要力勇拟象油画微信展总440期：艺术乃无尽的爱，无尽的诉说／要力勇长篇小说《商之魔》连载5／要力勇艺术哲学观2／《木屋诗集》2
一、要力勇拟象油画微信展总440期：艺术乃无尽的爱，无尽的诉说
二、要力勇长篇小说《商之魔》连载5
要力勇47万字长篇商战小说《商之魔》历时4年，原稿75万字，出版后受到广泛好评。在新浪网有连载。人民日报、经济日报、北京青年报、河北日报、燕赵都市报、燕赵晚报等多家媒体发表了评论。《商之魔》已由著名编剧张国庆改编成二十八集电视剧《商谋》。
下午吴仁倌早早来到了他的总经理办公室，他看到已经布置一新的办公室，十分满意。他神气十足地坐在老板椅上找着感觉，他手摸着硕大的板台，眼睛从板台上的电话、笔筒、台历上掠过，落到板台前放着的凤尾竹和绿蓝花上面，又从这花上跳到挂在墙上的执照和一幅山水画上，一种满足感涌上心头，他感到自己就是这栋大楼的中心，也是大楼的主人，又是一个名副其实的大老板了。想到这儿，他大胆地拍拍板台，醉心地听着板台发出的啪啪的声响，假想到眼前坐满了自己的员工，就咳嗽一声，暗暗地说道：“现在开会。”但马上，他对自己没有说出声来不满意了，他又调整一下紧张的心情，小声说：“现在开会啰。”立刻又问自己，那些老板都是这么说吗？
这时，隋波敲门进来了，吴仁倌打着官腔说：“你们的房间收拾好了吗？”
“好了，您这儿还需要干什么吗？”
“不用了，你坐吧。”
等隋波坐下，吴仁倌一脸的严肃，他想了一下，咳嗽一声说：“你和陶明、吴智，一起把走廊打扫一下。”这时，电话响了，吴仁倌抓紧说：“你对吴智说不要总玩游戏了，没事练练打字什么的。你走吧。”说完，拿起了电话。
电话里，魏富贵对他说：“吴总，别忘了明天上午交房租。”
“忘不了。”
“我可在办公室专门等着呢。”
“你等着吧。”
魏富贵甩下了一句难听的话：“协议写着当日付款，这已经违约了。”说完，还没等吴仁倌说话，就把电话挂了。
吴仁倌赶忙给郎行远打电话汇报情况。郎行远问：“公司派的甄会计到了吗？”
“我还没见到。”
“她一会儿就到，到了以后，你让她买本支票。然后，你再给魏富贵打个电话，告诉他明天下午准时送支票。”
吴仁倌不解地问：“不是说给他现金吗？”
郎行远说道：“给他什么是我们说了算。你对他说要现金还得再过两天。他如果要支票，你让甄会计写上钱数，日期错后两天。让隋波给他送去。办公室收拾好了？……现在条件艰苦点。你的亲戚白总怎么样了？”
“我正要给您说呢，我带着他们回去的时候，您打电话让我挂条幅的时候，他们听到了马上就表示同意了，还让我们起草协议呢。但我给他们说晚上再说，你看下一步怎么办？”
“一会儿我就到公司，见面再说。”
“我马上给魏经理打电话。”
郎行远突然改变主意说：“你不要打了，我跟他联系一下再说。”
一会儿让打，一会儿又不让打，搞得吴仁倌晕乎乎地。虽然晕，心里却高兴。因为他怵头给魏富贵打电话。
正说着，魏富贵给郎行远打来电话说房租的事。郎行远对他说：“你就放心吧。说好明天上午，不会有问题的。”
魏富贵担心有变化，催促说：“郎总，我没别的意思，协议上写着签约当日，公司财务盯得很紧。”
“要不这样，我这里有两万块准备出差用，先给你算了。剩下的，过两天让吴经理再给你一张支票。我现在距离你公司不远，你开个收据，下楼等我。”
魏富贵暗自高兴，却假惺惺地说：“这样好吗？”
“怎么也不能让你为难。我答应你的事儿，即使吴经理拖沓了，我也保证给你落实。你把图纸准备一下，我让吴经理派人去拿。”
魏富贵讨好地说：“一会儿给你送下去就行了。”
给了魏富贵钱，拿上图纸，郎行远来到泽华大厦。图纸很重，他打电话让吴仁倌派人来拿。一会儿，吴智下来，抱上图纸跑上楼去了。
紧接着，郎行远来到吴仁倌办公室，欣赏着房间里的布置，问：“怎么样，你的办公室还可以吗？”吴仁倌赶紧点头称好，郎行远接着问：“那两个房间也收拾好了吗？我们去看看。”说完，转身便向外走去。吴仁倌紧走两步给他开门。
郎行远看过了其他几间办公室，认识了一下其他的员工，又回到了总经理办公室。一进门，郎行远便直接坐到了沙发上，吴仁倌没敢坐在老板椅上，搬个把椅子坐在郎行远旁边。郎行远问他：“你亲戚的事，我给总公司打了招呼，董事会基本同意。因为有你，拿20万保证金就可以了，她会同意吗？我认为她会同意。我让公司在价格上给她一定的利润空间。公司秘书起草了一份协议，回头拿给她看一看，没大的问题，签了就可以了。对了，执照拿回来了吗？”
吴仁倌指着墙说：“都挂起来了。”
郎行远便站起来走过去仔细看，看到上面写的法人是吴仁倌，就笑着说：“现在，你是法人了。而且，注册资金500万，从法律角度上讲，你已经是百万富翁了。”
吴仁倌站在旁边傻笑，不知道该说什么。郎行远坐下，又说：“你把公章保管好，用完立刻放到保险柜里。魏经理的钱我已经给了两万。他的小平房不着急，回头让隋波他们看看。我们答应的事，都会落实的。单位这几个人，最近也没有什么重要的事，你安排他们把大楼清扫一下。这样闲着，就会惹事儿。”
吴仁倌讨好地说：“我已经安排好了。郎总，晚上到我家吃饭吧？我老婆给你包南瓜鸡蛋馅饺子。”
“太麻烦了。”
“麻烦什么，您是我家的贵人，现在我多好，不用开出租了，当了老总，每个月还领那么多钱，还给我配了车，我都没办法报答您。”
“都是兄弟不要这么客气。以后，重要的事请示，小事你就做主了。我让甄会计给你买一个日记本，把每天应该办的事儿记下来，事情多了容易忘记。俗话说，好脑筋不如赖笔头。”
吴仁倌点头，牢牢记住了他的话。听到有人敲门，吴仁倌起来开门。陶明进来说：“有人找郎总。”
话音未落，一个瘦小的年轻人进来，只见他眼睛大大的，眼窝深陷，满脸疑虑地打量着屋里的人。郎行远不认识这个人，正纳闷间，金贺世进来了，说道：“郎总，这是我们霓虹广告公司的刁总。”
郎行远马上热情地请刁来奇坐下，又要亲自倒水给他喝，金贺世赶忙让郎行远坐下，倒了两杯水给郎行远和刁来奇。郎行远以没有和刁来奇合作过对他的信誉不放心为理由，让刁来奇垫资干，等他完成楼顶广告后再付款。但刁来奇也不傻，也以同样的理由拒绝垫资。这时，郎行远就提出用一辆桑塔那2000做置押让他完成楼顶广告牌工程一半的建议，刁来奇想了一下就同意了。
郎行远说：“你拉来10万块钱的材料卸着车的同时，凭你的身份证和户口本去办车的手续，还没有卸完货，车就从库房送来了。”
刁来奇问：“还用户口本？”
“这是个手续，看一下就行了，身份证假的很多。你什么时候可以开始？”
“这个快，材料都是现成的。签了协议，我马上就可以送来。协议我带来了。”
郎行远接过协议在上面加上置押车的内容，经刁来奇认可后，让吴智修改了一下。刁来奇签了协议走后，吴仁倌桌上的电话响了，他拿起电话，问道：“哪位？”
“是我，白艺枚。协议写好了吗。”
吴仁倌转过头，用手握住话筒对郎行远说：“我的亲戚，白艺枚，她问协议写好了吗？”
郎行远小声说：“写好了。”
吴仁倌便对白艺枚说：“写好了。”
郎行远在旁边说：“关键是看她的钱到位了没有？”
吴仁倌又对白艺枚说：“关键是看钱到位了没有？”
白艺枚说：“早就准备好了。”
吴仁倌对郎行远说：“她说早就准备好了，怎么办？”
郎行远说：“问她准备了多少？”
吴仁倌又问白艺枚：“你准备了多少？”
“20万。”
吴仁倌又对郎行远说：“20万。”
郎行远小声说：“让她来吧。”
