一直看到第三集，这部剧的脉络也越发清晰起来。于是，我们终于可以推荐她了。
是的，这就是奥斯卡影后凯特·温丝莱特主演的新剧《东城梦魇》，不过，本剧在豆瓣上只有不到2000人打分。
对于这样一部好剧来说，关注的人实在太少了些，真的有点可惜呀！
毕竟，这部剧播出尚未过半，就已经成为本年度最佳美剧的头号选手，不少追剧的观众也早早押宝，凯特·温丝莱特很有可能获封新晋艾美视后。
外媒口碑方面，烂番茄好评率92%，连一向苛刻的MTC也打出了81分的高分。
豆瓣评分自开播以来，从8.8涨到了8.9分：
所以呢，趁剧集还没有很热，还是想把它推荐给更多人。
作为HBO本季最重磅的剧集之一，《东城梦魇》的班底也非常强大：
剧集由《西部世界》《守望尘世》《狩猎》的导演克雷格·卓贝执导，《逃出熔炉》《回归之路》的编剧布拉德·英格尔斯比操刀剧本；
但最吸引人的，还是超豪华的卡司阵容——
凯特·温丝莱特和盖·皮尔斯两位演技派，继《幻世浮生》之后，相隔10年之久的再度合作，这一次两人在剧中演绎的角色仍然是情侣关系；
除此以外，“快银”埃文·彼得斯塑造了一个年轻警探的角色，是剧中凯特的工作拍档；
而包括安格瑞·赖斯、珍·斯玛特、朱丽安妮·尼科尔森在内的其他主演，也都是好莱坞电影或剧集中常见的熟脸。
安格瑞·赖斯
《东城梦魇》的故事围绕着一起小镇谋*案展开，少女的惨死让民风淳朴、生活祥和的东城蒙上了一层未知的阴影，凯特·温丝莱特饰演的警探梅尔不得不在新同事科林（埃文·彼得斯 饰演）的协助下，在自己熟悉的邻里街坊中，寻找隐藏的凶手。
剧集的故事很容易让人联想到英剧《小镇疑云》，宁静封闭的环境内发生的残忍凶案，本地侦探与外来警探的碰撞与合作，以及针对社区居民细腻入微的群像式刻画，种种元素都有着异曲同工之处。
剧中关于真凶的查寻，充满了层层叠叠的悬念，以及预料之外的反转。
每周一集的更新，都会出现一位新的嫌疑人。剧集开播以来，大家也开始了每周猜凶手的游戏。
然而可以预见的是，这些率先登场的备选选手肯定不会是真凶。真正的凶手总会潜伏在更隐秘，但同时也更显而易见的角落，直到最后才会揭晓。
而最终，“凶手原来就在你眼前，却始终不曾察觉”的那种错愕、懊恼与唏嘘感，也是本剧的一大看点。
不过，在编剧布拉德·英格尔斯比看来，嫌疑人的接连登场，或者说凶案本身，其实都属于对剧情的辅助——
他并不认为《东城梦魇》属于罪案剧，或者说，他试图向人们讲述的，并非一个普通的罪案故事。
而是在凶案背后，铺陈展开的社区与家庭，以及镶嵌在其中的，人与人之间的情感关系。
剧中的东城是一座在美国随处可见的普通小城，居民之间彼此熟悉，不是亲戚，就是好友、同学。
所以这部剧拥有着浓厚的社会派推理色彩，故事通过一起罪案，耐心地将观众引入每个角色更深沉、更内在的伤痛与秘密之中。
毫无疑问，《东城梦魇》是一部扎实的群像剧。它拥有众多的人物角色，他们相互依存、彼此影响，并交织出一张细密、共生的关系网络。
随着故事的展开，角色那些隐藏在表面之下，那些不为人知的隐情与性格，也会直白地展现在观众面前。
这幅群像的中心，无疑是凯特饰演的梅尔。
如果说，罪案的发生与侦查是推动整个故事向前发展的外部驱动力。那么梅尔个人的救赎，则是整部剧原始的内在牵引力。
