2023年，手游市场面临着巨大的挑战和机遇。尽管市场增长势头看似良好，但实际情况是超过一半的上市游戏公司出现了负增长。面对这样的现状，游戏厂商们逐渐意识到，只有通过创新和差异化设计才能在行业中生存下来。然而，如何做出能够被市场和用户接受的创新成为了关键问题。在首期“三七创享会”上，我们与《斗罗大陆：魂师对决》制作人Jacky、北京星海工作室负责人Vincent、三七游戏运营总监赵振飞、三七游戏美术总监Voneone、37GAMES本地化负责人辜辛一起探讨了2023年最大的破局难题——“创新”。首先，我们来看看2023年的挑战：用户需求的快速变化和市场的饱和。近十年来，手游市场的用户增速逐渐放缓，市场规模也逐渐触顶。玩家对于新鲜事物的需求日益高涨，同时变化又极其迅速。这导致可供厂商挖掘的蓝海市场越来越少，而精准命中用户需求的创新难度也越来越大。
如何根据玩家快速变化的喜好做出创新成为了游戏厂商面临的一座大山。在此次的访谈中，Jacky将他对创新的理解分享给了我们。首先，他强调了解用户的重要性。他认为，只有真正了解玩家的需求和喜好，才能做出创新，满足用户的期待。他通过与玩家的深入交流和观察，不断调整和优化游戏的内容和玩法，使得《斗罗大陆：魂师对决》能够持续受到玩家的喜爱。其次，Jacky提到了游戏的核心机制和玩法创新。他认为，在一个成熟的市场中，要想引起用户的注意和兴趣，就必须在核心机制和玩法上做出创新。他举例说明了《斗罗大陆：魂师对决》中引入的新的魂师系统，这一创新不仅为玩家带来了全新的游戏体验，还增加了游戏的可玩性和深度。最后，Jacky谈到了团队的创新能力和文化。他认为，只有一个充满创造力和创新意识的团队，才能够在激烈的竞争中脱颖而出。
他鼓励团队成员勇于尝试新的理念和想法，并提供了一个开放和包容的工作环境，让每个人都能够发挥自己的创造力。除了与Jacky的访谈，我们还与Vincent、赵振飞、Voneone和辜辛一起探讨了创新的重要性。Vincent认为，创新是产品成功的关键，只有通过创新才能够在竞争激烈的市场中脱颖而出。赵振飞则从运营的角度谈到了如何通过创新的营销策略来吸引用户的注意和提高用户的留存率。Voneone则分享了美术创新的重要性，他认为好的美术设计可以为游戏增加更多的吸引力和价值。最后，辜辛从本地化的角度谈到了如何通过创新的方式将游戏推向全球市场。综上所述，2023年对于手游厂商来说是一个充满挑战和机遇的年份。只有通过真正了解用户、在核心机制和玩法上做出创新、建立一个充满创造力的团队，才能够在竞争激烈的市场中生存下来。创新是游戏成功的关键，只有通过不断创新，才能够在变革之后的行业中立于不败之地。
最后，我想向读者们提一个问题：你对于游戏创新有什么看法？你认为游戏厂商应该如何做出能够被市场和用户接受的创新？欢迎留言讨论。随着游戏市场的逐渐成熟，游戏创新的方向也在不断变化。过去，许多游戏公司更倾向于探索全新的游戏品类和玩法，但现在，他们更加注重从用户需求入手，以小步快跑的方式进行创新。这种创新方式需要游戏公司从下面三个方面入手，首先是锻炼自己的洞察力，发掘用户想要的东西；其次是将创新内容顺利落地，进入游戏的核心体验和核心循环之内；最后则需要深刻地理解商业化的一些基本条件，以不违反商业化规则的前提下进行创新。 在这种以用户需求为出发点的创新方式中，不同的游戏公司有不同的理解和做法。例如星海工作室的负责人Vincent认为，这种创新需要关注到用户层面，了解用户想要玩什么，然后根据这个需求做出之前没有出现过的新花样。
而37GAMES本地化负责人辜辛则认为，在现在这个市场环境下，做到比较极致的状态，例如把模拟经营做好，然后慢慢迭代去获得玩家好评，也算是一种创新。 不同的游戏公司对于创新的态度和方法，也反映了游戏市场的变化。过去，游戏市场较为混乱，游戏公司需要通过不断尝试新的游戏品类和玩法来开拓市场。但是现在，游戏市场已经逐渐成熟，市场规模有了一定的稳定性，游戏公司更需要从用户需求入手进行创新，以保持市场竞争力。 当然，游戏公司在进行创新时也需要谨慎。统筹多个赛道品类的三七游戏运营总监赵振飞认为，作为中台部门，他们更加倾向于维持性创新，只要能在多个赛道给到用户不一样的游戏体验就算创新。在市场规模已经逐步稳定的情况下，更加聚焦到用户层面的创新，才是当前行业的刚需。 总的来说，游戏创新方向的变化反映了游戏市场的变化。游戏公司需要从用户需求入手，以小步快跑的方式进行创新，以保持市场竞争力。
