今年 Netflix 发行的两部新片，史无前例地进入了威尼斯主竞赛单元的角逐。
一部是阿方索·卡隆的《罗马》，一部是科恩兄弟的《巴斯特·斯克鲁格斯的歌谣》。
两部都荣膺大奖，前者擒下了金狮，后者斩获了最佳剧本。
今天鱼叔要说的是后者，这是科恩兄弟时隔八年，再次执导的西部片。
西部片，是美国最古老的类型片之一。
发展和兴盛于上个世纪，于本世纪日渐式微。
全靠三个人，令其重回大众的视野。
一个是昆汀·塔伦蒂诺，从《被解救的姜戈》到《八恶人》，处处可见昆汀式暴力美学的烙印，又酷又狠又爽！
另外两个，就是科恩兄弟。
无论《老无所依》还是《大地惊雷》，都在荒诞不经的故事背景下，弥漫着孤独惆怅，让人久久地沉浸其中。
他们反传统、反套路、甚至反英雄主义，用独树一帜的风格，让新西部片回潮。
而这次，科恩兄弟更是推出了大乘之作，鱼叔看完简直想为它爆一万个灯——
《巴斯特·斯克鲁格斯的歌谣》
The Ballad of Buster Scruggs
不仅在电影节大放异彩，观众口碑更是居高不下。
烂番茄新鲜度高达 92%。
豆瓣评分 8.4，好于 90% 的西部片，及 94% 的喜剧片。
这原本是 Netflix 的迷你剧，后来被科恩兄弟剪成了多段式电影。
由六个短小精悍的西部故事组成。
每个故事都弥漫着科恩式的黑色幽默，以及重重反转的剧情，叫人惊喜连连。
可以说，不到最后一秒你绝对猜不到结局！
接下来，鱼叔就向大家逐一介绍。
《巴斯特·斯克鲁格斯的歌谣》
电影名字，正是取自第一个故事。
巴斯特·斯克鲁格斯，一位西部老牛仔，喜欢弹唱民谣的神枪手。
别看他总是面带笑容、温和有礼，*起人来可是眼不眨心不跳的。
来到酒馆喝酒，与人一言不合，就掏出手枪，风驰电掣般一阵爆头，个个击倒。
在赌桌前被小人暗算，就算赤手空拳，也能化险为夷。
死者的兄弟不服气，要和他单挑决斗；
他像捏死一只蚂蚁一样，轻轻松松就把对方放倒。
画面既滑稽又血腥！
但是，天下没有无往不利的人，自负可能是你的墓志铭。
巴斯特这回，也算遇上真正的对手了……
《阿尔戈多内斯附近》
第二个故事，付兰兰上线！
他是个穷困潦倒的年轻牛仔，想要通过打劫银行一夜暴富。
然而，事与愿违。
那个老态龙钟的银行管理员竟然誓死守护，高举猎枪，拿铁锅当铠甲，比他还刚。
老管理员把付兰兰砸晕之后，并没有就地正法，而是把他交给了行刑队。
正当行刑队准备将其吊死的时候，路过一群印第安人。
印第安人和牛仔是宿敌，二话没说就把行刑队*了个精光。
所幸，付兰兰这才没被执行死刑。
等印第安人扬长而去，有个牧牛人途径此地，把吊在树上的付兰兰放了下来。
没想到的是，牧牛人救他的目的，不是出于好心，而是让他顶替「偷牛群」的罪名。
可怜的付兰兰，最终还是走上了行刑台。
这次，他还会死里逃生吗……
《饭票》
前两个故事充满了荒诞色彩，这个故事则在荒诞中增添了悲剧意味。
饭票，指的是舞台中央这个四肢残缺、却装扮精致的畸形秀演员。
他熟读雪莱和莎士比亚，颇受观众欢迎，常常赢得满堂喝彩；
为连姆·尼森扮演的剧团老板，赚得盆满钵满。
老板对他自然也是关爱有加，不仅喂他吃饭，帮他化妆，替他添衣，就连如厕也伺候到底。
随着时间流逝，他们的生意不再景气，收入难以维持生计。
老板恍然发现，隔壁街头表演的「算术公鸡」，都比他们受欢迎！
因此一跺脚一咬牙，把公鸡买了下来。
猜猜后面发生了什么？
当「饭票」失去了利用价值，立刻就被老板无情地抛弃了。
昔日的温情荡然无存。
人性的凉薄，比我们想象中还要刺骨。
这里插播一个彩蛋。
「饭票」的扮演者哈利·米尔林，竟是哈利·波特的麻瓜表哥达利。
这颜值绝壁是逆袭啊！
想想我们的哈利……一言难尽。
《黄金谷》
淘金，是西部片的重要主题之一。
在这个故事中，汤姆·威兹扮演的老头，就做着淘金梦。
日出了到山间挖掘，日落了在帐篷里睡觉；
渴了喝小溪里的水，饿了吃树上的鸟蛋。
他亲切地把金子当成自己的老伙计：
「你跑不了的，金子先生，我会找到你的，或许不是今天。」
黄天不负有心人，总算让他淘到了黄金。
那看到金子的眼神，就好像看到了失散多年的亲人。
谁料，背后出现一个牛仔，开枪偷袭了他...
