忍者龟的起源与进化故事，意大利馅饼到底啥味道？（最后的忍者起源游戏）

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注：本文素材来自《童话往事丛书》中的忍者神龟部分节选和《忍术与披萨的三度冲击:《忍者神龟》系列全方位巡礼》部分节选，部分内容/图片有修改和补充。

时间：1983年11月

地点：美国多佛新汉普郡

人物：皮特•莱德、凯文•伊斯特曼

事件：“少年变异忍者龟”

1983年11月的某个晚上，多佛新汉普郡的一栋老房子里，皮特•莱德和与凯文•伊斯特曼正在创作两人的连载漫画。

（神龟的诞生地）

皮特是名插画编辑，凯文则是快餐厨师，画漫画只是他的业余爱好。为方便合作，皮特邀请凯文住到自己家中，而家里的厨房则被当成了他们的漫画工作室。

这晚，忙碌的两人决定休息一会，于是他们一边在沙发上百无聊赖地看着肥皂剧，一边在纸上随手画着什么。

“嘿哥们，看这个”凯文将一张自己画的草图递给皮特

“这是什么？”对方从椅子上探起身，睁大眼睛问道。

（凯文绘制的第一张神龟图）

一只双足站立的乌龟，高昂着头，即便戴着眼罩也难掩坚毅的眼神，还有手臂上捆绑的双节棍，

让它看起来……像一位武士，一位忍者？

凯文略带兴奋地称它为“忍者龟”。皮特沉默了一小会，随即说出了他脑中那个更为时髦的名词——Teenage Mutant Ninja Turtles, 简称TMNT ，直译意思是“少年变异忍者龟”（后来在中国它有了一个更响亮的译名——忍者神龟)

（两人画出的忍者神龟最初的造型）

皮特和凯文非常满意这个构想，便在草图基础上开始创作漫画。于是，两人创造了一个混合古典西部片、黑泽明电影和70年代科幻元素的故事：四只乌龟沾染了某种神秘化学物质后发生了变异，获得了人类的行动能力和情感智慧；他们在因都市传说而出名的纽约市下水道安了家，有一位通晓忍术的基因突变老鼠斯普林特作为他们的老师；（根据皮特回忆，之所以将斯普林特设为老鼠，是因为故事舞台主要设在下水道、胡同等城市阴暗角落，“那种地方最常见的动物就是老鼠”）。斯普林特将四只变异乌龟训练成卓越的忍者，向和自己有*父之仇的忍者组织“大脚帮”（Foot Clan）的头目斯雷德复仇（斯雷德的形象是皮特受一款常见的厨具——奶酪磨碎器的启发而设计的，而他在漫画第一期就被神龟打败而死亡，已经报仇雪恨了。。。）。这种神秘化学物质的设定则是致敬了《超胆侠》中获得超能力的方式——由一桶从车上撒下的未知化学液体。斯普林特形象参考了超胆侠的师傅棍叟Stick，大脚帮则是来源于超胆侠中的邪恶组织手和会“Hand”。

（斯普林特大师的最初形象）

在忍者龟的命名上，最初皮特和凯文计划使用日本名，但考虑到美国读者的隔阂感，所以便参考皮特手上的一本艺术史书籍。借文艺复兴时期四位伟大艺术家的名字，将“忍者龟”们命名为：莱昂纳多、拉斐尔、米开朗基罗与多纳泰罗。

由于神龟们长相一模一样装束也没区别（漫画是黑白的），他们决定用不同的武器装备来加以区分，于是就让莱昂纳多佩武士刀，拉斐尔使双叉，米开朗基罗用双节棍，多纳泰罗持长棍。

（当时的皮特与凯文）

1984年4月1日，二人联合成立的幻影工作室，正式推出第一册《TMNT》漫画，尽管所谓的工作室只是厨房里的几张桌子和椅子，但两位神龟之父艰苦创业的第一步终于迈出了……

《忍者神龟》创刊号封面

凯文和皮特费时两个半月，绘制出第1期《忍者神龟》原作漫画。书中的神龟与后来动画中的形象大相径庭，嘴形尖锐、怒容满面，战斗时决不手软，直接把敌人送上西天。故事起源于日本的忍者组织大脚帮（Foot Clan），忍术大师滨户良（Hamato Yoshi）饲养了一只名为斯普林特的宠物老鼠，老鼠经常观察并模仿他的武术。另一名大脚帮忍者小禄薙（Oroku Nagi）围绕女性唐慎（Tang Shen）与滨户良争风吃醋，遭拒绝后，小禄薙袭击唐慎失败，滨户良一怒之下失手打死了小禄薙，酿成大祸，被迫逃往纽约。