在这个过程中，游戏公司需要谨慎创新，聚焦到用户层面的创新才是当前行业的刚需。三七创新产品《Puzzles & Survival》在海外取得了巨大成功，引发了人们对三七对现有品类的创新思路的好奇。在这篇文章中，我们将聚焦于SLG品类，探讨三七在这个赛道上的创新和挑战。SLG作为一个品类，近年来的玩法变化并不多，甚至有些倒退。然而，这并不意味着SLG赛道缺乏创新能力。相反，这个品类的核心问题是“获客难”。SLG是海外市场上最大的品类之一，其用户价值一直在买量市场中名列前茅。因此，任何想要进入SLG赛道的厂商都必须面对极高的用户获得成本。为了解决这个问题，三七开始思考如何创新SLG品类，以提高用户获得效率。他们意识到，传统的SLG游戏往往需要玩家大量投入时间和精力才能取得进展，这限制了游戏的吸引力和用户增长。因此，三七决定通过创造全新的游戏体验来突破现有的获客难题。
一个成功的例子是他们的创新产品《Puzzles & Survival》。这款游戏结合了末日题材和三消玩法，创造了一种全新的游戏体验。这种创新不仅吸引了大量用户，还在海外市场上取得了巨大的商业成功。据统计，该游戏在单月内的流水超过3.5亿，累计流水更是突破了87.1亿。《Puzzles & Survival》的成功向我们展示了创新在突围红海中的重要性。通过研发全新体验的差异化产品，三七成功地吸引了用户，并取得了商业上的巨大成功。这也引发了人们对于其他品类的创新思路的探索。除了SLG品类，三七还在其他品类进行着创新和思考。他们意识到，在市场竞争激烈的环境下，如何根据市场需求和赛道特性研发出有着全新体验的产品，是各大厂商红海突围的关键。然而，创意的落地并不是通往成功的最后一公里，而是整个创新流程中最困难的一步。
在这个过程中，团队需要面对漫长的研发周期、高昂的踩坑成本和复杂的项目管理。这些挑战往往会成为团队面临的最后一道难关。许多中小厂商因此对于颠覆式创新望而却步，而选择从市场上已经验证并更加稳妥的题材切入。然而，正是通过大胆的创新，才能取得巨大的商业成功。三七的案例再次证明了这一点。他们敢于挑战常规，创造了全新的游戏体验，从而吸引了大量用户并实现了商业上的突破。总之，创新是突围红海的关键。无论是在SLG品类还是其他品类，通过研发全新体验的差异化产品，厂商们可以在激烈的市场竞争中脱颖而出。然而，创意的落地并不容易，团队需要面对各种挑战和困难。只有克服这些困难，才能实现真正的创新突破。那么，你认为在创新过程中最大的挑战是什么？你有什么建议来克服这些挑战吗？欢迎留言讨论。SLG（策略游戏）领域的创新主要集中在获客成本和用户挖掘方面。
随着竞争日益激烈，越来越多的新产品在发行方面采取了创新的策略。例如，《寒霜启示录》就是一个非常成功的例子。虽然在游戏玩法上没有进行颠覆性的创新，但该游戏选择了冰雪题材，这在获客成本上具有很大的优势。此外，该产品的SLG模型也结合了创新和稳定性，因此能够迅速打开海外市场。然而，大多数SLG团队并不具备进行颠覆性创新的能力。因此，在竞争激烈的红海市场中，更多的SLG产品选择了结合微创新和团队有限精力的方式来解决问题。这也是目前SLG领域创新的主要方式。与SLG不同，小游戏领域的创新主要依靠玩法和题材。在国内，小游戏赛道更为热门，三七公司也在该领域发力。赵振飞表示，小游戏赛道的创新通常离不开两个关键点。一是题材的创新，例如国内的《疯狂骑士团》、《跃动小子》、《寻道大千》等头部产品就是很好的例子。其次，海外的舶来品也是创新的重要来源。