人生恍如黄粱一梦，竟在最美好的时刻戛然而止。
聪明的你，一定猜到了还有反转。
原来，子弹并没有击中老头的要害，他只是假装卧倒而后伺机反扑。
这波操作猛如虎！
再来看第五个故事，是该系列中最凄美的，也是鱼叔最喜欢的一个故事。
《受惊女子》
有个欠下一屁股债的哥哥，准备把妹妹（佐伊·卡赞 饰）嫁给一方富甲，却在送亲途中因病死去。
这时，妹妹面临的是哥哥留下来的债务，还有素未谋面的丈夫。
正当她惆怅迷茫的时候，帮忙送行的纳普先生向她提出了求婚；
而她也芳心默许了。
归途中，她为了去找失散的小狗，与纳普先生的队伍失散。
纳普先生的老搭档阿瑟先生找到了她，却遭遇了印第安人的围攻。
眼下只能殊死一搏。
在动手之前，阿瑟先生交给女孩一把枪，说，「如果我们眼看要输了，我会开枪射死你，然后自*，但如果你看到我要死了，你就要自己动手。」
因为女孩一旦被印第安人抓走，就会被扒光衣服，强暴凌辱，然后被皮鞭抽打至死，最后还会用木桩把尸体钉在地上。
他绝不能让这一切发生。
在交战过程中，阿瑟先生也像上个故事里的老头那样，用假死误导敌人；
可女孩却当真了，她误以为阿瑟先生战败，便朝着自己的脑门扣下了扳机……
整部电影，给人一种意犹未尽的感觉。
在死亡面前，秉持戏谑的态度，在无厘头中，又夹杂着淡淡的悲伤。
《巴斯特·斯克鲁格斯的歌谣》的精彩之处，不仅在于重重反转的剧情，始料未及的叙事结构，还有对整个西部世界的温柔镌刻，包括悠扬动听的歌谣和雄浑壮丽的画面。
你不会忘记电影中的湛湛青天、青青原野、漫漫黄沙、皑皑白雪。
每个故事的画风都有明显的差别，一副美国西部四季画卷尽收眼底。
这要归功于科恩兄弟的老搭档，摄影师布鲁诺·德尔邦内尔。
大家熟悉的《天使爱美丽》、《哈利·波特与混血王子》、《至暗时刻》，以及科恩兄弟的《醉乡民谣》都出自他手，这些作品悉数提名了奥斯卡最佳摄影奖。
相别于以往，《歌谣》是布鲁诺罕见的、也是科恩兄弟第一次没有使用胶片，而是采用数字摄影机拍摄，但惊艳程度丝毫不减！
对科恩粉来说，这部电影理应给满分的，但坏在了最后一个故事上。
要不是因为最后一个，就打五星了。
为什么？看不懂。
鱼叔侧重来讲讲这最后一个故事——
《遗体》
一行身份不同的五个人，乘坐马车，前往目的地，磨根堡。
这个地方一般不会有人来，唯独赏金猎人经常来「送货」（即死人）。
五人在车上聊天，为一个问题争执不休：
如果世界上只分两种人，你们认为是两种？
捕猎者和城里人；
强者和弱者；
永不言败的人和懦弱退缩的人；
幸运儿和倒霉蛋；
正直的人和罪恶的人...
每个人都有不同的答案，但在这位赏金猎人的眼里，只有活人和死人的区分。
途中一女人突发急症，其他人嚷嚷着要停车，但马车夫充耳不闻，直至疾驰到目的地。
到达磨根堡后，赏金猎人带着自己的「货物」进了旅馆，马车夫继续去接下一轮客人。
其他人面面相觑，带着一丝犹疑和惶恐推开了旅馆的门，全片到此结束...
没有枪战，没有反转，完全不是前五个故事的套路！
坦白讲，鱼叔第一遍看也是懵的，二刷才明白这一个黑色寓言。
赏金猎人象征着死神，马车夫象征着时间，这段短暂的旅程象征着你的人生。
无论你在人生中如何惶恐不前，时间都不会按下暂停键；
无论你度过怎样精彩的一生，我们终将面对死亡。
相比以往西部片宣扬除暴安良的个人英雄主义，《歌谣》表现的是一种虚无主义。
整部电影都在表现生命的无常。
枪法如神的巴斯特，不可能一辈子不失手；
侥幸逃命的付兰兰，也不会每次都化险为夷；
受人追捧的演员，终有被冷落的时候；
如愿淘到金子的老头，谁知道黄雀在后；
逢凶化吉的女孩，还是摆脱不了命运的玩弄……
一切众生，逃遁各种不期而遇的磨难，谁都无法预料自己的结局。
与无常心相对的是，宿命论。
生死有命，一切天定，是宿命论的核心。这是很可怕的，因为你做再多努力，都改变不了宿命。
我宁守一颗无常心，正因为世事无常，才要活得更有质量。
更应该认认真真活过，才能不带遗憾地死去。
生命无常，都要坚强。
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