吴仁倌对白艺枚说：“让她来吧。”郎行远嗯了一声，吴仁倌忙纠正说：“你来吧。”
看吴仁倌放下了电话，郎行远对他说：“白艺枚的协议我让公司这边的秘书起草好了。我正好出去，顺便拿来，她来了，你先陪她说说话，我马上回来。”说完要走，桌上的电话又响了，吴仁倌接起来听了一下，递给郎行远说：“金贺世。”
郎行远接过电话，问：“刁总高兴吗？”
金贺世说：“特高兴。”
郎行远笑着说：“那你按照刁老板的指示去拉钢材吧。”打完电话，他对疑惑不解的吴仁倌说：“金贺世是我们的人。”
吴仁倌惊讶地喊道：“真的？！”
郎行远觉得吴仁倌特好笑，便嘱咐说：“不要对别人说啊。白总来了，你不要说我去拿协议了，你就说让陶明去打印了。”
郎行远出去后不久，白艺枚和石在人便到了。吴仁倌觉得自己是总经理了，应该端端架子，便拿起电话叫隋波来倒水。
白艺枚问：“郎总呢？”
“一会儿就到。”
“协议呢？”
“陶明去打印了。”
郎行远来到打字社，口述了一份协议。定稿后，又仔细看了看上面的条款：3-4层甲方总投资800万。甲方在乙方进场后拨工程款20%。即：160万。签协议当日，乙方向甲方交工程质量保证金20万……边看，心里边想：只要把保证金交了，怎么写都行。
而在总经理办公室，吴仁倌正陪着白艺枚，不知道说什么，也怕她乱问，就拿起电话学着郎行远的样儿演戏，打电话对吴智说：“你去看看陶明打完了没有。”
吴智不明白他是什么意思，吴仁倌有些生气，就挂了电话。白艺枚看他着急，安慰说：“没事，不着急。”
吴仁倌没说话，绷着脸出去找到吴智，说：“我对他们说陶明去打协议了。”
吴智反驳说：“陶明不是请假了吗？”
吴仁倌不耐烦地说：“我知道，你听我说。我知道他请假了……但，因为业务的事儿……”又觉得没必要解释就说：“你不要问了，你就按照我说的做就行了。”吴智不敢吭声了，吴仁倌继续说：“你到楼下，知道了吗？假装等人，等陶明。我什么时候让你上来你再上来，我打电话说什么，你就答应。知道了吗？”吴智糊里糊涂地点着头。“一会儿，郎总可能要把一份协议给你，到时候你拿上来。记着，给我的时候不要说是郎总给你的，是陶明给的，知道了吗？”
说到这里，吴智才明白过来，忍不住说：“不就是让我在楼下等着郎总给我协议吗？给你协议的时候不说是郎总给的，是陶明给的。”
吴仁倌说：“就是这个意思。快去吧。”
郎行远从打字社回来，到楼下给吴仁倌打电话，说：“你不要说话，听我说，不要让他们知道是我。你现在派人到楼下拿协议。”
吴仁倌很得意自己把工作做到前面了，忍不住说：“吴智在楼下等着呢。”
郎行远埋怨说：“你不要说话。你让白总看看，没问题的话，签了就行了。我还有点要紧的事办。一会儿就过去，有什么问题，给我打手机。”
吴智拿着协议上楼后，郎行远又给甄美乐打电话，告诉他一会儿白总可能交钱，嘱咐她收钱的时候仔细点，不要出错。但还是不放心，就干脆又上去了。进了总经理办公室，见了白艺枚，忙说：“对不起，有点事儿，来晚了。吴经理，有问题吗？”
吴仁倌说：“没问题。”
郎行远便对白艺枚说：“吴总在这里做老板，也不用你们垫资，保证金是公司的规定，你放心，不会有事。”
白艺枚说：“我们放心。”
石在人插话道：“白总想请您和吴总吃个饭。”
郎行远笑着说：“把活儿干好了再说。我的钱比你们多，怎么能让你们请客？。”
白艺枚应声说：“对，郎总的钱多。以后多给我们几个赚钱的机会。”
石在人也附和说：“对，多给我们白总点……”
郎行远说：“那，没什么问题就把协议签了吧。”
吴仁倌和白艺枚签完协议，甄美乐领着白艺枚和石在人到会计室去交钱了。吴仁倌不放心，也跟了去。
办公室里只剩下了郎行远，他走到饮水机旁，给自己接了杯水，刚喝了一口，听到有人敲门。他开门一看，原来是刁来奇和金贺世送材料来了。
郎行远说：“你们卸着车，我安排人去仓库开车。很近。带着证件了吗？”
刁来奇把身份证、户口本递给了他。郎行远安排隋波到租赁公司以刁来奇的名义租了一辆崭新的桑塔纳。卸车后，刁来奇高兴地拿回证件，带着金贺世开车走了。
这时，白艺枚交了钱回来问：“什么时候给我们看图纸？”
吴仁倌说：“图纸在我这儿。”
郎行远说：“给白总复印一份。”
白艺枚说：“复印好了，通知我，我们过来取。设计不用我们管了？”
郎行远说：“设计好了让吴经理通知你。”
白艺枚又问：“多长时间？”
郎行远说：“一两个星期。你准备施工队儿吧。”
白艺枚还想待一会儿，郎行远的手机响了，石在人对白艺枚说：“咱们先走吧，二位老总很忙。” 郎行远便要去送，被石在人拦住了。
电话是党翔云打来的，她问郎行远：“今晚有变化吗？”
“没变化。”
“您那么忙，我还以为您忘了呢！”
“忘不了。你看这样党经理，你直接到漫多来宾馆西餐厅，我有事可能晚到一会儿。”
三、要力勇《木屋诗集》选载2
《木屋诗集》从我写的超千首诗歌里收录了五百首，是我对生活生命哲学层面的思考。现在看来，有些诗还不成熟，其实，诗歌难以成熟，这就是我热爱诗歌，并没有坚持写诗歌的原因。但诗歌帮我了一个大忙，它点燃了的激情、使我热情高涨，并如火山一样爆发，使我从文字思维中挣脱出来，看到了象的世界，完整而真实的世界，成全了我的拟象油画艺术。越是如此，我越是感觉到诗性的宝贵，也能想回家，见到老朋友一样，从象思维关注文字思维，如此，才抵达更加完整的思维世界，更接近真实的世界。
我从社会实践中来的，我从思考和写作商业的公关的谈判的书籍开始到写作文学作品长篇小说，又由小说到诗歌，由诗歌到绘画，现在又反过来看我走过的路，看我的实践，看我对商业对人之间关系对人的心里和*的思考，再看我的小说，我的诗歌，此时感触是；这就是我一生走过的路，这就是生命，充分说明我经历了我的生命，体验了我的生命，从我的认真的生活和认真思考生活中。
注：下面诗歌蓝色部分是现在修改的。五年前可能抛出一个想法，五年之后进一步阐释，如此，生命在诗歌中延续。
98
我参加人间舞会有何感想
我觉得我在飞
像云
我觉得我在唱
像百灵
我觉得我在舞
像风 像云
我确实在飞，在唱，在舞
并没用动用我的身体
怎么可能和鸟一样，
我和雨一起去拜访大地
我和沙漠一起被阳光哺育
我坐着波浪去见阳光
在山顶听雪山的冥想
我是多么神圣的人啊
在无限的宇宙
无限的时间
任意的飞翔
这一切都是造物主赋予我的本领
非凡的人
这就是我的舞会
群星，山脉，森林，大地
是浩瀚的舞台
盛大的舞会
我的身和我的心
翩翩起舞
我是我的主角
人类啊
森林，大海，阳光，草原
围绕着，呵护着我
如此这般的舞会
我非常满意
20130211-20182223
100
眼花缭乱拿走了你的时间
春天的嫩芽
秋天的落叶
短暂
你怎么看
有那么多时间
还有空闲
不知道怎么打发
如果知道短暂
是否能够如落叶
沉入地下
是否能够如嫩芽
钻出大地
在天地之间的人啊
就是大地，就是天空
与宇宙与永恒同在
静
拉长生命
思
发现自己
无限，才能
脱离短暂的苦难
一生
找不到自己的
大有人在
存在需要发现
怎么找到自己呢
问你自己
20130211
112
污泥在清水的下面
古老的风带着阳光的新娘
在我窗前徜徉
新娘的美丽消融积雪
好让大树 泥土 小草 早早起床
支起春的舞台
我也在下面
我知道的
我是泥土
在摇身一变的人形下
化为一条鱼
从泥土出来
化为一只鸟
从水中飞出
哪怕再回到水，在作泥土
我也是曾经飞跃过的泥土
