现在一说起“小说改编动画”，恐怕大多数读者的第一反应都是“轻改”。
除了寥寥几部精华，其余的几乎都可以扫进厕纸堆，连载时或许还能有一点话题度，播出的那一季度一过，立马销声匿迹无人问津。
我今天要推荐的这部动画，也是一部“小说改编动画”，不过，它的两部原作小说，却是文学史上鼎鼎有名的大作。
一部是大家耳熟能详的《基督山伯爵》，大仲马笔下的经典复仇剧，堪称“爽文鼻祖”。
当今网络小说中的爽点，99%都能在这部小说里找到原型。
另一部在科幻读者中有着相当高的知名度——《群星，我的归宿》。
这部小说的作者阿尔弗雷德.贝斯特被美国科幻与幻想小说协会授予了“科幻大师”的称号，他的另一部小说《被毁灭的人》获第一届雨果奖。
评论家称颂贝斯特的想像力“远远走在了时代的前面”，《群星，我的归宿》也经受住了时间的考验，时至今日，不少科幻作者的最爱都是这部小说。
这部融合了两部传世经典的动画，就是由GONZO制作的原创动画
《岩窟王》
在日本的《基督山伯爵》译本中，由于伯爵是在一个岩洞里找到了基督山的财宝，因此中二的日本人将伯爵称为“岩窟王”。
也就是说，这部动画的主角，就是基督山伯爵。这部动画讲的，也是伯爵复仇的故事。
不过，这部动画里的基督山伯爵，却和大仲马笔下的那位有不小差别。
原作中爱德蒙唐泰斯是“法老王号”上的水手，因为船长在航行中病逝，临危受命接任船长。
《岩窟王》中的爱德蒙也是像这样接手了“法老王号”，但“法老王号”不再是一条海船，而是一艘星舰！
爱德蒙依然是出身于港口城市马赛，不过，《岩窟王》中的马赛，不是海港，而是太空港。
爱德蒙和仇人的儿子阿尔贝见面的狂欢节，则是在月都“露娜”上举办。
总而言之，这是一部太空歌剧版的《基督山伯爵》。
这也是《岩窟王》与《群星，我的归宿》产生联系的原因，《群星，我的归宿》在某种程度上也是太空歌剧版的《基督山伯爵》。
主角格列.弗雷被遗弃在无人宙域中，偶尔路过的星船也对他见死不救。
他熊熊燃烧的复仇心化作虎的斑纹，刻在他的额头上，他使用“思动”的能力瞬移回到了从前的世界，开始了他的复仇之路。
《岩窟王》部分吸收了《群星，我的归宿》中的设定，包括太空歌剧的世界观背景和主角的“超我”。
在《岩窟王》中，帮助基督山伯爵从伊夫堡监狱中逃脱的也不是法利亚神父，而是究极生物“岩窟王”。
他附身于爱德蒙，赋予他逃脱的能力和无限的财宝，他将逐渐取代爱德蒙的灵魂占据这具身体，将他变为只为复仇而生的恶鬼。
说完了《岩窟王》的前世背景，咱们再来侃侃它的今生表现。
这部动画荣获2005年东京国际动画博览会优秀作品赏，并且之后被改编成小说和漫画。
它由两部小说融合而来，后来又被改编成小说，这部动画的命运也和主角一样曲折。
奖项终究只是他人对《岩窟王》的评价，而《岩窟王》抓住观众视线的，首先肯定是它迷幻的美术风格。
开篇的月都狂欢节就将起醉狂之气展露无遗，来到月都的男男女女身上服饰的纹样如梦境般变幻莫测，他们随意地勾搭彼此，对上了眼就共度良宵。
而这场狂欢节终夜高潮的前奏，则是万众瞩目的公开处刑。
三位死刑犯被拉到广场中央的处刑台前，他们依次叙述自己的罪行，然后被拉上去砍头。
伯爵邀请阿尔贝来到他的高层观景台，一边用精致的器具吃着晚茶，一边向阿尔贝抛出了恶魔的问题。
伯爵拿出了三张牌，每张牌代表一个死刑犯。
他有权力赦免其中一人，而现在他把这个选择的权力交给了阿尔贝。
只不过，阿尔贝只能随机从这三张牌中选出一张，而不能按照他的道德观赦免一人。
善良的阿尔贝最终还是决定救人一命，可他最后救下的，是最十恶不赦的恶棍。
失落的阿尔贝独自游荡在月都的夜里，被可爱的男孩子骗去盗贼的魔窟，他的好友弗兰兹不得不在一夜内为他凑齐天价赎金。
这时，伯爵再从天而降，顺理成章地用他深不见底的财力和不可测的超能救下阿尔贝。
已经把伯爵当成救命恩人的阿尔贝，满口答应要把他介绍给巴黎的各位朋友，而伯爵的复仇之路，也就此开始。
降临巴黎后，这种迷幻的风格愈发明显。科幻风的星舰、机甲，现代风的证券交易、人工智能助理，古典的巴洛克风格装饰……
科技在这座城市里成为了贵族的特权与玩物，而非推动历史前进的动力。
而立于这一切顶端的，莫过于伯爵宅邸地下的小世界。
他在这个世界里仿造出了大海和天空，天空中星辰闪耀，日月各司其职，立于天顶的全视之眼冷冷地观察着一切。
与这个奇观相比，地面上宽阔的宅邸、地下黄金砌成的金宫都黯然失色。