游戏玩法在某种程度上并不受国界限制，因此国内的许多小游戏能够找到海外原型，并在国内市场进行改良创新。总的来说，SLG领域的创新主要集中在获客成本和用户挖掘方面，而小游戏领域则侧重于玩法和题材的创新。对于SLG而言，团队能力限制了颠覆性创新的实施，因此微创新成为主流。对于小游戏而言，题材创新和借鉴海外舶来品是创新的主要方式。那么，在这样的背景下，如何在竞争激烈的市场中实现创新和突破呢？对于SLG来说，可以通过深入了解目标用户的需求，挖掘用户潜在的痛点，并结合团队的实际情况来进行微创新。通过解决用户关心的问题，提供更好的用户体验，从而在市场中脱颖而出。对于小游戏来说，可以在玩法和题材上进行创新。通过寻找新颖有趣的玩法和独特的题材，吸引用户的注意力，提高用户粘性和留存率。此外，加强与海外市场的交流和合作也是实现创新的重要途径。
海外市场的舶来品可以为国内游戏开发者提供灵感和创意，同时也可以通过与国外团队的合作，引进先进的技术和经验，促进行业的发展和进步。总结一下，SLG和小游戏领域的创新都面临着不同的挑战和机遇。SLG更注重获客成本和用户挖掘，而小游戏则更注重玩法和题材的创新。在实现创新的过程中，团队的能力和市场的需求是关键因素。通过结合微创新和用户需求，加强与海外市场的交流与合作，我们有望在竞争激烈的市场中取得突破和成功。你认为在竞争激烈的游戏市场中，如何实现创新和突破？你有什么建议和看法？三七游戏公司在小游戏创新方面有一套自下而上的立项方式，目前正在举办一个小游戏大赛，收集到的玩法和题材的创意最终都会进入一个评审环节，并经过小规模验证，最终选出可行的项目立项。虽然“将创意落地”是一个相对漫长且折磨的过程，但三七游戏公司已经从多个角度切入，逐步完善这个创新的过程，将其纳入到内部的工作流中去。
三七游戏公司也是国内第一批涉足AI的厂商之一，对于AI技术的应用，他们的游戏美术总监Voneone认为，目前AIGC对于游戏美术的影响主要在生产效率方面。在游戏行业中，AI技术被认为是近年来最炙手可热的技术之一，但是从市场的角度观测，明显的“AI大战”实际上在2022年下半年才正式打响。各大厂商为了抢先布局AIGC赛道，不惜开出百万年薪去拉拢相关的技术人才，各种与AIGC相关的部门也开始涌现。而在将AIGC技术并入工作流之中，三七游戏公司发现，AIGC对于行业的影响更多是在生产效率这一块。AI技术的发展对各行各业产生了深远的影响，美术设计领域也不例外。在过去，美术从业者需要长期研究探索不同颜料的特性、水的特性等因素，才能在绘画中达到理想的效果。这样的研究需要投入大量的时间和精力，难以满足现代快节奏的工作需求。
但是，随着人工智能技术的发展，美术设计师和团队可以更快地掌握和迭代不同的表现风格，从而更加高效地应对多样的表现风格需求。这种积累的经验使得美术从业者和设计师能够更加专注于作品本身，更加注重作品给观众带来的情感和体验。现今，AI技术已经成为美术设计领域的一种重要工具，能够帮助美术从业者更快地完成一些重复性的创作工作，例如草图的绘制。通过使用AI技术，美术人员不再需要耗费大量时间去沉淀技法，而是可以腾出更多时间，一心扑在更加高级的美术表达或一些美术思维的事情上。AI技术可以快速出一些美术设计需要的草稿，可能几百、几千个细分风格的选择，再通过一些细化，最终产出最希望呈现出的画面。这种方式比传统手工绘图更加高效、精准、规范。当然，AI技术并不能完全取代美术从业者的工作。美术人员的想法和创意是AI技术所无法替代的。
此外，一些难以形成个人风格的从业者可能容易被AI所取代，但总的来说，现阶段的AI绘画更多只是一个升级版的PS，它就像一个可以画出各种各样的风格、肌理的创作工具，而真正精于此道的美术并不会被因此取代。在这个过程中，AI所发挥的最大价值其实只是提升了美术同学的效率，把美术同学从提量的“赶稿地狱”中解放出来。AI技术让美术从业者能够更加专注于作品的创作本身，并且能够更加注重作品给观众带来的情感和体验。随着AI技术的不断发展，美术设计领域将会迎来更加广阔的发展空间。游戏行业的创新：寻找行业进步的不同步骤在游戏市场中，我们常常会发现一些看起来不起眼的产品却能在营收榜单上大放异彩。这引发了人们对于国内游戏在内容和玩法上是否缺乏创新的疑问。然而，通过与游戏厂商和开发团队的接触，我们逐渐认识到创新并不是一件容易的事情。在这个行业中，创新需要经历一系列的步骤和努力。