（创刊号中的施莱德）

　　小禄薙的弟弟小禄崎（Oroku Saki）为了复仇刻苦修炼，成为大脚帮的最强忍者施莱德，前往纽约建立分部，手刃了滨户良和唐慎，但滨户良的宠物老鼠斯普林特逃过一劫。在街头流浪的斯普林特与四只宠物龟遭到了变种物质的感染，掉入下水道，变为人形生物。15年后，习得武功的神龟向施莱德下达战书，双方在纽约的屋顶展开决战。四位神龟与施莱德近身单挑，占不到便宜，很快改变战术，利用手里剑和人数优势打败了宿敌。施莱德拒绝****，掏出手雷，妄图拉神龟垫背，最终自食其果，被手雷轰成了碎片。当时凯文和皮特都没想过后续剧情怎么编的问题，所以在第1期就干掉了施莱德，后来找了个借口（修复肉体的特殊蠕虫）把这位大反派复活了。

《忍者神龟》的起源故事向《超胆侠》致敬

1984年5月，《忍者神龟》第1期漫画出版，内页采用黑白画面，材料用的是最廉价的新闻纸，尺寸比也正规漫画大一圈，更像是地下漫画。凯文和皮特想办法弄到一笔初始资金，其中包括凯文叔叔贷款的1000美元，印刷了3000份，并在漫展手册和各类报纸上投放了广告宣传。首批3000份很快卖光，新的订单接踵而至，尝到甜头的凯文与皮特决定将故事延续下去。第2期《忍者神龟》的首批印刷提升至15000份，为二人带来了4000美元收入，真正实现了职业漫画家的梦想。

随着剧情向后推进，新角色不断引入，老角色的细节也得到了展现。拉斐尔和多纳泰罗的个性取自两位作者：凯文冲动易怒，皮特冷静睿智，两人一热一冷，优缺互补。女主角艾普莉尔（April）在第2期作为科学家的实验室助手登场。

（外星种族阿特姆）

外星种族阿特姆（Utrom）在第3期首次亮相，这是一个造型类似大脑的种族，靠机械伪装成人类潜伏在纽约，变种物质就是他们发明的，大部分阿特姆热爱和平，只有少部分成为好战之徒。但到了动画，这个角色变成了反派，我们下面再讲。

当漫画销量来到12.5万册时，一位名叫马克•福瑞曼的生意人加入了蒸蒸日上的团队，成为《TMNT》的经营执照代理人。后来的事实证明，具备独到商业眼光的马克加盟，成为“少年变异忍者龟”从一部畅销漫画升格为世界级商业品牌的转折点。

（马克和两位作者合影）

在漫画大获成功之际，马克将目光集中衍生品开发上，与彩星玩具公司签订了生产协议，该公司为玩具生产设置了一个先决条件：“用电视动画片进行辅助营销”，而正是这一决定，揭开了《TMNT》的电视动画片时代。

1987年，当彩星公司和村上-沃尔夫-斯文森工作室联合推出动画时，邀请了以戴维•怀斯为首的团队开始了动画设定和故事编写的工作。戴维•怀斯是美国知名编剧，曾参与《星际旅行》、《希曼》、《变形金刚》、《蝙蝠侠》等动画的创作，曾创作了变形金刚G1动画中重要的两集《魔力神球》和《回到过去》。

这次他们面临了诸多挑战，其中一个令人头疼的问题是，如何让孩子们将黑白的漫画中除了武器之外看起来一模一样的四人区分开来？最终的解决方案是：在皮带扣上写好每人名字的首字母，并为四位忍者龟配备专属颜色的头带及护具：莱昂纳多为蓝色，拉斐尔为红色，多纳泰罗为紫色，米开朗基罗为橙色。这一改动日后被所有版本的漫画动画和电影继承，成为“忍者神龟”最为著名的形象标志。

而麻烦的是《忍者神龟》的漫画内容和画风十分成人化，打斗场面各种刀光剑影，血肉横飞，如果直接改编动画肯定是无法面向孩子的。于是他们花费了很多精力在突出动画的喜剧效果，弱化暴力成分上。四只神龟从雷厉风行的反犯罪斗士变成了诙谐幽默，喜欢电视电影，爱好跳舞等活动的“时尚少年”。他们的身上没了斑斑血迹，龟壳上少了道道伤疤，却新增了刻着自己名字首字母的腰带扣，相貌也可爱了不少。还在漫画的基础上突出了神龟的性格特色——双刀的莱昂纳多具有领导才能，耍棍的多纳泰罗擅长技术发明，使叉的拉斐尔最脾气火爆，而米开朗基罗是个无忧无虑的乐天派，这些都是戴维怀斯为首的动画编剧团队的杰作。怀斯还想出了一个神龟们最让大家印象深刻的属性——“爱吃披萨”。这样的设定完全是为了让神龟们更为亲民——“这个世界上难道会有不爱披萨的孩子吗？”

