作者：闫松
编辑：知愚
回顾2023年古装悬疑，可谓是开出王炸。
《莲花楼》和《繁城之下》以豆瓣评分并列8.5分的优异成绩，在整整44年的古装悬疑剧目下，硬生生抢占了前十中的两个席位。
相比之下，同为悬疑剧的《九义人》、《显微镜下的大明之丝绢案》竟有种“既生瑜何生亮”的委屈，这要放到十年内的任何一年也应该是数一数二的成绩，真可谓小剧的不幸，国剧的大兴。
下面，柴叔就来带大家盘点一下，这些年被观众奉为神剧的10部古装悬疑剧，看看这些作品是如何在历史与现代之间架起一座桥梁。
第十部 |《显微镜下的大明之丝绢案》7.8治大国如烹小鲜。
历史告诉我们，往往上头一个初衷为好的政策下来，下面执行总会出现各种阳奉阴违的乱象。
《显微镜下的大明之丝绢案》就如同镜像版的《大明王朝1566》，后者从朝堂权谋、宏观决策的角度展现了“百姓疾苦”，前者则从平民视角展开，揭开了明代吏治乱象下身处于水深火热当中的百姓。
在画面和服化道方面，该剧细节出彩，有着仿若历史纪录片般的质感，细腻还原明代市井生活。
同时，“悬疑 轻喜剧”的搭配也十分讨巧，让该剧透出舞台剧般的精致气息。
剧友评价：虽然拍得没原著精彩，但立意还是要比《狂飙》强的。
本剧改编自马伯庸的《显微镜下的大明》六案中的“丝绢案”，小说的特点以史料为基础，融合推理、悬疑等类型手法。
影视化后，小说的某些特点却成了门槛，剧情开篇为了保证严谨悬疑，情节过于拖沓，另外张若昀饰演的帅家默也被诟病颇多。
千万别因为一些缺憾，就错过了一部品质好剧，其中趣味性和深度，兼并有之。
第9部 |《九义人》7.9卧薪尝胆七年，集结成“九义人”复仇战队。
《九义人》改编自李薄茧的同名小说，讲述了少女蔺如兰不顾挚友孟宛的反对，赌上自己的名节状告绣楼主人吴廉，最终自尽以证清白。
为了给好友蔺如兰报仇翻案，孟宛卧薪尝胆七年，集结了九义人，每个人都有着自己的个性和特长，通力合作，揭开了一个个谜团。
该剧的故事情节安排扣人心弦，采用了双线并行的方式，七年前和七年后交替进行叙述，增加了悬疑和紧张感。
奇数集是七年前，不惧流言蜚语的蔺如兰，不畏强权誓死要告吴廉羞辱她。
偶数集是七年后，步步为营，苦心孤诣，孟宛谋划七年，带着主角团来为蔺如兰复仇。
七年后吴倩演绎的姐妹情深，却成了观众磕到的点。
剧中孟宛为每个义人制作灯笼书写判词被很多剧友喜欢。
•柳三娘：汪洋一片叶，浮沉天地间。
•冯大：谁言草莽汉，不识人间情。
•孟宛：七年隐深闺，不敢渡忘川。
•刘薪：宝钗赠英雄，薪火燃烛灯。
•...