20130212
四、要力勇《艺术哲学观》选篇2
只有思想是艺术的大象，是主角。思想是普遍真理，万物灵魂，世界的灵魂，人类的灵魂。没有思想，哪有表达思想的艺术。
艺术因完美的思想而称为美的艺术，是美的思想的绽放，是美以美的样式绽放。色彩充满了正确的思想，就会以美的方式绽放，拟象油画充满了正确的思想，所以是美的思想，美的艺术。
艺术美是完美，这个完美是思想的完美。完美思想形成美，就如人因为灵魂而美一样。不完美是美吗，是不完美之美。不完美之美在实现完美的路上，如果以为是完美，不再走了，不属于不完美之美，不在美的行列，就如人活着才有生命。
在拟象油画这里，时间和空间融合，诗歌和哲理融合，叙事和遐想融合，刚柔并济，万物和谐共生；在拟象油画这里，不是一个形式，一个声调，一个方向，一个性格，一个声音，一个行为，也不是指向一个地方，而是指向生命，人类，世界，一个完整世界，一个完整思想；完整是空间也是时间的，是横向的也是纵向的。完整是存在，存在有开始，有过程，有未来。不是画一个圆圈是一个完整，也不是画一个方块就完整，而是一个生命的全部，所以完整趋向无限。
完整导向完整，完整影响完整，完整是模式，完整是榜样，完整的艺术之拟象油画导引人到完整的人，成熟的人，而不是走向极端的的人。
由技术，色彩，形，象，是否能够抵达艺术之大象嘛？答案是否定的，因为艺术之大象是世界之象，是生活之象，生命之象，是真善美智之大象，只有通过世界的，生命的，生活的，给人灵魂带来真理性认识的思想才能抵达艺术之大象。
技术抵达技术，不能抵达思想，凭空想象抵达凭空想象，不能抵达思想，只有生命历练之后才能抵达思想。
艺术是世界之花，生命之花，生活之花；艺术不是简单的画，不是表象，不是一个事物的形状，而反映相关事物的思想，艺术是思想以画的形式绽放，绽放如阳光，给人温暖、力量和智慧。艺术是思想之花，精神之花，是雨后彩虹，是磨砺人生所获灵魂的提升。
艺术是严肃的，如信仰，它就是信仰，有使命，它就是使命，它属于人类，服务人类，传递人类真理之声，使人类获得幸福。严肃是对待艺术的态度，在严肃下，庄严下，宏大下，就如大自然在雄伟中，庄严中，才有小草的摇曳之美，有小花的盛开之美，有小鸟鸣叫之美，也有生存大战，也有波涛汹涌，也有电闪雷鸣，这一切都是生命律动，不可以轻视生命，开生命的玩笑。没有人类大背景，在个人主义下，在*下，在私心下，不会看到艺术的存在。
艺术是个人为人类的奉献，不是个人为个人私利的事情，使人成为人类，懂得人类，担当人类，奉献人类。那种陷入个人的奇思妙想，稀奇古怪，标新立异的作品，根本看不到思想之光，人类之光，信仰之境，信仰之美，不能看到智慧的光芒，相反，看到的是狭隘，自私，偏执，自虐而虐他，愚蠢，怪诞，可怜，自恋，生涩，*，攻击，暴力，血腥，丑陋，无情，没有大爱，没有仁慈，没有同情，没有奉献，没有付出，只有索取，贪婪，不仅和人类没有关系，和艺术也没有半点关系，实则走到了艺术的反面，走到极端自私，极端个人，极端*的地方。当然，这些是存在的，正因为这些的存在，才有艺术，艺术是消灭这种存在的，怎能反而是艺术的存在呢。人生有悲剧，痛苦，暴力，甚至变态，极端的情况存在，但这些是给人战胜的，是锤炼人成为人的。艺术就是美好战胜丑类，智慧战胜愚蠢，仁慈战胜暴力，完整战胜片面，所以艺术是美的，这个美，是善良，这个美是智慧，这个美是真理。
在拟象油画中，尽力汇聚生命的，世界的，价值的，力量的，智慧的一切，时间和空间发生的一切，万物的一切，于一幅油画中，用色彩，拟象，交织变幻，用无穷无尽的表达，表达人类大美，大爱，大智慧，大力量，大胆事。将万事万物汇于一幅画的拟象油画，不是一首歌，不是一个电影，不是一部书，不是一个道理，不是一个想法，不是一个思想，而是努力如道，就如易，是道的显现，是易的显现，努力实现完整世界完整美的显现。
艺术家首先一定要是一个思想家，或曰哲学家，因为哲学关注人类问题，哲学的艺术家才能从关心个人，从*中出来到了关心人类的层面，进入真正的艺术之境，人类之境，这也是个人的想和思想的区别，*和无欲的区别。要成为思想家或哲学家，一定要充分生活过，生命过，深刻体验过世界，深刻思考过世界，还要思考对了，清楚了，具体说就是个人进入社会，世界，*，并能从社会，世界，*中出来；清楚了有所为有所不为，获知生命真谛，洞悉万物万事根本，并勇于承担，勇于表达，勇于牺牲，而不是想成为哲学家就成为了，想成为思想家就成为了。哲学不是空想，思想不是凭空想象。
成为艺术家才能有艺术作品，经历风雨才能见彩虹。艺术家是生活，生命历练的产物，是大风大浪闯过来的英雄，不是在画画中画出来一个艺术家。艺术是生活的表达，这个生活不是简单的生活，这个表达是生命的表达，这个生命不是简单的生命，这个生活和生命啊，不是概念的，不是想当然的生活和生命。是否充分的生活和生命过，从画中就可以看到出。画是画画者思维，精神，理想，主义，道德，观念，爱，仁慈，力量，胆识的显现，明眼人一看便知。
我的拟象油画的创作的开始，之中，到完成的全过程中，人类的、世界的、生命价值的、个人担当的、思想的、精神的、智慧的灵魂存在状态都是贯穿始终的，我的每一幅作品都是如此诞生的。当我表达了，并从作品中看到我要表达的真、善、美、智时，或者换一个说法，看到了仁、义、礼、智、信、温、良、恭、俭、让、忠、孝、勇、恭、廉时，才会确定是我崇尚的艺术，才会是我说的完美思想的完美表达。
要力勇随想录
2018年10月10日
五、精彩评论回顾
请欣赏浙江师范大学人文学院教授王洪岳教授对要力勇拟象油画的精彩点评
观力勇先生近期大作，风格和此前有了较大不同。不仅是色彩的叠加和模块的组合，而是有了更为多层的意象表达，更为繁复的意境渲染，更为委婉的形意变构，更为飘洒的图意传达……但总体依然是要力勇的“拟象”画。由是观之，拟像主要不在“拟”，也不在“象”，而是在于拟象之外的“意在”，或可理解为此在之栖在，这是一种诗意的、个我的，同时又是和族我同存的在，由刹那而永恒，由色彩的搭配与变构而获得栖在的自由，由岩画般的童稚、毕加索式的构形、（后）印象派的光影、概念绘画的骨骼…揉构成的独特的属于要力勇的艺术。她是热烈的、丰富的，经常的乐观和偶尔的悲情激荡的结晶，她是别现代的，更是元现代的。（关于元现代，容我以后阐释）
2108年11月14日
拟象艺术表达机制理论创立人，河北师范大学副教授，硕士生导师，李华秀博士对要力勇拟象油画的精彩评论
言志，赏志
李华秀
中国的宇宙观是天人合一的生态宇宙观；中国的哲学讲求关系、秩序、追求“和”；中国的思维方式是“象思维”；中国美学强调“言志”。言志文化与摹仿文化最大的不同就是，“志”有层级：为自己、为名利、为光宗耀祖、为归隐山水、为家国、为民族、为人类……所以中国文化又是境界文化，“志”不同，表达方式也就不同了。欣赏中国艺术应“赏志”、赏“言志手段”。
孙犁同志说：“一部作品，艺术的成就……是思想问题。你作品中的思想，究竟达到什么高度，究竟达到什么境界，是不是高的境界，这都可以去比较，什么东西一比较就可以看出来。文学艺术，需要比较崇高的思想，比较崇高的境界，没有这个，谈艺术很困难”。这是欣赏中国艺术的法门。中国山水画便是典型，似乎是山水，其实不是山水，是作者在“言志”，在表达自己的精神境界。
