探讨年轻人孤独、老年人失孤等社会问题……3月20日晚，改编自著名作家鲁敏原创小说“零房租”的话剧《心房间》在南京宁剧场正式上演。
此剧是第二届紫金文化艺术节小剧场单元剧，由上海戏剧学院戏剧影视编剧专业艺术硕士黄斯丝编剧，国家二级导演李珺执导，南京市话剧团集结团内优秀主创团队对该项目进行创作。
演出当天，主创人员接受了扬子晚报/紫牛新闻记者的采访。谈及创作缘由，李珺导演告诉记者，《心房间》关注的是大时代背景下被焦虑所困扰的一群人，比如说失孤老人、抑郁症患者。
从整体风格来看，舞台布景以及剧情设置都偏向于压抑的氛围。但是李珺说，她希望大家观看后感受到的不仅仅只是“压抑”，他们想告诉被“孤独”封锁住的人，“只要你勇敢地走出去，一定会找到别的路，一定有光明的路，一定还有温暖的那条路。”
戏剧说：封闭的小剧场，上演一场关于“孤独”的话剧
“两个对生活都不抱希望的人遇到一起，是会一同坠入更深的黑暗，还是会在直面黑暗后，于封闭的心灵房间凿出一线光亮，回到普通的日常？”
《心房间》讲述了因失恋而无家可归的女孩，在撞见一则承诺零房租、但要求租客必须是“黑发，单身女性”的广告后，见到了患有帕金森的房东老头。在租住的日子里，女孩的抑郁情绪不断加重，而老头似乎也在隐藏着某种秘密……
3月18日晚，狭小的宁剧场挤满了前来看剧的观众，几乎座无空席，他们和《心房间》主创团队一起欣赏了这部话剧的首映。
女主人公名叫许小雅，一名从小失去父亲，在母亲去世后，又再次经历被男朋友背叛、失业而陷入重度抑郁的28岁女孩。在《心房间》中，许小雅由演员霍蓉和李南依共同饰演。前者是许小雅在现实世界的真身，后者是她“孤独”封闭的内心世界。
另一名主人公是60多岁的失孤父亲胡文伦，由南京市话剧团青年演员刘政凯饰演。从青年“跨代”演老年人，刘政凯说，难度很大，同时挑战也很大，“刚拿到剧本时，其实是不想演的。”他开玩笑地说：“因为我觉得趁年轻可以演点帅小伙，是吧？”但是看完剧本后，这些念头全都打消了，“因为这个人物，我特别喜欢。”
改编论：根据10年前的一部中短篇小说，变身而来
记者了解到，《心房间》改编自作家鲁敏撰写于10年前的一部中短篇小说“零房租”。
演出当晚，作为主创团队之一的鲁敏也来到了现场。她告诉记者，这篇小说最初是发在《小说月报》原创版上，故事灵感来源于一则社会新闻，“过了10年，还有机会以小剧场的方式呈现，我特别高兴。”在她看来，虽然距离创作时间过去了10年，但是聚焦这种相互需要的陌生陪伴和慰藉，在当下仍具有意义。
与严肃文学的封闭式创作方式不同，鲁敏说，小剧场创作是团队作战，“它是一个二次创作的过程，身为作家当然可以提一些建议，但我还是更希望看到我们编剧的创作，以及从导演、演员角度的创作。充分吸收不同艺术门类养分，也能给文学作品创作提供营养。”
上海戏剧学院戏剧影视编剧专业艺术硕士黄斯丝负责《心房间》的编剧工作。采访中，她袒露，改编的过程还是存在不少“难关”，特别是需要把文学化的语言转化为舞台的语言。另外，她也担心过题材是不是太过于负面。
但是就编剧工作而言，她非常喜欢这次的剧本，“鲁敏老师给我推荐了几部适合小剧场改编的题材，当中我一下就被这部小说吸引了。它展示了两代人的孤独境遇，虽然有一些很丧的关键词，比如说抑郁症、失独……可它其实是透过‘丧’来表达人内心对爱的渴望，对失去亲人的一种想念，”情感非常细腻，有丰富的文学基底。
主创谈：与现场观众同呼吸的小剧场，不能掺杂虚假
话剧、儿童剧、锡剧、扬剧、柳琴戏……3月15日至3月30日，第二届紫金文化艺术节小剧场单元进行期间，20部题材各异的小剧场作品将轮番在南京城中上演。
此次采访，《心房间》主创团队也谈到了小剧场演出的独特优势。导演李珺认为，目前国内的小剧场定位还是模糊的，没有鲜明的划分，可是有一个比较明显的特点是——空间狭小，离观众近，同时重视创新。
“小剧场是年轻文艺创作者的摇篮。”李珺说，很多青年导演都是从小剧场开始起家的。它非常磨练人，磨练导演，磨练团队，磨练每一个演员。
对于这一点，有着10年话剧演出经验的霍蓉和李南依，也有着深刻体会。霍蓉表示，和观众的距离每近一步，就越考验演员的信念感。李南依说：“小剧场和大的戏剧舞台，感觉很不一样，气场不一样，能够感受到的观众气息也不一样。”
“因为离观众近，你不能掺杂一点虚假。”李珺告诉记者，站在小剧场的舞台上，台下观众能清晰地感受到演员的呼吸，以及他们身体的浮动，台词流利不卡壳是基本要求，“能不能打动人？观众的眼睛是雪亮的。”
扬子晚报/紫牛新闻记者 孙庆云
校对 李海慧
