文：赵大明
前段时间，“合家欢”类型电影的表现始终不温不火。虽然其中一些影片的口碑和票房尚可，但远远谈不上惊艳，比如《蜘蛛侠：英雄远征》让人想起漫威的那些固有套路，《狮子王》和《千与千寻》也颇有“炒冷饭”之嫌。7月26日，本土动画电影《哪吒之魔童降世》（以下简称《哪吒》）横空出世，口碑爆棚，并不断刷新国产动画电影各项票房纪录，为今年相对惨淡的“暑期档”注入了一剂强心针。
截至本周四上午，《哪吒》的票房已超过29亿元人民币。像《战狼Ⅱ》《红海行动》《流浪地球》一样，说它带来了一股“全民观影”的热潮也并不为过。甚至，它的名声也传到了海外，其预告片在一些视频平台发布后，吸引了不少外国影迷的关注和期待。
在本片中，除了李靖夫妇的形象相对“正统”之外，无论是一口小钢牙、两个黑眼圈的“坏小子”哪吒，还是说着四川普通话、骑着一头猪的太乙真人以及俊朗儒雅的龙王三太子敖丙，都与人们固有印象中不食人间烟火的神仙形象相去甚远。在剧情设定上，《哪吒》也对我们耳熟能详的古典神话进行了颠覆性的改编。可以说，本片借用原有故事的外壳，讲述了一个几乎全新的故事。就像当年观看迪士尼动画《花木兰》一样，一些观众未免产生了疑问：这样的改编，是不是不太尊重中国古典故事？
其实，就笔者看来，这样的担忧大可不必。《哪吒》剔除了剥皮抽筋、断臂剖腹等惨烈情节，固然有照顾一部分观众感受、顺应影片整体基调的考量，而除此之外，本片在其他方面的改编也同样无可厚非。像上世纪七十年代末的《哪吒闹海》那样对古典神话的细枝末节修修剪剪，可以造就不朽的经典；而像如今的《哪吒》这样，从整体架构上进行大刀阔斧地再创作，也一样会催生出亮眼的佳作——就像姜文的《邪不压正》之于张北海的《侠隐》，周星驰的《大话西游》之于吴承恩的《西游记》。
经过一系列贴近当代语境的改编，本片悬念迭起、笑料十足，更接地气——高高在上的神仙妖怪变成了有血有肉的人，也更符合传播规律和当代观众的审美习惯——大部分时间里，影院里是排山倒海般的笑声，可到了结尾处，又分明可以听到观众席里传来的啜泣声。它会让更多的人发现，超级英雄不只存在于漫威宇宙，东方的神话里也曾有一位项套乾坤圈、臂缠混天绫、脚踩风火轮、手持火尖枪的倔强少年——何乐而不为？
当然，改编不是瞎编，戏说不能瞎说。《哪吒》在成功讲述了一个逻辑自洽的新颖故事的同时，也保留了原有古典神话中的价值精粹——对命运的抗争精神。神话中的故事比较生硬和单一，而《哪吒》的剧情无疑更加丰富和立体——片中，“抵抗宿命”的不仅有哪吒，还有敖丙和申公豹，抗争方式的不同也造就了他们结局的不同。拿哪吒和敖丙来说，他们在现实中不得不成为敌人，但在“抵抗宿命”的精神征途上，他们又是朋友。那句催人泪下的怒吼“我命由我不由天”，是哪吒对自己的激励，也是对朋友的真诚劝慰。
这些年，观众对国产动画电影的关注一直没有断。从《大圣归来》《大鱼海棠》《小门神》《大护法》《风语咒》到今年的《白蛇：缘起》和《哪吒》，它们带来的一次次惊喜，让我们看到了国产动画电影崛起的曙光。也难怪看完《哪吒》之后，很多观众表示出对打造中国“封神宇宙”“英雄联盟”的美好期待。
《哪吒》的剧本在两年时间里打磨了60多遍，20多家特效工作室的1600多名员工完成了1300多个特效镜头，这样的用心之作理应获得市场的尊重——让人欣慰的是，虽然神话中的哪吒难违天命、充满悲情，但电影《哪吒》却生逢其时、意气风发。
《河南日报》2019 年 8 月 9 日第 13 版