当我们深入了解游戏开发的过程，就会发现创新始终是一种挑战。市面上那些看似粗制滥造的产品实际上解决了某些核心问题，才能够引起玩家的关注。这些问题可能是此前难以逾越的，而这些微小的改动却能够让产品脱颖而出。无论是美术设计的优秀还是题材的特殊，只要能够成功突围，就说明在某个方面做出了领先同行的创新。然而，创新并不总是显而易见的。我们需要拓宽视野，挖掘隐藏在表面之下的创新内容。例如，"A B副玩法融合"、"网状结构叙事"、"手游实装光追"、"云游戏和跨平台技术"等等。这些创新可能不会一下子被大众所察觉，但它们的出现却推动了整个行业的进步。然而，随着技术的发展，人们开始担心人工智能（AI）是否会取代游戏行业的从业者。有人认为，AI可以在短时间内开发出游戏，但是关键的玩法体验和核心设计仍然需要由行业人员来把控。因此，我们不必过分担心技术创新本身。
在讨论游戏行业的创新时，我们必须承认行业的发展是一个相对较长的过程。创新需要时间和努力，并且往往是一个循序渐进的过程。这也意味着行业的进步可能存在不同的步骤和时机。同时，我们也不能忽视游戏行业是一个"创意 技术"的行业。虽然翻译等一些工作可以由AI来完成，但全球出海和本地化工作仍然需要人来完成。技术的发展可以提高工作效率，从而让从业者有更多的时间去创造。这种效率的提升可能会让行业变得更加繁忙，但同时也为创意质量的提升提供了机会。在总结这篇文章之前，我想提出一些个人的看法和建议。首先，我们应该保持对创新的持续关注和支持。创新是推动行业进步的关键，只有不断地寻求突破和创新，才能够在竞争激烈的市场中脱颖而出。其次，我们要鼓励游戏开发团队与玩家之间的交流。通过与玩家的互动，开发团队可以更好地了解玩家的需求和喜好，从而更好地进行创新。最后，我们要鼓励行业从业者不断学习和提升自己的技能。
只有不断学习和创新，才能够在这个竞争激烈的行业中保持竞争力。总而言之，尽管游戏市场上存在一些看似缺乏创新的产品，但通过与游戏厂商和开发团队的接触，我们逐渐认识到创新并不是一件容易的事情。创新需要经历一系列的步骤和努力，并且往往是一个循序渐进的过程。我们应该保持对创新的持续关注和支持，鼓励开发团队与玩家之间的交流，并且鼓励行业从业者不断学习和提升自己的技能。最后，我想问读者一个问题：你认为游戏行业的创新应该以什么样的方式进行？经过编辑重新排版后的文章如下：2023年，游戏市场竞争空前激烈，创新成为企业生存的关键。然而，对于许多游戏开发者来说，创意并不是件容易的事。如何在市场中脱颖而出，成为一直困扰着许多游戏开发者的难题。为了解决这个问题，我们需要从以下几个方面着手。首先，开发者需要了解市场需求，关注玩家的需求和兴趣点。
通过挖掘玩家的需求，结合市场趋势，开发出更符合市场需求的游戏，从而提高市场占有率。其次，创意不仅仅是新鲜的灵感，它更需要有落地的能力。开发者需要在创意上不断尝试，通过不断创新，提高游戏品质和用户体验。同时，也需要考虑游戏的可操作性，让玩家更好地完成游戏过程。第三，技术也是创意的重要组成部分。通过技术的创新，开发者可以实现更多的玩法和交互方式，提高游戏的可玩性和趣味性，从而吸引更多的玩家。除此之外，投入也是创意的重要保障。开发者需要投入更多的资金和资源用于开发，进一步提高游戏品质和用户体验。同时，也需要注重市场营销，通过宣传和推广，让更多的玩家了解和接触到自己的游戏。总而言之，既然“创意”一词在近年的游戏大环境中被反复提及，而我们又身处在行情最为复杂的2023，唯有敢于自我革新及破局，踏出创新的第一步，才有机会在这片红海中脱颖而出。
结论：在如此激烈的市场竞争下，创意成为游戏研发中的关键因素。开发者需要从市场需求、创意落地、技术创新、投入以及市场营销等方面入手，不断提高游戏品质和用户体验。只有通过不断创新和自我革新，才有机会在这片红海中脱颖而出。
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