虽然原著很短，剧集拖沓成为槽点，但故事的立意主题，一集回忆一集当下叙事方式值得一追。
第8部 |《唐朝诡事录》7.9好一个浪漫而诡异的大唐盛世。
九个不同风格的迥异案件，诉说着大唐的官场争斗，风土人情。观者说，自陈凯歌《妖猫传》之后，妖唐画风得以在《大唐诡事录》延续，更有人直言，本剧的质量堪称古装剧最佳。
《唐朝诡事录》上线之前没人看好，因为本片导演，唯一一部《勇敢的心2》豆瓣评分才4.9分，根本提不起观众的兴致。
但上线后，却引起了收视狂潮，不少观众每天坐等更新，然后等不及一口气看完。
这部没有高热流量加持和大IP，仅仅是四部网络剧本改编而来的古装探案 志怪题材剧，在保证了快节奏、强情节、精致画面的统一的同时，同样突破了男女受众观剧口味的界限，开播后靠口口相传直接登顶。
《唐朝诡事录》真正抓住了拍电视剧的最核心内容：讲好故事。
没有华丽滤镜，没有炫技镜头，没有炫酷摄影剪辑，平实朴素的镜头下，是一个个完整自洽的探案故事。
剧作囊括了仙魔怪谈、宫廷轶事、异域传说和幻术道法等元素故事，集中设计了很多奇异诡谲的妖兽形象和离奇案件，画面突出惊悚感和奇异性。
谁能想到，一部矫情网文改编而成的小成本网剧，能有这样的家国大义。
《御赐小仵作》改编自清闲丫头的《仵作娘子》，讲述了女仵作楚楚到京城考公务员，和“公安部长”大理寺少卿景翊、年轻的“检察院院长”安郡王萧瑾瑜三人协同破案的故事。
一部作品的巨大成功，往往是天时、地利、人和共同作用的结果。
一开始视频平台也是以B级剧的水平播出的，因为并不是什么大IP，演员也都没什么流量，所以没有做多少宣发和推介。可《御赐小仵作》硬是凭借不错的口碑自营破圈，慢慢上了首页推荐位，又迅速开了超前点播。
首先，原著本身自带诸多槽点，在影视改编的过程中，弥补了原著中很多bug，为了把故事讲好，编剧们付出极大的心力。
《御赐小仵作》最讨喜的地方在于，拍出了内地剧少见的、用心的职场戏。
现在不管是古装、青春、都市还是家庭剧，搭建职场，全都是导向男女主搞对象。
但《御赐小仵作》专心致志搞事业，一心一意破悬案，反而把职场这部分刻画得相当不错。
《御赐小仵作》的爆火，让我们相信，在摈弃了流量、数据、IP等杂念之后，诚意和尊重自有千钧之力。这部剧爆火可以说是主创带着观众们，对创作本身的一次集体回归。
第6部 |《长安十二时辰》8.1长安城一个梦幻之地。
一个气势恢宏、秩序井然的伟大城市，九流三教、四面八方的各色人物会聚其中，赫赫武威与风流文采纵横交错，风气开放多元，生活繁华多彩。
故事讲述了大唐上元节前夕，长安城陷入危局，临危受命的死囚张小敬，与名士少年李必携手在十二时辰内拯救长安的故事。
导演曹盾说：“我们的目标就是努力还原盛世大唐的一天。”
为了这份真诚，剧组在开拍前花了七个月搭建场景，打磨道具，油画般的美术场景舍得分外惊艳。
他们参考敦煌的绢画和唐代的壁画，从人物的造型、妆容、服饰，到街市和建筑的场景，再到军人的器具和盔甲，最后到日常小吃和节日习俗都一步步做到最大程度的还原。
剧组从文物古迹中寻找花纹图案作为服装参照，把名画名作中的细节重现出来。
最终为我们呈现了长安这座世界第一城应有的盛世景象。
打造出宏大气势繁华的场景，对电影制作来说不算难，但对一部长达2000多小时的电视剧，无疑是一个繁琐又浩大的工程，没点铁杵磨成针的精神，挺难做到。时至今日，豆瓣48万人，仍打出了8.1的高分。
很多人都说，在如今大部分都是“2倍速追剧”的大环境里，《长安十二时辰》却需要0.5倍速追剧。紧凑的叙事，高密度的知识，想要看懂，真的得打开一本笔记本来认认真真做历史课的小抄才行。
