"我发现很少有东西能像戴着花冠的动物那样令人愉快。"
插画师Mia Charro一直想象着猫、狗、树懒，甚至河马头上顶着五颜六色的花冠，会是什么样子?“我不是唯一一个发现这一系列会很受欢迎的人,这使得她的作品获得了很多有效的关注。”Mia说到。
通过对Mia Charro的访谈，我们可以了解一个插画师的成长历程。
你之前说过，自己没上过艺校，而且你是在第一份工作中扩展了插画师和设计师的技能，能详细说说这段经历吗？
Mia：从记事儿起，我就喜欢画画。我通过画画讲述自己的故事，校桌上尽是我的信手涂鸦，都是铅笔画的，还画了花草和机器人,但我没想过要一辈子做这一行。
大学毕业后，我决定学网页设计。此外，还学了如何使用Photoshop。我发现撤销的操作指令实在是太奇妙了，该指令允许你纠正错误，使用图层以及怎样将图层合并......在我面前展开的是一个全新的领域，我在家花了大量的时间去体验，甚至还写了一本数码拼贴的诗集。
你学到了什么，又是如何最终转换到插图行业的？
Mia：网页设计的课程，使我有幸能够在一家设计在线课程的公司上班。他们给出了制作在线课程的文字与配图要求。
我们在图库网站查找符合要求的图片，这相当的耗费时间，我意识到用Adobe Flash制作图纸，会快很多。我的老板很喜欢这个想法，就这样，我步入了绘制矢量图的行业。
在工作中，我们会有一些空闲时间。我把这些时间全都用来画画，并学习如何使用其他程序，比如说Adobe Illustrator；我作了大量的练习，耐性也得到了提升。
当我有了写故事的想法时，就自然而然地想到要给故事画插图。撰写与插图同步进行的过程，就是深入创作的过程。
以数字的方式创作作品的过程是什么？
Mia：当念头闪现在脑海时，这就是你想要绘制和表达的内容。我确实很少在纸上画草图，我习惯直接在电脑上进行，在这个过程中，会对形状和颜色作调整。
我最喜欢用Photoshop中Kyle T. Webster的画笔，再就是Illustrator和Flash。虽然Adobe Flash向来被当成是制作动画的工具，但我始终认为它是制作矢量图的绝佳工具，甚至比Adobe Illustrator还好用。
它更有体系，更简单......非常类似于为平板电脑配置的Adobe Illustrator Draw。起初，我会用鼠标进行所有的操作，后来买了个Wacom Intuos Pro平板电脑，我觉得非常的物有所值。
一年前，我发现了iPad Pro，它完全改变了游戏规则。现在我的大部分作品都是在iPad上，用Procreate和Adobe Illustrator Draw绘制的，之后在电脑上用Photoshop做最后的润色。iPad方便随身携带，可随时随地捕捉灵感。
你的作品充满了正能量，向来配有鼓舞人心的引言。是什么激励你创造这种类型的作品？你是如何在自己的生活中培养这种正面性的？
Mia：几年前，我陷入了人生的混沌状态。我罹患了由广场恐惧症引发的恐慌症。我讲述这个，是因为会有一些人读过那些经历过同样事情的访谈，通过这种方式，他们才能知道——光明就在隧道的尽头。
大概就是那个时候，我创作了很多类似这种主题的作品，这让我不断感受到了压力。我全身心投入到瑜伽和冥想之中，注意到一股思想的暗流——诸如“出师不利”，“你不够资格”的那些想法......
在我们的意识之中悄悄地涌动。我注意到这些负面的潜意识在我们生活当中的重要性，而我们却没有认识到。
我决定尽自己的一份力量，为我们的生活中增添一些积极的东西。我喜欢这么去想：你在离家或者回家前读点儿正能量的引语，就如同你头脑中种了一粒光明的种子。
戴着花冠的动物太迷人了。你是怎么想到这个点子的？从有了这个想法后，你的这种想法是怎么演变的？
Mia：我在画第一个带着花冠的动物“frida cathlo”的时候，就有了这个想法。事实是，“frida cathlo”的形象及其名字，都是灵光乍现的，基本上就是信手拈来的。
有时候灵感就是这样；它来跟你私语下，就不见了。我发现头上的花完美地体现了我想要传达的东西：“你的思想就是一个花园，你的想法是种子，你可以种花，也可种草。”
这样，我就开始在所有的人物和动物头上画花。事实是，这个概念并没有起太大的作用，而我眼下还是喜欢这个概念的。
在过去的几年当中，你的事业发展到了哪个阶段？有没有发生让你感到惊讶的事情？
Mia：在过去的几年里，作为插画师，我有了很大的成长了，代表我的一个珠宝品牌，给我带来了非常有趣的顾客，我很感激。
最令我惊讶的是Instagram在这两年中变得好重要。这是一个令人难以置信的工具，可以展示你的作品，并与艺术家分享询问和想法,它已成为我的业务上必不可少的工具。
你的好多插画都印在了产品上。把插画印在物体上，是否会改变你对图片的处理方式？
Mia：事实上，我是非常幸运的，我所做的80％的事情都是为了说明是什么启发了我，然后有些公司想把这些图片用到他们的杯子、绘画、笔记本、卡片、面料......
问题是，我习惯在8 x 11英寸的纸张或平面纸上进行2D插图。当必须修订插图来适应3D产品时，这项任务更为艰巨。需考虑材料，颜色的数量......
还要在主旨和最终产品之间找到平衡点，这样你就不会从一开始就舍掉你想要传达的东西。如，在我的Society6商店中，如果将我的插图印在马克杯上，就没了优势。
什么样的建议、习惯或工具对你的职业生涯帮助最大？
Mia：对我帮助最大的一句话是“有志者事竟成”。意志力可移山，你只需将它调动起来即可。
但请记住，你也需要休息，瑜伽和静坐是我的另一项法宝。它们可以引导我穿越自身的浩瀚之旅，走向自我发现，去发现自身的价值。