其他角色设定上动画也有一定调整。斯普林特大师的形象虽然没变，但原本漫画里他是忍术大师滨户良的宠物老鼠变异而成，在动画里改成了由他本人变异而来，编剧怀斯还将常常跟神龟们眉来眼去的艾普利尔也从普通的程序员变成了电视台美女新闻记者，因为他认为女主角应该是个类似《超人》中的路易斯的角色，这样就能让其合理地碰到各种奇怪的事件，不断地陷入危机，不断地被神龟所救。

而最大的改动则是漫画里第一期就毙命的反派斯雷德，怀斯认为其“一半是黑武士达斯维达（星球大战中角色），一半是三船敏郎（日本著名影星），做全片的头号反派再合适不过了”，从而起死回生；一个超级恶棍自然需要手下，漫画中的“大脚帮”忍者虽然符合要求，但他们都是人类，如何回避在漫画中常有的被神龟*死的镜头呢？怀斯索性把他们设定成一种量产机器人，从而可以被各种形式的破坏摧毁又不会让孩子们有不良反应；漫画里和善的外星生物阿特姆则摇身一变，成了来自X维空间的邪恶头子朗葛（Krang，直译应为克朗）他的外形和古怪的口音也让他成了片中最有特点的反派。朗葛的登场使得动画更为科幻化，也让斯雷德的高科技武器的来源得到了合理的解释。为了避嫌，漫画中邪恶科学家巴克斯特博士的形象从黑人变成了白人（后来变成了苍蝇人）。为了增加玩具系列的品种，皮特原创了很多新角色，其中最出彩的自然是斯雷德手下那两个四肢发达头脑简单的打手“牛头”和“猪面”啦（原名Bebop和Rock-steady）。

（神龟中的代表性反派）

制作人员还为神龟设计了不少标志性口号，其中最著名的是COWABUNGA！这是印第安语，表示感叹的意思。后来我们看到的电视里它被翻译成“又有好戏喽！”。而片头的那首节奏飞快，说唱风格的主题歌，则是《生活大爆炸》的编剧、制片人查克•罗瑞创作的。

（动画片头曲中的最后一幕）

1987至1996十年间，《TMNT》系列动画片，在北美主流电视台播出十季共193集，且年年有新作推出从未中断。

该剧热播的巅峰时期，伴随着动画片及玩具的成功，四小龟很快成为流行文化的宠儿，90年前后，与之相关的商品随处可见，从糖果罐到滑板，从早餐盒到电视游戏，再到服饰甚至玩具剃须刀，绿色身影无处不在。

（神龟周边玩具）

到了上世纪90年代初，彩星公司推出的神龟玩具及其载具，高峰年份达到创纪录的1亿套，在各大IP玩具中独占鳌头。后来，业界将这一时期播出的TV版动画剧集称为“忍者神龟动画第一系列”，以示与新世纪同名电视动画版本相区别。又因这193集动画片始自1987年，于是也被动漫爱好者称为“87版忍者神龟”，在广大的龟迷心中，这是最经典的篇章。

时间：1990年

地点：上海国际电视节

人物：白嘉荟

事件：忍者神龟登陆中国

1990年11月10日-15日，第三届上海国际电视节如期举行，时任广州台总编室副主任的白嘉荟专程赴会。

之前，广州台在珠三角地区率先播出《变形金刚》《布雷斯塔警长》等美国动画片，在观众中反响极好，这让身为“经手人”的白嘉荟倍感鼓舞，因此这次电视节，他对外商们带来的儿童节目格外关注。当踱步到美国西屋广播公司的摊位旁时，白嘉荟看到了正在播放的《TMNT》，立即就被其中新鲜有趣的画面深深吸引。之后的几天内，他在对比过多家片商作品后，仍对此片印象最佳，逐以2千美金一集的价格一口气购入60集。

考虑到《TMNT》英文直译“少年变异忍者龟”，当年不易为中国观众所接受。广州台便为它重取了一个短促响亮的名字——“忍者神龟”，为这个风靡海外的著名动漫品牌进军中国市场打响了漂亮的第一枪！

