今天，极光计划代理发行的游戏《节奏丛林》正式上线。这是一款画风诙谐、主打节奏玩法、非常轻度的游戏，它的体量也不算大，然而就是这样一款游戏，早在预约阶段就拿下了TapTap9.3分的用户好评。
深入体验游戏后不难发现玩家喜欢它的原因。《节奏丛林》采用了非常容易吸引玩家眼球的手绘画风，再借助节奏玩法与场景概念的结合效应，实现了非常耐玩的魔性体验。具体可以来看它的细节设计。
魔性的节奏玩法
相信绝大多数人听到节奏感强烈的音乐，都会不由自主地跟着点头抖腿，这便是节奏给人最独特的魅力。于是在音乐游戏中，也有这样一个分支，以更强调节奏的曲目为背景，去设计打击感、代入感强烈的游戏。
在这一领域，任天堂的《节奏天国》是最经典的代表作了，它寻找节奏感的切入点，就是一个个生活中的场景，比如两个人按照一定频率打乒乓球的样子。创作《节奏丛林》的想法，也源自制作人童小饼对《节奏天国》的向往，只是在玩法设计上，两者又有着完全不同的设计方向。
《节奏丛林》同样采用了场景化与节奏感结合的基本规则，但在玩法与情景的结合上，转换了一种表达方式。它让情景围绕着两个游戏角色展开，并设计了串联所有关卡的时间线和故事线，这使得游戏的主题和角色形象更加突出。
游戏的两名主角是能能和免免（据制作者说，取这个名字是因为它们缺了点心眼），整个游戏的过程即是它们俩生活中的一天，还有这一天中闹出的各种趣事、糗事。
有了具体的情景，就可以将这些情景中的细节场景切割出来，制作成与节奏感匹配的玩法，再延伸出完整的关卡。比如吃早饭的场景中，免免会把食物扔过来，而玩家操作的能能就得配合相应的节奏，找准时机将食物咽下，要不就可能出现难以下咽的尴尬表情。
按照故事线的推进，早饭之后便是打渔的场景，水中的鱼会按照一定的节奏跳出水面，熊也需要找准节奏将它们拍进箩筐。
打渔之后自然是生火烤鱼，于是这里又结合了钻木取火的经典故事，把这一个情景给做成了富有节奏感的小玩法。
比较有趣的是，事情的发展也非一帆风顺，在钻木取火之后，意料之外（zhong）地遇到了失火的事故，下一幕，自然是取水救火的场景了。于是接下来的关卡，就变成了一群小兔前来帮忙，从河边运送水桶到失火处的情景，传递水桶这一动作就成了新的玩法。
只是严格来说，初步上手《节奏丛林》的时候，并不是所有玩家都能很快掌握它的玩法技巧，原因在于，制作组不希望去采用传统节奏游戏所见即所得的设计思路，而是选择以听音记忆的方式去设计关卡。
这使得玩家在掌握音乐节奏前，会存在一定的延迟区间，而这个延迟又因人而异。所以想要顺利掌握每个小玩法的技巧，还需要不断地练习，适应每个关卡中的节奏取点。
而在玩法之外，游戏独特的美术风格，也是吸引不少玩家的一大要素。
可以看到，《节奏丛林》采用了手绘的美术风格。熊和兔的角色设定也有不少儿童读物的味道，同时还具备了表情包角色的明显特征：夸张的表情。再加上两个角色形态上的差异，两者之间的互动，也就有更丰富的描绘空间了。
事实上，在制作游戏的过程中，幽默感就是开发团队非常重视的一个要素。硬核音游对新手玩家并不友好，难以顺利完成操作的挫败感，甚至可能贯穿整个演奏的环节，而视觉表现上的幽默感，能有效地降低这种负反馈。
每当玩家出现操作失误的时候，能能和免免都会做出不同的搞笑动作，配合相应的音效，来烘托出诙谐的游戏气氛。这也是让不少体验过游戏的玩家，觉得非常友好的一方面。
除了关卡内和角色身上的幽默要素，在外围的系统和整体UI上，《节奏丛林》则是将绘本式的风格发挥得更为突出。比如所有关卡的封面意在点出整个故事线的关键要素，清晨的早餐、打渔的目标、生火的方式等等。
他们甚至在关卡的名字里埋了一些小心思和梗，比如用上了有名的“午夜嚎叫”这一专有词汇。配合封面的内容来看，能很快让人联想到关卡中的大概玩法，通篇看下来也多了不少统一的感觉。
