文、编辑✎往史里说
在20世纪下半叶之后，身体学问逐渐成为一门显学，越来越多的建筑师开始关注身体的问题，将身体作为设计的重要考虑因素之一。
西方建筑发展历史上，宗教、哲学等思潮对建筑的影响非常深远，这其中的具体内涵也在不断变化。
在20世纪初，身体在建筑中的位置并不是重要的考虑因素，建筑师更关注功能和形式的表达。
随着现代主义的兴起，建筑开始强调纯粹的形式表达，深受工业文明的影响，建筑的形式化特征越来越明显。
然而在20世纪中叶之后，随着人们对身体问题的关注度提高，建筑师的视角逐渐由建筑本身转向了建筑对人体的影响。
建筑师开始思考如何通过建筑来改善人们的身体状态和生活质量。
并且，科技在不断进步，建筑材料的性能和施工技术也不断更新，建筑师有了更多更好的手段来探索身体与空间的关系。
同时，身体在哲学和文化上的意义也在不断变化，建筑师开始关注身体的多样性和多元化。
建筑师开始认识到身体不同的文化意义和身体多样性的重要性，并将其融入到设计中。
建筑终究是为人服务的，建筑师需要综合考虑人类身体和文化的多元性，以更好地为人类的身体需求和文化认同服务。
那么，在西方文化意义下，与建筑关联的身体表现为何种形式并逐步发展的？
一、古典时期的身体象征
西方古典时期通常指古希腊和古罗马时期，这两个时期对西方世界的文化、哲学、政治、科学、艺术和建筑等方面都产生了深远的影响。
古希腊时期是自公元前8世纪到公元前4世纪的时期，古罗马时期则是公元前753年到公元476年的时期。
在这个时期，西方社会形成了许多经典的文化、艺术和建筑形式，这些形式在后来的历史发展中一直被视作是典范和经典。
在古代建筑中，柱子通常作为支撑建筑物的结构元素，但是也经常被视为对神祇和神权的象征。
对于柱子的形状和装饰，常常可以反映出不同宗教和信仰系统中对神的身体的不同理解。
在希腊神话中，柱子经常被看作是天神祖父乌拉诺斯的残余身体。
而柱子的形状，则是以宙斯（Zeus）的妻子赫拉（Hera）为模板的，她拥有着柱状的身材和女神的特点。因此，柱子被视为连接神与人的桥梁，它们不仅承载着建筑物的重量，同时也象征着神的权力和力量。
另一方面，在古埃及建筑中，柱子的形状和装饰与法老的权力和神明的形象息息相关。
例如，柱子的顶部常常被装饰成莲花或者其他象征生命和保护的图案，代表着神的力量和青春不衰的特质。类似地，柱子上的纹饰和图案也可以反映出神的形象和神圣的故事。
总之，柱子作为建筑中的结构元素和象征性符号，在不同文化和信仰系统中可以具有不同的象征意义。
它们不仅体现出对神和宇宙的认识和理解，同时也反映了建筑和文化的历史和演变。
而古罗马的城市规划借鉴了身体的几何关系和结构组织原理，形成了著名的“轮廓城市”设计思路。
大多数古罗马城市都由一系列的直线道路和运河相互交错组成，形成了类似网格的城市结构。城市的中心往往设有大型广场，如古罗马的罗马广场，被视为整个城市的核心。
这种城市规划思路致力于通过对城市布局、街道和建筑的排列，来实现对城市功能和人口分布的最佳控制。
在这种布局下，城市中心的广场成为了一个重要的交汇点，不仅有助于城市管理和治理，同时也成为了文化、政治和商业活动的大本营。
这一设计思路在古罗马城市中非常成功，许多城市的布局沿用至今，如现代意大利的那不勒斯和热那亚等城市，都保留了古代城市规划的基本布局。
总的来说，古罗马城市规划的具体体现理念为城市建造和规划带来了新的思路和方法，是人类城市规划史上的里程碑。
二、文艺复兴时期的科学身体
文艺复兴是欧洲历史上一段重要的时期，它标志着人类对古代文化的重新认识和重新评价。
在这一时期里，人们重新发现并学习了古希腊和古罗马的文化遗产，又将这些文化遗产与当时优秀的艺术、学术、科学成就相结合，形成了一种新的思维方式和文化传统。
在文艺复兴时期，人们开始强调人类本身，认为人类智慧和力量是无限的，强调自身创造力和独立思考能力。
这种思维方式推动了近代知识体系的形成，同时也推动了科学的独立发展。
