文丨亦茗 图丨来源于网络
这一季《我就是演员》开播前，期待值很高。
光看评审阵容，就很硬核：章子怡坐镇导师席，郝蕾当表演指导。
还有金句频出的李诚儒，成了演员召集人。
更意外的是，很多高人气的流量idol也出现在节目里，像《青春有你》里C位出道的李汶翰。
第一期节目，李汶翰就率先登场，演了前段时间争议蛮大的《鹿鼎记》。
虽说韦小宝爱抖机灵，可也不至于演得那么油腻、浮夸吧？
李汶翰的表演让我足够失望了，可看了第二期，才发现自己太过天真。
盛一伦演的《香蜜沉沉烬如霜》，我看到一半就看不下去了。
最不能理解的是，这明明不是在演霸道总裁啊，盛一伦干嘛总板着一张脸？
就连章子怡都说，他的表现太空洞，和对手演员张楠之间，更像是在单纯地对台词。
甚至还直接说，并没看出盛一伦的表演天赋。
虽说都是表演环节出现“翻车”，可李汶翰是唱跳idol出身，没什么表演经验，他演成那样，我还勉勉强强能接受。
可盛一伦演戏演了好几年，热播剧也演过，男主角也当过，和马思纯、迪丽热巴都搭档过，怎么还是在原地踏步？
上期节目里被导师灭灯、停止表演的姜潮，情况和盛一伦很相似。
俩人有不少共同点：非科班出身，靠一部热播作品一炮而红，可没几年就高开低走。
就像姜潮自己在节目里说的，演过男一号，搭档过的女演员不少，像关晓彤、谭松韵、毛晓彤，也都陆续走红，可自己还是没能有大火的机会。
这其实是个很值得反思的问题：为什么“出道即巅峰”的流量型演员，在演艺道路上后劲不足？
李诚儒用短短一句话，就点出了问题所在：太幸运了。
《太子妃升职记》的爆红，让盛一伦在一夜之间被推上顶峰，也让他可以轻松得到许多机会。
他拍的一些戏，很多都不需要试镜，和制片人打声招呼就能演。
而姜潮一开始就被郭敬明选中，演了大热IP《小时代》，靠着席城的角色，人气涨得很快。
而且他的颜值也很加分，演过不少偶像剧的男主。
可要知道，现在有很多演员，等几个月，甚至一两年的时间，可能也上不了一部戏。
之前看过一篇特稿《腰部演员的哀伤》，接受采访的演员王鹤润和辛鹏，就遭遇过类似的境况。
曾拍过《扶摇》、《长安十二时辰》等热播剧的小花王鹤润，在长达115天的时间里，无戏可拍。
内心的失落情绪，让她暴饮暴食，如果第二天要试戏，她甚至会用“抠吐”的方式迅速减重，还因此患上反流性食管炎，生理期停了整整四个月。
跑了二十多个剧组后，她终于有了重新拍戏的机会。
而辛鹏有近一年的时间没有接到戏，因为情绪不稳定，他经常失眠，甚至在半夜里大喊大叫，用手凿墙。
当他终于接到戏约，辛鹏激动得不能自已，虽然只是一部小成本电影，但他仍然觉得“片场属于我，我在这儿拍戏，太幸福了。”
而对于机会来得太轻而易举的演员们来说，反而不太懂得去珍惜。
在节目里自曝整容的张檬，之前也不愁没戏拍。
可就是因为想让自己变得更漂亮，去垫了鼻子，错过了爆款剧《延禧攻略》。
来到《我就是演员》的舞台上，她坦白了内心：自己是在机遇流逝之后，才知道要去好好把握。
一开始就被无数粉丝簇拥着的盛一伦和姜潮，之前可能很少有机会，能体验到长时间无戏可拍的煎熬和辛酸。
长时间呆在舒适区的他们，就像温水中的青蛙，习惯了安逸，就会慢慢失去向上攀爬的动力。
特别是盛一伦，在他的身上，看不到“那种兴奋和激动感”。
上期节目里，表演指导张颂文亲自上台，给李汶翰做示范。
李诚儒看完张颂文的表演，就找到了《鹿鼎记》那组没能演好的原因：“没饿着”。
