穿越宇宙的虫洞，如何在 SKP-S 开启火星之旅？（穿越火线手游神秘虫洞）

Photography 摄影

Boris Shiu

Illustrator 插画

Editor 编辑

Jiaruo W

当 Stanley Kubrick 于1968年拍摄下《2001太空漫游》的时候，设想了一个关于神秘的黑色石板在史前时代启蒙了地球人类文明的故事，三百万年后，一艘“发现一号”太空船向木星进发，除了宇航员之外，飞船上还载有三名处在冬眠状态的科学家和一台具有人工智能、掌控整个飞船的电脑“哈尔”9000。

在 Stanislaw Lem 的科幻小说《索拉里斯星》中，一个被神秘大洋覆盖的星球，构成了一个繁复又深沉的未知世界。人类想象未来，试图寻找一条“陌生化”的感知与时空的通路。当我们将时空的坐标拉回2019年的北京，在这座新落成的 SKP-S 里，“人类移居火星的未来遐想”已成为现实。据 SKP 项目负责人表示：“在过去的几年中，我们已经看到了新一代的奢侈品买家进入市场。他们摒弃旧规则，正在创造自己的奢侈观。我们希望为他们创建一个新的类别”。这是一座以“数字模拟未来”（Digital Analog Future）为主题的购物商场，将“人类移居火星”的情节脉络贯穿其中。

SKP-S 三楼火星基地主题场景，摄影：Boris Shiu

SKP-S 未来主义的建筑外观与室内由与 SKP 有过多次合作的英国建筑事务所 Sybarite 联合打造。这里不仅驻有以旅行户外与露营为灵感的 PRADA ESCAPE 系列概念店、由 Hedi Slimane 亲自设计的由多种大理石石材构成的CELINE店面，以及大陆首家RICK OWENS、国内最大的SACAI旗舰店等品牌的强势入驻。从一层的“未来农场”，二层的“火星博物馆”，到三层的太空舱与火星基地， SKP 更是与 GENTLE MONSTER 合作呈现了一次非同寻常的沉浸式“火星”之旅。在 SKP-S 开幕前夕，卷宗Wallpaper＊专访了 GENTLE MONSTER 创始人 Hankook Kim，问及如何在 SKP-S 的此次项目中实现穿越时空虫洞的用户体验？如何呈现人类与复制人之间的对话与交锋？

SKP-S 三楼人类与人工智能对话场景，摄影：Boris Shiu

卷宗 Wallpaper＊简称 W＊

Hankook Kim 简称 K

# 数字模拟未来

W＊：Gentle Monster 以其 Curator Shop 而得名，

为什么这次与 SKP-S 的合作会选择

以“数字模拟未来”

Digital Analog Future 作为主题？

K：我认为这个过程是高度复杂的。有时人们可能认为我们是选择了一个主题，从中激发出了一些陈旧的想象力。实际上并不是这样。我们需要思考关于主题与图像的多样性选择，因此获得更具体的创作灵感。我一直想做的是希望能够提供一些无法预料的瞬间。这是一种心理体验，我们的体验从来都不是从日常司空见惯的事物中来的。我们希望提供给顾客一些前所未有的体验，这种体验必须与所有人相关联。

这就是为什么我们会选择将“火星”作为“数字模拟未来”中的一个重要符号意象的原因。

“羊群”也是如此。事实上，我们在思考技术进步的同时，也必须在某些方面保持谨慎，我们尝试用另一种情感来表达对技术的使用。因此当数字与模拟技术结合在一起表现时，我们会通过不同类型的情感带来不一样的感受。

SKP-S 一楼“未来农场”场景，摄影：Boris Shiu

# 未来农场

W＊：为什么会选择以“未来农场”（Future Farm）

作为旅程的开端？这让人联想起

科幻小说《仿生人会梦见电子羊吗？》，

这些羊会与你有眼神上的交流，非常荒诞。

你提到实现这些羊需要花上六个月的时间？

K：我们一直都认为我们设计的商店的入口非常重要。因此，百货公司也是相同的公式。我们想在入口提供与众不同的沉浸式体验，会使顾客大吃一惊。

选择以“未来农场”作为开端是因为我们当时在想：“什么是一家百货商店中能够出现的最不可思议的场景？”

，我们内部有许多不同的建议，这是其中之一。如果有一个真正的农场，真的会是前所未有的体验。与此同时，它也结合了“数字模拟未来”的叙事。看似真实的羊群是由机器羊制造，未来的机器羊也是通过模拟羊制造出来的。我们或许还有很多时间来保护环境保护地球，但可能未来的现实会像是“矩阵”（Matrix）里一样。这样的思考其实也贯穿了整个商场。

