“绿毯时装挑战”Calvin Klein礼服，艾玛·沃森在纽约大都会艺术博物馆晚会穿着
©迪米特里奥斯·卡布利斯/盖蒂图片社
“服装与我们的日常生活休戚相关，我十分赞赏V&A博物馆主办的这个展览，它尝试引起我们对那些看似司空见惯的事情的关注和质疑：是谁、在哪儿、以怎样的方式来为我们生产制作服装？无论在何种社会背景与经济状况下，我们或许都应以更审慎的心态和可持续发展的眼光来着装和购物。当下，重新定义着装、消费以及时尚的内涵，无疑是非常必要和紧迫的。”
——艾玛·沃森
设计互联、英国V&A博物馆与中国丝绸博物馆联合呈现的跨年大展《源于自然的时尚》已在深圳海上世界文化艺术中心启幕，以跨越2300年历史的400件全球时尚珍品，呈现一场前所未有的东西方时尚之旅。
这是V&A英国国宝级时尚馆藏首次集中亮相中国。展览揭示了全球视野下纺织与服装的前世今生，生动讲述了数代手工艺人、设计师与制造商的传承与创新，探究时尚如何从自然汲取灵感，对自然造成了怎样的影响，以及设计如何推动消费转变，探寻与自然和谐相处、更可持续的生活方式。
开幕现场
01源于自然的丰富材料与设计《源于自然的时尚》中的众多展品都采用了自然材料或是从自然获取灵感创作的衣饰，讲述了人与自然共处的故事。近400件国宝级馆藏涵盖服装、帽饰、珠宝、鞋包，五花八门的织物与面料：从以蚕丝和金线织造的仿雍正海水江崖九龙妆花缎龙袍，绣有俏皮猕猴图案的1780年的男士马甲，一双赫哲族用鱼皮制成的短靴，到用5000多片虹彩吉丁虫翅膀装饰的19世纪裙装，完全由珠串制成的“豹皮”高定礼服，都实属难得一见。
手套，英国，1600-25，皮革和真丝，蚕丝线与金属线刺绣，金属弹簧丝；边缘缀有蕾丝和亮片
缎扇，英国，1880年前后,真丝缎和珍珠母（大概是真珠蛤属)
紧身胸衣，英国，1780年代，亚麻、蚕丝和鲸须（“鲸骨”）
头饰，加茂克也（生于1966年）为Undercover设计，日本，2016，玫瑰树枝，丙烯酸涂料，钢丝，纸和棉纱线
裙装（后期有修改，腰带为复制品），英国，1868-9，棉、镀金金属丝和印度绿点椭圆吉丁（拉丁学名：Sternocera aeqisignata）
半身裙与拖尾，法国或英国，1895-1905，真丝梭织
“鸟巫”鞋，串野真也（生于1982年），日本，2014，符合华盛顿公约（濒危野生动植物种国际贸易公约）的尼罗河鳄鱼皮，镀金金属和小公鸡（拉丁学名：Gallus gallus domesticus）羽毛
短靴，赫哲族，黑龙江省，2018 鱼皮
02古今中西时尚对话设计互联与中国丝绸博物馆，全世界最大的以丝绸为主题的博物馆合作，特邀纺织专家张西美老师联合策划《源于自然的时尚》全新展中展《衣从万物：中国今昔时尚》。通过材料、色彩和图案，从历史中的中国服饰及纺织品探索“自然”。继而进入21世纪，反思当今时尚与自然之间的关系，开拓回收利用、循环经济的可能性。这也将与西方古今时尚展开一次前所未有的现场对话。
宫廷礼服（曼图亚式套裙），伦敦，1760-5，修改于19世纪，法国真丝，银和镀银线，银线棒槌蕾丝（银丝里裹有亚麻）和白鼬（拉丁学名：Mustela erminea）
海水江崖九龙妆花缎龙袍，中国，2016。复制品，原物为清雍正帝（1678-1735）龙袍，蚕丝，98％纯金线
甲基蓝紫色（合成苯胺染料）染色的紧身上衣，英国，1876年前后，真丝，机器制造的丝绸蕾丝和“法国黑玉石”玻璃珠，棉衬里，以鲸骨加固
晚清甲基紫染花蟒缎，中国，19世纪末，蚕丝，金属线
蓝色连环条纹衬衫（及短裙复制品），英国，1860-80，印花棉
素罗上衣 中国，1950年以前 丝绸，贝壳钮
03知名设计师品牌璀璨献展展览汇聚了Dior、Gucci、Burberry、Stella McCartney等国际一线时尚品牌。亚历山大·麦昆（Alexander McQueen）、让·保罗·高缇耶（Jean Paul Gaultier）、罗伯特·卡沃利（Roberto Cavalli）、德里斯·范·诺顿 （Dries Van Noten）、谭燕玉、邓达智等国际知名设计师精妙的服饰作品都将展示时尚设计不可抗拒的魅力。
让·保罗·高缇耶（出生于1952），巴黎，1997，塔夫绸和珠子，仿豹纹皮草和水钻制兽爪，高缇耶巴黎，让·保罗·高缇耶高级定制