而盛一伦、姜潮其实就像李诚儒口中那种“没饿着”的演员，身上总缺乏一种危机感。
但经历过人生低谷、体会过艰辛的选手，虽然演戏不多，甚至没演过戏，可带来的表演却是有灵魂的。
像THE9的谢可寅，虽然是因为女团成员身份被大家熟知，但其实是表演系毕业的。
她大学毕业后，投过各种角色，但基本都没有试镜成功，可谢可寅还在坚持寻找能做好演员的机会。
她和马嘉祺合作的《少年的你》，很令人意外。
之前看《青春有你》比赛，谢可寅表演《MAMA》的时候，舞姿撩人，爆发力很强。
没想到演陈念这种细腻的角色，能把她的心理活动抓得这么精准。
特别是被欺凌后的隐忍，谢可寅用一个坚定的眼神就表现出来了。
还有沉寂很久的王自健。
当时还不明白，他主持的《今晚80后》脱口秀那么火，为什么不继续做下去呢？
听了王自健节目里的讲述，才知道他这几年，过得有多艰难。
得了深度抑郁症，只能靠药物维持，情绪最不稳定的时候，每天删一个好友，删到只剩三十几个人。
可正是经历这些苦痛折磨，慢慢走出来的他，终于能坦然面对生活了。
《我是余欢水》这个剧目看起来难度不大，但要在短时间内，把内心复杂交织的情绪演出来，并不是一件容易的事。
他演的余欢水，把中年男人的焦虑、无助和仅存的坚强，演得深入骨髓。
特别是最后坐在门前打电话的那段，王自健表现得很有生活感。
他没有声嘶力竭，而是在快哭出来的时候，把嘴紧紧捂住，不想被儿子看到。
看过王自健的表演，我觉得他不再是讲相声的王自健，也不是会说脱口秀的王自健，而是能把戏演到观众心里去的演员王自健。
曾有前辈对张译说，男演员28岁还出不了头，可能就没什么希望了。
确实，在瞬息万变的娱乐圈，如果没能在年轻的时候就拥有一定的知名度，往后的演艺道路会走得艰难。
可同样的，过早的成名，也会带来很多的浮躁，甚至会高看自己，走很多的弯路。
还好盛一伦和姜潮这样处在瓶颈期的男演员，能意识到自己的困局，愿意丢掉身上的光环。
其实节目组多次邀请过盛一伦，可都被他婉拒了。
因为2015年演完《太子妃升职记》后，他并不缺戏拍，而且好几部都是上星剧，像《漂亮的李慧珍》、《上古情歌》。
可这两年，找他的戏越来越少，最近的一部《燕云台》，还只是在里面做了个配角，连男二、男三都算不上。
这么尴尬的境地，无形之中给他泼了一盆冷水，让他能清醒的意识到，只靠人气，是走不好演员这条路的。
选择来参加《我就是演员》，其实也是给自己创造新的机会，把各种杂念都抛到一边，好好听听前辈们的指点，真正学会演戏。
而姜潮被于正批评不懂怎么演戏，他很坦然地承认，自己的演技确实不够好，甚至自嘲：现在全国人民都知道我演技不好了。
这句玩笑话的背后，其实也能看得出姜潮想去改变的决心，他想去突破自己，不想再被流量裹挟，也不想把霸道总裁演到老。
对表演竞技类综艺的意义，在大家的认知里，要么是老戏骨们神仙打架，要么是流量爱豆为自己正名。
这一季的《我就是演员》里，有唱跳偶像谢可寅马嘉祺、多年不拍戏的陈德容，喜剧专业户小沈阳，讲真，他们的“演员”头衔并非那么稳当，而比赛对所有人是一视同仁的：老前辈要和新人同台接受评判，演过戏的流量小生也要重新证明自己是专业的“演员”，不啻于一个演技修罗场。
但，接受大众检视，接受被选择、被评判，本来就是这个职业的一部分。经得起人气加持，也同样要面对业务上的敲打。没有逆水行舟的勇气，哪来破旧立新的自我颠覆呢？