难怪这部剧被称为是一部承载了浩荡历史的诚意之作。
第5部 |《繁城之下》8.5为了生存、为了正义、为了内心秩序去抗争，这是《繁城之下》这部剧的内核。
这部剧讲述了明朝万历三十七年，江南蠹县接连发生凶案，小捕快曲三更携手典史宋辰、同伴高士聪、冷桂儿、凤可追等人深入调查，揭开二十年前悬案真相的故事。
该剧以其独特而引人入胜的叙事方式脱颖而出，用故事留住观众，把观众重新拉回了慢节奏、高密度、长伏笔时代。
通过一系列紧密相连的“案中案”情节，主人公精妙地揭示了二十年前一桩未解之谜的真相。额而且剧情紧凑，以高速推进，宛如坐上过山车一般，令人激动不已。
剧中独特的埋线方式，既有“串联”也有“并联”，各条线索在精准的机缘和时间节点交织，宛如一幅精心描摹的电路图。剧集线索繁而不杂，看似不相关的人和事，却潜藏着不为人知的联结。
其次是剧中常有意想不到的情节反转，不断引导观众推翻先前的结论，循环往复似洋葱剥皮，获得了解谜式的观看体验以及深度的智性愉悦。
剧集为人物设定了“时空之门”，各个人物不仅可以在20年的时间维度进行自我观照，观众也可以以此为契机对他们进行他者视角的观察。
该剧不仅类型创新，在保有绝佳内容逻辑与叙事张力的同时，还开创了古装悬疑剧的叙事新范式——即在追求质感画风时沉入市井肌底，细致刻画群像，描摹被忽略的微观角落。
第4部 |《莲花楼》8.5该剧无论从武侠，还是悬疑来分，都是近年来古装剧里的上乘之作。
《莲花楼》讲述了闻名武林的四顾门门主李相夷在一次大战后身受重伤，从此退隐江湖成为淡泊名利的郎中李莲花，在遇到新交方多病与旧敌笛飞声后重新卷入江湖的故事。
李莲花从见众生，到最终的甘愿变成众生，完美的诠释了一个侠客：见众生、见天地、见自己的仗剑豪情。江湖再无李相夷，曾是传奇的他最终成了传说。
剧中高难度打戏动作，大部分都是演员亲自完成，最大化保证了拍摄效果和呈现效果。打戏不为耍酷，而是在不同场合展现主角心境，完全抓住了武侠剧的精髓，把许多小说里写的“人剑合一”表达出更高的境界。
朴素的江湖情怀，侠情义胆的厚度，呈现出一个从内而外的武侠江湖，惹来人民文娱连连称赞。
整剧摒弃缠绵悱恻爱情，拿起侠情义胆友情，用武侠的模式叠加悬疑，克制的爱情着墨也来不少欢喜。
不虐恋、不追求过度特效、洞悉内心的丰满和成长，保留住了武侠剧的纯粹同时，不由地感叹，爱情不必虐得肝疼，甜得发腻，也可让人念念不忘。
另外用“情爱”的角度展露人性的恶，李莲花在连环奇案中追求真相，也在一步步识破恶，追求善，这种叙事是《莲花楼》的高明之处，也是让口碑发酵的原因之一。
从跌落谷底的愤怒不解到最终的释然看破，满腹锐气的少侠最终在层层蹉跎里完成了内心世界的涅槃。一个侠者一个寻真寻善的江湖好剧。
第3部 |《少年包青天》8.6《少年包青天》80、90后的童年“阴影”。
作为一部经典的古装悬疑剧，《少年包青天》对于80、90后的一代人来说，不仅是他们童年回忆的一部分，更是留下了许多难以忘怀的“阴影”，最终成为了他们心中永远的经典。
《少年包青天》做到了现在市场仍难做到的“1 N”类型融合，做到了“一既是全，全既是一”。
该系列作品内容已经汇聚了“古装、武侠、悬疑、权谋、宫廷、搞笑、言情、轻玄幻”等众多元素，很好地做到了市场兼容性。
该剧讨论量和豆瓣分数仍位居该题材前列，受众已跨越多个年龄圈层。至今为止，围绕其人物形象创作的影视作品已过百部。
在案件设定方面，《少年包青天》的案件远可以用“从鬼怪作祟谣言开始的密室*人案”来概括，近可以用多种手法的单个案件来逐一推定，引人入胜。