裙装，“柏拉图的亚特兰蒂斯”系列，亚历山大·麦昆（1969–2010），伦敦，2010，真丝
晚礼服,罗伯托·卡瓦利（生于1940年）,意大利，2007，印花真丝雪纺
谭燕玉，印花亮片流苏连衣裙，中国，2011，真丝，压花亮片，人造丝流苏，香港知专设计学院时装资料馆借展
手袋，亚历山德罗·米盖莱（生于1972）为古驰设计，意大利，2017，丝网印小牛皮，金属，水晶和竹子
“花卉头盔”，菲利普·崔西（生于1967年）伦敦，2016，棉，天鹅绒，真丝和蜡花
04可持续时尚：科学制衣&传统复兴《源于自然的时尚》展览从高新科技与传统技艺两个维度，探索了历经考验与创新实验的解决方案，从而构建更清洁、少浪费的时尚未来。展览呈现了大量设计师在材料与技术领域的重要探索，从洗水牛仔布、循环利用的羊绒，传统植物染与小型织造坊的复兴，到农业废料合成的新材料，蚕桑业的生态回归，都展示了时尚产业的可持续趋势。展出的作品包括Bolt Threads x Stella McCartney用合成蜘蛛丝制作的上衣和长裤，以及Calvin Klein x Eco Age的一件由回收塑料瓶和金属制成的礼服。
由葡萄皮革做的“葡萄”裙子 ©Vegea
“盘根错节2号”连衣裙，2017 ©戴安娜·舍勒
束腰外衣，裤子和鞋子,斯特拉·麦卡特尼,英国，2017,Bolt Threads微丝（束腰外衣），涤粘和粘胶（裤子），聚酯和聚氨酯（鞋子）
裙子和外套，须藤玲子（b.1953）为NUNO设计，日本，2017，生丝和基比索丝
关于策展人
张西美，特邀策展人
张西美老师是纺织领域的研究专家，现任中国丝绸博物馆女红传习馆特邀顾问。她在1980年代后期活跃于香港的电影服饰设计，1989年以「滚滚红尘」获金马奖最佳美术指导、最佳服装奖。后来，她成立了自己的纺织工作室高呼希云（Cloth Haven），还曾领衔金泽工艺馆的纺织部。她从2010年开始在香港《明报周刊》连载「布头布美」专栏，其后结集出版，细说日常生活中古今中外纺织品、服饰和时装背后的故事。
科妮·卡洛尔·博克斯，V&A博物馆助理策展人
©Victoria and Albert Museum, London
科妮·卡洛尔·博克斯是英国V&A博物馆时装与纺织部助理策展人，一名纺织与时装历史学者，尤其关注可持续实践。她是展览《克里斯汀·迪奥：梦之设计师》（英国V&A博物馆，2019）的助理策展人，《源于自然的时尚》（英国V&A博物馆，2018）的研究助理。此前，她曾联合创办伦敦衣物公司，一间采用古老机器的小型织造作坊。
展览现场展览空间设计呼应“源于自然”之主题，选取被称为“第三自然”的园林空间作为展览设计概念主线，试图对于东方和西方、古典和当代的自然观及园林空间形式演变进行抽象地解读和诗意地诠释。
展览现场呈现了难能可贵的东西方时尚跨洋对话
V&A展区的设计是一座高度概括、抽象的“西方古典园林”，空间几何化且理性，整体强调轴线和一览无余的单点透视感。
源于自然的时尚-V&A巡展部分展览现场
源于自然的时尚-V&A巡展部分展览现场
源于自然的时尚-V&A巡展部分展览现场
相较于 V&A展区的抽象、理性，中国展区空间则充满诗意。设计师尝试以现代的语言再现东方造园“师法自然”、“天人合一”的意境，整个空间呈散点透视，自由浪漫，不对称，也无明显轴线。展中展空间以9米高的半透明织物围合，体现了中国古典园林空间所追求的“藏”。
源于自然的时尚-展中展衣从万物-展览现场
源于自然的时尚-展中展衣从万物-展览现场
源于自然的时尚-展中展：衣从万物-展览现场
全文图片除特别标注外 ©设计互联、英国V&A博物馆及中国丝绸博物馆，摄影：Leo Zhang
展览日期：2020年12月19日一2021年6月6日
展览地址：海上世界文化艺术中心一层主展馆，深圳市南山区望海路1187号（地铁2号线海上世界站）
开放时间：周一至周五10:00-19:00，周六至周日10:00-21:00（展馆闭馆前30分钟停止入场）
观众须知：
1.请配合疫情防控工作，出示健康码、接受测温并佩戴口罩。
2.展览允许拍照，但禁止使用闪光灯及自拍杆。
3.为保护珍贵展品，展厅灯光严格控制，如造成不便，敬请谅解。
4.场内禁止吸烟、饮食。请勿大声喧哗、翻越隔离设施、触碰展品。
