瑞士的HiFi器材一直都比较吸引我，它们大多外形简洁，声音不俗。
这次看上的是体型不小的 Soulution（登峰）全套推动美国Magico（魔域）M2的组合，据说是厂家的较音之选。这些价格颇贵的器材在不同场合都接触过，一直想有机会可以组合起来好好听听，这次机会来了。
先说一下用到的器材吧。CD机和前后级功放都是登峰的，CD机541，前级725，后级711。音箱是魔域的M2。线材就比较杂，kondo，ART，贵丰都有，有点可惜，我觉得更合适的音乐丝带不在手边。
这些器材都不是偏门的东西，似乎无需太多介绍，此处略去硬件的介绍，直接讲听感吧。
每次试听都会带几张自己的CD，数播的话就带上硬盘（也可能是iPad）。
TRY-TONE是一个日本的阿卡贝拉团体，三男二女，五部和声变化丰富，还能用不太准的语音唱中文歌，很有意思。莫扎特和贝多芬的单簧管协奏曲，DG录音中极为出色的存在，贝多芬那首由普列特涅夫改编自他的D大调小提琴协奏曲，非常成功的改编、演奏、录音。《达人·拾年》2019出版，三个月不到金碟就断货，还被炒到天价，录音确实可圈可点。《鼓怪》是一张小众精品，录音师并非大家都熟悉的人，但是录音效果惊人，不过年代久远，已经很难找到了。
这次试听选择的登峰和魔域都是我比较喜欢的器材，原因只有一个，就是信息量丰富。先讲结论：试听结果并没有完全满意。
四个原因：机器都是新的，线材搭配大多会给信息量减分，魔域的脚钉没有安装（据称很贵，一般店里都不装），听音室低频驻波明显。
即便如此，还是可以听到这个高级组合的声音是没有浪得虚名的。
TRY-TONE的一首《明天我要嫁给你》和《if》，唱的是挺好，还有模拟乐器的声音，趣味性强，声场深度很好，直达后墙，但是集中在中间部分，左右完全打不开。不知道后期混音是怎么做的，从声音效果来说有点对不起“发烧大碟”的侧标广告。这里感觉人声所在的中频段，这套组合的表现很不错，饱满有力度，每个歌手的层次也很清楚。
DG的两部单簧管协奏曲录音一出来就很不一样了。声场前后左右都撑开了，独奏乐器和乐队的平衡也很好。单簧管我比较熟悉，从录音听来，柯林斯的演奏细节在录音里都有，而单簧管在不同音区的音色区别也很明确，这套组合甚至还可以清晰地表现出单簧管管身气柱的形体。进一步证明这里中频段真的是非常出色的。而乐队里面定音鼓轻轻的敲击声也很好地传递出来，说明虽然听音室低频特性不太好，在低频量不大的时候还是没有问题的。而魔域M2的低频分析力口碑一直不错，这次听到的也算名副其实。
《鼓怪》里面的标题曲有着极佳的乐器定位，特别是那一排木鱼，在好的器材和空间重播时可以做到历历在目。登峰和魔域让这些木鱼一一浮现，效果不错。《走马》一段考究的是速度，马林巴那些贵的要死的木头敲起来必须在“木质”的基础上有强烈的金属感，这一点这个录音做到了，而这套组合的重播也做到了，M2中高频段的优秀不容置疑，而登峰的良好控制力也居功至伟。
《达人·拾年》金碟自从拿到手之后就一直是我最常用的试音CD。打击乐版的《卡门组曲》原本改编给芭蕾舞，发烧录音不少。达人这个录音是没有发行过的现场录音，声场宽度和深度可以填满听音空间，现场的各种小动静也清晰可闻。这次试听，声场在音箱后方铺展开来，深度和宽度都是这几张CD里面最大的。音乐中三角铁轻敲的时候，M2的反应非常有说服力，那种轻轻地震荡开去的感觉太美了。皮亚佐拉的《奇卓》成了这次试听一个最大的问题，庞大的中低频和低频到来时，整个试音室充满了驻波，严重影响心情。沈洋和盲人钢琴家马斯顿的《带我飞向月球》人声饱满，钢琴通透，加上音乐厅的自然混响，还是比较自然的。
总的来说，这个价位的器材这次的表现还是可以的，但是不算优秀。我觉得登峰和魔域的这个组合还可以有更好的效果。空间暂时改变不了，但是线材如果调整为更快速的，比如音乐丝带的高级系列，应该会让声音更生动。加上M2自家的脚钉，还可以再加成。
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这次的资源比较少见哦！