欣赏要力勇拟象油画亦然，需要静心，用心，耐心，从中看什么？看爱、暖、抚慰、关怀、气势、激情、辽阔、交融、奋斗、生长、依偎、思考、博大、和谐……
李华秀
2018年5月1日
河北师范大学文学院教授，博士生导师马云对要力勇拟象油画的精彩评论
艺术的生命在于变化
马云
观看要力勇的油画，我最想说的一个词儿是：“变化”。
艺术的生命在于变化。从艺术史来看，绘画都是在变化中发展的。古代绘画从史前艺术，原始岩画一步一步变化，逐渐臻于成熟。艺术发展到极致就要变化。人类有了摄像技术以后，绘画的变化加快，现代绘画是对古典绘画的变化；后现代绘画又是对现代绘画的变化。一个艺术流派也在不断变化，后期印象派是对早期印象派的变化，后期表现主义是对前期表现主义的变化。具体到艺术家个人也一样。毕家索一生的创作被分为九个时期，每个时期都是对前一个时期的突破和变化。中国画家傅抱石看起来有稳定的风格，但他的山水画，一生就有六变。
中国画提倡和认同临摹，笔墨构图讲究程式。但实际上，中国画对笔墨变化的要求是极高的，我们在一个画幅中几乎找不到两片相同的叶子。中国画技法中常用的一个字叫“破”，“破”就是变化。清初画家石涛在他的《画语录》中第三章就讲“变化”。那个时候他就十分强调绘画的主体性和个性。他说：“我之为我，自有我在。古之须眉，不能生在我之面目，古之肺腑，不能安入我之腹肠。我自发我之肺腑，揭我之须眉。”他认为即使我触到古之某家，也因为个体的不同而有所变化。
现代以来，人们求变的心理更加强烈。他们已经不满足于某些局部的变化，他们期待更大的变革乃至革命，所以一时间出现了那么多的艺术流派：印象派、野兽派、表现派、立体派、未来派、蓝色骑士派、抽象派、超现实派……。不少人可能会有这样的体会，有时参观美术展览，如果看到集中展出某一类型的绘画作品，一气儿看下来后会产生审美疲劳，感觉沉闷，感觉这类绘画缺少变化，用当代作家王蒙的话说叫做“熟能生厌”。随之产生了一种期待变化的心理。
要力勇油画的意义就在于此。他的闯入画坛让人惊异！我们看到了一个不同于过去，也不同于他人的奇异世界：色彩的光怪陆离，画面的或然性观赏效应，给人一种强烈的视觉冲击。他的拟象不是一种现实的存在，是一种心理的想象的梦境，朦胧而神秘，似乎是人类远古的记忆，或者是人类尚未涉足的外太空？
同样，要力勇要想走得更远，仍然要依赖于变化的精神，不断地否定自我，更新自我，从而创造一个更多风格，更丰富多彩的艺术世界。
2018年6月5日
河北师范大学教授毕日生对要力勇拟象油画的精彩评论
艺术是生命的燃烧
毕日生
要力勇的绘画是生命的燃烧！
回顾西方现代派绘画的历史绵延，要力勇先生的绘画是“另一种现代”！从后印象派开始，画布上的艺术形象从逼真和写实开始转向画家心目中的光影，并开启了现代派艺术色彩抒情和简化抽象的先河。野兽派将色彩的抒情发挥得淋漓尽致；表现主义发出了生命深处的“呐喊”；超现实主义用超清的变形意象表现梦境中的现实。立体主义将艺术的形式简化为几何图形；蓝色辐射和至上主义则将抽象和简化推向极致也推向绝境。抽象表现主义试图兼顾心灵的表现和形式的抽象，但最终让人无从理解。要力勇先生的画作，既不是单纯的抒情，也不是抽象的延续；既包括色彩的抒情，又有变形的简化；既不是为了抒情而色彩，更不是简单的色彩的抒情；既不是表现主义，也不是抽象主义，更不是抽象表现！他是“别一种现代”——是“这一个”，是独一，是唯一，是独创，是融汇古今、打通中西的“拟象派”。
仅仅认为要力勇先生是借色彩来抒情，那就停留在画布的表面；仅仅认为他的色彩是抽象的简化，那就对他的艺术的复杂性做了“简单化”的理解。他的“拟象”画的全部独创性不在“象”，而在“拟”！你“看”见的“象”只是你心中的“相”，而非他表现的“象”，他的“象”全在“拟”中！是“拟”让他的画在似与不似之间，在有与无之间，在深与浅之间，在此与彼之间……
他的色彩是生命的颜色，他的线条是生命在舞蹈，他的明暗、穿越、渗透、过渡、隐显……是思想的跳跃、挣扎、搏斗与闪光。他用色彩和笔触描绘着生命的真善美，他用颜料和线条展现着自然的蓬勃生命。最终肉体的生命、自然的生命、思想的生命与艺术的生命融合为一，融合为“这一个”——要力勇先生的“拟象”画作。
2018年7月18日
河北师范大学教授博士生导师胡景敏博士对要力勇拟象油画的精彩评论
探索色彩表现的无限可能
胡景敏
要力勇先生是个多面手。早年研习过东西方哲学、心理学、诗学，是位行走民间的学者。据说还有过实业经营的经历，是位敢于游弋商海的文人。出版过《成功宝典》《攻心：谈判智慧三十六计》《实用攻关技巧大全》等“知人治心”之作；出版过长篇小说《商之魔》，出版过哲理诗集《木屋诗集》等文学作品；其系列哲学艺术随笔在网络上也较容易检索，内容多围绕意识、心理、文化等“人论”范畴展开。近年来，他别辟蹊径的拟象油画创作，戛戛独造，声名渐远。
和力勇先生接触不多，有限的晤谈让我觉得这是个柔和的人，是个心深似海的人，是个在心海深处有潮汐涌动的人。力勇先生的拟象油画，我早有所知，也努力品鉴揣摩过，感觉总在似懂非懂之间。因为跟随马云教授做“20世纪中国文学与西方现代艺术”的课题研究，我被迫读了二三部西方美（艺）术史著作，买下河北教育出版社出版何政广主编的一整套“世界名画家全集”，努力鉴赏全集中的名家佳作，这样总算对绘画有了一点了解，心里有了一条西方美术史的发展线索。《文心雕龙·知音》说“操千曲而后晓声，观千剑而后识器。”面对力勇先生的拟象油画，我只能用我浅薄的积累去理解，我发现这是很困难的。
“现代艺术”主要指19世纪后半叶到20世纪40年代以前产生的“现代主义”的绘画、雕塑、建筑等。20世纪40年代以后产生的西方现代艺术人们习惯上称之为“后现代艺术”。从印象派开始，绘画不再单纯模仿自然，而是表达主体对物反映出的光影、色彩的印象。在西方艺术史上，开启印象派的塞尚被现代各种画派推崇为现代艺术之父。印象派之后，西方现代艺术流派纷呈，有新印象派、后印象派、表现（派）主义绘画、未来派、立体派、超现实主义绘画、野兽派、构成主义绘画等等，但是，其共通的特点是越来越倾向于以自己的方式去表现主体心中的自然、人与物。我理解，力勇的拟象油画属于印象派、抽象派、表现主义的绘画谱系，属于塞尚、梵高、莫奈的谱系，而且是“超”或“后”的印象派与抽象派。
我不知道力勇先生是否有过透视、光影、线条、构图、色彩等绘画方面的基本训练，如果没有，在中年之后闯入绘画领域，我一是佩服他的艺术勇气，他对绘画是真的热爱，真的想探索出绘画表达的一条新路；二是折服他的绘画天才，在他的画中，他在通常的规矩绳墨之外让这些绘画要素动了起来，服务于自己的“拟象”表达。所谓“拟象”，我理解，还是先有一个“象”在，在创作中，不是去描写、模仿它，而是改写、虚化它，用以表达作者的“心相”。力勇的拟象油画不再表现主体心中的自然、人与物，而是用极度变形的自然、人与物去表现主体的意识，因此，他的绘画是纯主观绘画，是意识流绘画。力勇想达到的是对内意识的“本质直观”，所以，模仿现实的绘画理念所强调的技法变得不再重要，甚至是无用的。他努力探索的是色彩中心、为我所用的一套拟象技法。