在天文学方面，哥白尼的日心说是文艺复兴时期最重要的科学成就之一。
哥白尼认为行星运动是由于地球和其他行星绕太阳旋转而引起的，即日心说。
这一观点的提出，颠覆了当时的天文学传统观点，引发了极大的争议，然而它最终改变了人们对世界的认识，并推动了近代天文学研究的发展。
文艺复兴对于人类历史和文化的发展产生了深远的影响，它通过重新评价古代文明，发掘新的知识和思想，推动了人类文明的进步和发展，为近代的科学、文化和艺术繁荣打下了基础。
而随着人文主义思潮的盛行，建筑师重新开始重视建筑理念中人的身体意义，并将其与科学意义下的自然宇宙联系起来。
这种身体意义不再是建筑美学中的唯美化，而是作为一个与自然紧密相关、受自然支配的生命体，建筑师将人的身体作为研究的对象，并探讨建筑与人体的关系。
这是建筑界对文艺复兴以来自然科学研究成果的接纳和应用，其中包含生物力学、光学、声学、气候学等多学科知识，由此推动了建筑思维方式的更新和建筑创作水平的提高。
在这个新的理念下，建筑师开始追求一种更具人性化的建筑。
以莱·柯布西耶为代表的现代主义建筑师，所关注的是空间、光线、比例和构造等抽象概念，从而创造出一系列符合人体工学和心理学原理的建筑作品。
他强调建筑应该是针对人性的构成和需求设计的，一个空间的设计应该考虑人的感知和使用需求，探讨影响人体感官体验的因素，为居住者提供更加人性化的居住环境。
总之，人文主义思潮对于建筑的影响是多方面的，它引领建筑师们从单纯的艺术追求转向对人性、自然、社会、文化等更广阔的关注领域，重新认识建筑与人的关系，为人类创造出更适合居住和生产的空间。
文艺复兴时期对建筑发展产生了巨大影响。透视学作为文艺复兴时期的重要成就之一，对于建筑学的发展产生了深远的影响。
透视学的发明让建筑师们能够更准确地把握建筑空间的三维结构，从而实现了更加精确的设计和建造。
在透视学的应用下，建筑师不仅能够更好地掌握线性和色彩的关系，更能把人在空间中的视角与感受融入到建筑设计中。
建筑师不仅可以实现三维视觉形象的平面几何化，更能够通过透视学的应用，实现视觉的错觉和变化效果。这种效果对于建筑的内外空间划分、景观设计等方面都有着重要的影响。
总之，透视学的发明与应用为建筑的视觉语言和空间感知提供了更丰富的表现手段，为建筑师们创造出更加科学、合理的建筑空间提供了重要的支撑。
15世纪，伯鲁乃列斯基利用镜子的反射原理，在佛罗伦萨大教堂入口处展开了透视绘画实验。他放置了一个凸面镜，通过镜子的反射原理，将教堂入口处的视角投射到凸面镜上，并在凸面镜上画出了教堂建筑的透视图。
通过这个实验，他证明了人眼视觉的建筑空间效果可以被准确地表现在平面上。
伯鲁乃列斯基的实验成果对于后来的透视学研究产生了重大影响，不仅为艺术界提供了新的表现手段，更为建筑学的空间设计提供了更加精确和科学的方法。
透视学随着艺术家们的实验研究不断完善和发展，逐渐成为一门表达三维空间的数学方法。
阿尔伯蒂是透视学的重要贡献者之一，在《论绘画》中他详细地总结了绘制透视图的数学几何方法，并指出透视法可以通过数学方法加以掌握和控制。这对于艺术家们在表达空间关系方面提供了更为精确的方法。
在建筑实践中，建筑师们也开始采用透视的方法，通过利用错觉来创造出各种空间效果。透视学成为了建筑师们在设计中不可或缺的一个重要工具。
黑格尔曾经认为，建筑的任务就是在人和神之间建起一座桥梁，为个人和社会提供一个统一的核心。
因此，建筑终究是内涵终究的艺术形式，它的内在价值和意义比表面的形式更加重要。
黑格尔相信，建筑艺术可以为人们提供一个空间，将他们和神之间的关系联系起来，同时也是社会文化传承的重要载体。
建筑不仅提供人们生存的空间，还可以引发人们的思考和感悟，成为一种精神和文化的表达。
在现代社会中，建筑的功能和效益越来越受到重视，人们更多地关注建筑的实用价值，而忽略了建筑的内在精神和文化价值。
但事实上，建筑作为一种文化艺术形式，必须同时具备实用和精神两方面的意义，才能真正成为人们情感认同的载体和精神文化的象征。
——完——