关于四位神龟源自艺术大师的姓名，广州台并未完全依照业界约定俗称的译法，而是进行了一番修改，其中“Raphael/拉斐尔”与“Michelangelo/米开朗基罗”延续译名，而“Leonardo/莱昂纳多”考虑到其姓氏“达芬奇”在中国更家喻户晓，干脆用后者代之。

而在对“Donatello/多纳泰罗”中译时，则将之改为“爱因斯坦”，这可能是因为当时译者考虑到“多纳泰罗”念来拗口，且中国大众对其认知较低，所以才挑中了如雷贯耳的“爱因斯坦”，除此之外，大概也考虑到这一角色在剧中是个喜欢搞发明的科技控，二者颇有相通之处。

1990年12月，《忍者神龟》正式首播，随后，广州台又陆续向北京台，上海台以及全国上百家省会及地市电视台推广此片，瞬间大江南北掀起了一股神龟热。

不仅四小龟、斯普林特大师、美女记者艾普莉尔为中国观众所熟知，就连几大反派角色如朗葛、斯雷德、牛头、猪面等也都成了人气明星，各种憨态可掬的动物角色以及风趣幽默的故事令全中国的孩子如痴如醉。虽然忍者神龟的正版玩具并未在国内销售。但却让两样东西在全国的孩子们脑海中深深扎下了根。

其一自然是四位神龟百吃不厌的披萨。虽然当时动画将其翻译成“意大利馅饼”。但毫不夸张的说，披萨在中国内地从默默无闻到人尽皆知，《忍者神龟》起到了极大的促进作用。几乎没有人不知道这个让神龟们神魂颠倒的“意大利馅饼”了，因为没人吃过甚至见过，它也成了哆啦A梦的铜锣烧外孩子们心目中最为神秘的食物。巧合的是同年神龟动画在美国的赞助商必胜客正要打入内地市场，一家外国餐饮初来咋到，数月后就有上百家电视台用动画给其招牌食品做免费推广，这真的是“天上掉馅饼”的好事，只是必胜客扩展到全国还用了好几年时间，估计老板只恨自己开店速度不够快吧（笑）。

就在孩子们在对披萨到底是啥味道疑惑不解的同时，另一样东西可是真是享受到的，那就是《忍者神龟》的电子游戏。当时正是任天堂的FC红白机风靡世界的时代，中国虽然没有引进，但盗版的FC游戏机已经遍布全国。FC的优秀游戏非常之多，从老四强《魂斗罗》《赤色要塞》《绿色兵团》《沙罗曼蛇》到后来的《吞食天地》、《重装机兵》，经典层出不穷，但遗憾的是当时电视动画改编游戏无论是龙珠圣斗士还是变形金刚等等都因为种种原因未大规模流行，而唯一例外的就是《忍者神龟》，92年开始的流行的日本KONAMI出品的数个神龟游戏制作精良，场面华丽，上手简单，还可以双人合作，过关剧情又十分贴合动画，带给孩子们的快乐丝毫不亚于电视上的动画片。下面来说说FC上的代表性三部作品。

《忍者神龟》（TMNT）

（一代的激龟忍者传）

首款神龟游戏，于1989年初登场，因为动画当时在日本的人气不高，故日版更名为《激龟忍者传》，这一举措导致了续作美日名称的长期混乱。1987年任天堂的《塞尔达传说2：林克的冒险》发售后，市面涌现了大批跟风的横版ARPG游戏，其中包括KONAMI的《月风魔传》和《KONAMI世界》，本作的系统可以明显看到这两款游戏的影子。大地图为俯视角，进入关卡变为横版卷轴，游戏不能双打，但玩家可以随时操作四名神龟中的任何一位，通过暂停游戏换人，这也是角色HP即将耗尽时的保险措施。如果没有及时换人，战败的神龟将沦为俘虏，等待营救。由于攻击方式单调，四名主角的平衡性不佳，拉斐尔和米开朗基罗的攻击力较高，然而攻击范围太短，变成板凳队员，多纳泰罗兼具最强的攻击力和最远的攻击范围，成为绝对主力。除了近战手段之外，关卡中还可以取得手里剑、回旋镖等飞行道具。

