1978年，彩色的照片摆在了桌上。
82岁高龄的叶剑英拿着放大镜，以艺术家的慧眼审视着一张又一张照片，在一张叫“胡诗学”的照片背后画了个圈——
1981年，胡诗学进入了八一电影制片厂成为了一名特型演员，随后《西安事变》成功上映，
饰演者正是胡诗学，也就是后来的古月。
那一年，古月44岁了，按照正常的演员生涯轨迹看，历经了青年的沉浮和稳重，44岁应当是中年男演员最好的年纪——
是演员的演技巅峰，戏路最宽的时候。
古月站在八一电影制片厂门口的时候，恍惚了一下，作为“特招进厂”的演员，他自然欣喜，但短暂的欣喜过后，是无穷尽的压力。
他生命的前44年没演过戏，没接触过表演，他是原来是军队里边的干部，是1980年“一纸书”把他带到了北京八一制片厂成为了演员。
没做过演员，需要学习的东西实在是太多了。古月自己不愿意谈及勤奋和努力，他做演员的这件事上都是后来身边的人接受的采访时透露的——
胡老说，古月在演主席的时候，搜集了近600张照片，反复看，反复模仿。那会没有摄影机调度也没用试镜录像的对比条件，条件艰苦，古月只有对着镜子自己来看。
许多的回忆录还在整理，古月只有自己写心得体会。1981《西安事变》，古月其实没多少戏份，但是他却在几个月时间写了十多万字的心得。
1989年，李前宽和夫人肖桂云开拍长春电影制片厂建国40周年献礼影片《开国大典》时，主席的角色再度交给了古月。
李前宽后来回忆说，古月一直在尝试着放弃自我，一心钻进主席心理。
「古月开始完全按照主席思考问题、处理问题的方式来生活，从生活起居到言谈举止，完全主席化。他的一条毛巾 一直用到脱毛开裂，吃饭也是顿顿不离辣椒，等到在镜头前一出现，大家都一致说，太像了」
古月的付出得到了回报，1980版的《开国大典》横扫了中国电影节各大奖项，古月也拿下了了第十三届大众电影百花奖最佳男演员。
上世纪90年代中期，古月迎来了自己的演艺事业高峰期。他饰演的每一个主席的形象都延续了观众们对一代伟人的无限情感。
那会的古月是中国电影票房的扛把子，现代喜欢的演员都是评论就可以了，而在那会观众对古月的喜爱写满了好几麻袋的信。
成了名之后，古月依旧保持着他的谦卑，甚至有的时候明明在吃饭，有影迷认了出来被要求合影，古月立马放下碗筷和人合影。
妻子曾跟古月说，希望他能自私点，对自己好点，能有自己的生活，但是古月却说：「主席是中国人的主席，老百姓爱的不是 我，是主席。」
古月曾说，这一辈子他想演一百次主席，然而古月先生没等到那天，因病去世了，从1981年开始，古月八十四次饰演主席——
古月去世后，唐国强正式接过了主席的大旗，从1996年开始，唐国强算是饰演了近四十次主席
1996年，唐国强在《长征》里边第一次饰演主席，当时接这个戏的时候是有压力的，因为古月版实在是太过于深入人心了...
作为一个后来者，唐国强认为如果没有自己的特色，观众是不会认可的，但是相比较“神似原型”的古月前辈，他更希望能够从戏上下功夫。
在唐国强看来，此前的“主席”都是说湖南话，湘潭话，韶山话的湖南腔，但是他们的造型首先参考的是照片，但是大多数的照片是在微信，他没有发怒也没流泪。
过去的影视作品在塑造领袖的时候，大多数与观众的距离比较远，唐国强希望能够打破这个规律，他决定用艺术创造的规律去饰演“主席”，于是一开始唐国强版就说了普通话。
从“说普通话”开始，唐国强便决定走了另外一条路线的“主席”，角色不应该仅仅只是像为止，需要展现的是他的内心世界是怎样的。
这对于唐国强来说很难，他不像当初的古月，是从部队里出来的，在此之前没演过别的戏，唐国强早就红了，他演过轰动影坛的《小花》，那会大家都说唐国强是奶油小生。
大家都在质疑唐国强，到底能不能饰演好主席，而且这种质疑不是在质疑唐国强的演技，而是在质疑唐国强到底能不能更进一步，避免观众对其他角色形象的先入为主。
如果仅是一部电影是不足以证明转变的，但是好在1996年电影版《长征》结束后，2001年电视剧《长征》提上了日程。
相比较电影的有限的时间和有限的表演空间，电视剧版更长细节能展现的更多，唐国强希望能够通过24集的时间去慢慢改变观众。
在这个过程中，唐国强跟摄影师说：“一集戏里面能有五处让人感到外形挺像就够了，不可能做到重现照片那样，要真这么拍就完了，这个角色肯定就毁了。”
在唐国强看来，他并不追求的是古月版“主席”的神似，而是追求人物的流动状态，他希望能够找到打动观众的人物细节。