SKP-S 三楼"火星咖啡馆”产品效果图，©️ Nudake

# 火星咖啡馆

W＊：谈一谈“火星咖啡馆”的设定吧？

这次与 Nudake 的合作，

从菜单到室内设计都相当超现实。

K：在这次项目中我们不仅仅与SKP合作，我们也设计了自己的店面，这是两条线。但我们也希望自己的店铺与SKP-S“数字模拟未来”的整体叙事一脉相承。在这里我们希望探索“虫洞” （Wormhole）的主题，当我们探索宇宙时，很多科学家会提出“虫洞”的猜想。当我们穿越虫洞时会发生什么？会不会像萨尔瓦多·达利描绘的一样。当一个物体穿越这条连接两个不同时空的狭窄隧道时会发生怎样的物理上的改变？这就是我们做这些餐具、事物以及室内设计的灵感来源。人类也是一样的，当人体穿越虫洞，身体将发生怎样的变形？

SKP-S 三楼"火星咖啡馆”产品效果图及现场，©️ Nudake

# 航天卫星

W＊：SKP-S 商场每个楼层都是以著名的航天卫星命名，从一楼的 TERRA 号，到二楼的 EXPLORER

三楼的 DISCOVERY 等等，这些 SKP-S 的

命名与 Gentle Monster 的主题设置有关联吗？

K：这并不是说我们在讲故事，而可能是借用这个故事来设定客户的旅程。然后，我们在那里建立叙事。消费者在其中不会考虑太多，但他们在那个当下肯定有所体会。这并不是说我们在讲故事，而是借用这个故事来设定客户的旅程。然后，我们在那里建立叙事。消费者在其中不会考虑太多，但他们在那个当下肯定有所体会。一旦人们经历了“未来农场”，然后他们看到 Quayola 的机器人雕刻装置，再到“飞船”，似乎一切都相互关联。当他们进入自动扶梯到达三楼时，看到下一个场景时会有怎样的感受？这些我们都精心考虑过，是一个复杂的过程。一楼的“未来农场”虽然是超现实的设定，但是非常直观；二楼更抽象一些；三楼我们希望更加直观，人类与AI、火星的场景，因为如果三楼很抽象，人们很难集中精力。所以我们用了非常强烈的火星元素，宇宙飞船、太空舱等等，来塑造顾客的旅程。

SKP-S 一楼“机械孔雀”细节，摄影：Boris Shiu

# 火星艺术品

W＊：如何将艺术作品与这座商场的

“火星”叙事结合在一起？

例如美容护肤区的“机械孔雀”，

以及带有数字屏幕的巨型雕塑等等。

K：Gentle Monster 也与几位艺术家合作，例如一楼Quayola 的一系列雕塑和机械臂；二楼的中国艺术家徐震，以及 Daniel Rozin 的《企鹅魔镜》（Penguins Mirror）。除此之外，实际上更多艺术品都是我们自己制作的。一楼SKP SELECT美妆区域的《动态孔雀》,以及我们自己制作的《火星人扩音器》看起来确实非常有趣，非常漂亮。而你提到的雕塑，

当你注意上面的数字屏幕时，你会发现带时间的重叠，你会感受到穿越虫洞的时间体验。

这也是一种隐喻的方式。

SKP-S 三楼的《火星人扩音器》，摄影：Boris Shiu

# 穿越虫洞

W＊：你说起“虫洞”时让我联想起三楼的一段隧道，

让人感觉是在《2001太空漫游》的场景里。

包括三楼巨大的数字屏幕白立方

让人联想起《西部世界》，

关于人工智能与人类的对话是怎样设置的？

K：我希望客户与你有完全相同的体验。我希望观者能感觉到，天啊！我真的置身宇宙飞船当中，就像你说的《2001太空漫游》一样，我们从很多素材中汲取灵感，这样消费者的旅程也非常有趣。我本人的一种习惯是，每当我想要记住一些东西时，我总是尽力去拍照去记住这些事物。

就像《银翼*手》等许多科幻电影里面一样，在将来，都会存在人类与人工智能之间的命运之战。

但其实我在这个场景里面所思考的其实是与《未来农场》一脉相承的，模拟羊与机械羊，模拟人类与人工智能人类。说这句话可能会非常谨慎，但这可能就是人类200年后的未来，机器教育机器的未来，我们作为人类如何在未来生存？人类与机器如何试图在火星上共存？这是我们想要思考的事情。

SKP-S 三楼的隧道场景，摄影：Boris Shiu

# 火星舱

W＊：我注意到二楼的更衣室被装饰

成了火星舱的样子，

你能谈谈还有哪些细节值得关注吗？

K：当你进入二楼 SKP SELECT，就会看到一个有着绿色内核的太空船（外形源自1930年代的齐柏林飞艇），这个区域其实是后来为了庆祝人类移居火星100周年所建造（的一座博物馆），试图证明过去的人类是怎样生活的。当你进入其中二三楼的过渡区域，可以发现木屋，展现出不同火星生物的生存形态。在你的右手边，那是一种动力学的可能是星际战争的图像。我们设想在未来，我们回顾人类的过去，可能会看到这样的厮*。实际上，我们的过去也是我们的未来，类似的东西。更衣室的设计是我们希望顾客能够感觉到空间的与众不同，同时也非常直观。