从世界级的 Wrecking Cru 和 NWA 的早期开始，Dre 博士就拥有大多数人所说的“它”因素。作为一名 DJ、制作人，在某种程度上，他还是一名艺术家，他卑微的出身使他在团体环境中成为家喻户晓的名字。离开 NWA 后，Dre 开始凭借自己的能力成为明星，与 Suge Knight 一起帮助创办了 Death Row Records。Death Row 背后的前提似乎是建立在以 Dre 作为制片人的方式寻找新人才的基础上，但建立这个帝国的第一步是使用 Dre 作为这场运动的代言人。
1992 年，Dr. Dre 将发行他的第一张“个人”专辑，而说实话，嘻哈音乐再也不会一样了。出于显而易见的原因，我使用“独奏”这个词，因为 Dre 不是自己的押韵作家，但他可以背诵和阅读你的台词，让你知道什么听起来好，什么不好。当他开始创作他的“个人”专辑时，他会寻求不断壮大的 Death Row 家族的帮助，其中包括 RBX、The Lady Of Rage、Tha Dogg Pound，当然还有 Snoop Dogg。他们的合作将导致一些史诗般的东西向公众发布并改变死囚的命运。
当The Chronic于 1992 年发行时，Dr. Dre 仍然被认为只是可以说一两句歌词的制作人，但他的首张专辑开始改变这一切。《慢性病》将 Dre 博士从臭名昭著的 NWA 的前成员变成了自己的超级巨星，并得到了一家大公司的支持并肩负重任。这就是 Dr. Dre 的故事正式开始的地方。1992. 今天，我们在这里回顾 Dre 和他传奇的职业生涯、他在音乐方面的进步、他对传奇天赋的发现，当然还有他近年来的商业头脑。有很多原因可以让 Dre 成为游戏中的传奇人物，虽然我相信大多数人都知道这些原因，但我们提醒你这些是正确的。让我们来看看Dr. Dre的遗产和传奇。
1994 年，美国加利福尼亚州洛杉矶——说唱艺术家 Dr. Dre 坐在洛杉矶家中的录音设备前。
嘻哈一直有大量的制作人，其中许多是团体和二重奏的一部分。有些人进入这个行业只是作为一个制作人独奏，有些人最终会为麦克风增光添彩，并被公认为 MC。还有其他人，也许只是少数人，他们会进一步提升自己的技能，并继续在他们的成就中增加 CEO、企业家和人道主义者。Dre 博士就是其中一位制作人。
它始于 80 年代中期，当时 Dre（当时被称为“Dr. J”）最初是一名俱乐部 DJ，但很快就与我们现在称为 NWA 的 DJ Yella 的说唱歌手联系在一起。正是在他的俱乐部期间，Dre 和 Yella 会录制演示，为广播电台进行混音，并试图为自己出名。在遇到 Yella 之后的某个地方，Dre 还遇到了一位我们称为 Ice Cube 的说唱歌手。在那之后，NWA 在 Ruthless Records 下成立只需要 2 年时间。我们都知道 1989 年 NWA 发生了什么，Ice Cube 离开了团队，不久之后，Dre 博士也离开了。他将继续以唱片艺术家的身份加入（并帮助开始）Death Row Records，并发行他的首张专辑和（主要是）自己制作的专辑The Chronic。
这张专辑让 Dr. Dre 与众不同。这张首张专辑不仅是他最重要的专辑，而且出于多种原因它具有开创性。Dre 开创了 G-Funk，因为他制作了一张处理有争议话题的专辑，并确保突破极限，采用 NWA 所做的，但在保持黑帮子流派完整的同时将其平滑化。（Death Row 很幸运能把它藏起来）。当然，Dre 并没有就此止步。他将继续制作大量专辑并巩固自己作为强国的地位。至此，他已经掌握了制作人和MC，同时在这两个方面都被公认为是先驱。最好的还没有到来，尽管我非常感谢 Dre 博士对音乐的贡献，但正是他的商业冒险和他的人道主义工作激起了我的兴趣。
