文化中也都有记载。
卡尔·荣格
人类诞生伊始，蛇就作为一个令人敬畏的图腾被展示出来。这在印度、埃及、希腊、中国等许多国家的神话中都有所体现。
印度教之创世便与蛇有关。毗湿奴创世前，睡在大蛇阿南塔（无边）身上。它盘绕如床，以身作筏，载着毗湿奴在海洋上漂浮。毗湿奴一觉醒来便创造世界，入睡后世界回归寂灭，之后于苏醒中再造宇宙，致使世界循环更替。
毗湿奴卧于盘蛇之上
在埃及神话中，蛇更是神明的象征。八神创世，其中四女神蛇首人身，而太阳神阿蒙也呈现蛇形，自咬尾巴形成环状，盘绕宇宙，于白昼吞噬自己，于黎明前重生，自噬自生，周而复始。
另外，希腊神话中的拉弥亚也是个蛇身的怪物。她本是一位利比亚的女王，因与宙斯相爱，受到赫拉的惩罚，子女被*。自此，复仇心切的拉弥亚专门残害儿童，成了蛇身女妖。
在中国古代神话中，蛇与神联系密切。《山海经》中，神人戴蛇、珥蛇、践蛇的记述不胜枚举。就连伏羲和女娲的神像也被描绘成人体蛇尾的形态，可见人类对蛇的崇拜自古有之。
经过这些图腾的演变，关于蛇与人的故事便在民间流传开来。其中，唐传奇《白蛇记》被视为“白蛇传”的雏形。《白蛇记》中有两则故事，都是借助精怪来传达男女情事的伦理性，惩戒那些在婚姻关系中不道德的人。
故事中，李黄见白衣寡妇，心生怜爱，便为其出钱买布，随白衣女归家，并在姨娘的撮合下与白衣女子尽享鱼水之欢。自此李黄便一蹶不振，日益消瘦，全身化为水，只留下一个头。家人寻得白衣女子住处，却发现一座荒园，据说此处常有白蛇出没。
另一则故事中，金吾参军李管也遇见一位白衣靓姐，颠鸾倒凤一番后回到家中，便头裂而亡。可见，有关白蛇的缘起不但不是个爱情故事，反而极其重口，情色、惊悚样样不少。
电影《青蛇》便将情色作为主基调，而《白蛇：缘起》也加入了一些成人向的画面。
青白戏水、脚搭罗裙的戏份除了有致敬之意外，许宣与小白一吻后的干柴烈火更是将故事原本的情色思想尽露无疑。
就《白蛇传》的情节来看，其故事最早成型于明朝冯梦龙的《警世通言·白娘子永镇雷峰塔》，但那时不包含白蛇报恩、雄黄显形、盗取仙草、白蛇产子、塔前祭母等情节。而且，男主人公名字还叫许宣，小青则是一条青鱼精。
之后，我们所熟悉的《白蛇传》，是到了清代，通过一些梨园戏曲抄本，才渐渐定型的。乾隆年间，方成培改编了三十四出《雷峰塔传奇》，使《白蛇传》的故事家喻户晓，白蛇也成了义妖的形象。
到了民国中期，男主许宣才改叫许仙。
从文化图腾，到民间传说，《白蛇传》的故事演变，比其故事本身都要精彩。
——国漫：何去何从——
《白蛇：缘起》不是旧酒新装，而是对传统民间神话文本的一次再创造。但这种创新存在一个问题，即在当下普遍西化的受众思维下，创作者怎样才能更好地在兼顾市场的同时，完成民族动画美学的传承。
忆往昔，中国动画也曾经历过无边的辉煌。内容上，大多采用神话故事；形式上，皮影、戏曲化的人物造型，二胡、锣鼓等民族配乐，水墨的画面勾勒，都让中国动画走向世界。
《大闹天宫》、《哪吒闹海》、《山水情》等动画已成为父辈的回忆，并在《宝莲灯》的登峰造极后，沦为中国动画的“神”：永不再来！
历经一番波折后，国漫才在近些年有了质的飞跃，《镇魂街》、《狐妖小红娘》、《西行纪》依旧借助神话传说讲故事，并采用适宜的、有质感的画面（二次元、网感画风），博得大众一致好评。
不难发现，《白蛇：缘起》中也引入了水墨画的元素，但由于人物造型上太过西化，以及好莱坞三幕式的戏剧结构未能将人物动机（蛇母、国师）交代得更加明晰，以至于角色脸谱化，难让国漫真正立于世界之东方。
所谓的文化自信，不是简单的元素拼贴与文化固守，而是在民族特色上放大一点，坚持自己。
日本动画大师宫崎骏坚持手绘动画，并以清新脱俗的画风成为吉卜力的一个金字招牌，而不是让动画沦为西方迪士尼流水线上的商业产品。
再看与《白蛇：缘起》同期上映的《养家之人》，以及之前的《凯尔经的秘密》、《海洋之歌》，极富民族色彩的插图风格，让爱尔兰动画被世界所关注。
哪怕是商品化极其严重的好莱坞，电影《蜘蛛侠：平行宇宙》也将连环画的平面、剪影效果展现在银幕上，成为今年冲奥的大热动画。
可见，贴合漫画的风格，让观众更能接受这一不同以往的小蜘蛛形象。
在普化的西化审美中，与其让国漫为讨好受众，东拼西凑地加以“借鉴”，倒不如挖掘民族绘画中的一个点——水墨、以线造型、多点透视——将其放大，再贴合一些新的绘画手段，打造真正的国漫！
或许这次关于《白蛇传》真正缘起的诉说可能并不那么美妙，但人类对于故事中至情的期待，以及观众对于国漫未来的信心，仍表明：
世上多的是两条腿的恶人，长了条尾巴怎么了？国漫的未来，依旧坦途一片。