读力勇的画，如“雾里看花”，他展现的是一个“磨砂的世界”，可他的色彩又那么明艳，给人强烈的视觉冲击，在混沌中让人体会到一点说不清道不出的东西。他的《爱》《混沌》《坤》以及“思系列”等作品，让我们看到色彩的流动、扭结、舞蹈、爆裂、升腾，我们感觉色彩本身是有生命的存在，是活的。色彩在光影、线条、构图的配合下，其组合的有序与变形、和谐与张力、主调与辅助总是强化着读者的某种感觉，而且是一千个读者眼里的一千种感觉，一个读者一千个时间点赏读时的一千种感觉。月光下的树林、湖泊、流水，深海中的珊瑚，窗玻璃上的冰花，冻裂的岩石，暴风雨前的森林，水的纹理、布的质地、树枝的剪影……等等，我们想象到这些物，但更重要的是感觉到的莫名其妙的情绪、意识及其实在性。
要力勇的拟象绘画是先锋艺术、实验艺术，他在探索着色彩表现的无限可能。艺术是信仰、是宗教，艺术探索是艰辛但快乐的朝圣之旅。祝福朝圣者要力勇先生！
2018年7月21日
河北师范大学教授博士生导师郭宝亮博士对要力勇拟象油画的精彩评论
拟象艺术的“召唤结构”
郭宝亮
要力勇拟象油画色彩绚烂瑰丽，奇崛妩媚，给人一种强烈的视觉冲击力。当然，要力勇拟象油画主要艺术魅力还不完全在于这种强烈的视觉冲击力上，而是在于它的“召唤结构”上。所谓的“召唤结构”，是说要力勇拟象艺术打破传统绘画的拟真方式，开启了绘画艺术的拟象范式，绘画以抽象的线条和夸张的色彩渲染，将图像虚拟化，写意化，从而给出了大量的英伽登所谓的“未定性”。这种未定性，以色彩组合的方式，构成自己的“召唤结构”。“召唤结构”是一种交往和对话。要力勇在色彩斑斓中把观画者拉进了自己预设的对话情境中。这种对话与交往，不仅处于一种经验层面，而是生命层面的心灵与心灵的碰撞。观看要力勇油画，我们正是在他绘画给定的“未定性”的范式功能结构（伊瑟尔语）中，极大地激发出我们心灵深处的隐秘冲动，从而完成我们生命的洗礼。
2018年6月17日
河北师范大学教授姜文振博士对要力勇拟象油画的精彩评论
艺术与归乡
姜文振
评价要力勇的画是困难的，或者，要力勇的画不可评价。一旦你用某种尺子——审美的，艺术的，技法的，政治的，历史的，宗教的，娱乐的，金钱的……尺子做出了一种评价，便极有可能已经远离画作本身，结果，这把尺子度量的，便只是你自己。因为，所谓“拟象”者，其要义不在“象”，而在“拟”。要力勇并未给你提供“象”，他只给你提供色彩笔触，至于这色彩笔触的组合意味着什么，是什么“象”，各位看官自己去“拟”便是。
但这色彩的组合又绝非某种随心所欲。那非古非今、非中非西、非抽象非具象的色彩斑斓的世界，只是一种自然而然、水到渠成的自我生命呈现。它不以古今为参照，不以中西为借鉴，不以“象”为因缘、指南、媒介、终极目标。它是超越的。
这是指向自我浩瀚无垠的精神世界的超越，是指向自我生命实现的超越。如果我们循着要力勇艺术探索的心路历程，便可悟到，这种超越看似自然而然、水到渠成，实质上却是在一次又一次的自我解放或生命蜕变中艰难抵达的——从工商实业，到实用文体写作，到叙事文本写作，到抒情文本写作……最终，超越了各种人为符号的束缚，进入了当下的这种随同灵魂、精神、生命起舞的色彩笔触的欢畅淋漓、自由自在。
因此，对于要力勇来说，他的画作与他的生命等同，艺术的过程便是生命的过程。他在自己陶然忘机的色彩游戏中找到了灵魂与精神的故乡。每一次拿起画笔，都是一次洋溢着生命之大欢喜的归乡之旅。对于碌碌于红尘扰攘、汲汲于功名利禄的凡俗众生而言，这种超然的归乡，又何尝不是他们在漆黑的暗夜舔舐着自己心灵的伤口时所瞩望的乌托邦呢？
于是，当你面对要力勇的画作时，只需放下一切既有身外的东西，只需进入那缤纷色彩的世界，以自己的自由生命韵律，来一次无问西东的精神归乡之旅。也许此时你可省得：生命无限，艺术无限。
2018、7、11
河北师大国际文化交流学院教授崔福建对要力勇拟象油画的精彩评论
调寄《菩萨蛮》
赏赞要力勇拟象油画
崔福建
赤橙黄绿青蓝紫，
随形赋意任飞舞。
油彩绘奇观，
神工大美妍。
心裁造化别，
七色交响乐。
幻真超自然，
画苑创斑斓。
2018年5月25日
广东外语外贸大学教授何光顺博士对要力勇拟象油画的精彩评论
一种纯粹的艺术精神
何光顺
要力勇先生是一位拟象艺术家。创造拟象油画之美，是他的目标。何谓拟象油画？“象”通于“像”，但要力勇先生提倡的“拟象”并非鲍德里亚“拟像”，不是模拟、复制和反映自然，亦不是生产或仿真，而是他所追求的“别现代”美学的典型表达。
中国文学中有“形象”和“意象”两个概念，在我看来，要力勇的绘画创造中的拟象就是介于形象和意象之间。从语词概念上说，汉语的“象”也是介于“意”和“形”之间，这正如“别现代”是介于现代与古典之间。象近于意或道，但又可以外化为形，拟象则似有形而又飘忽动荡，有近于道而又能闪耀出光芒，它总是在若有若无、非是非非的临界和跨界中游离。这样，我们就看到他的画，既似打破了空间和时间的秩序而呈现出零乱，打破了色彩和事物的规律性布置而呈现出不确定性，在这看似零乱和不确定性中，却有着诸多可能性的指向，那从“象”到“像”的构图就得以向观者绽露出来，但观者必须自己主动参与对这拟象之画的读解。
因此，观者和读者参与其中以进行创造，就成为要力勇的拟象油画的内在期待和重要指向。在创造之始，要力勇就不仅是要观众去看的，而是要去读解的，去诠释的，画者、油画、观者，是一个置身于更浩大的可想像时空的元素，并将构置出要力勇所强调的美的天籁。要力勇绘画，就是不给出确定的形象，不绘出实在的图景，不是只显出某种精神气韵，其所制造的理解的难度，就是要打破工业流水线的美术品生产的复制性创作。拟象油画没法批量生产，每一幅油画，先是在画者那里一次性完成，又在观者或读者的第二次创造性解读里完成。于是，拟象，就不仅是画者在创造，也是观者在创造，观者要成为创造者，要自己把画面上的线条、色彩、物事建构出不同的象（像）。
要力勇的拟象油画，正因着这种创造，具有着奇正相生、古今贯通的特点。说“正”，是因为他始终追寻着美，他视美以及美中的善，为他绘画生命所追寻的最重要维度，说“奇”，就是他创造美，却打破常格，他就像魔术师一样在造物主给出的可能多的色彩与线条中翻空出奇，他在万物被工业机器扫荡的灰暗世界里拯救美，他要把美从末世里捞出来，他是一位人类精神的打捞者。这种打捞，显然不容易为熟悉古典美的观众或读者所熟悉。但实际上，要力勇的精神是追寻着古典初源和深渊里的光的，但他又真正知悉了现代工业的毁灭性灾难，因此，他的绘画里看似没有了山水之物，没有了田园风景，而处处有着工业机器击打的重浊，有着数字化和网络化带来的破碎，但你如果仔细看去，你去仔细阅读，他的拟象之画又生长出了山水和田园，生长出了在那上面游走的个体和人类。显然，我们所说的要力勇的别现代的拟象创造，现在就得到了一个深度的诠释，那就是在现代的无自然无生命的抽象与异化时代，去捕捞沉落在黑暗深渊与泥潭里的古典光芒，那就是美的闪耀。
美就是要力勇孜孜以求的。这美照耀在那些画布上、线条里、色彩里。要力勇一定是有着艺术家的敏锐和思想家的雄心的，他思入了现代性的无穷的幽邃中，又觉悟着艺术的纯粹的灵，他就在小小的画布上建筑起现代艺术的神殿，那里居住着要力勇和观众、读者共同想像的神灵，这些神灵，必须在你驻足出神之际，在你走出彼-此、古-今、物-我、是-非的二元对峙中去追踪与发现。要力勇的画反对纤巧，反对机械，他总是别具一格，创造着属于自己的艺术的乐园。
