我回顾了一下自己的音乐偏好，发现自己再一次受到了游戏的影响，尤其是早期国产单机游戏，比如仙剑奇侠传、轩辕剑、剑侠情缘、绝代双骄等等。游戏的背景音乐除了增加我在游戏中的沉浸感，还让我喜欢上了纯音乐这一类型。音乐人骆集益、麦振鸿、曾志豪和周志华，他们制作的游戏音乐几乎贯穿了我早些年玩单机游戏的快乐时光。同时，受到这样仙侠风音乐的影响，也使我对古风歌曲尤为喜爱。看来有些喜欢是有迹可循的，那么这些仙侠类的纯音乐到底哪里打动了我呢？也许我可以从四个人的作曲里各自拎出来某一个我喜欢的来一窥究竟吧。
先讲讲骆集益为仙剑奇侠传四创作的《回梦游仙》吧。仙四的情怀与遗憾在许多仙剑迷心中扎根，同样的，作为仙四的主题曲，每每前奏响起，总能让仙剑迷们感到心中悸动。小时候的我在装完光碟之后就立刻兴奋地打开了仙剑四，不得不承认那时候的我在前奏就被深深的抓住了。不同于仙三主题曲《御剑江湖》带来的磅礴与回荡，《回梦游仙》的前奏更加快速的抓住了我的耳朵，起手由二胡带来的音乐高潮直接把我圈粉了。
现在想想也许跟每一代不同的游戏主题有关，仙三的主题是“轮回”，而《御剑江湖》的确很好的衬托了主题的气质。如果说主题曲要呼应游戏主题，那么不巧的是仙四的主题好像有些微争议。虽然“寻仙”说比较流行，但也有小伙伴认为游戏主题可以归纳为“宿命”。或许都可以吧，一个在明一个在暗，明线如主角团的行动都是围绕寻仙进行的，暗线如菱纱这样的特殊体质居然宿命般的碰上了望舒剑。但不管是寻仙说还是宿命说，我认为《回梦游仙》都可适用。或许是因为二胡这个乐器本身音色的关系，总使我产生一些惆怅、延绵的感觉。从宿命去理解此曲，予我以惆怅不可逆之感；从寻仙去理解此曲，予我以缥缈不可追之感。
紫英的官方壁纸！
讲到麦振鸿的配乐，我想举的例子不是游戏音乐，而是他给仙一电视剧配的《莫失莫忘》。听名字就知道这音乐是走温情路线了，在电视剧中也的确如此。此曲经常搭配着各种CP的互动出现，尤其是回忆的时候。整首曲子节奏舒缓，提琴与女声的结合让这首纯音乐更加能平和的流入观众的内心，在配合剧情上带来的情感体验，绝对感染力十足。每次听到这首曲子，就会自然而然的回忆起主角团之间的过往。虽然仙一电视剧在剧情上对原游戏内容进行了不小的改编，但是剧中的音乐很好的把游戏带给玩家的感悟，与电视剧带给观众的感悟重合了。相信玩家在游戏中对CP们经历风雨的伤感，与观众从电视剧中接收到的伤感是相仿的，那种情感体验是相似的。
说到曾志豪的配乐，大家想到的大部分都是游戏内的战斗音乐，比如仗剑、临危、魔剑斩妖等等，但是这次我要举的例子是他为仙三创作的一首场景音乐：《紫陌丰田》。这首场音乐最开始出现在景天一行人来到安宁村的时候。游戏场景中村子不大，人丁稀少，整体感觉甚至有点昏暗。而这首曲子的曲风很好的表现了小村庄的宁静与慵懒，还带着一点颓废的气质。小时候的我在安宁村的小茅房里打了很久的苍蝇，除了挣几文钱之外，更多的是为了听这首曲子。
小小的安宁村
讲到周志华的配乐，我又要提到仙剑四了。也许是即墨花灯四人组的气氛让《戏弄潮》这首曲子更加出众，曲子轻快的节奏与中间笛声的搭配让他们的月下约定也变得更加动人。整首曲子节奏活泼，既符合了游戏中即墨作为海边小镇带给玩家的闲适感，也很好的烘托了四位少年人在帮助村民解决问题之后的喜悦心情。如果他们能一直这样开心的走下去就好了，可惜游戏剧情是有起伏的。后期玩家再来即墨小镇，听到这首场景音乐《戏弄潮》时，会不会感叹时光不在，天下没有不散的筵席呢？
嗯，高呼一声“我的CP是紫璃”
好了，简单盘点了一下我喜欢的游戏音乐，接下来稍微总结一下它们打动我的原因吧。其实原因涉及到的方面还挺多，一是我的性格问题，比起喧闹我更喜欢平和安静的氛围，可能这也是我为什么不会主动关注英文歌的原因吧。我欣赏英文歌的张力与节奏感，但是我更喜欢纯音乐带给我的心灵洗涤与放松感。二是游戏剧情和画面的加持，当游戏音乐与游戏剧情、游戏画面相呼应时，这样的组合就深深的刻在了我的脑中，导致记忆可以维持很久，甚至潜在的影响我的择曲偏好。三是这类曲风符合我的文化意识，仙侠类的音乐在曲中多会用到中国传统乐器，因此形成的曲调与意境让我有浓浓的归属感。四是最简单也是最直接的理由，仙侠类的纯音乐在我个人听来就两个字：好听。虽然我讲了这么多理由，但音乐口味的偏好是一件很个人的事情，相信小伙伴们都有自己的选择，毕竟萝卜青菜各有所爱嘛~