1996 年是这一切的开始。Dre 博士将创建 Aftermath Entertainment，并继续与出色的说唱歌手和艺术家（想想目前的 Eminem、Kendrick Lamar 和 Anderson Paak）签约。似乎 Dre 还参与了其他发行，例如 Raekwon 的续集“OB4CL II”、Busta Rhymes 的“The Big Bang”（当 Busta 在 Aftermath 时）和一张未发行的 Rakim 专辑。Aftermath 火了，它的 22 张专辑中有 18 张获得了白金认证，这让 Dre 成为了一个非常成功的人。这只会激发更多的商业行动，我们会在音乐界看到更少的 Dre，而在商业中看到更多。2008 年，Dre 将发布一个名为“Beats by Dre”的耳机品牌，将音频提升到一个完全不同的水平。对细节的关注是它如此受欢迎的原因。每种音频需求都有一种风格，
2009 年 1 月 7 日，内华达州拉斯维加斯，CES — 唱片制作人/说唱歌手 Dre 博士展示了他的新耳机。
一年后，“Beats”的成功引起了惠普的注意，通过合作，Beats 以捆绑包的形式提供。当时没有人知道，但仅仅几年后，这引起了苹果公司的注意，他们以 30 亿美元的价格收购了“Beats by Dre”，这反过来又使 Dr. Dre 成为了嘻哈界的首富（是的，他也打败了老爹）。就在他将耳机卖给苹果之前，Dre 将向南加州大学慷慨捐赠 7000 万美元，该大学专注于培养学生在商业、音乐和技术领域的创造力和动力，以确保那些有动力去追求他们的激情有一个资助的计划来支持他们的努力。
没有足够的时间或空间来谈论 Dre 对 Hip Hop、商业、教育甚至奇怪的 a** 音乐节的贡献（谣言说 Dre 早在 1995 年就资助了 Burning Man）。在他 31 年的行业生涯中，他不仅一举开创了包括他自己在内的许多说唱事业，而且在许多领域都产生了影响，并在各个方面巩固了自己的传奇地位。
我永远不会忘记听到The Chronic。似乎“Bitches Aint S***”在汽车的引擎盖中爆炸。这种声音是新的，其核心是点头音乐。我们都知道 Dre 是 NWA 背后的乐器，他们是开创性的，当然也吓坏了美国白人，但在为我们带来 Snoop Dogg 之后，他真正获得了人气，他放弃了他的首张Doggystyle，成为主要声音并巩固了 G Funk 浪潮。2Pac 在与“California Love”挂钩后也看到了与 Dre 合作的效果，因为他们的歌曲就像 Pac 的回归曲目，而且很可怕。即使在今天，你也很难找到不知道“California Love”歌词的人。这是Death Row 和 Dr. Dre 的经典作品之一。
在东海岸和西海岸发行期间，Nas 和 Dre 是第一批与“Nas Is Coming”在It Was Written上进行音乐联系的知名艺术家。这最终会为我们带来The Firm专辑，这在当时作为一个概念很有趣。Nas、AZ、Foxy Brown、Cormega 和 Nature 以制片人和执行制片人的身份与 Dre 在董事会背后进行说唱。在与 Dre 的品牌 Aftermath 签约后不久，抒情、内省、白人和有争议的 Eminem 凭借The Slim Shady LP风靡全球。老实说，这将为他职业生涯的下一章启动。
他重新与 Snoop 联系并放弃了“Still DRE”和其他从冬天到夏天的单曲，如“Forgot About Dre”和“The Next Episode”。这些都只是经典2001中的几首精彩曲目。Dre 通过支持 50 Cent 继续增加他的伟大，他被憎恨和喜爱，在说唱游戏中引起了几乎所有人的共鸣。在 Dre 的指导下，50 创作了一部关于Get Rich or Die Trying的经典作品。接下来是 The Game，他将在 2005 年凭借他的处女作The Documentary为西海岸嘻哈重新注入活力。然后，当然，还有肯德里克，他在 2012 年的《好孩子》、《MAAD 城》中也做了同样的事情为新的西方一代。每次出现时，Dre 都在把握下一波西海岸音乐的脉搏。