要力勇的画还要凝神直视，你可以读出里面的纵深，那里面有无数的人向你走来，有无数的眼睛在看着你，要力勇就将世界的灵魂绘入了画中，你初看时，似乎没有人，你再去看时，就感觉处处有人，再深看时，又有神光闪耀……伟大的画者，就让艺术存在之真理在拟象的书写中绽放，一种纯粹的艺术精神也于其中生长出来。
当然，你还可以读出很多，比如其中的中国意韵，或红白或黑白等色彩的零乱交错中打破了你对画是什么的概念化认知，而让你走入庄子式的象罔遗其玄珠的大道境界，画是画，又画非画，你不再有执着，不再有意念，而只感觉着天地有大美而不言，万物有成理而不说，在辨而入于不辨之间，你或许已经创造出你的拟象与别现代的画……
何光顺 2018.6.19 于广州白云山麓
CRIR国广市场调查首席研究员，北京大学客座教授靳智伟对要力勇拟象油画的精彩评论
走入艺术魔界的要力勇
靳智伟
艺术圈有两句话颇值得玩味。一句是"入佛界易，入魔界难"，另一句是"得意忘形"。佛畀属人生至高追求，基于真而终于美。艺术进入佛界已成正果。但是偏偏有极少数的艺术家要跳出一般性的艺术规律，"跳出三界外，不在五行中"，进入艺术魔界。挣脱掉世俗烟火气，破除逻辑的管辖，进而实现再造艺术逻辑，创建艺术法则，拓宽艺术领域，重塑艺术规律的境界。这或许就是艺术的魔界。如宇宙中黑洞学说对于广义相对论的颠覆与补充，如暗物质对于万有引力的包容与超越。佛界是理想主义的境界，魔界属于社会生活中那种非理性主义、超逻辑甚至反逻辑关系对于艺术家心灵的投射。
对于进入魔界的艺术家，其心象主义的贡献是值得记述的。要力勇先生的画作便是代表之一。他的创作不是简单地源自基于自然色相世界的模仿与描述，而是用愤然的画笔，捕捉内心的奔腾、挣扎与撞击。其红色与黑色形成的超级节奏，甚至可以可以触摸到男性荷尔蒙的迸发与对心灵的冲撞。
可以非常明确地作出如下的艺术鉴定:要力勇的作品源于心象终于拟象，走在艺术魔界追求的道路上。如果说，人类的认识~不论逻辑的或非逻辑的认识~都源于社会生活，那么他的画作依然属于法心源，师造化。
于是，我们回到了另一句话勾勒的命题"得意忘形"。既得画意，其形可略。这使得要力勇的画作注入了现代主义气质，注重色彩的结构，而省略掉对于形的追求，从而有了自己的风格。当基拉韦厄火山喷发的时候，其岩浆内部应该是这个模样。
2018年6月7日
美国亚洲艺术院院长 王天齐对要力勇拟象油画的精彩评论
要力勇的拟象艺术精髓
王天奇
美国亚洲艺术院院长 王天齐
2018年5月21日于美国波士顿
当我们谈起艺术的时候，我们一般会联想到某一位熟悉的艺术家和某一件熟悉的艺术作品，以及在我们生活和思想的某个角落产生的某种影响。说白了，艺术创作不是孤立的，是与自然和社会关联的，是艺术家与环境相互作用的结果。从这种意义上来讲，要力勇先生恰恰是一位大师。
我认识要力勇先生是偶然的，主要是因为艺术共鸣和共识。因为我本身是一位昆虫分类鉴定专家、生物系统学家和生态学家，当然，后来进入社会并且对儒释道深入了解后，也由于兴趣的转变，对艺术、艺术创作、艺术品鉴定和收藏产生了狂热的兴趣。从这段简短的自我介绍，可以这样认为，本人对艺术家和他们的艺术作品是相当挑剔的。之所以要力勇先生的艺术作品能够进入我的视野，是因为我被要力勇的拟象艺术打动了，因为在被感动的同时，我从中也看见了另类的大千世界。
由于好奇，我还特地到河北石家庄去拜访了要力勇先生，并且参观了他的工作室。正是这一次访问，让我彻底明白了要力勇，以及他的艺术世界。我的结论是，要力勇不是放弃自己亿万生意的“疯子”，而是追求艺术的天才。同时，也有一个惊人发现，原来他的夫人李华秀女士对于要力勇先生的支持也是到了痴迷的程度。当我读懂和看懂要力勇的艺术人生后，我也成为要力勇艺术世界的粉丝了。
这么说吧，当我们第一眼看见某件艺术作品的时候，是视觉反应，再看一眼是心灵的感受，如果再继续下去还能让人心跳的话，那就身临其境了，也就是说你与艺术家一起进入了某种境界。而要力勇先生的艺术世界和艺术作品，恰恰具备这种功能，让人思绪万千的功能。艺术之美，不就是让人忘却自我么！
上海师范大学周韧博士对要力勇拟象油画的精彩评论
从拟像到拟象
周韧
要力勇拟象油画中的拟象二字与鲍德里亚的拟像概念有点相似，其实并不是一回事。
鲍德里亚的拟像概念为后现代文化描绘了一幅图景，鲍德里亚的 “拟像”之说有三个序列的含义：拟像第一个序列是仿造，追求的是模拟、复制和反映自然；拟像的第二个序列是生产，生产是工业时代的主导模式；拟像的第三个序列是仿真，这是被代码所主宰的模式。但无论是哪个序列，“拟像”似乎都无法逃脱后现代“消费社会”的窠臼。而要力勇的拟象油画，从“拟像”中跃然而出，抵达了“拟象”之境，摆脱了鲍德里亚后现代意义上的美学，而成为中国别现代美学的代表。
“像”为肖似，“象”则为万物之型，“拟像”有形，而“拟象”则在有形与无形之间飘然，大象无形，却包罗万象，气象万千。
要力勇视艺术为生命，秉承上古之礼，每逢创作时沐浴更衣、斋戒焚香，这种对艺术的虔诚也融入到了“拟象”油画之中，他的作品，既不失现代抽象艺术的情趣，又隐约可以窥见梦中之象，更传承了中国绘画的意境之象，摆脱了商业束缚的庸俗之象，达到了一种别有情趣的“拟象”境界。
从拟像到拟象，正是从后现代到别现代的一个飞跃。
2018年5月23日
北京第二外国语学院教授胡继华对要力勇拟象油画的精彩评论
人是非凡的存在，存在于非凡的世界
——要力勇拟象艺术略解
胡继华
艺术，始于在世体验，经由符号创制，止于艺道合一。故而，拟像为思，思慕至境，乃是艺术家的不倦追求。涵泳生命，孕育物象，映射宇宙，散播灵知，又是艺术的永久使命。艺术家偏爱玩味生命、物象、宇宙、灵知。拟像为沉思“存在”与“世界”提供了合适的媒介。甚至在媒介与信息合一的意义上，我们还不妨说，拟像就是艺术家思索的大命题，而不只是这些大命题的物质载体。
从柏拉图到后现代，哲人们都在告诫我们，人类理性只能执握“常在不变者”（that which always is and never changes），也就是那些永恒的形式和理念（forms and ideas）。然而，面对那些“变易生成者”（that which changes and is becoming），人类理性就可能无能为力了。人是什么？人在宇宙之间的地位如何？生生不息的生命，变易无常的宇宙，无痕无迹的灵魂，如何得以言说？哲学家觉得难于言说的，艺术家或诗人说起来总是那么轻松。或许，在柏拉图所虚构的“诗与哲学”的旷古之争中，哲学从来处于劣势。比如说，荷马和赫西俄德用神话、隐喻、寓言、传奇等等道说人的起源、宇宙的创生、灵魂的轮回，总是比这些人用概念、逻辑、判断、体系来界定人类、神祇和宇宙的关系要容易得多。说变易，道生成，叙诸神，逐灵性，惟有藉着故事、神话、寓言与传奇，因为这些理性无能为力呈现的对象，同非理性的想象和象征有着更为隐秘的亲缘关系。
