“历史文物因创造而重现活力，传统文化因创新而焕发生机。”在近日举行的首届“振兴传统工艺·鲁班杯”大赛颁奖典礼上，来自淄博小虾米陶艺创作有限公司的《泥塑古画》和淄博汉青陶瓷有限公司的《江山如画》脱颖而出，双双获得大奖。
《泥塑古画》是用软陶泥塑的表现形式将著名国画中人物的服饰、妆容、动作以及场景等再现，生动还原中国历史名画。软陶泥塑技法属于非物质文化遗产项目之一。
其中一组是《虢国夫人游春图》，原图是唐代画家张萱的画作。但原作已佚，现存的是宋代摹本，绢本设色，现藏于辽宁省博物馆。虢国夫人是唐玄宗宠妃杨玉环的三姐，她生活奢侈。《摹张萱虢国夫人游春图》卷（北宋），纵51.8厘米，横148厘米，绘九人八马出行，人物衣饰华贵，仕女风姿绰约，骏马雄健丰肥；线条细劲圆转，敷色浓艳脱俗。该卷画心无作者款印，前隔水有金章宗瘦金书“天水摹张萱虢国夫人游春图”题签一行。
软陶泥塑作品根据画作，立体化展现了这一盛装出游的场景。一眼望去，犹如盛唐时期的人物骑宝马飞奔而来，热烈又奔放。
另一组是《簪花仕女图》卷，此图为粗绢本，不设背景，以工笔重彩绘仕女五人，女侍一人，另有小狗、白鹤等点缀其间。仕女皆体态丰腴，婀娜窈窕，或戏犬，或拈花，或捕蝶，或沉思，端庄典雅的贵族妇女形象尽显。发式皆为高耸云髻，依次簪有牡丹、芍药、荷花、绣球等折枝花及步摇。人物脸庞圆润，眉毛作蛾眉。
此卷无作者款印，亦无历代题跋及观款。最早著录此卷的是清安岐《墨缘汇观》，认为是唐周昉所绘，其后《石渠宝笈·续编》及《石渠随笔》皆沿用该观点，俱著录为《周昉仕女图》，然近代研究亦有持异议者。周昉，字仲朗，唐代著名画家，擅长仕女画，画风承继张萱又独具特色。
这一系列软陶泥塑作品将中国古代画作进行可视化、情景化、可读化表达，深入浅出地向观众展示了画作背后的历史内涵，让更多观众对中国画作与传统手工艺产生兴趣。目前，已完成的系列作品还有《韩熙载夜宴图》《捣练图》《挥扇侍女图》《唐人宫乐图》《听琴图》《文苑图》等。
如果说《泥塑古画》将古画中人物形象塑造得惟妙惟肖、栩栩如生，那么，陶瓷作品《江山如画》则让《千里江山图》变成了可以触及的美景。
作品《江山如画》中的元素选自《千里江山图》。《千里江山图》卷是北宋画家王希孟传世的唯一作品，绢本，设色，纵51.5厘米，横1191.5厘米。画面上峰峦起伏绵延，江河烟波浩渺，气象万千，壮丽恢弘。山间高崖飞瀑，曲径通幽，房舍屋宇点缀其间，绿柳红花，长松修竹，景色秀丽。山水间野渡渔村、水榭楼台、茅屋草舍、水磨长桥各依地势、环境而设，与山川湖泊相辉映。此卷以概括精练的手法、绚丽的色彩和工细的笔致表现山河的雄伟壮观，是中国十大传世名画之一。
《千里江山图》卷在设色和用笔上继承了传统的“青绿法”，即以石青、石绿等矿物质为主要颜料，敷色夸张，具有一定的装饰性，被称为“青绿山水”。此种表现方法是我国山水画技法中发展较早的一种，隋唐时期展子虔、李思训、李昭道等画家均擅长青绿山水画。王希孟在继承前法的基础上，表现更趋细腻的画风，体现了北宋院画工整严谨的时代风格。元代著名书法家溥光对此卷推崇备至，在卷后题跋中赞道：“在古今丹青小景中，自可独步千载，殆众星之孤月耳。”
陶瓷《江山如画》将《千里江山图》卷中的部分青绿山水截取，采用“无缝贴花”技术手工制作，并在画面中加入珐琅彩非遗技艺描绘山川脉络，将东方之美融于瓷器中。烟波浩渺的江河、层峦起伏的群山构成一幅幅美妙的画卷，让我们亲近贴切地感受宋朝之美。
一抔朴实无华的泥土与雍容华贵的唐人，融汇出惟妙惟肖的游春图与仕女图；一件件晶莹洁白的瓷器与典雅的青绿山水，碰撞出宛然立于眼前的“千里江山”。这一系列作品对中国古代画作的新表达，让更多观众对中国画作与传统手工艺产生兴趣。灿若繁星的传统文物，在一个个创新与灵感中与传统手艺融会贯通，焕发新的活力，绽放新的光芒。（大众日报客户端记者 张依盟 实习生 马骁 报道）