古月版的“神似”其实是过去的固化思维，大部分的场景中其实是像伟人的油画中所呈现的那样，看着一幅地图，挺着叉着腰或者掐着跟烟看地图。
对于戏剧化演员来说不能这样演，尤其是电影和电视剧这块，影视作品是流动起来的，它不是静止的，演员不能总是把人物给端起来。
于是在后边拍“主席”的时候，唐国强都会刻意去寻找一些场面调度，形体变化，他希望能够让人物更加的真实与立体。
就比日在拍《开国领袖》的时候，唐国强就跟导演提出，地图太大了，能不能直接给摆在地上，地图在地上整个感觉就不一样了，可以拿着放大镜撅起屁股在地上看，整个人物跟场景和观众是有交流的，镜头也能够活起来。
但是唐国强版其实也有一种问题，这种问题不在于唐国强演的假，而是在于它塑造的味是不同的，唐国强的“银幕*”始终流露出一种帝王气质。
而真实中，笑是更加的真诚和自信的，但是这种真诚和自信是无法通过表演能够诠释出来的，从某种程度上说，唐国强版的“主席”虽火，但他符合的是人们的想象，是与观众是有距离的。
69岁的唐国强虽然曾多次表示还愿意饰演“主席”，但由于年纪的差距，青年的“主席”的人选一直都是空的，总不能让69岁的唐国强去演一个35岁的人，另外能和唐国强比较的王霙也63岁了。
但没办法，还真找不出来演员出来，所以后来10年之后的大多的“主席”实际上有些偏老的，是那会60岁的唐国强在演一个40多岁的人。
这回不用了，这两年一个新人出现了，新人的名字叫侯京健，他是《觉醒年代》里边的“主席，”但要说新生代也不合适，侯京健是85后。
侯京健是北京电影学院毕业，科班出身，2003年出演电视剧《清官能断家务事》，正式踏进了演艺圈，此后认识了张纪中，张纪中一直帮扶着他。
演“主席”实际上是2009年的事，那会侯京健偶然看到有个《铁肩担道义》在招募青年角色就去试镜了，那会片方试镜很满意。
一个头套，一个长衫，侯京健就上了。
那会刚演出的时候没底，20多岁，毕业不久的学生，侯京健只能抓紧时间看看史料，了解时代背景就上了，但后来侯京健演过不同年龄阶段的“主席”。
从20多岁到56岁都尝试过，在侯京健的看来，
——「他在北大的时候，对新知识新文化的求知欲和探索欲是非常强烈的；在革命时期，他有一种坚韧、不服输的精神；而到长征时期和苏维埃时期，这可能是他人生中的至暗时刻，但他的这种打不倒的精神是比较足的，有一种运筹帷幄的感觉。」
因此对于侯京健来说，虽然是在演“主席”一个人，但这个人并不是唯一不变的。
在侯京健看来，尽管在过去的银幕中的电影形象是英雄是伟岸的，但是在《觉醒年代》这部剧里边，那会他还在求学的过程中，思想没那么成熟。
侯京健在处理角色的时候便把整个人物放了下来，要把那股光环往内心里边藏，而不是不断地往外边照耀，他希望的是塑造成一个在百姓心中的伟大的亲人，而不是伟岸的人。
因此在相比较古月版的“神似银幕形象”和唐国强“帝王气质的银幕形象”，侯京健的身上其实多了一份阳光和自信。
在侯京健饰演的主席角色身上，有着更多朝气蓬勃，有着更多阳光积极，努力向上的地方。
比如，在《觉醒年代》里边我们能够看到，侯京健版的主席去北大学习看到了新文化新思想，就勇于承认自己没见过，并虚心向大家请教，但他也很睿智，不盲从，虽然是学习，但是有独立思考能力，凡事去思考到底对不对。
「这部剧的时间线从1915年开始，那时候还在湖南上学，到后来去北大当图书馆管理员，认识李大钊、陈独秀等人，接触马克思主义……可以说他的思想启蒙、转变全都体现在这一时期，所以尺度拿捏非常重要，需要诠释的情绪变化也非常丰富。」
「他看书而不完全信书，于是他推进了马克思主义中国化的历史进程，可能在他年轻的时候就培养了这种精神。」这是侯京健理解这个角色的原话。
在《觉醒年代》爆红后，侯京健也成为了古月和唐国强之后，第三位受欢迎的饰演“主席”的青年演员，也是近两年最备受瞩目的青年演员。
翻阅侯京健的履历，其实并不多，侯京健正在拍摄的一部戏是他第12次饰演，但是他与唐国强和古月两位前辈是不同的。
古月版的主席，是宽厚亲和的一面，但这种宽厚和亲和是活在油画里的，是一种神似。
唐国强版的主席，是自带一种帝王将相气息的霸气，但这种人物是距离的。
而侯京健版，没有任何标签，“型”是观众给的，他并没有把自己框在某个形象中，这也使得侯京版的主席反而更能拉近与年轻人的距离。
在他的身上能看到那种心中刨除杂念，内心充满光明，以及一往无前的勇气。