我仍然很讨厌的一件事是，在 2000 年代这么多年里，Dre 的最后一张专辑Detox从未上架。我们得到了一个单一的和一些参考轨道泄漏，就像一个 Nas、Eminem 和 TI 轨道泄漏了。那首歌很火，我可以想象如果掌握它会更好。至少我们确实得到了康普顿配乐来配合这部电影，并且里面有一些好歌，但它仍然不一样。我想知道 Dre 是否有计划制作另一张专辑，因为他最近很活跃。Defiant Ones 向他展示了他在工作室的工作，如果他决定做一个新的Detox，我想我们都会欢迎它。
很多人的 Dre 一直排在前 5 名，对我来说，我会把他排在前 10 名，这只是基于个人喜好。虽然我能理解为什么有人说他是有史以来最伟大的制作人，因为他的荣誉。30 多年来，Dre 一直是 Hip Hop 的游戏规则改变者，这说明了真正的长寿。他的作品顺应了每一个趋势，他从不追随游戏中的流行声音，有时他创造了流行的声音让其他人效仿。无论他与哪个地区、海岸或艺术家合作，都可以保证是专业的，因为 Dre 是一位真正的音乐天才。
对我来说，虽然The Chronic是 Dre 在他职业生涯中最重要的一段历史，但我最喜欢的时刻来自他在自己的专辑之外在 Death Row 所取得的成就以及他在“2001”中的回归。在The Chronic之后，Dre 在Dogg Food和Doggystyle等专辑的制作中发挥了关键作用，以及对作为死亡牢房运动的一部分且至关重要的配乐的贡献。从商业角度来看，他对品牌的发展非常重要，你可以看到他与所有艺术家密切合作，帮助他们改进工艺。这与他在 DJ Yella 身边的日子相去甚远，因为他们在 80 年代中期不知疲倦地工作以取得成功。Dre 已成为家喻户晓的名字，是成功的产物，但不知为何，他并不真正快乐。
厌倦了死囚的交易，Dre 决定离开当时这个星球上最大的厂牌，开始自己的事业，Aftermath Entertainment。出于几个原因，这是他职业生涯中最大的举动。留下一个强大的标签来开始你自己的标签是有风险的。然而，Dre 并不害怕走出去拥有自己的东西，这需要勇气。在与The Firm专辑、他的 Aftermath 合辑和其他从未发布过项目的艺术家进行了一些挣扎和一些小失败之后，Dre 找到了年轻的白人说唱歌手 Eminem 并与他签约，从而为 Aftermath 找到了一座金矿。这将彻底改变他的命运，从而使后果非常成功。
除了 Eminem 的到来，Dre 还将发行2001 年的专辑，这将使他的地位更高，这在某种程度上似乎是不可能的。对许多人来说，他是游戏中最好的制作人，而且他对人才有着敏锐的洞察力。在发现 Eminem、开发 Snoop Dogg 并建立 Aftermath 之后，Dre 将签署 50 Cent（与 Eminem 一起）、Busta Rhymes（已证明的传奇）、The Game、Rakim、Eve 和其他一些人，就像 Shady/Aftermath 时代一样统治至高无上。2015 年，Dre 将发布他的第三个项目，即电影《Straight Outta Compton》的配乐，并提醒我们他仍然是最擅长创作音乐的人之一。
然而，在这个时代，他在音乐上最大的成就是什么？作为现任顶级 MC Kendrick Lamar 的导师。Dre总是能够看到人才并注意到他们中最好的，他对肯德里克的帮助和他的情况清楚地表明了这一点。如果说 Dre 博士除了具有传奇色彩的制作能力之外还有其他的音乐遗产，那就是他知道如何毫无疑问地发现人才。在他最近的 The Defiant Ones 纪录片中，Dre 记录了他的崛起、他的成功和他的职业道德。这部纪录片总结了让 Dre 成为有史以来最伟大的传奇人物之一的一切，从他的商业头脑到他的制作，再到他对专辑的关注，再到他寻找人才的诀窍。Dre 博士将成为有史以来最伟大的人之一，他的财产已经如此巩固。想象一下他接下来对比赛的计划。