从古典的视野看，神话道说着人、宇宙、诸神之间的关系。面对“实在的绝对主义”，人类用神话建构出“形象的绝对主义”，伸张人类的自由意志。可是非常不幸，人类在宇宙之中、同诸神相比、在进化的阶梯上，却是羸弱的存在物，人类学家称之为“匮乏的生命”。经历任何一点初始条件的变化，人类都可能要付出相当高昂的代价，作出相当无用的牺牲。人类之匮乏如此，以至于古希腊悲剧诗人无奈地咏叹：“人最好是不要出生”，“奇怪的东西多又多，人乃是奇中至奇”。哲人敌对诗人，贬抑悲剧，反对修辞，但柏拉图只能让对话之中的哲人用神话来呈现天理、人情、物象、神圣。柏拉图的神话略分三类，一类叙说宇宙的创生，一类描述人类起源和早期历史，一类灵魂在前世和后世的命运。三类神话所承载的哲思，都是人类理性无法窥透的堂奥。直到当今，宇宙如何创生，生命如何起源，人类往何处去，都还是一些只能留给灵知主义者和艺术家来沉思、探究和敏悟的“大命题”。
人类寄寓于这个世界。人是“奇中之奇”。人所寄寓的世界也密布着无数的奥妙。于是，艺术家用拟像来呈现人之非凡和世界的奇妙。拟像（simulacrum），或许出自这个真实的世界，却因为媒介技术的介入而获得了超真实的品格。拟像油画，或许建基于形下器具，却因为艺术家沉思的穿透而获得了形上的祈向。毋庸讳言，我们确实生活在一个“数据洪流”（data deluge）漫溢的世界上，自然身体（physical body）和代具身体（prosthetic body）难解难分甚至互相解构。拟像，数据横流，代具身体，正如苏格拉底-柏拉图时代的书写技术、修辞艺术、治理方略等等，既是对匮乏人类的补偿，又是对人类的斨残。苏格拉底断言，书写技术犹如药物（pharmakon），即补益生命又毒害生命。将这个隐喻用之于当今，我们或许也可以说，拟像之类，数据之流，代具之体，对于人类就既是补药又是毒药。匮乏的人类因为补益和毒害的双重作用而显得空前奇特、更加非凡。与拟像共舞，与药物共生，乃是人类的宿命，准确地说，乃是人类这种非凡的存在物在这个非凡的世界上的“使命”，独一无二的使命。
要力勇先生的拟象，是蕴含着沉思的意象。要力勇先生的拟象油画，在一定程度上呈现了人与世界的存在论复杂性。面对这种存在论的复杂性，传统的艺术形态可能表现出不可超越的局限。他试图将沉思拟象化，以拟象来传递对人类当下困境的忧思。但他的创作所提出的问题是值得思考的：在数据时代，用现代媒介为手段，从新视角如何审视和呈现人与世界的关系？我们不妨断言，这个问题是古典的，也是现代和后现代的。
2018年5月30日
河北师范大学邢建昌教授，博士生导师对要力勇拟象油画的精彩评论
艺术何为
邢建昌
对艺术的思考终究要回到“艺术何为”这样一个本源性的命题上来。在海德格尔看来，艺术是神性尺度的显现。诗人，意味着在黑暗中摸索神性的光辉。艺术因此是神圣的，在庸常的时代承担着救赎的功能。在艺术中，人性的丰富性得以展现：羞涩的人有了勇气，怯懦的人有了力量，马虎的人多了些细腻，刚烈的人有了柔情......是的，艺术是温暖、是呵护、是陪伴、是谛听，是心灵对心灵的诉说，是精神对精神的丈量，艺术是人的别一般现实。
然而，我们惊讶的是，艺术竟然自有生命。正如我们说，词语不是现实的载体，词语竟然“自有生命”一样。是的，要力勇的拟像派油画，提供的正是这样一种“自有生命”的呈现。在这里，你不必紧张思考艺术和世界有什么关系，也不必追问艺术'“反映”了什么，更不必用“懂”与“不懂”去衡量艺术的价值。你尽可以放下一切逻辑的、认知的“偏见”，而任由想象的翅膀升腾你的遐想。你可能陡然一惊，可能凝眸细读，可能开怀大笑，可能仰天长啸。总之，一切皆有可能。
是的，好的艺术从来不自己跳出来说话。她是一种敞开的结构，互动的文本，任由接受者“横看成岭侧成峰”，“行到水穷处，坐看云起时”，“好风凭借力，送我上青云”。
2018年5月22日
上海师范大学教授王建疆对要力勇拟象油画的精彩评论
虚空妙有
王建疆
要力勇的画初看觉得色彩斑斓，浓墨渲染，给人一种强烈的视觉冲击；又形象夸张怪异，或是洪荒的蛮力冲决一切，或是外太空来客令人诧异，或是天马行空使人神往。久而久之这些画又给人一种亲近感，在幻影绰约中精灵般的舞者，窈窕的少女，渡河的白鹅，太空的闪电，北极的白光，熔岩的秀姿，雪岩的水影......然而，复归于朦胧，复归于洁净，复归于无极。
要力勇就是用这样的方式创造着画家的世界，一个充满着激情和想象的别样的诗情世界。他将自己的画称为拟像艺术，又有评论家、知名教授将之称为别现代艺术。我与要力勇的第一次相遇，就将这种心灵的对于别现代的默契彼此传达给对方，都愿为别具一格、别有天地而创造、而发声。
别现代用画家孟岩的话说是佛家的“虚空妙有”，一切的别出心裁的创造都被涵摄其中。但其内涵仍然是每位艺术家别出一路的创造。正因为如此，就有了别现代跨界艺术、别现代大艺术、别现代凹凸艺术、别现代轻匀流艺术、别现代拟像艺术、别现代我是谁艺术、别现代凹凸艺术、别现代气象艺术、别现代导弹艺术、别现代共和艺术、别现代字图艺术......虽然各个有别，但别别与共，凝聚为一个共同的理念和口号：“别一下！”
要力勇就是这个“别一下”的杰出代表。
是为记。
戊戌初夏上海古美斋
四川师范大学马正平教授对要力勇拟象油画的精彩评论
色彩的交响乐
马正平
河北师范大学李华秀博士发表在《文艺报》上的美术评论《拟象油画的“别现代”特征》，应当引起美学界，尤其是“别现代”哲学与美学界的注意。上次我在亚特兰大的“艺术：前现代 现代 后现代 别现代”国际学术研讨会上说过，从当代绘画艺术上看，要力勇先生的“拟象油画”是真正的“别现代”艺术先锋。他的“拟象油画”是无形象的，但又不是现代派的几何抽象，也不是后现代的超写实与双重编码的“混搭”，有一点象中国画的大写意，但大写意还是有形象的，而要力勇的“拟象油象”则是无象的，我的感受是"色彩的交响乐“，是对宇宙与人类节奏与境界、时间与空间的直接表达，让观者在“拟象油画”上直观出无限的生命时空，即“美”本身。从当代中西艺术现象来看法国画家赵无极的“混沌绘画”、美国贝聿铭的新现代建筑设计（如“苏州博物馆”）与吳冠中的新国画，有一点“别现代”倾向，但还是“现代抽象画”情结，只有要力勇的“拟象油画”才是真正的“别现代”艺术、哲学、美学精神，因为它是当代的“大象无形”的境界，虽“无形”，但有节奏、韵律、时空、美，这就足够了。要力勇“拟象油画”的艺术、美学、哲学的意义也在于此。
国强对要力勇拟象油画的精彩评论
艺术是思维的花朵
国强
一民族有一民族之语言，之宇宙观、世界观，之思维方式，也必有一民族之独特文化和艺术，也必有一民族独特之艺术理论，之美学。然，独特之艺术不出现，难以证明其哲学观、宇宙观、美学独特之价值，独特艺术既出现，无独特艺术理论之紧跟，独特艺术亦不能被认知也。故，宇宙观、哲学观、美学、艺术理论、艺术必同步发展，或前后脚发展，这叫两条腿走路也。
……
要力勇先生之拟象油画，复杂至极，制作过程需数年方可定型，就像哲学家的哲学著作，需反复修改之，方能完美耳。艺术乃思维产品，乃思维之花朵，思维复杂，方手段复杂，手段复杂，方能表达多元、复杂、全维度之思想。
今，要先生拟象油画做微信展，紧跟时代潮流，节约时间、空间，却传播久远，可传之世界各地，被各国人所喜欢，接纳，实乃艺术家之幸耳。微信、微博之技术终能为艺术家提供方便，服务于文化艺术之传播，实乃世界人民之幸，艺术家之幸也。