剧中的世界，伴随着梅尔寻常却非凡的一天，慢慢呈现在观众面前的。她成为了连接现实观众与虚构剧情的桥梁。
而同样是借由这一天之内无数细琐的遭遇，梅尔这一人物的形象与性格，也逐渐清晰可见起来。
作为城内最受认可的警探，梅尔的早晨，往往是被一通电话吵醒。
电话里，邻居家年迈的夫妻向她抱怨，他们在自家门口发现了一个诡异可疑的男子在偷窥。
后来梅尔无奈问他们，为什么不打电话给警局呢？
老太太解释说，他们忘记了警局的电话，再者说，他们只相信梅尔。
只相信梅尔，这是东城绝大多数居民共同的心声。
每当遇到一些棘手问题，大家不约而同首先想到的，就是向梅尔求助，而非打电话报警。
而反过来，承载着无数人依赖与寄托的梅尔，也不愿让家人、朋友或邻居们失望。虽然嘴上常常抱怨，可身体却很诚实地担起了一份又一份的责任。
这天早上邻居的求助，便是梅尔生活的日常。
梅尔在东城的地位，很大程度上有赖于过往的荣耀。
当年，还是学生的梅尔以主力队员的身份，帮助高中母校拿下了篮球联赛的冠军，一时间成为了全城的明星人物。
她当年的勇猛表现一直为人津津乐道，就在被电话吵醒的这天晚上，已经当上祖母的梅尔再次因为几十年前的那场比赛登上了当地报纸的头版头条，而当晚她也将以球队过往主力的身份，又一次参加母校的庆典，接受新一轮的荣誉加冕。
也是在这一天，罪案悄然而至，也彻底改变了梅尔的生活。
17岁的少女艾琳全身赤裸，陈尸东城郊区的溪流边。
艾琳短暂的人生算不上幸运。还在念高中的她生下与男友的孩子后就惨遭抛弃，而从小在单亲家庭中长大，暴戾粗鲁的父亲也让她丝毫感受不到亲情的关爱。
没人知道在那个寒冷的冬夜，她到底经历了什么。
在她人生最后一刻，又经历着怎样绝望的毁灭。
留在艾琳身后的，唯有未满一岁的儿子，意图寻仇的父亲，以及事不关己，想要迅速洗脱嫌疑的前男友。
梅尔很快担起了调查的职责，她一点点挖掘出了街坊邻里，甚至是至亲好友的黑暗秘密，连同自己一直以来试图遗忘、掩埋的过往，也被重新挖掘了出来。
原来，梅尔的儿子饱受精神困扰，最终选择了自*。
梅尔很少提及这段往事，并非不想，而是不敢面对。
当离婚的丈夫已经走出了丧子之殇，重建了新的家庭，开始了新的生活，她却仍然固守在原地，和母亲、女儿以及孙子挤在同一片屋檐下生活，任由自己被日复一日的琐事填补、塞满。
而谋*的出现，为她的生活注入了一个变数，逼着她不得不直面自己长久的梦魇，并在不同追查真相的过程中，完成自我的救赎。
《东城梦魇》的成功，很大程度上来自梅尔这一灵魂人物的塑造与刻画。
而梅尔的真实、可信的建立，必须要归功于凯特·温丝莱特强大而精湛的演技。
从第一集开始，凯特便用她鲜明的个人魅力和精彩的表演，将人死死吸引住，让人们对梅尔产生好奇、好感，并愿意跟随她一起，继续走完全剧整整7集的行程。
剧中，凯特塑造了一个不修边幅、大大咧咧的女警形象。
她忙到只能趁开车的空闲，塞上几口三明治；
她会用嘴咬开喷罐奶油的瓶盖；
她常常素面朝天，以至于口红被长久闲置到长毛。
梅尔这个人物有别于凯特以往任何的角色，虽然她的经历充满着强烈的矛盾与戏剧性，但她的形象与性格却无比平凡、真实、贴地。
