在Zimomo系列盲盒里，有一款穿背带裤的大隐藏形象格外引人注目，一经发布便引发了众多的关注与好奇。也正是凭借此次契机，玩家们初步接触到了这位来自日本的艺术家——小川耕平。
前几天，小川耕平的GREEN COW GARDEN 问世，小猪、土拨鼠、北极熊等新的小伙伴齐齐亮相，童心未泯的作品总是能借动物传达旨趣，那么，设计出如此画风独特又温暖治愈的潮玩的小川耕平，到底是怎样一位艺术家呢？
浑然不觉，但他一定是你的老朋友
正所谓昔日的兴趣便是明日的成就，小川耕平在小时候便对绘画产生了浓厚的兴趣，此外还十分热衷于将糖果盒牛奶盒之类的“垃圾”进行再加工，做成小玩具。到了学生时代，小川耕平对于绘画的热爱有增无减，还模仿《北斗神拳》创作了自己的第一部作品。
后来，他决定要成为插画师并推出独立的原创作品，于是高中毕业后去了阿佐谷美术专门学校进行学习。毕业以后，小川耕平曾在出版社进行过美术工作，但最令人津津乐道的，则是他在游戏公司Jaleco时负责的美术担当工作。
红白机游戏《忍者茶茶丸》
对于国内的80、90后而言，红白机可谓是童年最美好的回忆，而Jaleco出品的红白机游戏《忍者茶茶丸》（国内译名为《忍者》）的美术担当，正是小川耕平。由此看来，我们大部分人早在十几二十年前，就已经浑然不觉地接触过小川耕平的美术作品了呢。
原宿同润会青山公寓废弃前的照片
虽然《忍者茶茶丸》收获了良好的销量与口碑，但小川耕平仍然希望自己能够作为一个独立插画师去进行艺术创作，于是在朋友的介绍下，前往东京原宿同润会青山公寓（现改建为表参道Hills）附近进行摆摊，开始了正式的独立创作之路。
投我以羊毛，报之以潮玩
GREEN COW GARDEN 系列素体模型
除了插画这门“对口专业”以外，小川耕平也依旧保留着骨子里对手工制作的那份热情。摆摊期间，创作羊毛毡娃娃成为了小川新的爱好。之所以钟爱羊毛毡，一是因为羊毛容易入手，二是造型易于修整。天知道哪片云彩有雨，或许小川耕平自己也没意识到，最后让自己一炮而红的，并非自己科班出身的插画，而是平日作为爱好的羊毛毡。
小川耕平正式创作的第一个羊毛毡角色，正是此次在GREEN COW GARDEN 系列盲盒中，那只戴着红围巾的小猪——WOO。此后，熊、刺猬、兔子等各类动物也加入GREEN COW GARDEN 这片桃花源的拓荒者队伍。
而之所以钟情于动物形象，小川老师曾解释道，动物是为我们所熟悉的生物，围绕它们可以展开的想象和创意，说都说不完。虽然他十分喜欢动物，但却没养过宠物，也许正是因为这样，他才会把对于宠物的那份温柔融入羊毛毡作品中吧。
除了动物造型，小川老师也有许多其他形象的作品，比如青红二鬼、达摩这些日本文化标志，还有原创角色小男孩NAUGHTY BOY，当然，龙家升的Labubu 也“没有放过”。
虽然羊毛毡看似简单，但小川老师的羊毛毡作品能轻轻巧巧就收获大量拥趸，离不开他在创作时所注入的匠心精神。每只小小的羊毛毡娃娃，都需要一个小时左右才能完成，一天最多也就制作不到10只。手工的精细显然无法为机器替代，因此小川的作品可谓供不应求，但他从不会为了追求更高的“翻台率”而粗糙赶工。
世界那么大，look look
2015年，香港玩具厂牌How2work 带着小川的羊毛毡作品亮相于TTF2015台北国际玩具创作大展，这也是小川的作品首度走进中国市场，也标志着小川老师正式走出日本国门，进入中国乃至于国际潮玩界。
在“万物皆可PVC”的加持之下，小川耕平创作的羊毛毡形象也纷纷化作“塑料小人”，成功满足了巨大市场量的需求，获得了更多的受众与关注。其中，最大的IP形象，当属百变造型的NAUGHTY BOY以及百变穿搭的 BG BEAR。
从插画到羊毛毡，再从羊毛毡到潮玩，小川耕平可以说是跨行顺利且成功，但他并没有就此懈怠，仍然潜心创作，钻研更多发散童心的形象。
2019年底，其于香港举办的个人作品展《look look》上，便展示出了许多全新画作以及手作，也许在不久的将来，小川耕平这位“宝藏大男孩”也会将他们变为潮玩，用另外一种惊喜的方式和大家见面。
“在日本，羊毛作品依然给人强烈的‘手工艺’印象，也因此用来制作原创角色的人并不多。”小川耕平说。羊毛毡的手作难度等级不见得有多难，但是在小川手中，那些天马行空的幻想，赋予了作品超脱于“像与不像”的另一层高度。
对于大众而言，小川所创作的作品或许就是一趟治愈心灵的旅程。对于小川自己而言，面对着从插画中“跳出来”的一个个角色，一定会露出慈父般的微笑吧。
“对我来说，制作模型是非常令人愉快的兴趣。近十几年来，3D绘图软体、3D印表机的出现为模型制作带来很大的变化，也因此我才有办法参与这个领域，对我来说，这是非常宝贵的经验，往后也想持续进行下去。”