海平面（作家、编审、北京社科类出版社总编辑）评要力勇拟象油画微信展 第三期 那太阳是红色的天使：没有比红色更震撼人心的色彩了！油画的价值在于表达，表达的意义在于穿过迷雾，追寻世界和人生的真谛。有美好梦想，也有悲剧存在。赞作者贯通古今中外之魄力，精骛八极心游万仞之气概！
河北经贸大学潘文礼教授（阿里汉）点评："你的无师自通令我百思不解，你的灵感源头神秘莫测。色彩组合之美丽神奇，留下无限遐想。创作之丰富，如无尽的长廊，目不暇接；画面的变幻奇妙，似梦非梦，撑破我的想象。堪称游戏色彩大千世界的魔术大师。真有你的！Really a genius! "
著名作家苗庭宽的点评：流动的意识，流动的色彩，流动的不知身在何处，又能在流动中随时立足。像在天上，又似在海洋深处，苍穹不如它大，而心却能印透画内。这是力勇的画映入我眼帘后，内心的感受。真是流动的不知身在何处，却能在流动中随时立足。绝了，完全是心脉喷薄而出……画家是疯子，总能高人一筹。像天外飞来的巨石，让俗世石破天惊。
河北师范大学美术与艺术设计学院教授齐梦慧：赞要力勇拟象主义作品 明星闪 石门开／霞光照耀 映恢弘／拟象彩 能量聚／龙蛇飞舞 艺苑惊
要力勇简介
要力勇，拟象油画艺术创始人，别现代艺术家，河北作家协会会员，河北美术理论研究会副会长，中国诗歌学会会员，中国中外文艺理论学会会员，美国亚洲艺术院院士。
一、已出版代表著作有：
1、公共关系著作：《实用公关技巧大全》，北京：北京师范大学出版社，1992年10月。
2、公共关系著作：《成功宝典》，北京：知识出版社，1992年12月版。
3、公共关系著作：《资治通鉴》与公关艺术丛书三部，海南：海南摄影美术出版社，1993年11月。
4、文学类著作，长篇小说《商之魔》，海南：南海出版公司，2005年5月。
5、商业谈判著作，《攻心》，北京，新华出版社，2007年10月版
6，文学类著作，生活哲理诗集《木屋诗集》，北京：新华出版社，2013年9月。
二、已发表的拟象油画艺术作品有：
1、《圣境》、《福》、《思》、《对话》、《彼岸》、《红》、《圣哲》、《开天辟地》、《人和》（见2015年，新华出版社出版的《域外趣闻》、《心灵之旅》、《名人故事》、《课外新知》、《大家美文》、》《历史烟云》、《亲情满屋》、《我爱祖国》封面））
2、《坤》、《混沌》、《仰》、《时空》（见《特别文摘》2016（02））
3、《飞渡》（见《文艺报》2017年8月18日第六版《世纪美术》）
4、《英气》《霞》《炼》、《故乡》《聆听》《诞生》《天视》《朝圣》《热望》《慈》（见山东大学《生态美学与生态批评通讯》2018年5月号）。
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三、参与的重大艺术事件与发表的论文，以及作为被研究对象，研究者发表的论文和评论有：
1、2015年1月：《天佑艺事》“为诗人陈超家属捐赠作品公益拍卖”捐赠10幅作品。
2、2015年2月：策划实施艺术走进百姓“中国（石家庄）艺术家高峰论坛暨美术作品联展”
3、2016年9月：赴美国波士顿参加亚美节，作品参加美国亚洲艺术院举办的沙龙展，并获得王天奇院长颁发的美国亚洲艺术院院士证书。
4、李华秀.：微媒体时代的中国油画及其传播——以要力勇“拟象”油画为例，中外文论，（SSCI）2016（2）。
5、李华秀.：《具象、抽象与拟象——关于绘画语言“象”的反复思考》，石家庄学院学报，2017（1）。
6、李华秀.：孙犁小说的叙事“拟象性”，长城文论丛刊，2017（2）。
7、李华秀.：建构中国油画艺术的主体性精神，文艺报，2017年8月18日第6版。
8、李华秀：拟象油画的别现代特征，文艺报，2017年11月15日第6版。
9、要力勇：拟象油画的别样的美，《作品与批评》，2018年9月，中国社科出版社
10、李华秀：要力勇拟象油画的别现代特征，《作品与批评》，2018年9月，中国社科出版社
11、山东大学文艺美学研究中心，山东大学生态美学与文学研究中心主办的《生态美学与生态批评通讯》2018年5月号，发表了李华秀博士的文章《要力勇拟象油画的生态追求》
12、拟象艺术表达机制理论创立人，河北师范大学副教授，硕士生导师，李华秀博士对要力勇拟象油画的精彩评论《言志，赏志》2018年5月1日 要力勇拟象油画微信展第三期
13、河北师范大学文学院教授，博士生导师马云对要力勇拟象油画的精彩评论《 艺术的生命在于变化》2018年6月5日 要力勇拟象油画微信展第十六期
14、河北师范大学教授毕日生对要力勇拟象油画的精彩评论《艺术是生命的燃烧》 2018年7月18日 要力勇拟象油画微信展第十五期
15、河北师范大学教授博士生导师胡景敏博士对要力勇拟象油画的精彩评论《探索色彩表现的无限可能》 2018年7月21日 要力勇拟象油画微信展第十四期
16、河北师范大学教授博士生导师郭宝亮博士对要力勇拟象油画的精彩评论《拟象艺术的“召唤结构”》 2018年6月17日 要力勇拟象油画微信展第十三期
17、河北师范大学教授姜文振博士对要力勇拟象油画的精彩评论《艺术与归乡》 2018年7月11日 要力勇拟象油画微信展第十二期
18、河北师大国际文化交流学院教授崔福建对要力勇拟象油画的精彩评论调寄《菩萨蛮》《赏赞要力勇拟象油画》2018年5月25日 要力勇拟象油画微信展第十一期
19、广东外语外贸大学教授何光顺博士对要力勇拟象油画的精彩评论《一种纯粹的艺术精神》2018年6月19日 要力勇拟象油画微信展第十期
20、CRIR国广市场调查首席研究员，北京大学客座教授靳智伟对要力勇拟象油画的精彩评论《走入艺术魔界的要力勇》2018年6月7日 要力勇拟象油画微信展第九期
21、美国亚洲艺术院院长 王天齐对要力勇拟象油画的精彩评论《要力勇的拟象艺术精髓》2018年5月21日 要力勇拟象油画微信展第八期
22、上海师范大学周韧博士对要力勇拟象油画的精彩评论《 从拟像到拟象》2018年5月23日 要力勇拟象油画微信展第七期
23、北京第二外国语学院教授胡继华对要力勇拟象油画的精彩评论《人是非凡的存在，存在于非凡的世界》 ——要力勇拟象艺术略解 2018年5月30日 要力勇拟象油画微信展第六期
24、河北师范大学邢建昌教授，博士生导师对要力勇拟象油画的精彩评论《艺术何为》2018年5月22日 要力勇拟象油画微信展第五期
25、上海师范大学教授王建疆对要力勇拟象油画的精彩评论《虚空妙有》2018年5月 要力勇拟象油画微信展第四期
26、四川师范大学马正平教授对要力勇拟象油画的精彩评论《色彩的交响乐》
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拟象油画艺术学术联合支持：
河北师范大学副教授李华秀博士
四川师范大学博士生导师马正平教授
上海师范大学博士生导师教授王建疆
河北师范大学博士生导师邢建昌教授
北京第二外国语学院教授胡继华博士后
上海师范大学副教授周韧博士
美国亚洲艺术院院长 王天齐博士
CRIR国广市场调查首席研究员，北京大学客座教授靳智伟
广东外语外贸大学教授何光顺博士
河北师大国际文化交流学院教授崔福建
河北师范大学教授姜文振博士
河北师范大学教授博士生导师郭宝亮博士
河北师范大学教授博士生导师胡景敏博士
河北师范大学教授毕日生博士
河北师范大学博士生导师马云教授
