吴京在主演《战狼2》（票房56亿）、《流浪地球》（票房46亿）之后，观众一直在翘首以待，盼望着他创造下一个票房奇迹。
现在的吴京已经不只是一名演员，而是作为一种符号存在于影视圈。
他所代表的爱国精神在明星中无出其右，另外他低调的行事风格，对娱乐圈小鲜肉的敦敦教导，都成为影迷们热爱他的理由。
他的爱国不是一句口号，而是用实际行动表达。拍摄《战狼2》时面对来自宝马、奔驰等国外汽车品牌的赞助合同，吴京不为所动。他执意选择了国产汽车品牌，并且让国产汽车免费出镜。
在拍摄《攀登者》的时候，吴京再次表现出自己博大的胸怀，他在拍摄现场身穿国产登山装备，用行动表达对国产品牌凯乐石的支持。
电影在岗什卡雪峰取景，吴京虽然有凯乐石专业装备傍身，但如此硬汉也在适应过程中，因高原反应生病，可想而知现实中的第一批登山队员，在物资匮乏的时代，面对了更为艰苦的条件。
“以后我的代言产品只接受国产品牌，希望国货能够横行世界！”
这是吴京的期望，也是他身体力行的准则。
导演李仁港以电影美学见长，曾经3次提名香港金像奖最佳美术指导，他对电影色彩的理解十分深刻，他的电影都极具质感。
《见龙卸甲》、《鸿门宴》将他的个人风格表现得淋漓尽致。
监制徐克更被影迷誉为鬼才，从武侠时代的动作设计和凌厉剪辑风格自成一派，到特效时代的角色形象设置更是别出心裁。
《智取威虎山》、《狄仁杰之通天帝国》都能看出他天马行空的想象力。
监制徐克对特效呈现的超细节把控，导演李仁港对画面美学的精准拿捏，演员吴京、张译等对人物角色的丰满表演，都让这部《攀登者》更具黑马潜质。
十月档期正在如火如荼地进行着，电影票房也十分焦灼，讲述70年重大历史时刻的《我和我的祖国》，以真实事件为依托的《中国机长》，弘扬当代英雄精神的《攀登者》，三部电影代表了三种不同的影视风格。
《攀登者》采用大量的特效制作，为我们展现了珠穆朗玛峰全貌，力求让我们体验真实的登山环境而在十月档期中独树一帜。这也是内地第一部以登山为题材的商业电影，代表了我国电影工业取得的长足发展。
电影中有2个壮丽的场景让我印象深刻，既能体现出登山队员面对的巨大困难，也能看出中国电影制作工业的愈发成熟。
1.吴京飞越冰隙有吴京在，似乎不安排一些惊险刺激的桥段就对不起吴京的身手。但是我们也知道武打演员面对的巨大风险，所以在这部电影中吴京也有替身。
不过大家不用担心，我们看到所有惊险的场面，全都是吴京亲自完成的。用他的话说，“只有那些大全景我才会用替身，因为那些不危险。”
吴京饰演的方五洲在第一次尝试登顶时，遭遇了雪崩，在他们为了躲避呼啸而来的雪浪，向着山下一路狂奔时，面前却出现了很大的一个冰裂缝。
徐克对雪崩场面的把控十分到位，低沉的风雪滚动声，就像“黑云压城城欲摧”一样带来致命的压迫感。而宏大的超远景，也给观众呈现出刺激的视觉观感。
前有冰隙，后有崩雪，方五洲在绝境之下，手持双镐飞越冰隙。在他稳稳地落在对面的冰面时，我们似乎也能感受到登山镐在冰面上重击的力量。
飞越过程中，李仁港导演不愧是美术大师，他采用的仰拍机位，让我们置身冰隙底部，感受到惊天一跃带来的冲击。
从雪崩到飞越冰隙，吴京的完美表现背后，是李仁港和徐克的强强联合，也是视觉呈现和美术呈现之间的完美搭配。
据徐克透露，这个惊艳动作是吴京亲自设计，徐克赞誉这个动作为“《攀登者》的招牌设计”。
在第二次登山过程中，他们打算扎营撑帐篷，但是却被十级风暴吹走了所有的帐篷。帐篷上的绳索成了最危险的物品，他们在面对狂风时，唯一的选择就是找到一个避风的巨石。
他们把登山梯绑在了巨石上，然后像蜜蜂一样抓紧了梯子的空隙。
在夜晚遇到这种狂风，他们已经别无选择，每一秒都是在跟生命赛跑。就像方五洲的一句台词：“在这里，生命是以秒为单位计算的！”
可是当时的装备落后，绳索断裂，更大的危机出现。他们只能滑落至下一块巨石，和疯狂的自然力量一争高下。如果有如今先进的专业装备，他们就不会有那么大的牺牲。
徐克最喜欢在商业电影中添加视觉奇观，《通天帝国》中的万米巨像，《四大天王》中的幻象金龙，《攀登者》中的惊险珠峰都是如此。
《攀登者》以惊艳的特效在竞争激烈的档期中博的一席之地，在你追我赶的票房竞争中不落下风。用壮丽的珠峰表现攀登者的无畏，成熟的电脑特效最终也是为故事服务。
徐克从不隐藏对电影科技的偏爱，但是他也时刻克制着这份热爱。在徐克的电影中所有的技术都是以故事为核心，没有了故事为骨架，所有的技术都是空谈。
