要说到观众看剧的口味，那真是一天一个样。比如：前阵子微博上还都是沉醉于《独家记忆》、《奈何BOSS要娶我》等甜宠剧的柠檬精女孩，这会儿全变成了追着喊着，要让《东宫》男主孤独终老的刽子手。
从甜宠到虐恋，观众的口味真的转换得如此之快吗？其实不然，在舆情官看来，如今电视剧的这种“虐恋”并不等同于以往苦情剧式的“虐”，而是“沾了玻璃渣的糖”，走的是“甜虐”“爽虐”的路线。
值得一提的是，不管是哪种题材，几乎都会呈现出各式各样的虐点。那么，虐真的是一种情绪上的刚需吗？
如果从观众反应的角度出发，确实是这样。近年来，大多数电视剧都能凭借大大小小的虐点戳中观众的情绪点，形成极高的话题度和关注度。如《琅琊榜》中的梅长苏、《伪装者》中大姐明镜的牺牲、《大江大河》中的姐姐的难产死亡……
只要是类似剧情出现，必定是当晚热搜预定。有的甚至在剧集播完之后，还会成为观众心心念念的“白月光”，跃至整部作品的记忆点。如：《三生三世十里桃花》中白浅跳诛仙台、《延禧攻略》中的皇后富察容音等。
或许正是基于这样良好的市场反馈，虐点已经成为电视创作中必备的元素。那么，电视创作者们是通过怎样的方式来设计这些虐点的呢？舆情官认为，这还得从操作硬货和情绪层次两个方面细细说起。
神操作：:论电视剧虐观众的一百种方式
其实所谓的“虐”绝大部分还是一种情绪的烘托，为了营造出这样的氛围，创作者们可谓是无所不用其极。在剧情架构方面，不管是角色个性还是逻辑走向都带有一定的悲剧色彩，使悲剧的爆发呈现出一种必然性和无奈感。
首先是悲惨的身世。不管是之前的苦情剧还是如今的变体，要想埋伏虐点，先给主角设定一个闻者伤心、听者泪流的身世总是没有错的。
比如：《花千骨》中的小骨生来就带有异香，被斥作异类；《东宫》男主李承鄞是天朝最不受宠的小王子，为了生存只能守拙甚至灭掉女主全族；更有甚者，《香蜜沉沉烬如霜》的锦觅直接被服下一颗“灭情绝爱”的陨丹，对于一部主打爱情线的女主角来说，简直是神操作！
有了悲惨的身世，还需要极其复杂的个性来作人设上的补充。比如：《楚乔传》中的燕洵本来是阳光温暖的世子，在经历灭国之恨后逐渐暗黑、隐忍，最后*人屠城，甚至冷血放弃与楚乔患难与共的感情。
《独孤天下》里的太师宇文护可谓是近年来极其出彩的一个反派角色了，在剧中宫斗权谋、心狠手辣无所不用其极，而在与般若的感情面前却十分的卑微怯弱，即使付出性命也落得丧子夺爱的结局。网友们更是为这一角色伤心落泪，大呼心疼、可怜。
除了单一角色的“虐”以外，电视剧中角色间悲惨的感情也是“虐”的重头戏。在《知否》中，齐衡与明兰少年相识、情思暗许，本应该是最明媚美好的“初恋”却变成别家妻、他人妇，真真是“其苦不堪说，其痛难言停”。
《凉生，我们可不可以不忧伤》作为90后青春伤痛的代表，可谓是集各种感情虐恋之大成。失忆、身世、绝症、背叛、破镜重圆……不管是姜生和凉生的亲情线，还是与程天佑的爱情线都却确实让人不得不忧伤。
扎心式的剧本、演员丝丝入扣的表演，一部“虐恋”差不多就快成型了。但对于一些看惯了虐剧的观众，后期组还得要加点火候。
一是后期剪辑，“回忆*”是必不可少的桥段。若是感情破裂则重现当时的美好，一颦一笑简直稳稳戳中观众的心坎；岁月静好时把痛苦翻出来看看，又是新一波的扎心。比如：《知否》中，小公爷在第一次求亲失败，明兰在回宥阳老家的船头上，孤灯流水，往日的美好悉数重现，引得观众与明兰一起泪眼婆娑。
近些年，一些电视剧更是把背景音乐当作虐心的好手段。比如去年《香蜜沉沉烬如霜》中的《不染》，一到关键的悲剧情节，就响起毛不易的“不愿染是与非……”，扎心程度直让观众跪求毛不易闭嘴别唱了，《延禧攻略》中的《雪落下的声音》更是从夏天响到了冬天。
在最近上线的《东宫》中，观众竟然觉得背景音乐不够虐，赶不上剧情虐心的节奏，在导演微博下“血书”重剪BGM，让虐心来得更猛烈些。
总之不管是剧情结构还是后期设置，创作组总有一百种方法来刺痛观众，达到剧情和情感的共鸣，掀起舆论的关注度。
贼刺激：圈住不同口味，虐出新层次
实际上，“虐”并不是近些年出炉的概念，回望以往，关于虐恋的作品，我们并不陌生。
比如，早期的琼瑶剧《一帘幽梦》《青青河边草》；哪怕到两千年左右，煊赫一时的民国剧《哑巴新娘》《徽娘宛心》；以《佳期如梦》《千山暮雪》等为代表的，披着霸道总裁外衣的虐恋剧。