伯爵在原作中自诩为上帝，他的复仇只是给予那些恶徒应有的惩罚。
《岩窟王》中的伯爵虽然没有明说，但他的“创世”已经说明了一切。
美术风格强烈的不仅是《岩窟王》的画面，还有它的配乐。
动画中的配乐采用了古典乐或其变调，包括柴可夫斯基的交响曲，意大利歌剧，肖邦以及舒伯特的钢琴曲。
庄重的古典乐配上这么一个花哨而前卫的巴黎，更加凸显其美术风格之大胆。
中田让治老练的配音，也为伯爵这个角色的塑造增色不少，他的声线完美驾驭住了伯爵的优雅与疯狂的表里两面。
而初出茅庐的福山润也很适合阿尔贝这个角色，他那稚气未脱的声音，正适合阿尔贝这个天真善良的年轻人。
GONZO在《岩窟王》的制作中还使用了他们日渐成熟的2D 3D的手法，以高超的电脑渲染的“纹理平贴技术”，实是令人眼花缭乱。
可惜的是，该作到后期明显出现了预算不足的情况，前期的演出如梦似幻，到了后期部分演出就堪称灾难了。
尤其是机甲决斗部分，本来机甲战斗应该是3D技术大展身手的地方，结果因为经费不足，做出来的效果无比僵硬。
吹完了《岩窟王》的制作，咱们再来看看它的故事，《岩窟王》的故事整体走向和《基督山伯爵》一致。
开篇的狂欢节戏码，几乎是完全复刻了小说原作的展开，只不过把世界观背景搬到了太空歌剧时代。
《岩窟王》与《基督山伯爵》最大的不同，首先在于视角的不同。
小说中以爱德蒙这个复仇者第一视角进行叙述，而动画以阿尔贝这个天真的少年的第一视角进行叙述。
从阿尔贝的视角，观众可以更多地看到作为复仇对象的巴黎贵族的生活。
陷害了爱德蒙的老一辈贵族确实无药可救，他们不仅曾经铸下大错，就连现在，也在持续地犯错。
他们的生活糜烂，人际关系纠缠不清，丈夫与妻子貌合神离，彼此间相互通奸早已不是什么新鲜事。
最不可饶恕的是，就连他们的后代，也成了他们争权夺利的工具。
检查官为了继承权毒*自己的儿子，商人为了东山再起强迫女儿离开青梅竹马，与其他人联姻。
可是，阿尔贝这一代人之间的友情却是真的，他们会真正地为了彼此考虑。
他们会为了朋友的幸福，帮忙从检查官家里抢人，他们会替朋友接下决斗，坦然赴死。
不过，即便如此，在伯爵的复仇中，这些高贵的灵魂依然会不可避免地受到伤害。
在看《岩窟王》之前，我也读完了《基督山伯爵》，这样的视角转换，给了观众不一样的观看体验。
以伯爵视角去看这个故事，这是个爽文复仇剧，看着他将一个个旧仇送下地狱十分畅快。
但以阿尔贝的视角来看，这就是一场无妄之灾。
他敬爱的父母形象在他眼前崩塌，他的朋友一个个家破人亡，而这一切幕后的主使居然是他最信任的伯爵。
最无奈的是，当他得知全部真相后，他又能够充分理解伯爵这么做的理由。
阿尔贝和他的朋友们，看上去就像这场复仇剧中牺牲的洁白羔羊，不过，严格地来说，他们也不能完全撇清关系。
他们所享受的优渥生活，正是他们父母当年滴着血的原始积累。
所以，在动画的最后，他们确实活了下来，开始了新生活，但代价是与他们父辈的遗产彻底切割。
《岩窟王》做这么一个视角转换，我想，应该是staff想向观众传达的，并不是复仇的畅快，而是复仇完成后的空虚。
在动画中，伯爵的复仇不仅出于自身的意志，也出于岩窟王对他的控制。
被复仇的意志一路驱赶到末路的伯爵，就连海黛的话也听不进了，还把枪口对准了阿尔贝，即使他最后的仇人费尔南就跪在他面前悔罪，祈求一死。
*死费尔南已经无法满足他膨胀的复仇心，他要将他坠入永恒的绝望中，所以他要夺走他的儿子。
这种扭曲的复仇心已经超越了原作中的伯爵，书里的伯爵最终在和阿尔贝的决斗中放水了。
只能说，爱德蒙已经死了，站在这里的是复仇者岩窟王。
即使伯爵曾经*死了他的好友，即使伯爵刚刚就想*死他自己，阿尔贝却没有想要对伯爵复仇。
他只是拥抱住了他，给了他一个贴面礼。
因为，无论他们之间有多少仇恨，阿尔贝也无法忘记他们曾经一同度过的，这个如梦似幻的夏天。
如果说，《基督山伯爵》讲的是复仇，那么，《岩窟王》讲的就是宽恕。
阿尔贝原谅了伯爵*死他的挚友，伯爵也在最后放下了仇恨，费尔南最后忏悔了自己的罪过。
他这样的罪人，最后脑中所映出的画面，还是他和爱德蒙、梅尔塞台斯三人一起在马赛海边无忧无虑奔跑的光景。
复仇也许能呈一时之快，可是，复仇完成之后，留下的只有无尽的空虚，和新的仇恨。
宽恕是困难的，可是，宽恕就意味着放下，放下之后才能继续向前。
这，或许就是这部不一样的《基督山伯爵》故事，想要向观众传达的吧。