《忍者神龟2：街机游戏》（TMNT 2：The Arcade Game）

第二款神龟游戏，于1989年末登陆街机，街机版的标题依然是《忍者神龟》，没有数字和副标题，1990年末推出FC版，美版标题为《忍者神龟2：街机游戏》，表明街机移植的出身，日版标题为《忍者神龟：超级龟忍者》，从这一作开始，美版家用机的序号比日版多一代。本作彻底取消了ARPG元素，变为纯粹的卷轴清版过关游戏。

街机版四名主角的招式基本相同，平衡性经过新的调整，更为合理。普通攻击可能会自动变为秒*杂兵的投技，表面上看似乎是随机发动，其实在游戏内部隐藏了一个投技槽，槽满自动触发。A B键可释放秒*杂兵的必*技，拉斐尔的必*是翻滚踢，其他三名神龟则跳至低空用武器横扫。除此之外，神龟还可以在空中通过飞脚施展游击战术。相较当年的同类游戏，本作的手感不佳，命中效果偏软，却凭借特色成为街机厅的热门。四打框体的场面非常热闹，尝到甜头的KONAMI后来又推出了更热闹的六打街机《X战警》。

与前作不同，本作的风格忠实还原了87版动画的面貌，敌人从杂兵到BOSS几乎都是观众熟悉的老面孔，场景设计了大量互动元素，充满动感，比如杂兵会突然从下水井窜出来，把井盖当作武器丢向神龟，玩家也可以把井盖抽回去，让敌人自食其果，最终关卡科技大厦（Technodrome）更是充满了各类阻拦玩家的机关。音乐改编自动画的主旋律，效果出色。凭借画面、音乐、关卡等方面的优势，本作取得了巨大成功。

FC版限于硬件条件，只能双打，街机版的关卡得到延长，追加雪地和道场两个原创关卡，关底的BOSS白熊和机器将军由凯文•伊斯特曼亲自设计。KONAMI街机的FC移植版向来有口皆碑，街机的声卡更强大，然而FC凭借简陋的硬件实现更出色的音乐，打击音效也得到了加强。FC版的最大缺陷依然是招式，虽然手感更好，却删掉了投技和连续技，拉斐尔的专用必*也被取消，无法像FC版老四强那样成为青出于蓝的代表，颇为遗憾。作为赞助商，必胜客在关卡中设置了大量广告牌，美版首批卡带还附赠一张优惠卷，可以免费领取一小块披萨，成为经典合作案例。

《忍者神龟3：曼哈顿计划》（TMNT 3：The Manhattan Project）

FC原创作品，没有街机版。日版名为《忍者神龟2：曼哈顿计划》，美版则去掉了日版的选关和更改接关次数秘籍，主菜单调整难度和生命数的选项也变为隐藏。前作无法对敌兵连续攻击的问题已经被修正，可惜Normal难度下大部分杂兵依然是两下就挂（Easy难度则是一击死），用普通攻击打不出什么华丽的连击。下 B可将敌人挑至头顶，秒*普通杂兵，缺点在于分数较少，过于依赖这招，会削减分数奖励的生命数。游戏的流程很长，对于大部分玩家而言，充足的生命数依然是通关的最佳后盾。

四位神龟拥有不同的A B必*技，发动后扣除一格HP作为代价，若只剩最后一格，则不再扣除HP，可以无限连发必*技，但被敌人摸一下就挂了，需格外谨慎。3代的画面和音乐极佳，达到了FC的极限水平，BOSS数量从前作的9个猛增至12个，阵容之豪华为历代之最，流程也很长。3代发售时，SFC和MD已经登场，FC显露疲态，KONAMI却没有敷衍8位机市场，拿出了一款值得称道的原创续作，给FC末期的玩家留下了美好回忆。

时间：2019年6月

地点：北京

人物：关中阿福与小伙伴们

事件：“怀旧动画”系列众筹

如同《变形金刚》《希瑞希曼》一样，

每每提到怀旧动画，《忍者神龟》都是一个无法绕开的存在。

2014年，借忍者神龟诞生三十周年之际，我们在友的聊、机核网等京城知名的播客专门聊了两期节目。开机前，大家煞有介事的吃了披萨，用模拟器在大屏幕上打激龟忍者传。令我感叹的是，DJ为了录节目，还特意背了一个绿包包……

2012年，我们在创作《童话往事：中国译制动画片（1979-1992）》过程中，采访了当年87版《忍者神龟》引进和配音的各位老师，时任广州电视台总编室副主任白嘉荟老师已是满头华发，为美女记者爱蓓莉尔配音的韦宝宝老师也已过了花甲之年，但提及当年，他们依然是那样的兴致盎然。时光荏苒，唯有当年的照片见证着前辈的青春映像与我们的童年时光。