在某种程度上，凯特已经和梅尔融为一体，你看不到她身上任何明星光环，她就是一个心底藏着悲伤与脆弱，却用坚强、随性与无所谓将自己牢牢武装起来的普通人，好像现实中随处可见的强悍而偏执的同龄女性一样。
在凯特看来，梅尔也是她演绎生涯中最特殊的角色之一，是她从未经历过的挑战。
她曾在采访中提到，“我现在已经四十岁了，对扮演看起来特别完美的角色没兴趣，我只想塑造真实的人，演绎人类真实的情感和故事。”
而这，恰恰构成了梅尔最大的吸引力。
为了真实地塑造梅尔，凯特花费了大量的时间研究、走进这个人物。
在开拍之前，她提前来到位于费城附近的拍摄地体验生活。
不仅到当地的警局观察警察办事与行为的方式，还苦练当地特殊的口音，尽可能地融入到当地环境中。
因为疫情的缘故，《东城梦魇》的拍摄时间延续了20个月之久，中间经历了半年多的停工。但即便是在这段空档中，凯特依旧将自己保持在角色的状态与情绪里。
而当剧集终于*青，她也在很长时间里，没办法走出人物。她特地把戏中梅尔常穿的夹克带回了自己家，当作这段难忘的演绎经历中的纪念品。
追剧的过程中，我们也不难看到凯特的用心，她赋予了角色许多真实的细节。比如在外形上，梅尔简洁随意的造型，侧面反映出她的状态。
突兀的深色发根，证实了她对自己的忽视。
凯特解释说，“我们认定她自儿子去世后，就没有重新染过头发了”。那道分明的颜色分割，也揭示出她人生正处于停滞状态。
而同时，她奔波于解决其他人的许多问题，也无暇顾及自己的穿着与打扮。
所以大多时候，她很少照镜子，头发随便一抓，衣着也总是灰灰土土的。
为了诠释梅尔丧子的隐痛，凯特也提前和许多经历过丧亲之痛的人们交谈，并且邀请到一位情绪治疗师来帮忙指导。
在她看来，角色的内心伤痛是表演过程中最困难的部分。
而凯特的应对方法，就是让自己成为梅尔。
她将自己完全代入到一个悲伤母亲应有的处境中，以至于在片场，她无法直视在剧中饰演她儿子的演员。
不仅如此，她也完全沉浸到了剧中的家庭关系与生活方式里。
梅尔与母亲之间的相爱相*，彼此关心但表现出无比嫌弃的状态，很多情况都是凯特与母亲的饰演者，珍·斯玛特之间的即兴表演。
两位优秀女演员的无间合作，成就了剧中许多令人印象深刻、灵动、惊喜、写实的瞬间。
其实在开拍之前，凯特和珍·斯玛特，还有饰演她女儿的安格瑞·赖斯，以及另一位主演盖·皮尔斯住进了同一所房子。几位演员真的像家人一样，生活在一起，也因此培养出了难得的默契与化学反应。
这段经历反映到剧集中，便演化成为一种珍贵的生活气息与质感。而身为观众的我们，也会为其中扭曲、深刻却真实的亲子关系所吸引。
随着前几集扎实的铺垫，东城这个微缩的真实世界，与生存在其中的人物们，如今也愈发迷人起来。
凯特曾提到，《东城梦魇》除死亡与罪案之外，更关乎个人的悲伤、仁慈与宽恕。
在悬念迭出的奇情故事下，它指向的是人性的桎梏与光辉。
从现有的剧情来看，我们可以清晰地发觉主人公梅尔，以及几乎每一位配角内心的悲伤，而紧随起来的仁慈与宽恕，将在何时，以何种形式到来，我们还得拭目以待。
可以放心的是，这部剧大概率不会烂尾。
根据外媒现有的评价来看，这部七集限定剧的前五集都保持着非常高的水准，而在第五集的结尾，故事也会迎来一个关键性的反转。
所以呢，大家也可以暂且放下顾虑，踏实安心地追起来吧！