在人物设定方面，该剧将包拯的年龄设置在少年时代，年少的包拯血气方刚，一身抱负，生活中和破案时常会遇到阻碍和瓶颈，增添了更多的可创作性，更能引起年轻观众的共鸣。
在故事基础、类型融合、套路运用等方面，《少年包青天》系列是先行者，也是极少数的成功者。
第2部 |《神探狄仁杰》9.1“元芳，你怎么看？”
“大人，此事必有蹊跷。”
“大人，此事背后一定隐藏着一个天大的秘密。”
2012年10月，这一惯有的片段被网友吐槽，并跟风模仿形成了“元芳体”，产生各种版本。流传至今。
元芳体的流行，并不足以说明《神探狄仁杰》的火爆程度。
2004年的这部讲述武则天在位时，狄仁杰断案的电视剧可谓是让狄阁老一炮走红，尤其是质量颇高的《神探狄仁杰》三部曲，更是让狄仁杰“这个IP家喻户晓。
第一部单集最高收视率为3.05%，
第二部单集最高收视率5.69%。
第三部前27集在40个城市的收视率平均2.34%，最高达到3.28%。
神探狄仁杰前三部在央视播出时收视率都进年度前三，其中第二部是年度收视冠军。
其实如今回过头来看《神探狄仁杰》服化道真的有些简陋，给人一种扑面而来的贫穷气息。但就是这么一个到处充满寒酸的电视剧，凭借着扎实的剧本和严谨的推理，硬是让全国人记住了狄阁老，记住了元芳，记住了那一件件扑朔迷离的案件。
而这一切自然离不开优秀的剧本，功臣自然就是身兼导演与编剧双重身份的钱雁秋。
随着《神探狄仁杰》的热播，导演钱雁秋，主演梁冠华，张子健也被观众们称为“铁三角“。
遗憾的是，然而拍到第四部时，制片人张文玲想要多加些感情戏，谋求更高的收视率，而编剧兼导演钱雁秋不同意。最终双方各起炉灶，分道扬镳。
黄金时期的分道扬镳，真的是令人遗憾至极的。2017年《神探狄仁杰4》开播，豆瓣6.0分宣告了它的质量，从此再无狄阁老。
第1部 |《大宋提刑官》 9.32005年，《大宋提刑官》在央视一台播出，播出第二周的平均收视率就达到了7.85%，成为了唯一一部收视率超越《新闻联播》的电视剧。
宋慈也便荣获“最早的法医界男神”这一称谓。
宋慈在剧中的角色转变描绘得十分出色。他能够洞察旧友的伪装，坚定地守护自己的道德底线，却又在重要的时刻束手无策地面对奸佞。
剧集一开篇，就是所有观众都忘不了的场景——身着一身白衣的宋慈站在棺前，举着父亲留下的验尸记录，坚定地说出了贯穿全文的主旨句“人命大如天”。
在看到剧集第一案中，宋慈对自以为毁尸灭迹、断了搜查后路的卢知州霸气喊出“送你上断头台之前，再让你长一回见识”时，所有人都感受到了少年英姿、热血沸腾。
足见编剧的文字功底真令人惊叹，台词长短结合、精简对仗、夹叙夹议，不仅能把复杂的案情娓娓道来，读起来还颇有节奏感。
九转十八弯的剧情，越看越寒心。
十年饮冰的宋慈，承担的是堂吉诃德式的命运：策马冲向永不停止转动的风车，以最珍爱的武器，去斗心中的恶龙。单一化的简单性格使这一形象更为悲壮，也让他更无能为力，最终走向悲剧。
《大宋提刑官》是国内第一部古装纪实悬疑剧，是法医鼻祖宋慈视角下的破案“刑侦”剧，更是一部寸寸断肠的严肃历史悲剧，让所有奔着硬核验尸、匡扶正义的爽剧套路的观众，最后看得背脊发凉，却也耐人寻味。
写在最后
古装悬疑剧，以其独特的魅力，一直深受观众喜爱。它们不仅展现了古代的风土人情，还通过扣人心弦的剧情和复杂的人物关系，让观众在欣赏美丽画面的同时，感受到历史的厚度。
故事从历史中走来，我们借着一部部经典又走入历史。
在这里我们一起品读大国与小家，
在这里我们一起迷恋悬疑和武侠；
在这里我们一起揭开世态和人性，
在这里我们一起走过繁盛和兴衰。
2023年，对国剧来说是百花齐放的一年，道一声：“同喜”。
2024年，对观众来说是更加期待的一年，道一声：“邀约”。