要实现这些效果，自然少不了细致的打磨。而对于十年艺术设计出身的制作人童小饼来说，这些都是家常便饭了。她在定好游戏的风格后根据原稿整理了自己的素材库，其中包含了从角色到场景大大小小的美术素材，这些素材都在游戏中得到了相应的运用。
由于游戏本身风格逗趣，其中的两名主人公能能和免免也有很多“丢人现眼”的搞笑行为，制作人便亲手为它们俩绘制了表情包，公开给玩家使用。这也收到了不少玩家的好评。
总体来说，《节奏丛林》可能并不是一款完美的节奏游戏，但它在细节上执着，以及制作者想要传递乐趣的想法，都得到了清晰的展现。相信这种诚意，也是它能被玩家认可，能被极光代理的关键因素之一。
4人小团队用心之作，收获了玩家和市场的认可
制作《节奏丛林》的MetalStein工作室，是一个仅由4人组成的独立团队，艺术设计出身的童小饼即是这款游戏的制作人。对她而言，在互联网圈经历了10年从打工到设计总监的职业生涯后，想办法把自己憋了这么多年的设计创意表达出来，才是最令她兴奋的事。
辞掉工作之后，躺在床上想玩《节奏天国》的她，发现自己的NDS已经丢了，于是这与做一款游戏的心愿碰撞到一起，促成了后来《节奏丛林》的立项。
最初，MetalStein工作室的4个人在4座不同的城市里，隔着网络办公，期望能在3个月内实现自己的游戏项目，但事实上，在流失开发人员和重新找到小伙伴之后的第八个月，这款游戏才得以慢慢完成。如今的4名成员中，童小饼负责美术及策划、苛刻六负责策划、纳克涛负责音乐、蒜苔鹿负责程序。
尽管他们在平时的开发过程中也会遇到配合上的小毛病，但对于做游戏这件事，都是积极的。尤其在体验自己游戏的时候，看着那些因失误而出现的滑稽镜头，就会觉得特别有趣。于是他们想要放大这种趣味性，把传统音游里挫败感很强的UI、语言，都替换了下去。
现在的《节奏丛林》中，玩家看到的最终评分不是DCBAS，取而代之的是一系列从忧伤到开心的表情图标，关卡里的MISS和BAD，也变成了一个个滑稽的小动画。
关卡评分的笑脸
这种理念渐渐地成为他们对玩家的期待，在TapTap的一次留言里，童小饼觉得“自己设计的游戏，明明知道会发生什么，测试的时候我还是有几次乐出声儿，希望你们也能这么开心。”而玩家的回应，也超出了他们的预料。
在被极光计划代理之前，《节奏丛林》是一款售价18元的买断制游戏，虽然制作组没有推广也没有市场的支持，但还是吸引到了不少玩家为这款游戏付费。而获得代理之后，他们和极光一同决定将游戏免费发布，于是他们在TapTap上公告，为之前已经购买游戏的所有玩家无条件退款。
但是不少玩家不仅没有选择退款，还表示出对MetalStein工作室支持的态度，结果，除了App Store系统拦截的一部分退款请求之外，成功退款的玩家只有2人。
如今不光有了玩家的认可，还得到了国内大厂的支持，MetalStein对制作游戏的信心也更强了。从开始研发《节奏丛林》到现在，他们一直在不断吸收玩家的反馈和建议，试图将游戏做的更好，接下来，他们也有了更多的空间去探索一些新的创意。
让游戏回归趣味的本质
国内游戏市场对独立团队而言，可能没有哪次在真正意义上是利好的，想要在这个市场做出点自己心里的东西，得到广大玩家的认可，拼的恐怕只有运气。在这种大环境下，《节奏丛林》这样明显不挣钱的小体量游戏，能被玩家乃至大厂发行业务认可，已经是非常幸运了。
而从这款产品的经历背后，不难看出一个现象，即便无法做到完美、哪怕主流市场竞争异常激烈，一些用心去创作、去表达自己内心想法的游戏，依然能够获得市场的认可。今年以来，能看到有大量小团队制作的独立游戏，成为了热点话题，甚至在社会舆论中引起了更广泛人群的关注和认可，这些游戏无不是反常规套路，追求自我表达的作品。
在今后，不论是玩家还是头部的厂商，或许都会以更加敏锐的嗅觉，去挖掘这类具有独立精神的游戏，让他们像《节奏丛林》那样，有更多乃至第二次的机会，来面向更多的玩家。