苦情、门第是这些阶段虐恋剧的标配，剧情节奏平缓、，甚至于悲剧线被从一开始延伸至全剧终，哀伤、悲情成为剧中人物的主要脸谱语言，让人感觉深深的无奈和痛苦。
可是如今，电视剧已经很难有之前你死我活式的苦情虐点。更多的则是通过情节转换，节奏快慢来揣摩观众的情绪high点，打磨出不同的虐点。
1
爽虐
这种虐点尤其体现在剧中的某一人物中，在前期的剧情中，角色不管是身世还是感情都受到了各种程度的打压。而极虐之后必然伴随着绝地反击，主角逆风翻盘后大*四方，强势逆袭成为最夺目的闪光点，让观众有种升级打怪的爽感。
最为经典的当属《回家的诱惑》和《甄嬛传》，《回家的诱惑》中家庭主妇林品如在经历婚姻背叛、丧子谋*之后重生为高珊珊，以财团女强人的形象报复曾经的情敌、冷血无情的前夫及家人。女性从家庭走向职场、逆袭重生的设定获得大批女性观众的追捧，成为当年的收视巅峰。
而甄嬛在回宫之后一系列的宫斗反击，更是观众对《甄嬛传》欲罢不能的关键所在。一句“从前的甄嬛已经死了，现在站在你面前的是钮钴禄·甄嬛”被网友改变成各种版本，成为强势逆袭的代名词。
在这之后，电视剧似乎都瞄准了这一套路，随处可见爽虐的设定。如《花千骨》中小骨成为妖神，挥手即可六界覆灭；《延禧攻略》中魏嬿婉一路升级逆袭，成为荣宠一时的令妃；《皓镧传》中皓镧被折磨羞辱后升级为“黑莲花”。
甚至有的时候，观众会主动提出看爽虐设定的要求。如《三生三世十里桃花》中，观众们等着盼着让素素跳下诛仙台，回归白浅上神，手刃“绿茶渣男”；在最近热播剧《逆流而上的你》中，网友跪求高蜜、邹凯离婚已经成为追剧日常。
2
甜虐
其实，对于大多数观众而言，电视剧不过是娱乐消遣的事物，若是过于苦大仇深看久了难免郁结。显然，国内的大多数电视剧制作团队也是深谙此理，在铺叙悲情线的采用大量温馨、和美的戏份，大喜大悲的“甜虐”风让观众欲罢不能的同时，也让“虐点”更戳人心。
言情大神匪我思存的作品《东宫》可谓是一代虐恋经典，前期男主李承鄞化名顾小五，骗取女主小枫信任，在情定大婚之后带军灭了小枫全族，阿翁、母亲惨死，父亲失心疯……在跳下忘川后，男女主失忆在中原再次相爱，小枫却在误会、算计、逃离后绝望自*，留下李承鄞孤独终老。
用网友的话说：这年头，像《东宫》这样虐的明目张胆的剧实在是不多了。也许是为了缓和这种虐恋的情绪，《东宫》剧方在发糖这件事上也是毫不吝啬，前期草原上的“萤火虫”、“白羊狼王”、拜天地…….小甜饼是一画一个准，后期中原腹黑太子爱上傻甜公主的戏码也是让观众姨母心怦怦直跳。
无独有偶，《香蜜沉沉烬如霜》也是将甜虐路线发挥到了极致。锦觅还是个果子精的时候，旭凤一哄二宠三抱抱，粉红泡泡多得一堆香蜜女孩站了“灵修夫妇”的CP，后期陨丹发力灭情绝爱，一句“从未”让主角痛的死去活来，观众也虐得肝肠寸断。
总之，不管是带了玻璃渣的糖，还是逆袭重生，如今的虐点已经脱离了以往的苦情剧，有了新的层次和口感。舆情官认为，这样的转变不仅有市场升级的原因，更代表着观众在价值取向上的转变。
首先是互联网的发展使电视剧受众呈现出明显的年轻化趋势，追剧的主力军从70年代的家庭主妇变为80或90的职场女性或者是学生。相较于“媳妇熬成婆”，人们更渴望在电视剧中看到“女性能当半边天”的价值观。因此，以往琼瑶剧、民国剧一贯苦情式的虐恋形式已经很难受到主流观众的喜爱。
其次是快餐式的剧情更能够适应如今的碎片化传媒。不管是微信、微博还是其他自媒体，剧情被分割成不同的看点和高潮，才更利于舆论的发酵和短时间关注度的聚集。因此，电视剧也需要不同的节奏来进行铺垫支撑，虐恋、甜宠、爽点换着来更能吸引视线。
而当“虐”成为一种卖点之后，剧方开始用各种元素来铺垫虐点，使虐点饱满，更能满足人们的影视幻想。但是，密集的转换和虐点的滥觞，为了虐而虐的操作，也会在一定程度上引起观众的反感。
同时，这种情绪的起伏对演员的表演也提出了很高的要求，如何把控、把控是否恰当也是未知数，这也在一定程度上造成了剧集的稂莠不齐。
总之，虐并不是一种情绪上的刚需，某种程度上来讲，电视剧中的虐点是观众情绪的共鸣和宣泄。如何把控虐点和剧集整体之间的联系，应当是每一部电视剧在创作时就应当做好功课。
