《新神榜：哪吒重生》点映之后，好评不断，不过也出现了一些质疑声。
东方朋克，上古神兽与器械怪兽的东西方类型元素融合大受好评。但同时，影片中出现的一些女性角色形象却让其饱受争议。
作为经典IP，哪吒这个形象，近年来频繁出现在大银幕上，热度甚至盖过了齐天大圣孙悟空。
为了避免出现审美疲劳，制作组在人物创新上大胆尝试，让朋克元素与东方文化得以融合，呈现出令人惊艳的视觉体验。
整部《新神榜：哪吒重生》无论在类型元素，角色设计，主题内核上，都奉行了“他山之石可以攻玉”的法则，借鉴为先，融合后大胆创新，利用拼贴艺术，完成影片风格的重塑，衍生出自己的类型特征。
朋克神兽与魅惑女主
《新神榜：哪吒重生》的类型秘诀在于“融会贯通”，犹如一开场的摇滚朋克音乐，突然之间过渡到老上海的爵士柔情。两种风格完全不一样的音乐类型因为叙事和人物的需要自如切换，没有任何的不适感。
影片中的妖兽造型设计令人记忆犹新。《新神榜：哪吒重生》要打造的是东方朋克，并非赛博朋克，削弱了未来感，而侧重体现近现代，“封神朋克”要的就是那种“脏范儿”。
所以，画面中的城市场景与人物设计会有一点不规则、不对称，突出单体的个性。
朋克美学的“脏范儿”，就是有很多杂乱、复杂的东西混合在一起，比如大量的齿轮、管道、设计感强烈的硬核机械，而《新神榜：哪吒重生》就偏向这种蒸汽朋克风格。
包括男主角李云祥穿的盔甲，就是中国古代传统甲胄与现代朋克元素的融合，打了几个孔，用来喷哪吒的火，让东西方元素在盔甲上得到了有机融合。
除了男主角的盔甲和六耳猕猴的面具，其中最具朋克风格表征性的就是片中出现的那些机械怪兽。这些怪兽都带有明显的中国古典元素，不过制作组又给这些上古神兽披上了东方朋克风格的机甲，那种现代性的拼贴艺术让人惊喜连连。
比如，东海龙王的鲨鱼是一条披着铁甲的机器鲨；前来刺*男主角的食人鱼，虽然头部长在腰间，但靠着巨型机甲，能够驾驶个头巨大的汽车横冲直撞，气势十足。
这些类型的拼接让人拍案叫绝，而片中对于女性角色的塑造却引来了一些争议。比如片中的女主角之一苏医生，开场骑着机车和男主角一争高下，带着大女主的人设而来。
但随后，她极致的身材又让部分观众觉得有些过火。高挑身材，蚂蚁腰，加上魅惑的容貌，这简直就是“白蛇”归来，对于一部现代国漫电影，这样的女性角色有必要吗？
到了后面，更多女性形象登场，有拿着鬼刃的刺客，还有服侍龙王公子的女仆。镜头还特别让一位男性角色以“凝视”的视角，显示出她们的诱惑，场景也特别香艳。
而苏医生几乎每场戏，都令观众的眼睛移不开她的身材，投以“平凡又自信”的男性凝视。
其实，这都是观众的一种误解，或者可以说是导演的有心为之。
《新神榜：哪吒重生》在类型上融合，但在主题身上还是强调打破不公，坚持做自我，不被他者或者社会同化。
影片的后半部，苏医生说出了她救助苍生的心愿，为了治愈被人，她才当上了医生。极致的身材不过是她的表面，其内心同样保持着和男主角一样的善意和坚持，以及对于弱者的同情与理解。
影片的核心角色都是年轻人，李云祥有点古代侠客的味道，而他的哥哥一开始则是依附于强权，甚至处处为了生存而拖鞋退让。李云祥的父亲更是传统慈父，希望他不要到处惹事儿，要学会走正途。
但如果李云祥依照哥哥和父亲的他者规训去认知世界，改变自己的初心，那么可能就没有哪吒的故事了。
《新神榜：哪吒重生》突出一个“新”和“重生”，就是希望年轻人不屈服于社会中的不公和强权，有着改变一切，造就更美好社会的勇气，这才是哪吒精神。
哪吒元神与做自己
《新神榜：哪吒重生》虽然把故事移植到了现代，但还是还原了老版《哪吒闹海》自刎的一幕。除了致敬，也同时表达了核心主题，它没有试图颠覆，《哪吒闹海》那是根，是哪吒精神的起源，他惧怕任何“二代”，对于神和人都公平看待，他与东海龙王的争斗象征着不畏强权的反抗精神。
片中，李云祥本来是个普通人，突然一天有人叫他“哪吒”，他体内的元神开始觉醒，他突然被赋予了一个全新的身份，对于未来必须做出选择。这种身份认同，其实是一种成长。
我来自哪里？我是谁？我将去到何处？首先，我得先明白“我是什么人”，想清楚自己的身份，此后才有。找寻自己过去和未来的标准。
所以，人的身份和自己本身，其实是两件事，况且有的人还同时具有不同的身份，这与做自己也不冲突。
影片中，六耳猕猴面、龙王、包括王子，都能够活几千年，他们如果不被*死，就会一直活下去。但是普通人不一样，人生短短几十载，更要在有限的时间内做对于自己和社会有意义的事情，才算活得明白和值得。
李云祥说我来作为这一世哪吒重生，我可能就活这些年，所以我要在这个时间里面做我认为对的事情。这就是《新神榜：哪吒重生》希望去影响和让现代的年轻人产生共鸣的地方，也是影片的现代性所在。
有人称《新神榜：哪吒重生》是一部成人动画，这一点不夸张，影片的故事内核和视觉设计有着跨年龄的接受度，各种年龄阶段的观众都能从中得到审美体验和主题共鸣。
